1

Демидівське ВПУ №25смт. Демидівка

Рівненської області

Вчителя світової літератури Демидівського ВПУ №25

2013

ІІ розділ

Педагогічне портфоліо

Кудак І.Л.Кудак І.Л.

2

Загальні відомості про вчителя

«Моя анкета»

Дата народження 31 липня 1971 рокуОсвіта вищаКваліфікація вищаЗвання «старший вчитель»Спеціальність вчитель української мови та літературиСтаж роботи 22 роківПредмети, які викладаю світову літературу, українську мову та літературуВідомості про підвищення кваліфікації 11.05 – 04.06.2010рік, Рівненський обласний інститут післядипломної педагогічної освіти.Винагороди : грамоти районного відділу освіти, обласного управління освіти та районної державної адміністрації.

Моє педагогічне кредо:Моє педагогічне кредо:

3

« … Найдосвідченіший педагог ніколи не повинен спинятися на досягнутому, бо якщо немає руху вперед, то неминуче починається відставання».

В.О.Сухомлинський

Моє життєве кредо:

«Любити життя, і цінувати кожну його хвилину, нести радість, у книгах-шукати істину, у людях – мудрість».

Мета створення портфоліо: Мета створення портфоліо:- продемонструвати найбільш значущі результати практичної діяльності для оцінки своєї професійноїкомпетентності;- проаналізувати, узагальнити і систематизувати свій педагогічний досвід;- об'єктивно оцінити свої можливості і спланувати свою роботу для подальшого досягнення більш високих результатів.

4

Педагогічне есе Моє покликання учитель

Вчитель, наставник – ці поняття можна віднести до вічних. Скільки існує людство, стільки буде існувати поняття «вчитель».

Дуже просте тлумачення – це людина, яка наставляє, передає свої знання, вміння іншій людині. Вчитель – артист. Його роль триває не годину і не дві, а довгі роки. Він повністю занурюється у свою роль, живе нею.

Вчитель – лікар. Лікар, який лікує не тільки тіло, а й душу. Багатьох своїх «пацієнтів» лікує роками, багато з них не хочуть і не прагнуть лікуватися. Пройде багато років перш ніж «пацієнт» відчує. Що дав йому вчитель і подякує йому за це.

Вчитель – будівник. Він будує людські долі. Але при цьому не треба забувати, що вони не з бетону, а з кришталю. Одне невірне слово, неакуратний рух і можна зламати все, що будував так довго..

У той же час вчитель – проста людина. Зі своїми радощами і печалями, проблемами. Він багатогранний і цікавий, добрий і суворий, справедливий і непідкупний. Звідки ж бере свої сили вчитель, щоб одночасно бути вихователем і педагогом, артистом і скульптором, батьком і матір’ю.

Я розумію, що зараз школа переживає не найкращі часи. Вона відображає і несе в собі всі проблеми нашого суспільства. Але я люблю свою роботу. У даний час не престижно бути вчителем, у школі залишились закохані, вірні їй люди, готові завжди на самопожертву в ім’я майбутнього. Для мене моя професія важлива. З дитинства мріяла стати вчителем. І ось уже 22 роки віддаю цій справі свою душу і серце. Кожного дня на мене дивляться очі моїх учнів. За партами майбутнє України. І в цьому майбутньому жити і мені. І від того, якими стануть ці учні, залежить не тільки життя країни, але моє життя теж.

Яким повинен бути сучасний вчитель? Ставлю це питання, і думаю, що він на своїх уроках повинен бути і актором, художником, творцем. Бути яскравою і привабливою особистістю, щоб у ній відчувалася сила волі і душі – ось це головне, що характеризує сучасного вчителя. Цьому вчать багато

5

прочитаних книг, сотні пройдених доріг і велика кількість людей, яких я зустріла на своєму шляху. Цьому вчать труднощі, які траплялись на моєму шляху, але з кожним разом, долаючи перешкоди, я ставала сильнішою. Цьому вчать мене мої учні, день в день, від уроку до уроку. Сократ сказав: «…навчаючи, вчимося самі». І треба бути здібним учнем, щоб зрозуміти і прийняти всі уроки, які тобі дало життя, і стати справжнім вчителем. Треба вірити у свої сили і сили тих чиї очі кожного дня, з надією дивляться на тебе.

В.О.Сухомлинський говорив: «Учитель готується до хорошого уроку все своє життя..»

Кожен урок вчителя – це маленький спектакль, який зворушить струни дитячих душ, і якщо ці струни дзвенять, як єдина мелодія, значить, вчитель відбувся. Я вірю, що мої найкращі уроки ще попереду. І продовжувати їх

буде саме життя. Завжди думаю про те, чи стануть мої уроки для учнів проповіддю Добра, Честі, Милосердя, Справедливості. Моє покликання –

учитель… Чим більше викладаю літературу, тим більше відчуваю відповідальність. Відповідальність, тому що мені довірили маленьку душу, а я повинна створити Людину, і не просто Людину, а читача, творця, митця. Як це зробити? Одвічне питання…Мій досвід підказує мені, що я обрала вірний

шлях.

Свою діяльність спрямовую на виховання загальнолюдських цінностей.

6

ІІІ розділ

Творче досьє

1. Проблема над якою працюю:

« Формування комунікативної компетенціі учнів через пізнавальну діяльність на

».уроках світової літератури

7

Методичні матеріали

Уроки:1.А.П.Чехов «Воскресіння людської душі» в

оповіданні «Скрипка Ротшильда».2. Анна Ахматова. Розвиток засад акмеїзму в поезії

А.Ахматової. Творчість Ахматової – яскраве явище жіночої поезії ХХ століття. “Поезія втрат “ранньої Ахматової, її художні особливості

3.Шарль Бодлер – пізній романтик і предтеча символізму4. Поезія Поля Верлена. "Поетичне мистецтво" –

віршований маніфест символізму і імпресіонізму.

8

Тема уроку: Про що співала скрипка.

Воскресіння людської душі в оповіданні А. П. Чехова «Скрипка Ротшильда».

Мета уроку: навчальна: підвести учнів до розуміння специфіки

чеховської прози, сутності лаконізму;

прослідкувати за змінами, які відбуваються

в душі Якова;

проаналізувати, як Чехов відноситься до

своїх героїв;

вчити розуміти співрозмовника;

вільно мислити в процесі діалогу;

шукати загальну істину;

формувати навички аналізу художнього

твору.

розвиваюча: розвивати асоціативне та логічне мислен-

ня;

естетичний смак;

формувати особистий погляд на світ;

вміння висловлювати і відстоювати свою

точку зору.

виховна: виховувати добре ставлення до людей, співчуття, доброту, розуміння істинно – духовних цінностей.

Тип уроку: урок – діалог

9

Обладнання уроку: портрет Чехова, репродукція

М. Шагала «Скрипач на даху»,

фотовиставка, тексти.

Випереджальне домашнє завдання: прочитати твір;

скласти ОЛС «Духовне відродження Якова»,

«Життєвий шлях Марфи».

Епіграф: Поки молоді, сильні, бадьорі,

намагайтеся творити добро.

А. Чехов.

Зміст уроку

1.Вступне слово вчителя.

Він був людиною великого і щедрого таланту. А.П. Чехов майстер думки та слова.

Глибинна простота, вправлена в геніальну лаконічність, багатоплановість ідей, смислів, які відкриваєш для себе все нові й нові, вражають не одне покоління.

Чехов майстер короткого оповідання, творець нового типу прози. Двома трьома штрихами він розкриває драму пересічної людини в атмосфері звичайного щоденного життя. Лише іноді, як на кардіограмі хворого серця, відбуваються різкі. гострі підйоми цього напруження, сплески емоцій, вибухи почуттів.

Чехов мав дуже пильне око , був лікарем, тож розумівся на людях краще за інших. Гуманізм чехівської прози, її сумовита любов до людей, занепокоєння усім, що відбувається на землі.

А ще неповторна витонченість, делікатність його пера, акварельна прозорість його барв, словесна майстерність в цьому весь Чехов.

Щирість і гірка відвертість разом з простотою - все це створило феномен художньої творчості А.П. Чехова, до якої сьогодні спробуємо доторкнутися і ми.

10

Тема нашого уроку: Про що співала скрипка

Воскресіння людської душі в оповіданні А.П. Чехова «Скрипка Ротшильда».

ІІ. Запитання на первинне сприйняття твору.

- Чи сподобалось вам оповідання?- Чи є такі учні, які прочитали твір із захопленням?- Що його викликало?- Приємно, чи неприємно вразив вас цей твір? Обгрунтуйте свою

думку.- Що для вас залишилось незрозумілим?- Хто з героїв найбільше сподобався, хто викликав інші почуття?- Чи легко було читати оповідання?- А як би ви назвали оповідання?

ІІІ. Бесіда - діалог.

- Назвіть основних героїв твору.( Яків Бронза – трунар, Марфа – його дружина, Ротшильд – єврей музикант).

- Хто головний герой твору?(Яків тому що мова йде про нього, про його дружину, уподобання).

- Тоді чому оповідання не названо його іменем?(Можливо Бронза не головний герой. Тема оповідання значно ширша. ніж розповідь про долю головного героя. Можливо, скрипка головний герой).

ІУ. Робота за методом «Асоціативне гроно».

- Які асоціації виникають у вас при слові скрипка?Складіть асоціативне гроно.

11

Може передати, найтонші порухи душі…

- Які асоціації виникають при слові Ротшильд?

Скрипка

Витонченністьчуттєвість

Душевністьтендітність

Емоційність

Беззахисністьмелодійність

РотшильдБагатство

РозкішВлада

12

Сполучення цих слів парадоксальне:

Тендітність --------------------- ВладаМистецтво ---------------------- ГрошіГоловне в цьому сполучені слів Скрипка, а таке всесильне слово в ролі залежного

- Можливо, ці обидва слова – символи чогось більш тонкого.У. Характеристика Якова Матвійовича Іванова.

- Що нам відомо про Якова?- Чому Якова Іванова письменник і жителі містечка нагородили

його прізвиськом бронза?Дайте визначення слова бронза.

1. Захисний покрив бронзи наносять на поверхню металу.2. Бронзові надгробки.3. Бронзова хвороба – ще її називають хворобою Адісона

англійського лікаря, який описав її в 1849 році, інтенсивні пігментація тіла.

- Як він його виправдовує?( Нічого не бачив навкруги, крім того, що приносить йому прибутки. Не пам’ятає ні про життя. ні про дружину та дитину. Як бронзовим надгробком давив все живе навкруги).

- Скільки разів в тексті згадується слово збитки? 17- Що з найближчого оточення Якова не стало однорідним поняттям

у предметному ряді буття?- Чим була скрипка для Якова?( за текстом)

- Скільки разів згадується скрипка? (19)- Співставте роль скрипки та Марфи для внутрішнього світу

головного героя.( Яків оточений речами - предметами: Марфою, піччю, ліжком, трунами, верстаком і усім господарством. Все це матеріальні блага, які підтримують біологічне існування Бронзи.

Але є скрипка

Інструмент стоїть поза предметами.

13

Музичний інструмент використовується господарем двопланово.

- Як саме? Скрипка для Якова не просто додатковий заробіток, це його подруга, яка розуміє всі його порухи душі, всі потаємні думки. Вона жива, посіла найінтимніше місце і в душі героя і в ліжку. А значить вона повністю витіснила Марфу, залишивши роль обслуги.

Порівняйте:

Скрипка

Яків Марфа

Порівняйте точки зору на офіційну подругу

та сердечну

«мій предмет..» «Яків дуже любив грати на

«за весь час не на скрипці..»

подума про неї». «не жаль було помирати

та як тільки побачив скрпку

у нього стиснулося серце…».

Висновок: Яків поєднує в собі непоєднуване, два різнорідних початки – бездуховність, холодний, жорстокий прагматизм позбавлений людяності, та тонке відчуття прекрасного

14

«Встигайте робити добрі діла..» - закликає Чехов

- Які добрі справи не встиг зробити Яків?- В який момент, під дією чого у Якова проснулась пам’ять і почала

сповзати бронза?( смерть Марфи)

- Чи випадково автор описує події весною, в пасхальний період?- Ніби прокинувшись, Яків переглядає своє життя. - До якого важливого висновку він приходить?Перед смертю Яків грає на скрипці.

- Про що він думає?- Про що сумна пісня скрипки?( втрачене життя)

УІ. Характеристика Марфи.

Реконструкція почуттів. Внутрішній монолог Марфи.

(Читає учениця)

- Розкажіть про трагедію життя Марфи.- Чому перед смертю Марфа виглядала щасливою?- Доведіть, що Марфа любила свого чоловіка.( використання алгоритму)

- Ваше відношення до Марфи.- ( Для душі немає страшнішого ніж холод. Для того, щоб людина

стала людиною, він повинен - віддзеркалюватися в серці іншої людини. Він повинен кохати і

бути коханим. Якщо цього немає в людині, вона втрачає найцінніше. Смерть стає порятунком, визволителькою від земних мук: диктату, байдужості, невдячності чоловіка.

Дві небагатослівні фрази:

- перша повідомляє про смерть- друга про минуле

Отже: в минулому вони були щасливі, але прагматичні погляди на життя чоловіка заглушили в Марфі жіночу особистість.

15

- Як Яків прощається з дружиною?- Про що думає?- Яку роль в подальшому житті Якова відіграла смерть дружини?

(поштовх до переосмислення життя)

У одного північного народу є такий звичай, коли хтось помирає всі речі знищуються і кладуться в могилу. Цим вони хочуть сказати, що речі придбані за життя не головне. Найбільша цінність на землі – людина ).

- Чи зрозумів це Яків?- Чому він іде до річки, де не був 50 років?- - Про що він там думає?Геракліт сказав: « Нельзя войти в одну и ту же реку дважды».- Чи зрозумів це Яків?

УІІ. Елемент компартивістики.

Прочитайте уривок, де зображено перебування Яківа на березі річки

- Відновіть ряд образів – символів, визначте їх роль?

Символ предмет чи слово, які умовно виражають суть будь – якого явища.

Край міста – символ межі, перехід з одного світу в інший.

Ріка – символ плинності часу.

Стежка – символ життя.

Червоні щоки дами – символ природного здоров’я.

- Що символізує верба в українській літературі.Верба – жіноча доля.Березовий ліс – мудрістьВеличезні стада білих лебедів – нереалізовані бажання.Берізка – невмирущість життя.

УІІІ. А що ж Ротшильд?- Хто він такий?- Чому жалюгідний жид має прізвище багатія

16

- Як можна пояснити вибір прізвища?- Чому Яків говорить йому – часник?- В яких стосунках вони перебувають?

( Ротшильд мисляча людина, через музику передає свій внутрішній стан. Єврей багатий духовно.

Духовність, людяність - найбільший скарб.Вибір прізвища невипадковий, змістовно значимий.Часник образ – символ)

- Як він називає Ротшильда на початку і в кінці твору?

( Християнська заповідь – всі люди брати)В чому багатство Ротшильда?- Чому Яків віддає скрипку Ротшильду?- Що він зрозумів відчув перед смертю?- Який його заповіт в більш широкому значенні?- Ким є людина трунар чи творець?

- Розкрийте смисл оповідання «Ротшильдова скрипка».

Визначте проблеми, які піднімає автор у творі.1.Проблема духовності та людяності.

2.проблема марно прожитого життя.

3. Проблема співіснування людини.

- Чому оповідання не названо «Скрипка Бронзи»?Скрипка – це душа героя, вона випробовує героя, залишається поза простором і часом. Вона існує завжди і всюди, і обов’язково знайдеться хтось, хто передасть її іншим.

Скрипка має свою душу.

Скрипка може почути сумну мелодію душі людини, яка зрозуміла абсурдність свого життя.

- Що таку абсурд?ІХ. Робота з картиною Марка Шагала «Скрипач на даху».

Зверніть увагу на репродукцію картини. Її ще називають «Зелений скрипач».

17

Незнаю як у вас, а в мене ця картина асоціюється з оповіданням «Ротшильдова скрипка». Картина дуже гармонійна і філософська за змістом. Фантастичні кольори виконані художником, дуже гармонійні і реальні.

Скрипач на даху, перекошені будинки від старості, до болі відгукуються в музиці. Старий грає мелодію, яка піднімається над ним високо в небо, і він забув про все, своєю мелодією він розповідає своє життя.

Шагал говорив: «Мої картини – це відображення мого життя»

- Як вважаєте ви?- А тепер давайте пофантазуємо, якби це була ілюстрація до твору

Чехова, кому більше відповідає шагаловський образ?Спробуйте узагальнити свою думку.

Які ж дійсно збитки поніс у своєму житті Яків?

18

(Відсутність доброти, любові, розуміння, співчуття. бездуховність)

Х. Підведення підсумків.

Робота з епіграфом уроку.Поясніть зміст епіграфу.

ХІ. А зараз для вас новий вид роботи.

«Недописаний тезис», я сподіваюсь на вашу відвертість.Хороше життя – це…Бути людиною – значить….Саме головне в житті -……

ХІІ. Перегляд фотоспектаклю «Ротшильдова Скрипка».

ХІІІ. Висновки.

У нас залишилось ще одне не вирішене питання

- Про що співала скрипка ?- Що кожен з вас почув і зрозумів в мелодії Якова?

( В його мелодії чується сум по людяності, яку він не знав всі ці роки, Роздум про те, що є добро. любов, милосердя.)

Вчитель: Поки житиме людство до тих пір буде звучати скрипка Ротшильда, пробуджуючи в нас самі найкращі світлі почуття, допомагаючи зрозуміти дуже знайому істину.

Для людини мають значення прості речі: любов до дитини, жінки, любов до життя.

Тільки віддаючи себе людина стає людиною. І тільки в цьому сенс життя.

Не покривайте свої душі бронзою, залишайтесь живими, і нехай біля вас зігріваються інші.

Не повторюйте помилок Якова, поки що у вас є час, тому що самі страшні слова в житті це «смерть», і «пізно», чеховський герой зрозумів це пізно, коли у нього не залишилось часу.

Фінал оповідання дає читачу зрозуміти, що Бронза заслужив прощення, це відбулося воскресіння людської душі.

19

Ніколи не пізно оглянутися на своє життя і щось в ньому виправити.

ХІУ. Виставлення оцінок.

ХУ. Домашнє завдання.

Прочитати і проаналізувати оповідання Чехова

«Дама собачкою».

ТЕМА: Анна Ахматова. Розвиток засад акмеїзму в поезії А.Ахматової. Творчість Ахматової – яскраве явище жіночої поезії ХХ століття. “Поезія втрат “ранньої Ахматової, її художні особливості

МЕТА: розглянути художні особливості ранньої лірики Ахматової; поглибити знання про акмеїзм; розвивати культурологічні компетенції учнів; сприяти вихованню любові до прекрасного, естетичний смак; розвивати творчі здібності учнів. ОБЛАДНАННЯ: слайди з портретами Ахматової, книжкова виставка, аудіо диски (Шопен “Полонез”, Д. Тухманов «Смятение»)

ТИП УРОКУ: засвоєння нових знань та формування на їх основі умінь і навичок.

ХІД УРОКУ

О муза плача, прекраснейшая из муз!..

М. Цвєтаєва

І. Актуалізація опорних знань учнів.

1. Вступне слово вчителя.

Їй присвячували свої вірші Блок і Пастернак. Їй адресувала поетичні рядки Марина Цвєтаєва. Її портрети писали кращі художники того часу. Слава не відходила від її дверей. А вона … Вона не те, щоб не пускала її до себе, ні, вона просто не надавала їй дуже великого значення. Як королева. Отже, королева поезії - Анна Ахматова. (На екрані висвітлюється портрет А.Ахматової)

20

2.Гра « Слідство ведуть знавці »

Подумайте і скажіть, яким чином ці речі та зображення пов ‘язані з головною героїнею нашого уроку. (Перед учнями знаходяться ікона, чотки, портрети Сапфо, Данте, Шекспіра, Пушкіна, актриси Раневської, Чапліна,зображення Ейфелевої башти). Поясніть свою думку.

Учні пояснюють (ікона: Ахматова – православного віросповідання, глибоко віруюча людина, у її ліриці звучать біблійні мотиви; Сапфо: Ахматова – жінка –поет,”російська Сапфо”; Данте: праця Ахматової «Слово о Данте», вірші, присвячені Данте,подорож до Італії – на батьківщину Данте; Ейфелева башта: Ахматова народилася в рік її зведення,подорожувала до Франції;

Ф. Раневська: подруга Ахматової; Чарлі Чаплін: народився в один рік з Ахматовою і т.д

Слово вчителя.

Ви довели, що знайомі з особистістю Ахматової, а тепер поринемо у світ її творчості…

ІІ. Мотивація навчальної діяльності школярів

Слово вчителя.На попередньому уроці ми з вами говорили про « срібну добу» російської поезії, її модерністські й авангардистські течії, зокрема,про акмеїзм. А сьогодні дізнаємося про саме яскраве втілення можливостей акмеїзму: ранню творчість Ахматової. Визначимо особливості жіночої лірики і те, як вони втілилися в поетичній творчості Ахматової – взірцем жіночої поезії.

Для цього організуємо три групи: «біографи», «літературознавці» і «режисери».

ІІІ. Вивчення нового навчального матеріалу.

1.Робота учнів у групах.(На роботу відводиться 10 хв. Кожна група одержала своє завдання. Під час підготовки учням надає допомогу вчитель).

2.Виступ творчої групи «Біографи», демонстрація слайдів (завдання: розповісти про життя і головні етапи ранньої творчості Ахматової).

3.Виступ творчої групи «Літературознавці» (завдання: розказати, представником якої модерністської течії була Ахматова. Вказати на головні естетичні принципи цієї течії та на те, як вони відбилися в творчості Ахматової). Учні говорять про самодостатність поетичного слова у акмеїстів та відповідне його функціювання, орієнтацію на вдосконалення поетичної майстерності, тобто поет – перед усім творець, ремісник. Слово у акмеїстів наповнене усвідомленим, а не ірраціональним змістом, як це було у символістів. У Ахматової, яскравого представника акмеїзму, слово – точне, ясне, прозоре. Вона продовжила традиції класиків ХІХ століття.

4.Слово вчителя.

21

Дійсно, Анна Ахматова входила в світ поезії як акмеїст, але ж її величному таланту було замало «течії» і вона поширила кордони акмеїзму. Яким же чином? Звернімося до її поезії…

Вчитель виразно читає вірш Ахматової «Дав мені юнь ти сутужную…»(«Дал ты мне молодость трудную…»)

5.Бесіда.

- Образ якого ліричного героя постає з рядків цього вірша? (Незвичного – жінки, яка здебільшого сама була предметом поетичного поклоніння. Тема кохання представлена з точки зору жінки).

- Який же вигляд має кохання з цієї незвичної для поезії точки зору? (Воно не менш драматичне, ніж з точки зору мужчини).

- А чи помітні якісь відмінності? (Безумовно. Ліризм поетеси має якийсь камерний характер. Але найголовніше, що він абсолютно позбавлений чоловічої агресії. Про це переконливо свідчить хоча б те, що “ ни розою,ни былинкою не буду в садах Отца “ і оте тільки суто жіноче бажання принести себе в жертву – жертовність.

- Так у чому ж різниця між любовним почуттям жінки і чоловіка?(Жіноче почуття жертовніше, більш глибинне…)

- Що в цьому вірші ще є незвичним? (Християнські мотиви в любовній ліриці).

- Які ж відмінності від акмеїстичного світосприймання ви помітили в поезії Ахматової? (Її світосприймання глибше, ширше, воно глибоко драматичне, у ньому присутнє гостре відчуття дисгармонії,наближення катастрофи (Адже бути не з Отцем, тобто з Богом, - це і є катастрофа для людської душі; у Ахматової немає самозаспокоєння і радісного сприйняття життя до якого прагнули акмеїсти).

6.Дослідницька робота.

Слово вчителя.

Зараз пропоную дослідити, яким же постає кохання у віршах А. Ахматової. Нехай звучить мелодія Шопена, яку так любила Ахматова (звукозапис «Полонезу» Шопена). А ми знайдемо у віршах авторські синоніми до слова «любов».

Учні знаходять і називають: «огненный недуг», «страсть, раскалённая добела», «то змейка..,то голубок», « отрава», « обман», « ложь», « пытка», «камень надгробный», «печальная повесть», «костёр», «отравительница», «дьявольские сети», «нечистая тоска», «с кровью рифмуется, кровь отравляет и самой кровавою в мире бывает».

Який висновок зробимо на основі цих прикладів? (Учні висловлюють свої думки).

22

Так, любов – це туга, біда, печаль. Саме такою постає вона в поезії Анни Ахматової. (Учні роблять запис прикладів цитат і висновку у зошиті).

7.Робота з перекладами віршів А.Ахматової українською.

Слово вчителя.

Переходячи до слідуючого етапу нашого уроку, я пропоную провести гру «Аукціон».

Хто з вас більше наведе прикладів, що ілюструють зв’язок Ахматової з Україною.(Учні вказують на українське походження Анни Горенко, народження під Одесою, життя в Києві, навчання на юридичному факультеті Фундуклеївської гімназії, перебування у Севастополі, Євпаторії; як людина віруюча Ахматова відвідувала Софію Київську). І,звичайно, з Україною поєднали Ахматову переклади її віршів на українську. Тож порівняємо оригінал з перекладом та зробимо висновок.(Підготовлені учениці читають вірш Ахматової «Широк и желт вечерний свет» і його переклад «Жовтіє світло з темноти», здійснений П.Перебийносом. Учні висловлюють свої думки і доходять до висновку, що головне у перекладі – передати настрій і мелодію вірша. На їх думку,ця мета перекладачем досягнута).

8.Продовження виступів членів творчої групи.

Група «Режисери» мала наступне завдання:

Підготуйте створення «телепроекту», присвяченого А,Ахматовій: доберіть назву; назвіть епізоди, з яких складатиметься телепроект; вкажіть, якою повинна бути виконавиця головної ролі, які риси повинна втілити.

Учні творчої групи розказують про свій телепроект (наприклад, добирають назву «Срібна сльоза Анни Ахматової", вказують на обов'язкові епізоди: «Дитинство», «Перші поетичні кроки», «Печальна повість любові», «Перемоги поета» і т.д.; головна виконавиця повинна втілити риси,що властиві Ахматовій, вона талановита любляча, з почуттям власної гідності, вона – королева, а її королівство – королівство туги, печалі, втрат).

Клас обговорює цей телепроект.

9.”Музичний антракт”

Звучить запис пісні Д.Тухманова на вірші А.Ахматової «Смятение».

Слово вчителя.

Ваші враження? Як на вашу думку, чи співвідносяться вірші Ахматової з сучасними ритмами, чи можливе їх життя у такій формі?

23

(Учні висловлюють свої думки, що пісня звучить ритмічно, передає мелодійність ахматовського слова; це вже новий твір мистецтва).

А для людей старшого покоління ця пісня стала першим знайомством зі світом поезії Ахматової і довела ще раз думку, що геніальні твори здатні спонукати до творчості інших художників.

IV.Підбиття підсумків.

Слово вчителя.

Чи змогли ми виконати ті завдання, які поставили на початку уроку?

(Учні висловлюють думки).

Перевіримо це з допомогою питань:

- Які поетичні засоби обирає Ахматова? (прості: немає яскравих метафор, асоціативних образів, рідкісних рим)

- Які вірші за своїм обсягом? (невеликі: 2-4 вірші,тобто лаконічні)- Що характерно для мови віршів Ахматової? (буденність деталей, стриманість

інтонації)- Як Ахматова передає всі нюанси людських переживань? (дуже точно, що

наближає її лірики до російської психологічної прози, тобто для її лірики характерний психологізм)

- Яке світосприйняття ліричного героя поезії Ахматової? (трагічне, світ сприймається і пізнається через біль і страждання)

Заключне слово вчителя.

Дійсно, ви довели, що рання поезія Ахматової не дарма носить назву «Поезії втрат», а її творчість – яскраве явище жіночої лірики ХХ століття. Думаю, що вона і нас спонукатиме до створення презентацій. Тому домашнє завдання носить творчий характер…

V.Домашнє завдання.

Створити презентацію «Художній світ Анни Ахматової»

24

Тема: Шарль Бодлер – пізній романтик і предтеча символізму.

Мета. Познайомити учнів з неординарною особистістю поета. Розповісти про оцінку творчості Бодлера його сучасниками-поетами, звернути увагу учнів на вплив дитячих та юнацьких вражень поета на подальше становлення творця, залучити учнів до самостійної роботи з літературною критикою.

Тип уроку. Урок засвоєння нових знань.

Форма проведення уроку. Урок-знайомство. Лекція з елементами бесіди.

Обладнання. Портрет Бодлера; грамзапис (Вагнер «Тангейзер»).

ХІД УРОКУ

І. Мотивація навчальної діяльності

Вступне слово вчителя

Кожна людина магічно (або поетично – що одне і теж), приймаючи оточуючий світ, обов’язково зустрічає вірші, що глибоко хвилюють. Для когось – це пісні Висоцького, для когось – це Гумільов, Петрарка, Рильке – не суть важливо. Важливо те, що відчуваючи глибину, деяку поетичну напругу і музичність поетичної фрази, людина відчуває саме магію поетичної форми, магію, що творить поет. Кожен справжній поет неминуче є магом, постійно змінюючи себе і оточуючий світ. І в цьому розумінні поети навіть вище магів, так як не кожен маг може назвати себе поетом.

На сьогоднішньому уроці, розпочинаючи розмову про творчість французького поета Шарля Бодлера, мені б хотілося сформулювати основну направленість нашого знайомства з поетом і його творчим доробком так: «Магія Бодлера».

По-різному приходять до нас поети, з якими потім уже не розлучаєшся, як правило, спочатку: вірш, іноді рядок, потім пошуки збірки – знайомство стає ближчим, тіснішим, ріднішим. А буває по-іншому.

Я з поезією Бодлера познайомилася дуже оригінально. Спочатку читаючи про французьку поезію ХІХ ст., я зустрілася з висловом Рембо: «Бодлер – король поетів», потім запам’ятався вислів Валері про збірку Бодлера «Мушу визнати, що книга, яка читається без труднощів, майже нічого мені не дає». Марина Цвєтаєва пише у вірші «Чарівник» робить сміливе порівняння (назва вірша!):

Поміж Дияволом і Богом

Я весь роздертий:

25

Дві правди – два шляхи

Дві сили – дві безодні: Данте і Бодлер…

ІІ. Сприйняття та первинне усвідомлення матеріалу

Бесіда з учнями, їх повідомлення

– А чи зустрілися вам при підготовці до уроку якісь цікаві думки інших поетів , критиків про Бодлера?

Учні попередньо поділилися на групи: «літературознавці», «біографи», «теоретики». Ці всі повідомлення підготували «літературознавці»

Перше повідомлення

Андре Моруа, відомий французький письменник-мемуарист, літературний критик, автор збірки «Літературні портрети», писав про Бодлера; «…в тому й особливість витвору мистецтва, що в ньому нічого не можна змінити. Шартський собор і сонет Бодлера такі, які вони є. І не інакші».

Друге повідомлення

Акутагава Рюноске, японський письменник, в одній із своїх новел висловився ще категоричніше: «…людське життя не варте одного рядка Бодлерівського».

Третє повідомлення

Наш земляк і сучасник, поет-перекладач Іван Петровцій (він переклав вірші Бодлера, видав поетичні і прозові переклади збіркою «Літанії сатани») пише: «Бог дав мені життя фізичне, Бодлер дав мені життя духовне».

Слово вчителя

Отже, повідомлення цікаві, що ж це за «чарівник», як назвала його М. Цвєтаєва, що нам відомо про цього поета? Можливо, є сенс послухати коротенькі повідомлення учнів, що готували довідки про поета біографічного характеру.

Повідомлення учнів з групи «біографів».

Учні класу цікаві факти занотовують у свої зошити

Народився у Парижі, в сім’ї, де між подружжям існувала велика різниця у віці і в характерах.

Його батько, якому було вже за шістдесят, походив із селян, він вийшов у люди ще за «старого режиму» належав до інтелігенції, що сформувалася в добу Просвітництва. Мати

26

поета, походила з міщанської сім’ї, була молодша від чоловіка більше ніж на тридцять років.

Батько помер, коли Шарлю було сім років. Незабаром мати вдруге виходить замі за офіцера Опіка, людину обмежену, ретельного служаку.

Слово вчителя

Основи людської особистості закладаються в дитячі та юнацькі роки, що значною мірою визначає подальше формування психології та світосприймання. На Шарля Бодлера, безперечно, глибоке враження справила сімейна драма: смерть батька, якого він любив, і поява вітчима, якого він не прийняв і зненавидів. Той же поставив собі за мету перевиховати «важку дитину». Друге заміжжя матері і її покору вітчимові Шарль сприйняв як зраду, котру не міг простити їй до кінця життя. Ви уже, особливо «теоретики», знайомилися з віршами Бодлера, чи не зустріли ви твору, в якому би звучали ці поетично трансформовані біографічні мотиви?

Повідомлення «теоретиків»

У великому вірші «Благословення», яким відкривається цикл збірки «Квіти зла», що називається «Сплін і ідеал» (перший і найбільший цикл єдиної збірки поета), йдеться про трагічну долю в чужому і ворожому його світі:

Коли з’являється Поет на цьому світі,

Його родителька від розпачу й журби

На Бога кидає прокльони ядовиті,

І співчутливо Бог сприймає ті клятьби…

У рядках вірша звучать поетично трансформовані автобіографічні мотиви, глибока особиста трагедія.

Та чи не важливіше зазначити, що вже в юні роки, в «лоні сім’ї» складається визначальна модель стосунків поета зі світом, яка не змінюючись надалі, буде лише розширюватися й поглиблюватися. В основі її складний комплекс умонастроїв, що включає, з одного боку, конфронтованість і палкий протест, з другого – почуття відчуженості, відчаю, приреченості. Конфлікт із сім’єю спонтанно переріс у конфлікт з усім буржуазним суспільством.

ІІІ. Усвідомлення знань

Слово вчителя

27

Цікаве повідомлення. Дійсно, про поета найповніше можуть розповісти вірші, бо саме в поетичному рядку поет звіряє все: наболіле, сокровенне, таємне і незрозуміле навіть самому собі. Зараз послухаємо ще кілька цікавих повідомлень-родзинок «біографів».

Повідомлення «біографів»

1. Роки навчання в коледжі, виключення з коледжу. Причина: не видав друга, з’їв записку, яку вимагав показати вчитель. Мотивував тим, що не може видавати чужих таємниць.

2. Поглиблення конфлікту з матір’ю та вітчимом. «Заслання» на о. Маврикій, самовільне повернення в Париж, розрив з сім’єю.

3. Вільне життя в паризькому аристократичному середовищі, намірений епатаж (пофарбував волосся у зелений колір), перші статті-відгуки про виставки художників-експресіоністів, рішення займатися поезією.

4. робота над збіркою «Квіти зла», підготовка до видання.

ІV. Підсумки уроку

Епатаж, дивацтво – це все була лише зовнішня частина життя Бодлера. Поезію він вважає основним своїм покликанням, але пише мало (в кількісному вираженні), не поспішає друкуватися, довго і ретельно працює над кожним віршем. Те, що для пересічного митця було лише засобом заробітку, для Бодлера стало життям. Переклади, бібліотеки, музеї, концерти, виставки… Бодлер не лише поет, перекладач. Його мистецькі статті стали надбанням естетичної думки Франції ХІХ ст. За браком часу не можу сьогодні детально зупинятися на значній частині творчого доробку поета. На наступних уроках детально зупинимося на збірці «Квіти зла».

Американський письменник Едгар По, твори якого перекладав на французьку мову Бодлер, писав: «Квіти зла» – вершина творчості Бодлера».

V. Домашнє завдання

1. За власним бажанням вивчити вірш Ш. Бодлера напам’ять.

2. Повторити матеріал з теорії літератури (напрямки та течії)

3. Підготуватися до аналізу поезій.

4. Переглянути конспект і підготувати запитання до творчих груп.

28

Тема уроку: Поезія Поля Верлена. "Поетичне мистецтво" – віршований маніфест символізму і імпресіонізму.

Мета уроку: ознайомити учнів з поезією П.Верлена, визначити особливості

символізму та імпресіонізму в його творчості; розвивати вміння аналізувати, зіставляти

поетичні твори, робити висновки;

Обладнання: портрет Поля Верлена.

Тип уроку: комбінований урок.

Епіграф: Найбільш оригінальний, грішний, містичний.

Найбільш натхненний і справжній серед поетів.

Анатоль Франс.

Хід уроку.

І. Актуалізація опорних знань.

1. Літературна анкета.

1) Дата і місце народження П.Верлена.

(30 березня 1844 року, місто Мец).

2) З якої родини він походив?

(З небагатої родини, батько – військовий інженер).

3) Яку освіту одержав?

(1862р закінчив ліцей).

4) Чому не продовжив навчання?

(Через матеріальні труднощі був змушений піти служити чиновником).

5) Коли почав писати вірші?

(В шкільні роки).

29

6) Як називався перший друкований вірш Верлена?

("Пан Прюдом")

7) Коли цей вірш надрукували?

(1863 року).

8) Які літературні знайомства вплинули на ранню творчість Верлена?

(Знайомство із групою "Парнас" та книга Ш.Бодлера "Квіти зла").

9) Збірки, які створили гарну репутацію поету.

("Сатурнічні поезії"(1866), "Вишукані свята"(1868), "Добра пісня"(1870)).

10) Що поет робив у дні Паризької Комуни?

(Працював в бюро комунарської преси в революційному уряді).

11) Що змусило Верлена поїхати із Франції?

(Розгром Паризької Комуни та дружба з Артюром Рембо).

12) За що поета було засуджено до дворічного ув'язнення?

(За те, що під час сварки поранив А.Рембо та за комунарське минуле).

13) Яка збірка була надрукована під час ув'язнення поета?

("Романси без слів").

14) Що вплинуло на створення збірки "Мудрість"?

15) Коли П.Верлена було обрано "королем поетів"?

(1894 року).

16) Як поет сприйняв свою популярність?

(Болісно, бо вона була запізнілою).

17) Коли помер П.Верлен?

30

(8 січня 1896 року).

2. Рольова гра.

Поль Верлен

Я уважно прослухав ваші відповіді на питання літературної анкети про моє життя і

творчість. Так, мене справді називали Королем поетів. Приємно усвідомлювати, що ви

знаєте мою творчість. Але чомусь ви не згадали про мою збірку поезій "Колись і

недавно"(1884р.) .Бачу, що переді мною – мої шанувальники, тож свої побажання вам

хочу висловити рядками із вірша

"Конфуцієві притчі"

Ось тобі наука, брате: мусиш вдалеч прямувати,

Вперто йти навстріч меті, не спинятися в путі,

Мусиш широко дивитись,

Мусиш сміло в глиб пірнуть,

Щоб тобі відкрилась суть.

Лиш невтомний рух вперед нас веде до світлих мет,

Ясність повна буть повинна,

Справжня істина – глибинна.

ІІ. Робота над новим матеріалом.

1. Тема, мета, епіграф уроку.

2. Слово вчителя.

Нашу роботу над новим матеріалом ми почнемо з того, що познайомимося зі своєрідним

маніфестом символізму та імпресіонізму, який був написаний П.Верленом у 1874 році, а

надрукований у 1882 році,

Це вірш "Поетичне мистецтво".

3. Прослуховування вірша "Поетичне мистецтво" (в перекладі Г.Кочура)

4. Робота в групах.

1 група

31

- Які вимоги поет ставить до поетичного слова?

(Найперше – наблизити поезію до музики. Поет надає перевагу відтінкам, півтонам

перед виразно означеним кольором. Це єднає його вірші з виразно означеним кольором. Це

єднає його вірш з імпресіонізмом: поет виступає проти раціоналістичної поезії, радить

не звірятись на риму, ритм брати невиразний, плинний, прагнути до поєднання неясного

з точниим).

2 група

- У чому, на вашу думку. Полягає музичність поезії П.Верлена?

(В поезіях Верлена відсутні різкі, негармонійні звуки, звукосполучення, використано

багато алітерацій (збігу приголосних) та асонансів (збігу голосних) . Поет дивовижно

поєднав звуки і почуття, слово і емоції. А сама французька мова напрочуд мелодійна,

тому що в ній багато сонорних звуків. Саме у музичності одна із причин складності

перекладу верленовських віршів)

3 група

- Як ви розумієте останній рядок вірша?

(Поет іронічним вигуком закінчує останню строфу вірша: "А решта все – література".

Він зневажливо називає літературою все неживе, штучне, книжне, позбавлене свободи і

почуттів, все, що протистоїть справжній поезії).

4 група

- Чому вірш "Поетичне мистецтво" сприймався як маніфест символізму і імпресіонізму?

- Чому цей вірш можна назвати віршованою декларацією П.Верлена?

(Тому що він в ньому сформулював вимоги до поезії та поета. Ці вимоги збігалися з

пошуками молодих поетів, котрі виступали як представники імпресіонізму і символізму.

Отже, немає нічого несподіваного в тому, що цей вірш перетворився на своєрідний

літературний маніфест символістів та імпресіоністів ).

5 група

32

- З якими естетичними програмами полемізує Верлен?

(Цей вірш напівжартівливий, іронічний. В ньому пародіюється відомий твір теоретика

класицизму ХVІІ ст.. Буало. Його вимогу точності, ясності Верлен пропонує змінити на

музичність, млосність, невиразність і "давати в поезії голос найтоншим враженням і

емоціям..." крім того, поет полемізує з естетичними принципами натуралізму,

об'єктивізмом, раціоналізмом та риторикою "парнасців" ).

6 група

- Якому поєднанню барв віддає поет перевагу і чому?

(Поет у вірші віддає перевагу відтінкам барв, переливам між ними, найтоншим

нюансам. Таким чином він намагається виразити своє бачення природи і світу людської

душі і закликає інших позбутися спрощеності та схематизму в їх змалюванні.)

5. Слово вчителя.

Поет любить зображувати дощ, тумани, сутінки. Розмита лінія у нього панує над

чітким контуром, відтінок – над яскравим кольором, світлотінь – над світлом і тінню,

півтон – над виразним тоном. Як у художників – імпресіоністів, предмети в його поезіях

наче розчиняються у дрижанні мінливого повітря, що їх оточує.

Його вірші – це безпосередні миттєві враження від баченого.

6. Прослухаємо вірш П.Верлена "Весняні настрої".

7. Розповідь учениці про вірш "В серці і сльози, і біль" (1874р.)

Вірш увійшов до збірки із символічною назвою – "Романси без слів", яка відображає

прагнення автора "не описати, а оспівати стан душі"(М.Вороний). у зрілий період

творчості поет досконало оволодів засобами вираження ліризму. Здається, що в його

вірші слова начебто відсутні, тут лише музика зраненого серця, яка нагадує шум дощу.

Епіграфом до твору автор узяв рядок А.Рембо : "Тихенький дощ падає на місто". Однак

якщо у Рембо ця фраза має конкретний зміст, то у Верлена вона отримує символічне

значення: не тільки природа "дощить", "плачеться" в людському серці.

8. А тепер до вашої уваги три переклади вірша П.Верлена "В серці і сльози, і біль", їх

аналіз.

33

Над містом йде тихий дощ.

А. Рембо

Із серця рветься плач,

Як дош, іллється з неба.

Від зради чи невдач,

Відкіль цей тужний плач ?

О, хлюпотіння зливи

По крівлях, по землі

На серце нещасливе

Спливають співи зливи...

Лягає без причин

Туга на серці туга.

З відчаю хоч кричи

Печалюсь без причин.

Від муки дітись ніде,

Рве серце марний жаль.

Любові й зненавиди

Нема, а дітись ніде!

Переклад М. Лукаша

* * * Тихенький дощ падає на місто.

А. Рембо

В серці і сльози, і біль —

Небо над городом плаче

Що це за туга ? Відкіль

Цей невгамований біль?

Мжиці занурені звуки

34

І на землі й по дахах!

В серце, що в'яне від скуки,

Ллються зажурені звуки.

Сльози і біль без причин

В серці, якому байдуже...

Тут ані зрад, ні провин:

Туга моя без причин.

Чи не найбільше це горе —

Навіть не знати, чому

В серце несміливе, хворе

Люто закралося горе ?

Переклад М. Драй-Хмари

* * * Спадає тихо дощ на місто.

А. Рембо

Плачі в душі моїй —

І плеще дощ над містом.

Яких томлінь напій

Пливе в душі моїй ?

О ніжні крапель звуки

В садах і по дахах!

Для серця, чаші скуки,

Дощу співучі звуки.

Ти, плачу без причин

В душі меланхолійній!

Не стався зради чин —

Жалоба без причин.

35

О найгіркіше горе —

Не відати, чому

Безлюбе, несуворе,

Ти серце, терпиш горе.

Переклад Михайла Ореста

9. Розповіді учнів про ці переклади.

Усі три переклади вірша П. Верлена зберігають ідейно-художні домінанти твору:

плач дощу над містом і плач у людському серці, живописність (розмитість) цієї картини,

музичну стихію (сумна, журлива мелодія). Але кожен із перекладачів по-різному інтерпретує

верленівські рядки.

Якщо порівняти переклади М. Лукаша, М. Драй-Хмари та Михайла Ореста, то можна

помітити відмінність між творчими манерами майстрів українського слова. Картина, створена

м. Лукашем, як і в інших його перекладах, відзначається експресивністю виражальних засобів.

У нього серце не просто плаче, а плач «рветься» із нього. На місто не просто падають дзвінкі

краплі дощу, а чується "хлюпотіння зливи по крівлях, по землі". І ліричний герой відчуває не

меланхолію чи легку печаль, а тугу (яка до того ж "туга"), справжню муку, від якої ніде дітись,

"марний жаль", що крає серце. Отже, у М. Лукаша сум доведений до крайньої межі.

Переклади М. Драй-Хмари і Михайла Ореста дещо стриманіші у вираженні почуттів, але в

кожному з них є свої нюанси. Так, М. Драй-Хмара акцентує на внутрішньому зосередженні

ліричного героя. Якщо у М. Лукаша плач виривається назовні, то у М. Драй-Хмари плач,

горе "закрадається" в серце. Він змальовує глибоко прихований біль ліричного героя. До речі,

слово "біль" повторюється в тексті тричі, а больові імпульси підсилюються ще й епітетом "хво-

ре" (серце). Отже, ліричний герой у перекладі М. Драй-Хмари не просто сумує — він

"хворий" на самотність, відчай і нудьгу (у Лукаша туга героя пояснюється іншими причинами

— відсутністю щастя, любові і ще чимось, до кінця не зрозумілим: "печалюсь без причин").

Ця "хвороба душі" — справжнє люте горе, бо воно заполонило не тільки серце ліричного

героя, а й увесь світ в його уяві.

Переклад Михайла Ореста вважається меланхолійнішим і по-французьки вишуканим. Тут

вже немає надмірної експресії й трагічності. Дощ змальовується досить поетично: це вже не

36

злива, в "дощу співучі звуки", "ніжні крапель звуки". Ліричний герой, хоча й переживає

"найгіркіше" горе,

зберігає ліричність своєї душі. Дуже естетично й витончено

Михайло Орест передає найтонші порухи людського серця:

"Яких томлінь напій пливе в душі моїй?", "Ти, плачу без причин в душі меланхолійній!"

Перекладач зумів передати не тільки страждання, а й красу людської душі, застосувавши з

цією метою різноманітні художні засоби (метафори, епітети, риторичні запитання,

звертання тощо).

Отже, в усіх трьох перекладах проявилася творча індивідуальність перекладачів: у М.

Лукаша — посилена емоційність та експресивність у змалюванні внутрішньої драми

ліричного героя, у М. Драй-Хмари — глибоке розкриття людського болю, у Михайла Ореста

— підкреслений естетизм у відображенні почуттів особистості.

10. Рольова гра.

(Юний поет і Поль Верлен, 1 читець, 2 читець)

Читання вірша П.Верлена "Сентиментальна прогулянка" в перекладі М.Лукаша і вірша

Федеріко Гарсіа Лорки "Верлен" в перекладі М.Самаєва)

Юний поет і Поль Верлен

Поль Верлен . У 1870 році я одружився з юною Матильдою Моте, хотів звичайного

сімейного щастя. Здавалось, настало заспокоєння. Моя збірка "Добра пісня" присвячена

саме їй, моїй маленькій дружині.

Але… сімейне життя стало ані тривалим, ані щасливим. Зустріч з юним генієм – Рембо –

зруйнувала мої плани. Невеселі події змінювали одна одну: війна, Паризька комуна, втеча

в інші краї, брак коштів, суперечки, постріл з револьвера (поранив любого друга, бо

боявся його втратити). Далі 2 роки у в'язниці в місті Монс. Сумував, брався за перо, каявся.

У в'язниці написав 19 віршів – "Романси без слів" (кумедна назва!). Покинула Матильда,

Рембо поїхав до Африки. Залишились спогади…

Читець 1 .

Сентиментальна прогулянка.Переклад М.Лукаша

37

В старім саду серед нічної мли

Дві постаті непевнії пройшли.

В них зір погас, уста у них змарніли,

І ледве чутно голоси бриніли.

В старім саду в зимову ніч сумну

Два привиди будили давнину.

- Ти згадуєш, як ми колись любились?

- Навіщо вам ті згадки знадобились?

- Чи бачиш ти й тепер мене вві сні?

Чи рвешся серцем ти до мене? – Ні.

- Як ми удвох жили щасливо,

Зливаючи серця й вуста! – Можливо.

- Де синь небес, де сяєво надій?

- Надії ті пощезли в тьмі густій.

Отак ішли вони у ніч зимову,

І тільки місяць чув чудну розмову.

Юний поет.

Як поєднати таке бурхливе життя й тужливе шепотіння душі? Як його зрозуміти?

Поль Верлен.

Як зрозуміти мене? Я жив у XIX ст. Мене оточували міські реалії, не такі, як у часи Меріме

чи Стендаля. Фабрики росли як гриби. Вулиці вкрили асфальтом і освітили газом. На ці

вулиці лягали інші тіні, інші візерунки, світ заполонила мінливість. Художники почали

писати по новому: півтонами, невловимими мазками. Мені теж хотілось передати нюанси

тиші, запахи природи, звуки вулиці, біль за втраченим. Не я був символістом. Сама

дійсність, продукувала символи. У ній усе змішалося: старе й нове, село і місто, фольклор і

сцена. Моя поезія була незвичайна для того часу: "Найперше – музика у слові…"

Юний поет.

Яка людина! Ні, мені ніколи так не писати. А пам'ятаєш про нього чи ні?

Читець 2 .Верлен

38

(Федеріко Гарсіа Лорка)

Песня,

которую я не спою,

спит у меня на губах.

Песня,

которую я не спою.

Светлячком зажглась

жимолость в ночи,

и клюют росу лунные лучи

я уснул и услышал мою

песню,

которую я не спою.

в ней – движенья губ

и речной воды.

В ней – часов, во тьму

канувших, следы.

Над извечным днём

свет живой звезды.

Перевод М.Самаева

11. Слово вчителя.

Імпресіонізм – поширене явище, воно характерне для всього мистецтва в цілому: і для

живопису, і для літератури, зокрема для поезії.

- Чи був імпресіонізм в музиці?

а) Звучить уривок із п'єси К.Дебюссі "Море".

Учень - "музикознавець".

Імпресіонізм виявився плідним і для музики (Моріс Равель, Клод Дебюссі, Джакомо Пучіні

та ін.). Музичну п'єсу "Море" К.Дебюссі можна назвати класичним зразком імпресіонізму

в музиці. Він не пов'язаний з якимись подіями, фактами, це не реалістичний опис, у ньому

тільки колорит, рух і навіювання. К.Дебюссі зазначав: "Це мистецтво вільне, іскристе,

мистецтво вільного повітря, мистецтво, порівняне зі стихіями, вітром, небом, морем! Я

тільки намагаюся виразити з найбільшою щирістю відчуття і почуття, які переживаю: інше

39

мало що для мене важить". Клод Дебюссі (1862 – 1918) – відомий французький

композитор, піаніст, диригент, критик. Музичну освіту отримав у Паризькій консерваторії.

Декілька разів був у Росії, де виконував свої твори. В історію музики увійшов як

основоположник імпресіонізму. Його творчості притаманна яскрава самобутність,

поетичність, переживання світлих, радісних емоцій, тонкого звукопису, різноманітних

кольорів. Намагаючись відтворити у звуках миттєві почуття, швидкоплинні враження,

найтонкіші відтінки емоцій, риси пейзажу, Дебюссі поновив засоби музичної виразності,

збагатив звукову ( особливо оркестрову) палітру, створив нові види творів.

б) Звучить вірш "Ті руки, що були моїми…"

Вчитель.

- Які почуття викликає цей вірш?

( Сум, ніжність; він дуже мелодійний.)

Вчитель.

Поєднання мелодійності, простоти й ліризму – цих важливих рис поезії П.Верлена –

вабило багатьох композиторів. Його вірші поклали на музику митці різних поколінь – від

сучасників поета композиторів Дебюссі та Равеля до наших сучасників – українця Бориса

Буєвського та росіянина Давида Тухманова.

Звучить грамзапис "Сентиментальні прогулянки" Д.Тухманова.

ІІІ. Рефлексія.

- То хто ж він, Поль Верлен?

- Що собою представляє його поезія?

Відповідь на ці запитання підкажуть сенкани, які ви зараз складете.

Приклади моїх сенканів.

Особистість.

Цікава, інтригуючи.

Поет.

Цікавий, відомий.

40

Творить, працює, страждає.

Король поетів кінця ХІХ ст.

Талант

Жив, працював, творив.

Співець занепаду і туги.

Особистість.

Поет.

Відомий, французький.

Увійшов в історію літератури.

Називав себе "проклятим поетом".

Верлен.

Поет.

Талановитий, самобутній.

Жив, працював, страждав.

Втілював у слові почуття.

Талант.

Поет.

Оригінальний, грішний.

(бачив дивовижні образи)

Змальовував пейзажі душі

(визначив розвиток лірики)

Його називали справжнім серед поетів.

Талант.

Поет.

Містичний, натхненний.

Народився у Франції.

(ніс музику у душі)

Його обрали "королем поетів"

(один з основоположників символізму)

Особистість.

Вірші.

Музикальні, живописні.

(несли музику у душі)

Змальовують "пейзажі душі"

Миттєві враження від баченого

(в них втілені найтонші почуття)

Поезії.

Твори.

Ліричні, вишукані.

Характеризуються вони сугестією (навіюванням)

Оспівують занепад і тугу

(Завжди гармонійні і вишукані.)

Вірші.

41

ІV. Домашнє завдання.

1. Опрацювати сторінки підручника про П.Верлена.

2. Підготувати індивідуальне повідомлення.

3. Вивчити напам'ять вірш П.Верлена "Осіння пісня".

42

Доповіді:1. Використання мультимедійних технологій на уроках

світової літератури.2. Формування читацької компетентності учнів та їх

відображення у сучасному змісті літературної освіти.3. Інноваційні педагогічні технології в процесі

поглибленого вивчення літератури: «за» і «проти».4. Сучасні технології формування педагогічної творчості

як складової професійної компетентності вчителя – словесника в системі методичної роботи із світової літератури.

Доповіді і виступиДоповіді і виступи

43

Розділ ІУ

1. Інформація про відкриті уроки

Рік дата Прізвище вчителя Предмет Тема уроку

2009 Кудак І.Л. Світова література 1. “Про що співала скрипка” (за оповіданням А.П.Чехова).

2013 28.02. Кудак І.Л. Світова література «Зоряне сузір’я «срібного століття» російської поезії».

2. Інформація про відвідані заходи

Методична роботаМетодична робота

44

(засідання , конференції, творчі групи).

Рік Тип заходу

Місце проведення

Тема заходу

2009 Обласний конкурс

Рівненський ОІППО Пошук – 2009

2008 Обласна творча група

Рівненський ОІППО Компаративний аналіз художнього твору

2012 Обласний семінар методистів світової літератури

Вербенська ЗОШ І-ІІІст.

Компаративний аналіз художнього твору

45

У розділ

Учбово-матеріальна база

Мультимедійні посібники; Дидактичні матеріали; Фахові журнали і газети Аудіо та відеозаписи; Таблиці та схеми; Творчі роботи учнів; Реферати. Доповіді;

46

2012 - 2013н.р.І. Вступ

Основною метою підвищення науково-теоретичної підготовки та вдосконалення педагогічної майстерності шляхом самоосвітньої роботи, спрямованої на реалізацію

проблеми:

-Інноваційна діяльність вчителя в організації навчально .виховного процесу

та методичного об’єднання:

Розвиток інноваційного потенціалу особистості, формування життєвих компетенцій школярів на уроках дисциплін суспільно-гуманітарного циклу в умовах креативної освіти.

На 2012-2013 н.р.:

Підвищувати роль літератури.

На уроках і позакласних заходах посилити роботу по вихованню загальнолюдських цінностей, милосердя, любові до людини, працелюбності, бережливого ставлення до природи.

Формувати в учнів уміння самостійно поповнювати знання, застосовуючи їх у своїй практиці.

Удосконалювати структуру та методи посилення уроків різного типу, активно зміцнювати міжпредметні взаємозв’язки, активізувати позакласну роботу.

Звертати більше уваги на диференційований підхід до слабовстигаючих учнів.

Вивчати та впроваджувати в практику передовий досвід вчителів училища, області.

Постійно дбати про підвищення фахового рівня.

47

Діагностична карта

№ Основні напрями

діяльності педагога

Потребує

методичної

допомоги

На

достатньому рівні

Заслуговує

на увагу

1 Комплексне планування виховання, навчання і розвитку учнів

+

2 Вміння планувати урок на основі психологічних особливостей класу

+

3 Методи активізації пізнавальної діяльності

+

4 Особистісно зорієнтоване навчання +

5 Оптимальний вибір типу і структури уроку

+

6 Розвиток творчих здібностей учнів‚ творчого мислення

+

7 Гуманізація стосунків з дітьми +

8 Робота з обдарованими дітьми+

9 Ступінь впливу вчителя на учнів +

10 Нестандартні форми уроку +

11 Використання принципів нових технологій

+

12 Науковий рівень викладання предметів.

Основні напрями діяльності педагога.

+

13 Самоосвіта +

14 Ведення шкільної документації +

15 Курсова перепідготовка, виконання до і після курсових завдань

+

48

Індивідуальний творчий план

№ Розділи Зміст роботи

1. Підвищення фахового рівня

Проходження курсів

2. Науково-методична робота з предмета. Інноваційні технології.

Використання мультимедійних технологій

3. Позакласна робота з предмета.

Створення електронної газети

«Світ літератури».

4. Вивчення та запровадження передового педагогічного досвіду.

Вивчення педагогічного досвіду Рицької Тетяни Борисівни,вчителя світової літератури Соснівського НВК «гімназія – загальноосвітня школа І ступеня»

49

Методична карта вчителя

Прізвище, ім’я, по батькові

Кудак Інна Леонідівна

Рік народження 1971

Освіта вища

Посада Вчитель світової літератури

Який предмет викладає Світова література

Педагогічний стаж 22

Атестація 2007-2008 навчальний рік

Нагороди та заохочення Грамоти райво та обласного управління

Час і місце проходження курсової перепідготовки

2010 рік РОІППО

50

Матеріали

№ Наочність та матеріали

1. Дидактичні матеріали за творчістю М. Булгакова.

2. Виготовлення тематичних папок.

3. Тестові завдання із світової літератури.

4. Складання портфоліо вчителя світової літератури в електронному вигляді.

5. Виготовлення тематичних папок «Срібне століття російської поезії».

6. Поповнення відео та аудіо матеріалів.

51

Над якими питаннями методики, педагогіки та психології працює

№ Питання

1. ВИХОВАННЯ ОСОБИСТОСТІ В КОЛЕКТИВІ.

2. Інноваційна діяльність в системі освіти.

3. Розвиток ,формування і виховання особистості.

4. Психологія спілкування

5. Гіперактивність й агресивність як форми девіантного поводження КОМПЛЕКСНИЙ ПІДХІД ДО РОЗВ’ЯЗАННЯ ПРОБЛЕМИ

6. Актуальні проблеми методики викладання світової літератури

7. Особистісно орієнтоване навчання на заняттях із світової літератури

8. Аналіз літературного твору: пошук, проблеми.

Питання, які можуть бути впроваджені в практику роботи інших вчителів

52

№ Питання для впровадження

1. Використання мультимедійних технологій при вивчені світової літератури.

2. Створення власного педагогічного портфоліо.

3.

4.

Питання методики, що викликають труднощі

№ Питання

1. Робота з обдарованими дітьми

2.

3.

4.

5.