Número 9. Octubre, 2011

Luiz Hurtadovskyhurtadovsky@revistaartentado.com | @HurtadovskyDirector General | Diseño | FotoGraFía

Mariana saLinas CaMberoscamberos@revistaartentado.com| @CambeRockscoorDinaDora General

Imagen de portada: Carlos Muñoz Zepeda Obra en la luna: grabado en metal en dos placas de cobre y barniz.

Enlaces web:www.revistaartentado.com | twitter.com/RevistARTEntado | facebook.com/RevistaARTEntado

duLCe baLtazar vázquezdulce@revistaartentado.comeDición

Revista ARTEntado es una publicación mensual editada y distribuida vía electrónica por ARTEntado Comunicaciones. Este ejemplar corresponde al año 1, número 09, editado con fecha del 10 de Octubre 2011. Los colaboradores no reciben honorarios por su trabajo. Los firmantes son responsables de sus artículos. Se autoriza la reproducción total o parcial del texto publicado en este material, siempre y cuando se haga referencia de las fuentes. En cuanto al material fotográfico algunos son propiedades de las bandas o artistas, otras son de libre propiedad y otras pertenecen a este medio, éstas últimas también pueden ser utilizadas en cuanto se cite la fuente.

Libre Arte | EditorialMariana Salinas Camberos | @CambeRocks | camberos@revistaartentado.com05

epson AportA inovAción A fotoseptiembre | Entrada EspecialMariana Salinas Camberos | @CambeRocks | camberos@revistaartentado.com07

ALfonsinA storni | PoetizArte Jessica Frida Santiago Cabrera | fridapoesia@revistaartentado.com | facebook.com/fridapoetizarte13

GrAbAdo en LA LunA | EntrevistaYadai Ángeles | yadai@revistaartentado.com ! @Yadai_17

de entre bioGrAfíAs y nArrAciones queretAnAs | El rincón de Par TresPatricio Reboñar | blogpartres@gmail.com | @BlogParTres23

mediA noche en pArís | CineAlejandro Vera | alejandro@revistaartentado.com | @AlejandroVeraM31

eL siLencio de LAs sirenAs. mALeficio, encAntAmiento y sAber| Reseña de ArteMariana Salinas Camberos | @CambeRocks | camberos@revistaartentado.com33

contenido

soooorpresAs en querétAro | TeatroIván Augusto Garduño Reyes | augusto@revistaartentado.com39

CONVOCATORIA.

¿No te pierdes el estreno de ninguna película?...

¿No puedes evitar leer todo libro que se te cruza?...

El arte ¿te apasiona?...

¿Te gusta escribir?...

Te invitamos a colaborar con nosotros en las secciones de CINE, LITERATURA, ARTES ESCÉNICAS, ARQUITECTURA y ARTES PLÁSTICAS.

INFORMES Y RECEPCIÓN DE PROPUESTAS:

revistaartentado@gmail.com

05 Carta Editorial Mariana Salinas Camberos

Libre arte

En el arte hay una libertad peculiar, especial y certera; eficiente a tal grado de ser capaz

de llevar mensajes con una profundidad que se escapa de la razón.

Lejos del método científico, anterior a la sistematización, a la teorización y al conocimiento formal, el arte se construye a través de la comunicación con los demonios internos; de ese comercio con el mundo exterior y la realidad construida por todos.

La magia del espacio en blanco dispuesto a contener historias expresadas en letras, imágenes o sonidos. En el arte la comunicación se da a partir de las formas concretas que se comparten con

el espectador y que lo llevan a pensarse dentro de la percepción sensible del autor.

Lograr ese punto de encuentro entre las miradas atentas y curiosas de los espectadores con el mundo de los artistas a partir de su obra, ha sido, desde hace poco más de un año la tarea principal de la revista ARTEntado, por lo que en ésta edición del mes de octubre nos alegra tener el gusto de presentarles nuevos colaboradores dispuestos a compartirnos su visión de éste mundo tan dinámico que llamamos arte. Me despido dejándolos en las buenas manos de Alejandro Vera, Iván Augusto Garduño Reyes, Jessica Frida Santiago y Patricio Rebollar, a quiénes les doy la más sincera bienvenida de parte de todo el equipo de ARTEntados !!!

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EPSON APORTA INNOVACIÓN A FOTOSEPTIEMBRE 2011Por Mariana Salinas Patricia Camberos.

EPSON APORTA INNOVACIÓN A FOTOSEPTIEMBRE 2011

09 Entrada EspECial Mariana Salinas Camberos

Cada dos años se realiza en distintos foros del país el ya tradicional Fotoseptiembre, un evento de fotografía que en esta ocasión tuvo sede en México, D.F. el pasado 5 de septiembre del año en curso. Ésta vez la compañía Epson colaboró de manera muy significativa, pues en su galería

La compañía participa en la tradicional exhibición de fotografía para ayudar a difundir el trabajo de los artistas gráficos.

digital se abrió espacio a la exposición “Sueños y Pesadillas”, realizada por el Taller Estudio Urquiza y la Red de la Imagen 2011 del Centro de la Imagen del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.

Epson ayudó también con la impresión de fotografías de artistas como Brenda Islas, Bruno Besani, Gladiola Espinoza, Ignacio Urquiza, Larha Baca, Leo Guzmán, Luz María Cortina y Paulina Ramos, todos profesores del Taller Estudio Urquiza, al aportar su tecnología Ultra Chrome en tintas de mayor durabilidad y tonalidades estables y uniformes en la gama de color, además de sus equipos de impresión de formato amplio de la línea LFP, que permiten imprimir en diversos materiales de hasta 1.5

10FotosEptiEmbrE 2011 www.revistaartentado.com

milímetros de ancho. Nos dice Adriana Cruz, de Relaciones Públicas.

El interés de la compañía por apoyar eventos como el ‘Fotoseptiembre’ radica en la importancia de la difusión y el uso de los avances tecnológicos para los movimientos artísticos del país, como declaró Mauricio Doce, Gerente de Promoción y Publicidad de Epson México:

“En Epson queremos promover la

creatividad del medio artístico a través

del arte digital, con la exhibición de

obras representadas en formato amplio

además de mostrar la calidad y gama

de colores que ellos pueden obtener a través de nuestra

tecnología”.

La colección “Sueños y Pesadillas” reúne alrededor de 35 fotografías de los artistas que forman parte del Taller Estudio Urquiza, para conocerlos un poco más, Adriana Cruz nos comparte una breve reseña de cada uno de ellos:

Ignacio Urquiza. 30 años de carrera se traducen en millones de fotos que han sido y son fiel reflejo de la realidad de México, de sus sazones, su gente, coloridos y rincones. Estudió Comunicación, Cine, Periodismo

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y Fotografía y ha publicado múltiples libros sobre México, su gastronomía, su arquitectura, playas, gente, mercados y productos.

Gladiola Espinoza. Fotógrafa independiente y maestra de la misma materia en los Talleres Urquiza, ha expuesto su obra en 10 exposiciones colectivas como artista y en otras 23 ha fungido como asesora de proyecto.

Bruno Besani. Fotógrafo brasileño muy prolífico, maestro en Investigación y Producción Artística, en Artes Digitales y en Artes Visuales. Ha recibido diversos reconocimientos internacionales, ha sido colaborador de diferentes medios y ha radicado y trabajado en países como Finlandia y España, diversidad que refleja en su obra.

Leonardo Guzmán. Sintetiza la creatividad fotográfica en tres conceptos básicos: capturar la realidad, asir el instante, lograr la trascendencia. Es fotógrafo profesional de tercera generación familiar especializado en retoque digital, experimentando técnicas alternativas de manipulación digital de imágenes. Epson le ha patrocinado algunos proyectos.

Luz María Cortina. Fotógrafa y restauradora

mexicana que ha expuesto su obra en variadas exhibiciones, ha participado en libros de imágenes como artista y restaurado colecciones particulares de organizaciones públicas y privadas.

Paulina Ramos. Es Coordinadora Académica del Taller Estudio Urquiza y trabaja como fotógrafa y diseñadora de manera independiente. Estudió Diseño Industrial en la Universidad Anáhuac, Fotografía Digital en Londres y Análisis de la Imagen (que cursa actualmente). También ha sido patrocinada por Epson en su Galería Digital.

Brenda Islas. Es comunicóloga y fotógrafa publicitaria. Ha realizado estudios en Nueva York, California y México de Nuevo Documental, Especialización en Retrato e Iluminación Comercial, entre otras especialidades; ha expuesto su obra en exposiciones colectivas, colaborado en medios e impartido clases.

Larha Baca. Fotógrafa y Diseñadora Gráfica, especializada en retoque y manipulación digital, certificada por Adobe Systems. Ha participado en 12 exposiciones individuales y colectivas desde 1997 a la fecha. Experta en impresión digital y manejo de los equipos Epson. Imparte clases de fotografía digital en los Talleres Urquiza.

Entrada EspECial Mariana Salinas Camberos

12www.revistaartentado.com

Acerca de Epson:

Epson es líder mundial en imagen digital e innova-ción, cuya finalidad es superar las ex-pectativas de los consumidores de todo el mundo a través de sus tec-nologías compac-tas, ecológicas y de alta precisión, con una gama de pro-ductos que abarca desde impresoras y proyectores 3LCD para empresas y hogares hasta dis-positivos electróni-cos y de cristal lí-quido. Liderado por Seiko Epson Cor-poration con sede en Japón, el Grupo Epson cuenta con aproximadamen-te 75,000 emplea-dos distribuidos en 100 empresas de todo el mundo y se siente orgulloso de sus actuales contri-buciones al medio ambiente y a las comunidades en las que opera. Ma-yor información en:

www.epson.com.mx

Información y Fotografías de Adriana Cruz. Epson Lead Image. Relaciones Públicas.

FotosEptiEmbrE 2011

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Por Jessica Frida Santiago Cabrera.

Alfonsina Storni.Mujeres.

Nació en Sala Capriasca el 22 de mayo de 1892 , a los cuatro años se trasladó con sus padres a Buenos Aires,

Argentina; muere el 25 de octubre de 1938.Storni ejerció como maestra en diferentes establecimientos educativos y escribió sus poesías y algunas obras de teatro durante este período.

Su prosa es feminista, ya que busca en ella la igualdad entre el hombre y la mujer,

y según la crítica, posee una originalidad que cambió el sentido de las letras de Latinoamérica. Otros dividen su obra en dos partes: una de corte romántico, que trata el tema desde el punto de vista erótico y sensual y muestra resentimiento hacia la figura del hombre; y una segunda etapa en la que deja de lado el erotismo y muestra el tema desde un punto de vista más abstracto y reflexivo. Sus composiciones reflejan, además, la enfermedad que padeció durante gran

parte de su vida y muestran la espera del punto final de su vida, expresándolo mediante el dolor, el miedo y otros sentimientos; realizó colaboraciones en la revista Caras y Caretas, publicó siete libros de poemas: La inquietud del rosal (1916), El dulce diario (1918), Irremediablemente (1919), Languidez (1920), Ocre (1925), Mundo de siete pozos (1934) y Mascarilla y trébol (1938), además una Antología poética (1938) que contenía poesías inéditas y un libro de poemas en prosa, Poemas de amor (1926). Fue diagnosticada con cáncer de mama y fue operada, después se realizó otro estudio, el cual salió positivo, éste la deprimió y llegó al punto de descartar todos los tratamientos médicos para combatirlo. La depresión fue tal que la llevo al suicidio en el mar de plata.

Poem

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mos Camino a la Libertad.

Escritora: Jessica Frida Santiago Cabrera.

Volví a nacer A valorarme como esa gran mujer,

Aquella que mataste en el ayer,Sabes ahora puedo mirarme en el espejo,

Demostrarme lo hermosa que soyYa no dependo de ti ahora soy más mujer,

Nada ni nadie me puede detener,No hay límites para mí

Ya que no soy tu prisionera,Ya no puedes controlarmeAcabé con tu machismo

Ahora los tacones me acompañan.

15 poEtizartE Frida Santiago Cabrera

DEMONIO.Escritora: Freya.

El más elocuente de los demoniosseduce mi alma

Hundiéndome en el éxtasis al llenarcon su veneno mis entrañas

Desgarrando la piel de mi espaldacon sus afiladas garras

Colmando con sus deleitososFluidos mi garganta

Devorando entre sus fauces los restosde mi cuerpo aun con vida

Para saciar así su lujuria, irrumpiendoen mi muerte noche y día

Mi pequeño ser de luzHoy estoy feliz,

Yo te cree y ahora eres un ser de luz,Habitas dentro de mí con inmenso amor,

Dentro de muy poco tiempo te tendré aquí entre mis brazos,

Iluminarás mi vida con inmensa ternura,Eres un ser de luz mi ser de luz,

En estas líneas no podría expresar lo que siento,

Me inspiras tantas cosas, tanto amor,Soy tu madre que te ama sin condiciones,

Todo lo que tengo para ti es inmenso amor,Mi pequeño ser de luz…

MusaMi piel será el lienzo más esquicito,

Donde plasmarás sentimientosEncontrados en esquizofrenias artísticas,

Dejarás huella en mi piel con roses salvajez,Llenos de alucinación pasión y odio,

Seré la musa de tus sueños,No te dejaré escapar de ellos,

Sé que este deseo nos guiara a otros mundos,

Donde el arte será el acto más lujurioso,Tocarás mi piel con el rose de un pincel,

Dejarás que la pintura resbale sobre nuestros cuerpos,

Llevándonos al arte de la pasión.

Escritora: Jessica Frida Santiago Cabrera.

16EstaCionEs dEl inConsCiEntE www.revistaartentado.com

EntrEvista Mariana Salinas Camberos17

GRABADO EN LA LUNA

Por Yadai Ángeles.

18EstaCionEs dEl inConsCiEntE www.revistaartentado.com

1919 EntrEvista Yadai Ángeles

Chalupa: monotipo en placa de cobre.

No sé por qué, pero cuando leía la entrevista realizada a Carlos me quedé pensando sobre la manera en que el

arte, su expresión sin ser concientizada, te lleva a rincones que ni te imaginas, al pasado, al presente y por qué no, al posible futuro que nace dentro de tu imaginación..

Bueno, ahora sí presento a Carlos

Enrique Muñoz Zepeda nacido en Uruapan Michoacán, estudió la licenciatura de diseño y comunicación visual, además de otros cursos y talleres que enlistan su curriculum, cuenta Carlos que inició hace diez años y que fue por mero accidente, pues ante sus ojos se cruzó un anuncio sobre talleres de grabado y dibujo en la escuela de arte Mapeco y es así que entra en contacto con lo que hoy lo define.

20Grabado En la luna www.revistaartentado.com

Arlequín: grabado en serigrafía a dos tintas.

“El grabado me da libertad de experimentar y

obtener resultados sin pensarlo antes,

formas, colores, texturas, porque

puedes trabajar con metal, con plantas,

con tela, con madera, con tintas”.

Siempre me ha intrigado mucho la manera en que los artistas hacen lo suyo, pues a veces es difícil contener o sacar y plasmar una idea, entiendo que la obra se nutre de muchos momentos que no están en estado presente, ese estar ahí sentado tratando de dar forma a lo que en la cabeza, en imágenes o en palabras se está gestando, creo es muy complicado, pero he ahí posiblemente al arte.

En cuanto al proceso que Carlos lleva, nos cuenta que a veces son planeados (bocetos) y que otras salen de formas, de gente, animales, insectos, simplemente de las cosas y la vida cotidiana que dan formas e ideas.

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Accidente: monotipo serigrafico.

“He hecho algunos grabados sobre pesadillas que tenia de niño y de algunos sueños locos, que cuando estás trabajando o por crear, recuerdas algunas cosas e intento plasmarlas. Ya de ahí viene el trabajo frente una lámina de cobre, un pedazo de madera, o un stencil serigráfico. Los mejores resultados que he tenido son aquellos donde me quito el miedo y hago el trabajo más espontaneo.”

Toro ll: xilografía a dos tintas, grabado en madera.

EntrEvista Yadai Ángeles

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Buscando transmitir en cada una de sus obras lo que él tiene en ese momento o lo que busca sabiendo que cada persona que mire su obra la sentirá de diferentes maneras.

¿En qué anda Carlos?

• Colectivo Catarsis. Exposición sobre la lotería mexicana y las pasiones.

• Revista cultural Manifiesto.

• Taller de gráfica y diseño en compañía de Minnie.

Próximamente

• Exposición de papalotes impresos en serigrafía (lo que se recaude de la venta de papalotes será donado a una asociación de niños con problemas auditivos y déficit de aprendizaje).

• Dentro del taller de gráfica y diseño se está trabajando en un libro armado artesanal.

Mujer: xilografía a tres tintas, grabado en madera.

Grabado En la luna www.revistaartentado.com

23 rEsEña Lilián López Camberos

Por Patricio Rebollar.

De entre biografías y narraciones queretanas

24www.revistaartentado.comEl Fantasma dE sylvia plath

El rinCón dE par trEs Patricio Rebollar25

Así como su nombre lo dice, Par Tres fue concebido en mi cabeza, sí, de Patricio Rebollar. Soy un estudiante de derecho enamora-

do de la literatura. Par Tres es un hijo pro-creado con el fin de juntar los gremios de escritores del estado en un solo lugar, nue-vamente, sí, en la Biblioteca Digital de Par Tres.

La página es sencilla, tiene una fácil naveg-ación y pocos colores. Actualmente cuenta

con poco más de veinte escritores y con el tiempo hay más y más textos, ¿por qué no? Estaría bueno en esta sección de biografías hacer las de algunos de ellos; ¡vaya que los escritores en el estado tienen vidas intere-santes!

Podría recomendarles que entren, el proyec-to es sencillo, económico y sin fines de lucro; pero la idea fundamental en la que se basa la página es en su “comité editorial”, sí, así es, esta página tiene un comité editorial –el

Biblioteca Digital de Escritores Queretanoswww.par-tres.com

26EntrE bioGraFías y... www.revistaartentado.com

secreto que muy pocos saben- este comité se dirige por el propio escritor, quien determi-na qué texto publicará en su selección; esa es la esencia del proyecto, el espacio para publicar textos inéditos o que hayan apare-cido en libros, antologías o coautorías para poder dar a conocer una breve muestra de diversos textos literarios.

Lo curioso de todo es que los libros digitales, aquellos en los que puedes leer los cuentos, poemas, ensayos o incluso poesía digital de cada autor, se intentan asemejar a la reali-dad, así como el increíble proyecto de AR-TEntado; no hay necesidad de imprimir cu-ando prácticamente lo tienes igual en línea.

Me encuentro con realidades literarias que jamás me imaginé. Descubro cada día que muchos escritores son excelentes, les da-mos promoción a la cultura del estado y en la portada, durante dos semanas, a algún ar-tista plástico con alguna obra, y lo mejor de todo es que no hemos recibido apoyo más que el de los escritores para participar; es un servicio de “auto publicación” el que tiene Par Tres.

En esta nueva sección: El Rincón de Par Tres, descubrirán mes con mes diversas biografías de escritores, tanto queretanos y radicados en Querétaro, como los grandes escritores, además de sumar breve narrativa de los que elijamos para cada mes, de modo que puedan leer algún cuento, ensayo o narrativa que no se encuentre en Par Tres y disfruten de diversos pensamientos, fórmulas y literatura.

Para este número la biografía será la del creador de Par Tres, o sea la mía: Nací el 4 de julio de 1990 en la Ciudad de México. Durante toda mi vida me ha gustado leer, pintar y cualquier símbolo de cultura que exista me ha atrapado de diversas maneras.

Empecé a escribir a los 13 años, ganando algunos premios de mi escuela y recibiendo buenos comentarios de mis profesores… He hecho diversas publicaciones en periódicos como “los universitarios” en el Blog del UCO IPEA sobre temas relacionados con política-económica y social, además de ser el subdirector de la revista UCODERECHO, que tiene como línea de trabajo diversas publicaciones jurídicas. Allí nació Par Tres, como una sección literaria para Patricio Rebollar, donde decidí crear la página y difundir la literatura de forma gratuita. He participado en diversas mesas de trabajo culturales, así como en eventos jurídicos de la casa de cultura jurídica y somos Qro. (parte de la Secretaría de la juventud), tales como Ministro de la Suprema Corte de Justicia de la Nación, Diputado por tres días y diversas mesas de trabajo con debate político, social y económico; en recreaciones institucionales, etc.

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Actualmente radico en el Estado de Querétaro, con el objetivo de difundir gratuitamente la literatura a través de este proyecto que tiene como meta 50 autores para el final del año. Posiblemente sea muy ambiciosa (como me han dicho), pero tengo fe en que Par Tres // Biblioteca Digital de Escritores Queretanos tendrá gran difusión en diversos países hispanohablantes.

El cuento que presento en esta ocasión lo escribí bajo la mentoría de un gran cuentista, muchos lo consideramos genio: Osvaldo Fernández, quien tiene un par de libros publicados por parte del Fondo Editorial de Querétaro: Héroe y Muerte en las alturas. Este cuento es parte de un cuadernillo de cuentos que se titula 5301 y otros cuentos, pendiente de ser dictaminado por parte

del comité editorial del Fondo de Querétaro.

Pieza de colección.

Conocí a Heras hace muchos años. Es un hombre corpulento, de tez blanca y ojos apiñona-dos. Bañado en luz radiante pero serio. Me platicó una historia algo interesante que algunos meses después me ocasionó risa al leerla en un libro.

-Conozco a Goggings desde hace varios años. Es un loco excéntrico, millonario y capricho-so. Siempre tiene lo que quiere.

Hace varios años me presumió una de sus colecciones. Me prometía que vería algo que jamás hubiera conocido o conocería. Me burlé de él y sus ideas, pero aun así lo acompañé.

Patricio RebollarEl rinCón dE par trEs

28www.revistaartentado.com

Cuando llegamos al lugar, me encontraba ante una explanada de 100 acres. Estaba rodeada de grandes rejas y, en la entrada, una puerta de metal negro. Caminamos unos metros has-ta poder ver la extensión de la llanura. Había una pequeña colonia de 15 cabañas de made-ra muy altas. Me impresioné al ver el tamaño de semejantes casas, pero fue más mi impre-sión, cuando, tras el silbido de Gog, salían a destiempo gigantes.

Heras recordaba haber visto a uno de ellos bailando en un circo Italiano. Todos se burla-ban de él y pagaban para entrar a ver la fun-ción. Era gracioso ver un gigante persiguiendo enanos vestidos de payasos. Aunque yo no me lo imaginaba.

La colección sin duda mostraba un avance ex-traño, pero artístico. “El problema –decía Gog- es que no puedo mantenerlos pacíficos. Tengo 15 gigantes y sólo una es hembra, todos qui-eren cortejarla.” Las peleas comenzaban todo el tiempo. Heras me dijo que había platicado con uno de ellos. Un negro que tenía varios dedos rotos, pero era el menos idiota de todos. El gigante se hallaba deprimido, pues le era imposible vivir con sus iguales, los odiaba. El recuerdo de ser perseguido por enanos y ad-mirado por niños, ocasionaba que sus ánimos estuvieran siempre altos.

Al final, la colección desapareció. Los gigantes escaparon poco a poco y no hubo más remedio que desaparecerla. El señor Gog había invertido grandes cantidades en su colección y le ocasionaba risa no poder conservarla más. Tenía en mente una nueva.

Al terminar su recuerdo, Heras inmediatamente mencionó que él había sido parte de otra col-ección del señor Gog.

Obviamente se me hizo raro. No era un tipo ex-traño ni fuera de lo ordinario, ¿por qué habría de ser parte de una colección viviente? Sentí un poco de envidia, pero aun así pedí la his-toria.

-El señor Gog me condujo a una celda. Estaba formando una colección de prisioneros inocen-tes. Pasé dos años allí. Muchos de los reos comenzaron a volverse locos, gritaban, pata-leaban, se convulsionaban. Pasaron dos años y la colección dejó de tener futuro, algunos pri-sioneros habían asesinado a otros: perdiendo su inocencia y el objetivo de la colección.

Nos dejaron en libertad a los pocos días de varios incidentes y terminé vagando algunos años con la indemnización que nos dio Gog.

Heras reía mientras me platicaba la historia. Creo que los recuerdos le eran amenos. Al fi-nal, creí que era uno de esos inmortales que, tras muchos años de vida, buscan continu-amente ponerse en situaciones en las que al-guien con tiempo limitado no estaría. Supongo que los siglos le han quitado la cordura.

Hace poco abrí el libro de Gog, un italiano nos hacía el favor de publicar el diario del amigo de Heras. Por suerte, encontré una buena traduc-ción. Cuando lo leí, recordé esta historia que me entretuvo 40 minutos en el tren a Birmania.

EntrE bioGraFías y...

Revista ARTEntadoduquE29

MEDIANOCHE EN PARÍSPor Alejandro Vera.

30proyECtartE www.revistaartentado.com

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Las lejanías se vuelven más cercanas si nos damos cuenta de que París sigue siendo París, que los miedos pueden viajar en el tiempo, pero

con él también viajan la inspiración y el amor, dejándonos como siempre el miedo y el amor.

El genial Woody Allen nos trae un nuevo cuento de hadas que al contrario de los demás, empieza justo a la medianoche; una fábula disfrazada de comedia romántica que

nos habla de temas universales, la falacia de la nostalgia, el miedo a la muerte, el amor, el fracaso.

Vivir pensando que cualquier época pasada fue mejor, vivir sin amar o amar mal que es lo mismo, esto se repite en toda la película dejándonos una moraleja de la vida, una pequeña vista de que tal vez vivir lleva siempre en sí una insatisfacción que, sólo en pequeños instantes, logras evadir.

Alejandro VeraCinE

32mEdia noChE En parís www.revistaartentado.com

Con excelentes personajes como Gil Pender (Owen Wilson) que viaja para aprender que sólo basta vivir, con excelentes maestros: Ernest Hemingway, Salvador Dalí, Luis Buñuel, Pablo Picasso; su superficial novia Inez (Rachel McAdams) y una adorable e impactante Adriana (Marion Cotillard), nos deja una fantasía memorable que nos trae moraleja y belleza de principio a fin.

Uno de los mejores trabajos de Woody Allen, tal vez otro clásico para su basta filmografía, un film que nos atrapa y enseña que nunca habrá nada mejor.

poEtizartE Frida Santiago Cabrera33

EL SILENCIO DE LAS SIRENAS

MALEFICIO, ENCANTAMIENTO y SABER.

34El Gran poEta mExiCano www.revistaartentado.com

Por Mariana Salinas Patricia Camberos.

rEsEña artE Mariana Salina Camberos35

A veces los principios que integran el mundo se contraponen y entran en lucha iniciando el es-

cándalo del combate y el rumor del choque de los contrarios: el bien y el mal, la libertad y la tiranía, los héroes y los monstruos…

De la lucha entre héroes y mons-truos, en particular femeninos, la mitología y la literatura fantástica nos han dado noticia en variadas ocasiones. Los héroes, haciendo gala de su inteligencia, fuerza y valentía salen siempre triunfantes sobre la monstruosa criatura que amenazaba su vida y su honor. Así tenemos que Edipo descifró el acertijo que la Esfinge antepo-nía a los viajeros, a quiénes de-voraba si no daban la respuesta correcta; a Perseo derrotando a la Gorgona Medusa, que petrificaba a todo hombre que se encontrara con su mirada y tenemos también la interesante aventura de Ulises, que burló el canto seductor de las sirenas, seres malignos que hechi-zaban con su voz a los marinos, al grado de hacerlos saltar de su embarcación para terminar siendo devorados por ellas.

“…ven aquí y haz detener tu nave para que puedas oír nuestra voz. Que nadie ha pasado de largo con su negra nave sin escuchar la dulce voz de nuestras bocas, sino que ha regresado

después de gozar con ella y saber más cosas ( ) Sabemos cuánto sucede sobre la tierra fecunda…” Homero. La Odisea. Fragmento del canto de las Sirenas.

Perseo y Medusa

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Homero ofrece en “La Odisea” el primer testimonio literario de las sirenas pero no las describe físicamente, sin embargo, se dice que para los griegos eran criaturas híbridas, mitad mujer y mitad pájaro. La mitología antigua no deja en claro cómo es que adquirieron sus alas, para unos fue la diosa Démeter quien se las dio con el propósito de que la ayudaran a buscar a su hija Perséfone y, para otros fue la diosa Afrodita, como castigo a su insolente determinación de permanecer vírgenes.

Tiempo después, las sirenas aparecen en otro relato, en el que son derrotadas una vez más: “Las Argonaúticas”, una obra de Apolonio de Rodas que cuenta cómo éstas dirigieron su maléfico canto hacia el Argos, navío que transportaba a Jasón en busca del vellocino de oro. En la embarcación iban también Laertes, padre de Ulises, Peleo, padre de Aquiles y

36El silEnCio dE las sirEnas www.revistaartentado.com

John William Waterhouse Ulysses and the Sirens (1891)

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el músico Orfeo. La narración cuenta que éste último fue quien salvó a sus compañeros al contrarrestar el canto de las sirenas con el sonido de una bella melodía que entonó acompañado de su lira.

Ambos ejemplos nos muestran que en la mitología antigua los monstruos femeninos, en este caso las sirenas, que personifican lo oculto y lo salvaje salían siempre malparadas de sus encuentros con los héroes griegos, que eran símbolo de lo racional y lo civilizado.

Franz Kafka retoma la aventura de Ulises narrada

en “La Odisea” y dice que las sirenas poseían un arma mucho más poderosa que su voz: su silencio. No pasó de ese modo en realidad, pero es probable que alguien se hubiera salvado alguna vez de sus cantos, aunque nunca de su silencio, porque ningún sentimiento se compara al de la vanidad vencida. Nada puede herir más al orgullo propio que la negación del saber, aunque éste tenga un precio casi imposible de pagar.

El canto de las sirenas era seductor porque prometía sabiduría, ellas tenían noticia de todo cuanto pasaba sobre la tierra y por supuesto,

ningún mortal podía dejar la oportunidad de acceder a un conocimiento equiparable al de los dioses, así le costara la vida.

El relato de Ulises y las sirenas no es el primero ni el único en el que un conocimiento proveniente de criaturas femeninas o mujeres es rodeado por un halo de peligro y misticismo, representando lo oculto. En la Biblia el libro del “Génesis” cuenta cómo Adán y Eva fueron expulsados del paraíso cuando ella le dio el fruto del árbol prohibido a éste. ¿Por qué de ese árbol en particular no podían comer? Se dice que se trataba del árbol del

37 rEsEña artE Mariana Salina Camberos

conocimiento, entonces, si alguien comía sus frutos podía acceder a la verdad de todas las cosas y asemejarse a Dios, cosa que él no podía permitir desde luego. A partir del relato bíblico del árbol prohibido, en variadas ocasiones se le relegó a la mujer un carácter pecaminoso e inferior al del hombre por atreverse a equiparar su saber al de Dios.

De éste modo no fue raro que durante la Edad Media se usara todo tipo de recursos fundamentados en la superchería que impregnaba tratados como el “Malleus Maleficarum” para acusar a algunas mujeres de practicar brujería y tener un pacto con el diablo. Sin embargo, lo que en realidad se acusaba de aquellas mujeres era el supuesto conocimiento profundo de la naturaleza que

Adán y Eva

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poseían, un saber que les permitía dominar las leyes naturales a su favor, para dirigirlas a todo aquel que las enfrentara. Se decía que las brujas accedían a esas leyes porque se relacionaban con toda clase de fenómenos sobrenaturales y criaturas oscuras. Una vez más se trata de un “conocimiento encantado”, siempre contrapuesto al del hombre, que se caracteriza por ser “certero, comprobable y objetivo”.

Edipo y la Esfinge

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38www.revistaartentado.comEl silEnCio dE las sirEnas

Edipo y la Esfinge

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39 tEatro Iván Augusto Garduño

Nunca dejaré de sentirme en el lugar adecuado. Es una increíble sensación

la que me acompaña cuando camino por las adoquinadas calles del centro en la Ciudad de Querétaro.

Afortunadamente, para quienes sentimos atracción por las taquillas y placer por las butacas, aún cuando llegan a ser simples y en otras ocasiones incómodas. Nuestra Ciudad es una de las que más teatro presenta en una noche, basta con caminar un par de cuadras sobre 5 de Mayo para descubrir que hay más que bares y pubs esperando por los noctámbulos; entre estos, encontramos un par de foros que ansiosos por ser alimentados de aplausos, abren sus puertas y seducen a los caminantes con

posters pequeños en tamaño, pero grandes en creatividad. Que alegría para quienes tenemos el vicio de buscar esos antros de cultura y pasar un momento incontenible.

Sería difícil enumerar la cantidad de escenarios dispuestos en una sola noche para llenarnos de placer. De tal suerte, esta primera ocasión quiero compartirles la experiencia de un jueves que al comienzo parecía interminable. Un viernes chiquito, como solemos llamar al casi último día de la semana, decidí terminarlo en el teatro. Había escuchado rumores sobre un grupo de particulares religiosas que se presentaban en el teatro. Pues bien, supuse que habría tema y contenido y sin afán de ser crítico de las artes escénicas, me dispuse a buscar el dónde.

Cuando llegué, de inmediato una sonrisa se me iluminó en la cara, una monja muy peculiar me recibió a la entrada del recinto y me acompaño hasta el lugar que me mantendría atrapado por la siguiente hora y media (aproximadamente).

Con cuestionamientos y uno que otro piropo, la monja desde mi entrada hasta mi butaca, hizo el recorrido divertido, ameno en sí. Como desafortunadamente ocurre en nuestra Ciudad, sólo una parte de la capacidad del foro se ocupó, varios lugares lloraban por ser ocupados; pero sin aviso de tercera llamada, apareció frente al público una monja, la misma que me dirigió hasta mi asiento. Y ofreciendo su primer spicth, dio comienzo a la historia.

SOOOORPRESAS EN QUERÉTARO.

Por Iván Augusto Garduño Reyes

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Identifiqué la obra como una versión de “Nunsense, the musical”. Un musical tipo cabaret, lo que ya permite que provoque risas siendo que un quinteto de monjas son las protagonistas de la historia.

El libreto, música y letra original son de Dan Goggin. Recuerdo incluso que en La Ciudad de México ya se había presentado hace unos ayeres con actrices del tamaño de Susana Zavaleta y Marga López, en la producción titulada “Sorpresas”; sin embargo siempre se agradece encontrar en teatros pequeños y compañías amateur o semi profesionales, presentaciones de gran calidad que como única desventaja tienen, y sólo en ocasiones, una producción sencilla, Pero que se cubre sobradamente con talento. Pues bien, con una historia corta, sencilla y divertida lograron cerrar mi día con broche de oro. A pesar de ser pocos quienes habitábamos como público esa noche, las risas llenaban de energía a los actores y éstos la proyectaban, devolviéndonos

el gozo e invitándonos a aplaudir cada vez que cerraban un número. Las voces muy bien acopladas (aunque no todas espectaculares) en varias ocasiones nos lograron hacer salir del teatro tarareando un par de las melodías entonadas esa noche. La picardía de cada una de las monjas nos invitó a reconocer que el buen humor pinta de colores la vida. Estas deliciosas monjas “wanna be”, porque todas durante el espectáculo añoran ser algo más que una monja, nos hacen soltar las carcajadas con cada gesto que acompaña su intervención en escena.

Cada sábado nos esperan este grupo de monjas que son personificadas por actores que están cerrando su curso de teatro presentándonos el musical “Monjas en Apuros” con una decente cuota de recuperación que bien vale la pena por su trabajo y oficio; nos ofrecen función en “El Sótano Teatro” que es fácil de ubicar en la calle Ejército Republicano, a un lado del mirador de los Arcos.

41 FotorEportajE Luiz Hurtadovsky