spot-program2009

1

MAGAZINELÆS OM:SPOT ÅBNING TIM CHRISTENSEN NEIL MCCORMICK & SPOT BREAK DOWN THE WALLS: RYTMISK MØDER KLASSISK ELEKTRONISK SCENE I FREMDRIFT 111 MUSIKINDSLAG + SEMINARER

READ ABOUT:THE OPENING NIGHT DANISH EXPORT: TIM CHRISTENSEN SPOT ON DENMARK NEIL MCCORMICK & SPOT BREAK DOWN THE WALLS: MODERN MUSIC MEETS

CLASSICAL THE THRIVING ELECTRONIC SCENE 111 ACTS + SEMINARS

THREE DAYS OF MUSIC IN ÅRHUS

HEINEKEN STØTTER, SPONSERER & FREMMER MUSIKKEN - VI SES VED SCENEKANTEN...

[Hovedsponsor for SPOT Festival 2009]

Heineken Spotprogram Ad 15/04/09 17:06 Side 1

The 15th edition of the SPOT Fes-tival is a sign of the quality and talent pool on the Danish music scene these years.

The quantity of artistic innova-tion and originality mixed with traditional values is impressive for as small a country as Denmark. From the nearly 1000 applications, recommendations and requests, ROSA has compiled a line-up that reflects these qualities and further-more has international potential.

In close collaboration with MXD – Music Export Denmark, SPOT invites a wide range of interna-tional media and music industry people to Denmark to boost the demand for and export of Danish music.

For 20 years almost, the neces-sity to strive for bigger markets, both artistically and commercially, has been the guiding principle for ROSA. Constantly evolving and collaborating with MXD and a wide range of the most significant Danish music organizations, the SPOT Festival has, for 15 years, helped establish contact between Danish acts and the international music industry – Mew, Tina Dico,

The Raveonettes, Teitur and Veto are but of a few of them.

The concert revenue is crucial these years when the traditional ways of making money on one’s music is under pressure. This will force artists to evolve both compo-sitionally and in terms of perform-ance if they want to maintain both the new and the old audience at home and abroad.

It also calls for the emergence of new, efficient business models and a firm political determination to modernize the cultural tools, and not least the will to finance and use these tools.

The many years in this line of work have, however, only strength-ened our faith in the material – the music!

And we strongly believe that serious work, artistic confidence and a shared sense of community can unfold the great potential that music holds.

At SPOT the integrity of the music is the decisive factor. Judge for yourselves!

Welcome.Gunnar K. Madsen

Den 15. udgave af SPOT Festiva-len er et signalement på den kvali-tet og bredde, der i disse år pibler frem på de danske musikscener.

Omfanget af kunstnerisk nytænkning og originalitet blan-det med de traditionsbevidste kvaliteter er imponerende for så lille et land som Danmark. Ud af næsten 1000 ansøgninger, anbefalinger og henvendelser har ROSA sammensat et program, der i al væsentlighed afspejler disse kvaliteter og yderligere har et internationalt potentiale.

I tæt samarbejde med MXD - Music Export Denmark, inviterer SPOT en række internationale medie- og branchefolk til Danmark med det formål at skabe øget efterspørgsel på og eksport af dansk musik. Nødvendigheden af at arbejde for nye og større mar-keder – både kunstnerisk og kom-mercielt – har været en ledetråd for ROSA i snart 20 år. Gennem 15 års udvikling af SPOT Festivalen, samarbejdet med MXD og et stort udsnit af de mest betydende danske musikorganisationer, er der skabt kontakt mellem mange danske kunstnere og internatio-nale samarbejdspartnere – Mew,

Tina Dickow, The Raveonettes, Teitur og Veto er kun få eksempler.

Koncertmarkedet skal løfte meget for musikken i disse år, hvor omsætningen gennem andre formidlingskanaler er under pres og forvandling. Det vil stille krav om udvikling både kompositorisk og performativt, hvis både nye og gamle publikummer skal fasthol-des nationalt og internationalt.

Det stiller også krav til udvik-ling af nye, effektive forretnings-modeller og en stadig vilje til modernisering af de kulturpoliti-ske redskaber og – måske ikke mindst – viljen til at finansiere og benytte redskaberne.

ROSA har en mangeårig tillid til det grundlæggende materiale – musikken!

Og vi har en stærk tro på, at se-riøst arbejde, kunstnerisk mod og fælles ansvarsfølelse fortsat kan forløse musikkens store potentiale.

På SPOT er musikkens integritet den afgørende faktor. Døm selv!

Velkommen.Gunnar K. Madsen

Velkommen til SPot FeStiVal 2009

Welcome to the SPot FeStiVal 2009

arrangør/organiSer: ROSA – Dansk Rock Samråd/The Danish Rock Council i samarbejde med/in association with MXD - Music Export Denmark: SPOT-sekretariat, booking, afvikling, trykt program / SPOT secretariat, booking, setup, printed programme: Gunnar K. Madsen, Michael Callesen, Conny Jørgensen, Henrik Friis, Jesper Norskov Christensen, Rasmus Wehner, Malene Mogensen, Fridthiof Engbo, Anne-Katrine Junge Bak, Jesper Borup, Karina Andersen, Martin Ross Hansen, William Abrahamsen, Jakob Edut, Peter Gaardsøe, Jon Hededal, Mikkel Andersen, Anne Sofie Palsbo, Mogens Knudsen, Lene Prang, Sofie Kjærsgaard, Helle Rusch, Jonas Kring, Anders Ovesen, Lars Davidsen, Bjarke Hansen, Majken Bang Madsen, Anders Søndergaard, Dennis Glintborg, Roar Amundsen, Esben Marcher, Kristoffer Vest, Bjarne Roursgaard, Thomas Rohde, Lisa Marxen, Christian Buhl, Emil Schou Andersen, Aamer Khan, Piet Breinholm, Mikael Højris, Silvia Tofte, Johnny Steinbrenner, John ”Skæg” Hedegaard.

Festival artwork & layout: Ersgard&Laursen.

Design & layout program / programme: Martin Ellgaard Frederiksen & Nikolaj Lassen (Gaffa)

T-shirt design: Anders Ladegaard

Ret til ændringer forbeholdes / Subject to change without notice

Special tak til/Special thanks to: Stibo Graphic for trykning af program / for printed programme.

Gaffa for samarbejde omkring trykt program-magasin. / Gaffa for collaboration on the printed programme.

3

Dansk Musiker Forbund

DMF HJÆLPER DIG MED AT UDGIVE DIN MUSIK

Gateway er DMF’s eget distributionsselskab som

udgiver og distribuerer både cd’er og downloads.

DMF HJÆLPER DIG MED DINE KONTRAKTER

Pladekontrakt, managementaftale,

publishing/forlagskontrakt osv.

DMF HJÆLPER DIG MED REGNSKABER,

SELVANGIVELSE OG SKAT

Bandregnskab, royaltyafregninger, årsopgørelse,

selvangivelse osv.

DMF HAR SIT EGET FORSIKRINGSSELSKAB

Instrumentforsikring, ansvarsforsikring,

rejseforsikring osv.

DMF TILBYDER HJÆLP, STØTTE OG KURSER

Tilskud til cd-udgivelse, bandcoach,

specialkurser for musikere.

DMF TILBYDER UNGDOMSKONTINGENT TIL

MUSIKERE UNDER 23 ÅR

3 måneder gratis derefter 100 kr. pr. måned.

DMF Dansk Musiker ForbundSankt Hans Torv 26

2200 København N

tlf. 35 240 240 · fax. 35 240 250 · [email protected]

Læs mere på www.dmf.dk

VI SES PÅ FESTIVALPLADSEN!

022.216 SPOT Annonce 2009:DMF annonce til SPOT Festival Guide 03/04/09 15:42 Side 1

6

inFobilletSalgPartoutbillet(21.-23. maj): kr. 495,- (+ gebyr)Forsalg:www.gaffabillet.dk, www.dsb.dk/wildcard, Stereo Studio-butikker, Århus. Desuden Musikhuset Aarhus, tlf. 8940 4040, GAFFA Shop, tlf: 7027 6300Enkeltdagsbillet (22. eller 23. maj): kr. 285,- (+ gebyr), fra www.gaffabillet.dk eller Musikhuset Aarhus.Billet til åbningsaften(21. maj): kr. 100 - (+gebyr) fra www.gaffabillet.dk eller Musikhuset Aarhus. aDgang til FeStiValenOmbytning af billet til armbånd sker i Musikhusets Foyer.

tiDSSkema Tidskemaet for SPOT Festivalen udleveres ved indgangen til festi-valen. Det kan også downloades via www.spotfestival.dk. Ret til ændringer forbeholdes.

begrænSet kaPacitetVi gør opmærksom på, at SPOT Festivalens scener har begrænset kapacitet. Det tilrådes derfor at møde frem i god tid før koncert-start.

ForSkellige VenueS, ForSkellige regler Vær opmærksom på, at festiva-len er gæster på de forskellige spillesteder, og at der derfor kan forekomme forskellige regler.

SeminarerSPOT seminarer afholdes i Café Lobby på Archhouse og i lærer-værelset på Brobjergskolen.

SPot aFterParty På trainTrain åbner dørerne op for Misk-Mask efterfest. Fredag 22. maj 23.30 – 05.00: Je M’appelle Mads, Slagsmålsklubben (SE) og DJ Schack.Entrè: 100,- NB! Gratis entré med SPOT-armbånd – aldersgrænse 18 år

SPot aFterParty På StuDenterhuSetSPOT rundes af med et brag af en fest. Lørdag 23. maj 22:00 – 03.00: Kings of Dark Disco, DJ Static, Bang Bang Club, Submental Re-cords Showcase + Special guestEntrè: 40,-/0 (ikke medlemmer/medlemmer) NB! Gratis entré med SPOT-armbånd - aldersgrænse 18 år.

DuP På SPotFor tredje år i træk har DUP sit eget telt under SPOT Festiva-len, hvor man kan komme helt tæt på en række kunstnere fra de uafhængige pladeselskaber. DUP-teltet er stedet, hvor du kan pleje tømmermændene og høre medrivende koncerter, mens du drikker billig friskbrygget gour-metkaffe, sodavand eller øl.

SPot on Way uP north-teltetFor andet år i træk præsenteres den nordjyske up-coming scene i Way Up North-teltet.Studenterhuset Aalborg, mu-sikforeningen Rocktraum og pladeselskabssammenslutningen Labelkollektiv står bag.

SPilleSteDer.Dk På SPotSpillersteder.dk – brancheorgani-sationen for Danmarks tone-angivende spillesteder – driver VoxHall-scenen under SPOT Festivalen i samarbejde med spil-lestedsfolk fra Sverige og Norge.

koDa På SPotI en verden, hvor grænserne for hvordan musik spredes og bliver udbredt, rykkes og flyder, er spørgsmål om fremtid og ophavs-ret uhyre relevant. Mød KODA på deres stand på SPOT, hvor der vil være musik, debat og events.

lyD+litteratur På SPotLyd+Litteratur er en festival med en tilknyttet udgivelsesserie, der dokumenterer festivalens arbejde. Festivalen er blevet arrangeret af Geiger og Litteraturen på Scenen siden 2002 og præsenterer samarbejder mellem musikere og forfattere – gerne i nye konstel-lationer, der går utraditionelle veje i forhold til at få de to genrer til at arbejde sammen. På dette års SPOT Festival præsenterer Lyd+Litteratur lørdag eftermiddag og aften bl.a. en række af de sam-arbejder, festivalen har igangsat. www.lydpluslitteratur.dk

SPot on netWorking(kun for inviterede gæster) Fredag 22. maj kl. 12:30-14:30 er der branchefrokost og networking event for særligt inviterede bran-chefolk og journalister. Frokosten arrangeres i samarbejde med MXD – Music Export Denmark, og afholdes i Archauz.

metal royale På SPot SPOT indgår i år samarbejde med Metal Royale - hvilket betyder, at der er syv navne fra den tunge genre på SPOT-programmet.

Foreningen har som formål at fremme metalmusikkens udfoldel-sesmuligheder og aktiviteter – primært igennem koncerter – og håber bl.a. at samarbejdet med SPOT kan være med til at sætte fokus på den danske metal-scenes kvaliteter - både for et bredt publikum og i international sammenhæng.

SPotraDioI løbet af festivalen sender SPOTradio fra festivalpladsen åbner til den sidste koncert går i gang og dækker alt hvad der sker på, under og bagved festivalen. SPOTradio kan både opleves live i teltet på pladsen og streames via spotfestival.dk, hvor interviews i form af SPOTcasts også kan downloades. SPOTradio er produceret i samarbejde med SPOT Festivalen og DDS – De Danske Studenterradioer.

SounDVenue & klub Stuka aFterPartyFredag aften efter SPOT Festi-valen lukker, har Soundvenue og Klub Stuka slået kræfterne sammen og holder ”årets vildeste efterfest” i Teatersalen i det gamle Østergades Hotel, Østergade 12. Aftenens line-up tæller indtil videre Vinnie Who - flere bands og DJ’s følger.Mere info på www.soundvenue.com og Facebook (Klub Stuka). Entré: 60 kr./20 kr. med SPOT-armbånd. Dørerne åbner 24.00.

ticketS3-day ticket (21st-23rd May): DKK 495 (+ fee) Advance sale: www.gaffabillet.dk, www.dsb.dk/wildcard, The Stereo Studio Stores, Aarhus.Phone: The Concert Hall (phone +45 89 40 40 40)GAFFA Shop (phone + 45 70 27 63 00)1-day ticket (22nd or 23rd May): DKK 285 (+ fee). Can be purchased at: www.gaffabillet.dk or The Con-cert Hall AarhusTicket for the Opening Night (21st May): DKK 100 (+ fee) At www.gaffabillet.dk or The Con-cert Hall Aarhus.

acceSS to the FeStiValExchange of tickets to access wristbands takes place in the Foyer of the Concert Hall.

timetableThe timetable for the SPOT Festival will be available at the festival entrance. It can also be downloaded from www.spot-festival.dk The timetable may be subject to change.

limiteD caPacityWe would like to point out that the festival stages have limited capacities. It is therefore advis-able to show up in good time before the concerts start.

SeminarSThe SPOT seminars will take place at Café Lobby at Arch-house and at the teachers lounge at Brobjergskolen.

DiFFerent VenueS,DiFFerent ruleSPlease note, that the festival is a guest at the various venues and that there may be specific rules at the individual venues.

SPot aFterParty at trainTrain is hosting MiskMask afterparty.Friday 22nd May23.30 – 05.00: Je M’appelle Mads, Slagsmålsklubben (SE) & DJ SchackEntrance fee: 100,-NB! Free admission with SPOT wristband – Age limit 18.

SPot aFterParty at StuDenterhuSetSPOT bids farewell with a blast of a party.Saturday 23rd May 22:00 – 03.00: Kings of Dark Disco, DJ Static, Bang Bang Club, Submental Records Showcase + Special guestEntrance fee: 40,-/0 (non-members/members)NB! Free admission with SPOT wristband – Age limit 18.

DuP at SPotFor the third year in a row, DUP has its own stage at the SPOT Festival. It’s an opportunity to get close to a number of artists from the independent labels. The DUP marquee is the place to soothe your hangover with cheap fresh gourmet coffee, beer and soft drinks, while listening to compel-ling performances.

SPot on Way uP northJust like last year, the Way Up North tent will present live gigs with upcoming bands/artist from North Jutland.

Studenterhuset Aalborg, the music organisation Rocktraum and the association of record companies Labelkollektiv are behind the initiative.

SPilleSteDer.Dk at SPotSpillesteder.dk – organisation for the leading venues in Den-mark – will, in collaboration with venue people from Swe-den and Norway, run the Vox-Hall stage during the festival.

koDa at SPotIn a world where the borders of music distribution are constantly pushed and free-floating, questions concerning the future and copyrights are extremely relevant. Meet KODA at their marquee at SPOT, where there will be music, debates and events.

lyD+litteratur at SPotLyd+Litteratur is a festival with an attached publication and release, which documents the festival process. The festival has been organised by Geiger and Litteraturen på Scenen since 2002 and presents col-laborations between musicians and authors – preferably in new constellations that has a new take on how to collaborate the two genres. Saturday at SPOT, Lyd+Litteratur will present some of the collaborations that the festival has inspired.www.lydpluslitteratur.dk

SPot on netWorking (invitation only) Friday 22nd May from 12.30-14.30, invited music industry people and jour-nalists will be attenting a lunch and networking event, hosted by MXD – Music Export Den-mark, at Archauz.

metal royale at SPotAt this years festival, SPOT joins forces with Metal Royale, which means that there are seven acts from the heavier genre in the SPOT line-up. The purpose of the association is to promote the metal genre’s opportunities of develop-ment and activities – prima-rily through concerts, hoping among others that the col-laboration with SPOT is able to bring focus to the Danish metal scenes’ qualities. Both for a wider audience and in an inter-national context.

SPotraDioSPOTradio will be broadcast-ing live during the festival and will cover everything going on during the festival. Experince SPOTradio live from the tent on the festival grounds and stream it live at www.spotfestival.dk, where interviews in the shape of SPOTcast will be available for download. SPOTradio is produced in association with the SPOT Festival and DDS – The Danish Student Radios.

SounDVenue & klub Stuka aFterPartySoundvenue and Klub Stuka have joined forces and will be hosting “this years most elaborate afterparty”, Friday 22nd May. Come join the party at Teatersalen, Østergade 12. The line-up will include Vinnie Who – more acts and DJ’s are soon to be announced. Further info at www.soundvenue.com and Facebook (Klub Stuka). Entrance: 60,- kr./20,- kr. with SPOT wristband. The party starts at 24.00.

7

Photo: Sofie Amalie Klougart

8

16

kort oVer byenS SPilleSteDer / city maP With Venue locationS

1. info & check in - musikhuset aarhus2. Store sal - musikhuset aarhus 3. lille sal - musikhuset aarhus 4. Filuren - musikhuset aarhus 5. rytmisk Sal - musikhuset aarhus 6. kammermusik salen - musikhuset aarhus 7. Stand område - musikhuset aarhus 8. officer9. ridehuset10. Stand område - udendørs 11. archauz lobby - seminar 12. archauz venue13. brobjerg Skole - seminar 14. Voxhall15. train16. Studenterhus århus17. musikcafeen

14 navne på plakaten. 180 billetter pr. koncert. 360 grader havudsigt. Tættere kommer du ikke på

en unik musikalsk oplevelse. Du kan rocke med fra 698,-* pr. person inkl. koncertbillet og to over-

natninger om bord. Tjek hele ROCKCRUISE programmet på rockcruise.dk.

* Ad

min

istr

atio

nsti

llæg

: kr.

150

,- p

r. b

esti

lling

ved

per

sonl

ig h

enve

ndel

se, k

r. 5

0,-

pr.

bes

tilli

ng o

nlin

e.

KØBENHAVN - OSLO

80%70%

20%30%

WWW.ROCKCRUISE.DK

Rockcruise_ann_200x260_DK.indd 1 03/04/09 15:20:09

WWW.ROSKILDE-FESTIVAL.DK WARM-UP FRA 28. JUNI

NICK CAVE & THE BAD SEEDS (AUS) COLDPLAY (UK) NINE INCH NAILS (US) OASIS (UK) PET SHOP BOYS (UK) SLIPKNOT (US) TRENTEMØLLER (DK) KANYE WEST (US)

TONY ALLEN (NGA) AMADOU & MARIAM (MALI) TIM CHRISTENSEN (DK) DEADMAU5 (CAN) DOWN (US) EAGLES OF DEATH METAL (US) FEVER RAY (S) FLEET FOXES (US) HÅKAN HELLSTRÖM (S) GRACE JONES (JAM) LIL WAYNE (US) MADNESS (UK) MALK DE KOIJN (DK) THE MARS VOLTA (US) MEW (DK) RÖYKSOPP (N) SOCIAL DISTORTION (US) VOLBEAT (DK) LUCINDA WILLIAMS (US) YEAH YEAH YEAHS (US)

2562 (NL)ADAM TENSTA (S)ALAMAAILMAN VASARAT (FIN)LILY ALLEN (UK)AMON AMARTH (S)ANALOGIK (DK)...AND YOU WILL KNOW US BY THE TRAIL OF DEAD (US)BADDIES (UK)ISSA BAGAYOGO (MALI)BALSTYRKO (DK)BLACK DICE (US)THE BRONX (US)CANCER BATS (CAN)THE CHAP (UK)CHOCQUIBTOWN (COL)COLA FREAKS (DK)CUT OFF YOUR HANDS (NZ)DARKANE (S)DAWN OF DEMISE (DK)THE DEADLY GENTLEMEN (US)DEICHKIND (DE)DEN SORTE SKOLE (DK)THE DODOS (US)DRAGONTEARS (DK)DUB COLOSSUS (UK/ETH)DUNGEN (S)EL HIJO DE LA CUMBIA & ANASOL MC (ARG)FIRST AID KIT (S)FRIENDLY FIRES (UK)FRIGHTENED RABBIT (UK)

FUCKED UP (CAN)GANG GANG DANCE (US)GET WELL SOON (DE)GLASVEGAS (UK)GOJIRA (FR)GROUNDATION (US)HANGGAI (CHN)JON HASSELL & MAARIFA STREET (US)HAUSCHKA (DE)HJALTALÍN (ISL)HOT 8 BRASS BAND (US)HUNTSVILLE (N)IDA MARIA (N)IMAM BAILDI (GR)ISIS (US)KASAI ALLSTARS (CD)KASSAV' (FR ANT)KATZENJAMMER (N)KLOVNER I KAMP (N)LA-33 (COL)LABRASSBANDA (DE)LA COKA NOSTRA (US)LUCY LOVE (DK)ULF LUNDELL (S)MAGNIFICO (SVN)MAJOR LAZER (US)MICACHU & THE SHAPES (UK)MONO (JPN)MUNGOLIAN JET SET (N)M. WARD (US)MARISSA NADLER (US)NOVALIMA (PER)

OH NO ONO (DK)ORKA (FO)PAAVOHARJU (FIN)PABLO MOSES & U-ROY (JAM)THE PAINS OF BEING PURE AT HEART (US)PEDE B (DK)PETTER (S)PHARFAR presents A RUB A DUB NIGHT feat. special guests (INT)RUMPISTOL (DK)SATYRICON (N)SHASTRIYA SYNDICATE (IND)MIKE SHERIDAN (DK)MIKAEL SIMPSON & SØLVSTORM (DK)SKAMBANKT (N)SOCALLED (CAN)THE SOFT PACK (US)SOIL & "PIMP" SESSIONS (JPN)PETER SOMMER (DK)STEINSKI (US)MARNIE STERN (US)SHUGO TOKUMARU (JPN)ROKIA TRAORÉ (MALI)WHITE LIES (UK)JENNY WILSON (S)WOLVES IN THE THRONE ROOM (US)YOGA FIRE (N)ZIZEK CLUB (ARG)

- OG MANGE FLERE...

LOUNGE:ASS (S)BADEN/PEDER/STRUCK (DK)PETER BRODERICK (US)CHRIS COCO (UK)ESCHO presents THULEBASEN, ALLE MED BALLONER OG TERRASSER and LAMBURG TONY (DK)PETE GOODING (UK)WILL HAROLD (UK)KB18 presents WAQAR & KOBBE (DK)LULU ROUGE (DK)TOM MIDDLETON (UK)MIKE SALTA (DK)NANCY ELIZABETH (UK)JOSÉ PADILLA (E)STELLA POLARIS SOUND SYSTEM (DK)TRIO CAMPANELLA (DK)VEKTORMUSIK (DK)ÅRHUS E presents PUZZLEWEASEL, VOKS, WÄLDCHENGARTEN, VECTRAL and MORTEN RIIS (DK)

PAVILION JUNIOR 28. JUNI - 1. JULI:THE 20BELOWS (DK)BABIAN (S)CODY (DK)GIANA FACTORY (DK)GINGER NINJA (DK)HARRYS GYM (N)JOOKS (DK)KELLERMENSCH (DK)KVELERTAK (N)THE MEGAPHONIC THRIFT (N)MEN AMONG ANIMALS (DK)OPGANG F (DK)SCAMP (DK)TAKO LAKO (DK)THE TELSTAR SOUND DRONE (DK)VINNIE WHO (DK)VON DÜ (DK)

11

Åbningen af SPOT Festival 2009 torsdag 21. maj kan deles op i to: Dels mødet mellem den nye rytmiske musik - rock som elektronisk – og den klassiske verden, som foregår ved tre for-skellige musikalske indslag først på aftenen i Musikhuset Aarhus. Dels når der senere samme aften kommer musikalsk besøg fra Japan, USA, England, Frankrig og alle tre Benelux-lande til i alt ni koncerter på de tre århusianske spillesteder Train, Studenterhuset og Musikcafeen, som også er medarrangører af koncerterne.

For SPOT bidrager gerne til at der samarbejdes på tværs – både når det gælder genrer såvel som landegrænser: efterspørgsel på genrekrydsNår det drejer sig om mødet mel-lem den rytmiske og den klassiske genre, er der i tiden en stigende efterspørgsel efter tværgående musik og projekter. Og den udvik-ling kan SPOT kun støtte.

Et eksempel er åbningsafte-nens musikalske fællesarbejde og fusionseksperiment mellem rockbandet Ave, Odense Sym-

foniorkester og Herning Kirkes Drengekor. Her er det ikke kun ar-bejdsprocessen op til koncerten på SPOT, som har været løfterig: Det kan også resultere i nye musikalske muligheder – både udtryksmæssigt og afsætnings-mæssigt. Også på forskellige nationale markeder – bl.a. til festi-valer som gerne vil have mere på programmet ud over ”almindelig” koncert-præsentation.

SPOTs leder Gunnar Madsen siger: - Grupper som Under Byen, Efterklang og Slaraffen-land har allerede vist, at der er efterspørgsel efter tværgående musik og projekter. Salgstal-lene har ikke altid 1. prioritet. Vi skal hele tiden kunne balancere potentialet i både det mere kom-mercielle og det kunstbaserede, siger Gunnar Madsen, der også peger på Oh Lands og When Saints Go Machines udvidede klassisk/rytmiske samarbejder på åbningsaftenen i Musikhuset – ligesom der vil være mere af slagsen de øvrige festivaldage (læs artikel side 24-26).

internationalt islætDet andet punkt er lige så markant: Når SPOT nu for andet år i træk har stort internationalt program på åbningsaftenen, handler det i bund og grund om, at SPOT opfatter sig som del af det internationale musikliv – og

ikke kun når det gælder eksport af dansk musik.

- Der ligger et potentiale i netværk, der både importerer og eksporterer. Vi - og MXD - samarbejder med mange kræfter i udlandet, og noget af det afspejler sig også på åbningsaf-tenen. Det er f.eks. mange års samarbejde med den franske Trans Musicales Festival, der gør, at vi i år kan præsentere et navn som Yann Tiersen, siger Gunnar Madsen om den franske musiker og sangskriver, som har stået bag den skyhøjt roste musik til filmene ”Amélie” og ”Good Bye Lenin”.

– Og samarbejdet gælder ikke kun Tiersens optræden ved åbningen, men også når han i løbet af festivalen spiller som del af færøske Orkas koncert. Dét fransk/færøske samarbejde stam-mer netop fra Trans Musicales, siger Gunnar Madsen.

Ud over Tiersens mangefarvede minimalisme præsenterer de otte øvrige internationale indslag bl.a. forførende japansk pop, skæv elektronisk musik fra USA, en mere punket afart af genren fra Holland, engelsk pop med cello og Apple MacBook som virkemidler. osv. osv. | Læs mere under præsentationen af de enkelte navne længere henne i programmet.

SPot-åbning[SamarbejDe På tVærS aF grænSer – og genrer]

åbningSProgrammet/the Programme For the oPening night:

Musikhuset Aarhus The Concert Hall – fra/from kl. 19.00:• Ave m. Odense Symfoniorkester og

Herning Kirkes Drengekor / Ave w.

Odense Symphony Orchestra and

Herning Boys Choir.

• Oh Land m. klassiske musikere / w.

classical musicians.

• When Saints Go Machine m. klassisk

besætning / w. classical musicians.

Train – fra/from kl 22.00:• Yann Tiersen (FR)

• zZz (NL)

• Minipli (LU)

Musikcafeen – fra/from kl. 22.00:• Bird (UK)

• John Dear Mowing Club (NL)

• Daedelus (US)

Studenterhuset – fra/from kl. 22.00:• Cokiyu (JP)

• Absynthe Minded (BE)

• Yuko (BE)

SPot oPening night: collaborationS acroSS borDerS anD genreS.

The opening night at SPOT Festival 2009, Thursday 21st of May, can be divided into two: a meeting between modern music and the classical world of music, and secondly, concerts featuring nine different interna-tional acts.

Music that transcends genres, such as the meeting between modern and classical music, has become high in demand – a development which SPOT supports. The opening night event at The Concert Hall Aar-hus will therefore see three different performances: rock band Ave with Odense Symphony Orchestra and Herning Boys Choir, as well as Oh Land and When Saints Go Machine, both joined by classical musicians.

The evening will also offer music from Japan, US, UK, France and all three Benelux countries, as nine different acts will perform at the venues Train, Studenterhuset and Musikcaféen. The SPOT Festival views itself as part of the international music scene, which is why the festival chooses to open with a large international line-up. Most sen-sational is the fact that Yann Tiersen will be performing – not only on the opening night, but also with Orka(FO) in the course of the festival |

Further info: See the list above and bandinfo from p. 38 and onwards.

Henrik Friis

(Yann Tiersen)

SPecial eVent

12

SongWriter Scenen

SPecial eVent

[en oaSe På SPot]Rasmus Steffensen | Photo: Thorsten Overgaard

På en festival som SPOT, hvor publikum og branchefolk zap-per rundt mellem de mange forskellige scener, udgør Songwriter-scenen lidt af en oase - eller ø i et brusende hav. Siden 1999 har man på denne scene dyrket de intime rammer med sangen, teksten og stemmen i fokus. Typisk afholdes koncerterne i en mindre sal med plads til ca. 300 mennesker – i år i Mu-sikhusets Lille Sal – og altid med et siddende publikum. Her er der plads til at lytte og plads til at give sig hen til de helt nære møder med en sang og en stemme. Og selvom scenen er lille, er indtrykkene ofte store og dybe.

Det der især markant skiller Songwriter-scenen ud fra de øvrige, er dens to bærende dogmeregler: at der max er tre folk på scenen, og at der ikke er noget trommesæt. Begrænsningerne til trods er

udtrykkene mangfoldige på en scene, der både præsen-terer kendte acts og stadig velbevarede hemmeligheder, ligesom der eksperimenteres med mange genrer. Inder-ligheden og de akustiske guitarer er der stadig, men en singersongwriter anno 2009 kan også sagtens benytte sig af laptop, eller elementer fra jazzen, eller….

Årets program afspejler i høj grad denne mangfol-dighed. Her trækkes tråde tilbage til dansk visetradition, singersongwriter-pop, liflig indiefolk, skæv elektronisk folk eller chanson-inspirerede og harmonikapåvirkede sange – udført af danske såvel som nordiske musikere. I alt 11 af slagsen – samt Nordic Cowriter-projektet bestående af otte nordiske sangskrivere, der præsenterer helt nyt ma-teriale på SPOT |

åretS SongWriter-holD(Læs nærmere præsentation under de enkelte navne)

PerForming on the SongWriter Stage are(for more info read the separate presentations)

Hannah SchneiderAuraDisa (IS)Jacob EriksenRockettothesky (NO)Taxi Taxi! (SE)ButzbackWendy McNeill (SE/CA)N*GrandjeanJarle Bernhoft (NO)ElisabethNordic Cowriters (DK/FO/GL/NO/IS)

the SongWriter Stage [an iSlanD at SPot]

A festival such as SPOT offer many different experiences on many different stages – in all the commotion, the songwriter stage might seem like an small island in a sea of turmoil. The songwriter stage separates itself from other SPOT stages, because it comes with two principal dogmas: there is a three person limit and no drum sets allowed. However, the limitations might be, the stage is still a valid supplier of diversity, with known as well as unknown acts all belonging to various different genres. And the line-up for this year´s festival is no different. On the songwriter stage, acts will perform everything from old Danish bal-lads, singer-songwriter pop, delicious indie folk, twisted electronica folk to chanson inspired and accordion influenced songs. All in all, 11 Danish and Nordic musicians, as well as the eight songwriters participating in the Nordic Cowriter project, will take to the songwriter stage at SPOT |

ER DET EN BILMEKANIKER?Nej, autor det er du, hvis du er sang-skriver, eller laver musik og tekster til dit band, - alene eller sammen med bandet. I DPA er vi 600 ophavsmænd/sangskrivere til al slags populærmusik I alle genrer, fra singer/songwriter over rock, til electronica + m.m. I DPA får du hjælp, du har brug for som ophavsmand. Kontrakthjælp, kurser, CD- og Projektstøtte, studierejser og skriveophold i vores huse, og så slås vi for en ordentlig betaling, når dine sange bliver brugt. Udvid dit netværk i DPA.

DPA Danske Populærautorer © • Gråbrødretorv 16 • 1154 Kbh.K • Telefon: 3312 0085 • www.dpa.org

DPA - Danske Populærautorer

DPA HJÆLPER DIG IGENNEM

MUSIKLIVET KAN VÆRE EN JUNGLE

EN AUTOR!

14

Henrik Friis | Photos: Martin Dam Kristensen

- Jo, det er da vanvittigt privilege-ret, når man oplever den slags…!

25. marts spillede Tim Christensen i Bonn som del af rockarrangementet Crossroads – som er en satellit af det gamle hæderkronede tyske Rockpalast tv-program.

Rockpalast-redaktøren Peter Sommer fra den tyske WDR-kanal så egentlig Tim Christen-sen på Eurosonic Festivalen i Groningen, Holland helt tilbage i januar 2004, og fortalte allerede dengang i begejstrede vendinger til alle, der gad høre på det om ”den glimrende, melodiøse, rock-ende dansker med de fantastiske sange”, som han godt ville have fat i til sit program.

- Siden har han faktisk spurgt på os år efter år, men først nu er det lykkedes at få brikkerne til at falde på plads. Så, jo: det er da fantastisk, at de er blevet ved, erkender Tim Christensen med et halvgenert smil, da vi møder ham på en ”fridag” i København midt under forårets stort efterspurgte Danmarks-turné.

Så selv om dagens musik-

verden beskrives som troløs - specielt med så lange pauser som Tims - er der stadig inte-resse ”derude”. Og altså også i udlandet: Der har været flere forespørgsler fra Holland, hvor en af tulipanlandets største rockklub-ber, Paradiso kalder til juli. Resten af Benelux rører også på sig sammen med Tyskland. Ligesom der er fin efterspørgsel fra Norge, hvor den forrige cd ”Honeyburst” gik guld.

EksportpakkeOg mere kommer til: For ud over den føromtalte Bonn-koncert, er SPOT Festivalen og den store internationale Popkomm-festival til september i Berlin elemen-terne i den tredobbelte ”eksport-pakke” som ROSA – Dansk Rock Samråd og MXD – Music Export Denmark sætter på benene for at give den internationale markeds-føring af Tim Christensen og hans sange et ekstra skub.

Tim Christensen glæder sig da også til at spille udenlandske jobs igen – ”highlights” altså. Udvalgte koncerter, hvor sandsynligheden for effekt er størst:

- Ikke fordi jeg skal være en forkælet møgunge. Men jeg skal ikke ud at ”spille den op fra slap” i områder, hvor ingen kender mig - og turnere og sove i et halvt år bag i en Toyota Highace. Dén side af rockdrømmen fik jeg levet ud i dagene med Dizzy Mizz Lizzy – og det er ikke der min interesse ligger nu.

Men den internationale fanskare ser ud til at holde ved: Tim Christensen får til stadighed henvendelser via mail og andet - dels fra Japan, hvor han stadig huskes fra tiden med Dizzy. Men også andre lande, hvor hans plader ikke engang udgives (bortset fra Itunes): Lande som USA, Canada, Frankrig, Italien, Spanien, m. v.

Verdenskendt i Danmark – ukendt i Malmø- Tag USA. Der er måske nok 10.000, der kender min musik derovre. Og det er jeg dybt tak-nemmelig for. Men i modsætning til herhjemme, går jeg jo ikke for at være en bred artist derovre. Dér er jeg en singersongwriter-type, der godt kan lide Beatles. Jeg har vel det der hedder cult following. Skulle jeg spille USA op, skulle jeg gøre som Tina Dickow, og afsætte store perioder af mit liv på det – og med meget lille sandsynlighed for at det ville give noget som helst. Det er for uoverskueligt – det er en urskov. Jeg er en musiker, der er ver-denskendt i Danmark men ukendt i Malmø. Kendt i nogle områder - ukendt i andre. Derfor vælger jeg at sætte ind, hvor der er ”rakt ud” - hvor der er sandsynlighed for at besværet kan give bonus.

En ting er så Tim selv – et andet er hans sange. Førnævnte tys ke tv-leder er jo ikke den eneste fra den internationale me-die- og musikbranche, der mener

at Tim Christensen har et særligt talent for a skrive sange – og Tim lægger heller ikke skjul på, at han meget gerne vil have, at andre skal indspille hans numre. Engelske Will Young gjorde det med ”Love is a Matter”, endnu mere kendt er det, at Celine Dion indsang ”Right Next To The Right One” . Og der er flere eksempler - lige fra Holland til mindst 10 forskellige i Asien som har fortolket ham.

Sangskriver-indtægtTim Christensen har ikke en gang hørt alle sammen. Og nogle udgaver – kan man se på hans ansigt – har også været ”spe-cielle” at lytte til. Men indspil-ningerne er også med til at sikre ham en indtægt – alene Celine Dion-indspilningen gav, hvad der svarer til en årsløn.

Når du nu står på scenen i ud-landet , er det så musikeren Tim Christensen og hans rockband, du er ude at shoppe – eller er det sangskriveren?

Tim Christensen tygger lidt på spørgsmålet, inden han svarer: - Jeg tænker ikke over de uden-landske koncerter som et udstil-lingsvindue på den måde. Jeg nyder at spille, og at opleve den vibe, der kan komme ved kon-certer. Ikke for at blive bekræftet – på den måde hviler jeg rimeligt godt i mig selv. Men fordi det er fedt at give koncerter - også gerne på mindre scener i udlan-det. Faktisk passer de mindre

Tim Christensen er på SPOT Festival som del af en pakke, der skal sætte ny international fokus på såvel musi keren som sangskriveren i ham.

JEg har aMbitionErpå MinE SangES VEgnE…

StorE

15

”hViS DEr koMMEr En hEnVEnDElSE oM at laVE MuSik til En aMErikanSk filM, Ja, Så Må JEg tagE DEn DEr fra…”

Tim C. om at skrive sange til andre.

16

scener og den tætte publikums-kontakt, hvor alle skal kæmpe lidt om pladsen, os allerbedst: På så intime steder fungerer vi godt – og vi har jo heller ikke nogen sjove hatte på…

Men kunne du forstille dig en fremtid som sangskriver for andre?

- Hmmm. Jeg er perfektionist. Som det er nu, er de sange jeg skriver til mig selv – og de vil ud af MIT system. De vil spilles på MIN måde – på den ”rigtige” måde. Det hænger sammen – det er en helhed. Men vil andre bruge dem bagefter, skal de da være velkomne. Faktisk prøver man via EMI Publishing at sælge dem til udenlandske sangere. Og man behøver heller ikke tvivle på, at jeg har store ambitioner på mine sanges vegne!

Du må have fået masser af henvendelser fra teater, film og tv – og man kan vel også forestille sig at udenlandske sangere gerne vil have dig til at skrive specielt for dem. Kan det ikke friste?

- Det er rigtigt. Der hár været flere henvendelser. Jeg vil heller ikke udelukke, at det sker en dag, Måske kan jeg få et mere naturligt forhold til det. Og altså: Hvis der kommer en henvendelse om at lave musik til en amerikansk film, ja, så må jeg tage den der fra, kommer det med et af de kendte, forsigtige Tim-smil.

- Men det er lidt svært for mig. Da Danmarks Radio spurgte, om jeg ville skrive musik til ”Nikolaj og Julie” (tv-serien fra 2002, red.), gik jeg meget og grundede over det. Det skulle ikke være for melankolsk – og ikke for vildt. Jeg prøvede – men kunne ikke rigtigt få det til at passe sammen, så i stedet gav jeg dem tre færdige numre at vælge imellem, som

Tim Christensen har aftale med EMI Publishing, som søger at afsætte hans sange internationalt. Det bety-der, at sangene ved givne lejligheder præsenteres over for producere, pladeselskaber m.v. som er på jagt efter nye sange til deres stjerner, sangsolister m.v

Det var netop den funktion stjerne-producer Chris Neil (Cher, Rod Stewart, Mike & The Mechanics m.fl.) var i, da han i 2006 forud for sit arbejde med en ny Celine Dion-cd var til et møde på et pladekontor i New York og præsenteredes for endnu en stak sange. Blandt dem Tim Christensens ”Right Next To The Right One”.

- Under selve mødet er der ingen af melodierne, der sagde ham noget. Men på vej hjem til London i flyet, kunne han ikke få den dér sang ud af hovedet. Han lavede ingen noter under mødet – intet havde jo for

alvor appelleret til ham – så han huskede ikke andet end fragmenter af teksten. Dem googlede han efter, da han var landet, fandt efterhånden frem til, at det var mig der har lavet sangen, og mailede til mig via MySpace - skrev at han arbejdede med en verdens-stjerne, som ville være interesseret i nummeret og bad mig ringe.

- Så jeg fik en mail, fra en jeg overhovedet ikke kendte. Jeg syntes, det han skrev var lidt urealistisk, jeg tog det ikke så seriøst - og mailede en kort besked tilbage med mit telefonnummer på. Men to minutter efter var han i røret, fortalte om sine planer – og så kunne jeg godt mærke, at det her var alvor….

Det hele – som skrevet i hovedartiklen - endte som en årsløn for Tim Christensen. Musikeksport på et andet plan…

tilfælDEt CElinE Dion

- JEg glæDEr Mig til at SpillE i uDlanDEt igEn… highlightS… hVor DEt giVEr MEning. MEn JEg Skal ikkE uD at ”SpillE DEn op fra Slap” i oMråDEr, hVor ingEn kEnDEr Mig.

Tim C. om de udenlandske ambitioner.

17

jeg lige havde lavet – blandt dem ”Right Next…” som jeg var rime-lig sikker på, at de ville plukke, siger Tim. Det gjorde DR - og sikrede sig den største musikal-ske succes i forbindelse med en tv-serie set længe, samtidig med at nummeret skabte en mega forhånds-hype hele vejen frem til udgivelsen af ”Honeyburst”, selv om den først udkom et år senere.

perfektionist og kompromisløsAltså ingen kompromiser fra perfektionisten – det var der heller ikke, da Celine Dion skulle indsynge sin udgave af ”Right next…” i 2007: Dion og hendes bagmænd var meget glade for feelingen og underlægningen i Tims egen version, og ville høre om han ikke ville medvirke i hen-des udgave, som skulle indspilles i en højere toneart for at matche hendes stemme. Det endte med at Tim og hans folk gik i studiet, skilte nummeret helt ad, indspil-lede trommer, melotron og alle andre instrumenter på ny og byg-gede nummeret helt op fra bun-den i den nye toneart. Hvorefter han fløj til USA og afleverede den ”rigtige” vare personligt.

- Celine Dion indsang kort efter nummeret i Las Vegas, og så sendte de mig en email med en mp3fil af det færdige resultat. Jeg gik bare rundt om den. Jeg kunne slet ikke få mig til at tænde for den mp3. Hun synger jo vanvittigt – det er en af verdens teknisk bedste sangere, som

havde indsunget mit nummer… Jo, det var en meget speciel fornemmelse, husker Tim tilbage, og man fornemmer klart, at han gerne vil opleve den slags igen.

Det skulle der også blive mu-lighed for. For sangene kommer stadig dumpende til ham med jævne mellemrum – mest op til og i forbindelse med indspilningsfa-serne til en cd - når ”maskinen er blevet varm”, som Tim kalder det. For bortset fra en lille følge-op-til-succesen-angst i optakten til ”Superior”, har han ikke skrive-blokade.

-Tværtimod. Kilden løber stadig. Jeg er helt sikker på, når jeg har skrevet en ny god sang. På den måde har jeg en stærk selvbevidsthed – og der er en god energi for mig i den selvsik-kerhed. Tag ”Love Is A Matter” – den vidste jeg bare, at jeg havde ramt klokkeklart. Det samme med ”Right next…”

Han føler sig langt mere moden som sangskriver nu, end da han kom frem på grunge- bølgen i starten af 90’erne. Der er skruet ned for det mest heavy - og op for melodien. Og det irriterer ham en smule, at der stadig er nogen, der er så ”skyklap-øjede”, at de vil holde ham fast i den gamle bås – at de ikke kan se udviklin-gen er naturlig.

Nå, blæse være med dem. Så hellere være nysgerrig på sangskrivningen og sangskri-verne - nye som gamle. I lighed med mange andre bruger han

MySpace, YouTube m.v. for at tjekke dem: Neil Young, Nick Drake, Fion Regan, Ed Harcourt, Elliott Smith, Ron Sexsmith, Jonatha Brooke – og så relativt ukendte Mike Viola, som Tims bassist, Søren Koch gjorde ham opmærksom på, og som ”skriver nogle fantastiske sange”:

- Jeg har endda besøgt ham i New York han kom til Danmark og spillede ved mine tre Vega-koncerter - og vi har planer om at skrive sange sammen i fremtiden.

Endnu en beatles-periodeOg så er Tim også inde i – endnu - en periode med masser af Beat-les-lytning. Han og Søren Koch ”har en nærmest alarmerende forkærlighed” for de fires musik. Senest har Tim sammensat en cd med numre af The Fab Four skrevet i tiden efter Beatles, som der rålyttes til i bandbussen:

- Det fungerer også vanvittigt godt. Selv om sangene er gamle, finder jeg stadig nyt i de numre. Hold kæft, hvor er jeg inspireret af dem. Det går op for mig, hvor meget Paul McCartney betyder for mig. Jeg har endda haft æren af at trykke ham i hånden en gang – og vidste i øvrigt ikke hvad jeg skulle sige..

Nogen gange, når jeg spiller live, lægger jeg mærke til en tilskuer, som jeg kan se lever sig totalt ind i mine numre, og som jeg kan se er 100 procent inde i min sang. Så tænker jeg på, at min musik ser ud til at betyde det

samme for ham eller hende, som McCartneys musik gør for mig. Tænk at min musik kan gøre dét ved folk?! Det er da fuldstændig fantastisk…. |

Celine Dion and Will Young have recorded his songs. He is the ultimate perfectionist – it took him five years to record his latest release “Supe-rior”. Back in the 90s he fronted one of Denmark most popular rock bands, Dizzy Mizz Lizzy. He is possibly one of the biggest Beatles nerds you will ever find. Meet Tim Christensen – one of Den-mark’s most talented songwriters.

On the 25th of March, Tim Christensen played in Bonn as part of the German rock event Cross-roads – part of the illustriuos and famed Rockpa-last show.

Rockpalast editor, Peter Sommer, from German TV station WDR actually saw Tim Christensen at the Eurosonic Festival in Groningen in the Netherlands way back in 2004 – and really liked what he saw. Sommer tried each year to book Tim

Christensen until he finally managed to grab him this year.

And there is more to come: The Bonn concert, the SPOT Festival and the huge international Popkomm festival in Berlin in September are all part of a triple export package, which ROSA – The Danish Rock Council and MXD – Music Export Denmark are putting together in hopes of giving the international marketing of Tim Christensen and his songs an extra push forward.

One thing is Tim Christensen – the other is his songs. All in all, at least 10 different artists around the world have recorded some of his songs. The Celine Dion recording alone gave him a year’s salary…

As a songwriter, Tim Christensen feels more mature today, than he did when he first started

out with grunge rockers Dizzy Mizz Lizzy. In this sense, it does annoy him that some are still so caught up in their old perception of him that they are unable to see the natural development of him as a songwriter.

Additionally, Tim Christensen finds himself, once again, in a period of his life where he listens to an awful lot of Beatles.

- Sometimes, I notice someone in the audience who’s totally into my songs. That’s when I think that maybe my music means just as much to her or him as McCartneys’s music means to me. If that’s the case, it’s unbeliavable that my music can do this to people?! That’s completely amazing… |

i haVE big aMbitionS on bEhalf of My SongS…

”…CElinE Dion inDSang kort EftEr nuMMErEt i laS VEgaS, og Så SEnDtE DE Mig En EMail MED En Mp3-fil af DEt færDigE rESultat. JEg gik barE runDt oM DEn. JEg kunnE SlEt ikkE få Mig til at tænDE for DEn..”

Tim C. om canadierens udgave af ”Right Next…”

MiChaEl gulDhaMMErdirektør, Border Breakers

Mike Sheridan - Den største dan-sker på den elek-troniske scene.

Mike bygger sin musik op på en helt unik og ekstravagant måde. Hvis koncerten får det output, jeg håber og tror den gør, kan Mike Sheridan blive en af de helt store oplevelser på SPOT 2009.

I Got You On Tape - Jeg glæder mig meget til at se I Got You On Tape live, som jeg aldrig har oplevet. Jeg synes, bandet er en af de helt store danske artister, hvis vi taler eksport-potentiale - og Jacob Bellens lyder bare så fed.

Magtens Korridorer - Alle kender dem efterhånden, og der er ikke den store opdagelsesrejsende over mit valg, men jeg synes til gengæld, Johan & co har så meget at byde på live, at jeg helt sikkert skal se det - synge det, og med en fadøl i hånden bliver det helt klart en af de store live oplevelser på årets SPOT Festival. Det har aldrig skadet med god energi og masser af fest - det får jeg her.

3 jeg skal høre på SPOT

18

Det første, der slog mig ved SPOT, var, hvor rent her var. Jeg er ellers en garvet gæst ved alskens slags musikevents, men jeg har aldrig oplevet en mindre fordrukken og udskejende rockfestival. Da jeg nævnte dette for en dansk journalist, opfattede han det som en fornærmelse og svarede ”Du mener vel, at rock and roll skal være beskidt og snusket”. Men jeg kunne faktisk godt lide det. Man har fornem-melsen af, at hvis et dansk band smadrede deres hotelværelse, ville de bagefter rydde op og gøre rent efter sig.

Men på den anden side kunne jeg ikke ligefrem hævde at være en ekspert inden for dansk musik. Faktisk kunne jeg kun nævne fire danske navne, inden jeg kom til SPOT sidste år, og et af dem var Aqua (de to singer-songwriters Tina Dickow og Teitur og det atmosfæriske rock band Mew var de sidste tre). Det er ikke et land, som har efterladt det store aftryk på den internationale musikscene. Og skal man være ærlig, så har musikbranchen i Storbritannien og USA det da også med at se med nedladende overbærenhed på rock og pop udefra. Johnny Halliday, Plastic Bertrand og Europe hentes frem som eksempler på, at ikke-engelsk-talende bare ikke kan det der. Men i løbet af nogle få men tætpakkede og mindevær-

dige dage i Århus, så jeg nok inspirerende talent og kreativitet til at udstille det fejlagtige i denne opfattelse. Ydermere virkede det som om, at de fleste lokale talte bedre engelsk end mig.

Populærmusik er blevet et internationalt sprog, og dan-skerne (sammen med kunstnere fra Island og de nordiske lande)

taler det lige så flydende som alle andre. I en tid, hvor faldende salgstal har tvunget de store internationale selskaber i knæ, har bevægelsen mod internettet (måske lidt ulogisk) skabt noget mere personligt og lokalpatriotisk, der fremelsker interaktivitet mel-lem publikum og kunstner og gør musik tilgængelig, som tilfreds-stiller en demografiskspecifik kulturel efterspørgsel. Over hele verden synes det som om, folk har behov for at identificere sig med deres egen kultur på bekost-ning af internationale stjerner. For få år siden var hitlisterne i Dan-mark, ligesom i resten af Europa, domineret af amerikanske og britiske kunstnere. Nu er det pri-mært danske og nordiske navne,

der – nok så væsentligt – er fuldt på højde med det bedste af den angloamerikanske musik.

Jeg så storladen, atmosfærisk rock, intim, følelsesladet ny-folk, sonisk dristig electro. Uanset hvor jeg vendte mig, var der noget, der fangede mit øre og fangede mig ind. Jeg påstår ikke, at det hele var fantastisk. Der var

også disse bands (som skal for-blive anonyme – på alle måder!), der med stor iver forvaltede arven fra Plastic Bertrand og co. og bød på uigennemtænkte tredje-rangs versioner af misbrugte popskabeloner. Men når der var noget, der ikke rigtigt fængede, kunne jeg bare gå videre. Det var sådan, jeg opdagede electro-enegængeren Heidi Mortenson (som blæste mig omkuld) og Wildbirds & Peacedrums, Hafdis Huld, Anna Jarvinen og Veto.

Det meste foregår i det lidt upersonlige, men ekstremt funkti-onelle Århus Musikhus. Men hvad SPOT ikke har i atmosfære, har festivalen til overflod i målrettet-hed. Formatet og organisationen lægger i den grad vægt både på

det at opdage og værdsætte ny musik som en moderne kunstart og på mødet mellem musik-fans og branchefolk, så de kan netværke på kryds og tværs. Jeg mødte en masse virkelig interes-sante og vidende mennesker, lærte ting om branchen og knyt-tede kontakter, der udviklede sig til venskaber. Fik jeg nævnt, hvor rent der er på SPOT?

Jeg er dog ikke sikker på, at Storbritannien eller USA er klar til en dansk invasion. Skal et ”udenlandsk” navn erobre disse territorier, tror jeg ikke, det er nok at være nøjagtigt lige så gode som de hjemmedyrkede talenter. Man skal være mærkbart bedre, være aldeles unikke nok til at overvinde de indgroede kulturelle fordomme. Men det går begge veje. Der er en stor verden der-ude, der er masser af markeder at opdyrke og masser af fantastisk musik at opdage. Og at dømme efter SPOT, så klarer danskerne sig aldeles glimrende uden os |

neil McCormick Rock-anmelder, musikreporter for Daily Telegraph, forfatter til bl.a. ”U2 by U2” – den bedst sæl-gende musikbog på verdensplan i 2006.

“Man har fornEMMElSEn af, at hViS Et DanSk banD SMaDrEDE DErES hotElVærElSE, VillE DE bagEftEr ryDDE op og gørE rEnt EftEr Sig.”

nEil MCCorMiCk& Spot Niel McCormick | Photos: Thorsten Overgaard

19

The first thing that struck me about SPOT was how clean it was. As a veteran of music gatherings of one kind and another, I have never witnessed a less drunken and debauched rock festival. When I mentioned this to a Danish journalist, he took it as an insult. “I suppose you think rock and roll should be dirty and sleazy,” he said. But actually, I liked it. You get the impression that if a Danish band trashed their hotel room, they would tidy up after them-selves.

But then I can’t claim to be an expert on Danish music. Indeed, before attending last year’s SPOT Festival, I could only have named four Dan-ish acts, and one of them was Aqua (the others being singer-songwriters Tina Dico and Teitur, and atmospheric rock band Mew). It is not a country that has made a huge impres-sion on the international music scene. And, to be honest, the music business in Britain and America tend to adopt a slightly patronising position on rock and pop made beyond our shores, where memories of Johnny Halliday, Plastic Bertrand and Europe (the rock band, not the continent) are evoked to suggest that some-how non-native English speak-ers just don’t get it. But in a

few packed and memorable days in Aarhus, I saw enough inspiring talent and creativity to demonstrate the fallacy of this proposition. Besides which, most of the locals seemed to speak English better than me.

Popular music has itself become an international lan-guage, and the Danes (along with artists from Iceland and Nordic nations) are as fluent in it as anyone else. As falling sales cripple the major interna-tional labels the shift towards the internet has (perhaps counter-intuitively) created something more personal and parochial, promoting interac-tivity between audience and artists and making available music that corresponds to the particular cultural needs of dif-ferent demographics. In virtu-ally every market in the world, people seem to have a desire to connect more with their own culture, and that has come at the expense of international stars. A few years ago, the charts in Denmark, like the rest of Europe, would have been dominated by American and British artists. Now they are mostly Danish and Nordic, and, just as importantly, operating at a level easily the equal of the best of Anglo music.

I saw big, atmospheric rock; intimate, emotional new folk;

sonically bold electro. Eve-rywhere I turned there was something to catch my ear and engage my mind. I am not suggesting it was all amazing. There were still those bands (who shall remain anonymous, in every sense of the word) enthusiastically carrying on the legacy of Plastic Bertrand and co, offering ill judged, third hand copies of misappropri-ated pop styles. But if I wasn’t particularly engaged, I could just walk into another room and find someone else plying their wares. Which is how I discovered electro maverick Heidi Mortenson (who really blew my mind), and Wildbirds & Peacedrums, Hafdis Huld, Anna Jarvinen and Veto.

Most of it takes place in a rather characterless but extremely functional civic arts building (The Concert Hall, ed.). But what SPOT lacks in atmos-phere, it makes up in purpose-fulness. The layout and organi-sation really puts the emphasis on discovery and appreciation of music as a modern art form, and the networking and inter-mingling of fans and music industry professionals. I met lots of really interesting, well informed people, learned things about the business, and made personal connections that blos-somed into friendships. And did

I mention how clean it is? I am still not convinced Brit-

ain or America is ready for a Danish invasion. I think for a ”foreign” act to conquer those particular territories its not enough to be just as good as homegrown talent, they have to be quantifiably better, to be utterly special enough to overcome ingrained cultural prejudice. But that cuts both ways. It is a big world out there, there are lots of markets to be exploited, lots of great music to be discovered. And, judging by SPOT, the Danes seem to be doing just fine without us |

neil McCormick Rock critic, Daily Telegraph Music Correspondent, Author. Wrote “U2 by U2, the best selling music book in 2006 – worldwide.

“EVErywhErE i turnED thErE waS SoMEthing to CatCh My Ear anD EngagE My MinD. thE layout anD organiSation rEally putS thE EMphaSiS on DiSCoVEry anD apprECiation of MuSiC aS a MoDErn art forM.”

kriStoffEr EnDrESEn Online Marketing Manager YAP Records, SPOT Festival 2009 jury.

Shining This Norwe-gian band is an

incredible live experience. They mix elements of jazz, metal and pro-gressive rock, as if it was the most natural thing in the world.

Choir Of Young BelieversI really like their songs and I have yet to see them live – so I’m looking forward to it.

Mike SheridanThe Danish music scene is cur-rently overflowing with new and exciting electronic music. Mike Sheridan definitely has that one special thing that can move him across the Danish border.

My 3 SPOT choices

20

En meget stor del af årets an-søgninger til SPOT Festivalen har været fra den elektroniske scene. Nok omkring 30 % af det tota-le ansøgerfelt. Og her taler vi om ”rene” elektroniske acts og ikke om bands, som blander deres udtryk op med elektronisk musik – for så ville procentdelen være meget større.

Vurderingen kommer fra Mor-ten Varano, som har siddet med i lytteudvalget til dette års SPOT Festival. Varano er selv veteran inden for genren – spiller faktisk

på 20. år – og han mener scenen virkelig åbner sig op i disse år.

udnytter band-mulighederne- Den elektroniske musik arbejder i forvejen sammen på en meget netværksagtig måde: Der har væ-ret producersamarbejder, samar-bejde mellem enkeltmusikere, og der har været såkaldte vokalist-features, hvor en sangerinde ty-pisk har lagt stemme til et projekt. Det nye spændende er, at musi-kerne nu søger sammen i bands – og udnytter de virkemidler og den profilering, der er i det, siger Mor-ten Varano og peger, som blot ét eksempel, på Ane Trolle.

- Ane Trolle har taget skridtet fra at være vokalist-feature (hos bl.a. Trentemøller og Peder, red.) til at gå ind i bandsammenhæng. Ikke bare med Trolle//Siebenha-ar og JaConfetti, men også med Balstyrko. Nu går hun ind og slut-ter en ring, for bandsammenhæn-gen er typisk meget mere identi-tetsskabende – lidt a la ”os mod resten af verden”profilen man også kender fra rockverdenen, hvor man optræder sammen på pressebilleder, turnerer mv. så de løse netværksforbindelser bli-ver mere formaliserede, uddyber Morten Varano – og skynder sig at pege på endnu et eksempel, nemlig at Trolles makker Martin

”Pato” Siebenhaar også indgår i gruppen White Pony.

Både Trolle//Siebenhaar, Bal-styrko og White Pony kan opleves på SPOT. Og det er ikke en tilfæl-dighed. De har vidt forskellige ud-tryk – og er vidt forskellige steder i deres karriere, og det giver hver sin tilgang til, at de spiller på SPOT: - Tag nu Trolle//Siebenhaar som er modne i forhold til en international karriere og dermed attraktiv for de gæstende branchefolk, der besø-ger SPOT, mens Balstyrko lige nu er meget hypede i Danmark… håber på international opmærksomhedAne Trolle håber da også, SPOT kan være med til at skabe ekstra international opmærksomhed omkring hendes samarbejde med ”Pato” Siebenhaar – den interesse er faktisk allerede ved at vise sig, og kun fordi de tos medmusikere er så travlt optaget af alle mulige andre projekter, er det ikke allerede blevet til koncerter i Tyskland og Frankrig. Men hun synes også det kunne være sjovt at få Balstyrko ud over grænserne – trods de danske tekster. Det er trods alt sket for andre – f.eks. Under Byen. Og Ane Trolle har fået henvendelser om Balstyrko-job i udlandet via MySpace. Hun er i øvrigt helt enig

Op mod 30 grupper og solister fra den elektroniske scene er på SPOT – et billede på den rivende udvikling, som netop denne genre gennemgår i disse år, mener Morten Varano. Blandt andet lancerer genren sig i højere og højere grad i gruppe-sammenhæng, hvoraf Ane Trolle kan høres i to på festivalen.

DEn ElEktroniSkE SCEnE rækkEr uD

MortEn VaranoS buD på ElEktroniSkE naVnE unDEr Spot:

•Trolle//Siebenhaar •Balstyrko •White Pony •Oh Land •Birk Storm •Electrojuice •Mike Sheridan•Alloy Alloy•Hannah Schneider •Lucy Love•Fagget Fairys •Junkyard Productions•Tone•Rumpistol•Brum From Denmark •Turboweekend•Von Daler & Low Pressure•Rumpistol•Prins Nitram•Dafuniks

Henrik Friis

21

“nu Er DEt Jo ikkE trE gruppEr på MaDonna-plan Vi talEroM. på DEt hEr niVEau fungErEr DEt fint – ogSå forDiMuSikkEn Er Så forSkEllig.”

Ane Trolle om at medvirke i tre forskellige band-sammenhænge

i Morten Varanos betragtninger omkring gruppesammenholdet:

- Det er ikke sådan, at man giver mindre af sig selv, hvis man f.eks. er vokalist-feature på en andens projekt. Overhovedet ikke. Du skal stadig stå 100 procent inde for det du laver. Men det er klart, at der er en stor forskel i, at bandet er ens eget projekt, man har selv været med til at skabe det hele, du ejer selv rettighederne, man er helt fælles om ansvaret osv. Der ér en speciel drift i det - det handler om at gribe chancen og gøre ting sammen. Og så består de sam-menhænge jeg er med i i øvrigt af folk som både er dejligt sociale samtidig med, at de er enspæn-dere – jeg er selv meget socialt anlagt, så det passer mig fint.

Selv om Ane Trolle altså er med i tre forskellige bandsammenhæn-ge, giver det hende ikke problemer – tidsmæssigt eller musikalsk:

Nu er det jo ikke tre grupper

på Madonna-plan vi taler om. På det her niveau fungerer det fint – også fordi musikken er så forskel-lig. Desuden er der altså mange inden for miljøet, der arbejder på den her måde. Sagen er bare, at min musik også udkommer. Egentlig mener jeg, det handler om at gøre, hvad man har lyst til musikalsk – det tror jeg mest på i længden. Men nu skal jeg ud og spille med alle tre grupper til sommer, og det bliver da interes-sant at se, hvordan det går.

Sund elektronisk sceneMorten Varano kalder udviklingen på den elektroniske scene med de mange samarbejder ”meget spændende”:

- Der er typisk to reaktioner på en krise. Den ene er at lukke sig inde – den anden er at række ud, og det er det sidste den elektro-niske scene gør i dag. Den slags kan også lettere lade sig gøre nu, hvor pladeselskaberne ikke låser

kunstnerne i samme grad som tidligere, så de nu kan indspille i mange sammenhænge. Ser du på udgivelserne, ér det meget forskellige pladeselskaber, der udgiver den elektroniske musik.

Morten Varano er ikke i tvivl om, at dagens elektroniske scene er sund. Dels er der mange flere livemuligheder for genrens udøvere end tidligere. Dels føler Varano også, at genren i dag står sikkert på egne ben – ligesom f.eks. jazz og rock – men at den stadig er frisk og eventyr-lysten. Og derfor også går på tværs af genrerne og f.eks. er markant del af musikken hos mange af tidens rockgrupper.

Genrens mange ansøgninger til SPOT er selvklart ikke ensbety-dende med, at alt er fremragende. Morten Varano fortæller, at der har været meget form i det store felt, men også mange der skilte sig ud – og mange som alle fire medlemmer af lyttegruppen var enige om skulle præsenteres |

CloSE to 30 ElECtroniCa aCtS at Spot - a rEflECtion of a rapiD DEVElopMEnt on thE thriVing ElECtroniCa SCEnE.

The electronica scene has develo-ped a strong network - there’s been collaborations between producers, musicians as well as vocalist fea-tures. What’s interesting now is that musicians are getting together in bands and are using the advantages that come from being in a band to their best, says Morten Varano, veteran on the Danish electronica scene and one of the four people in the jury evaluating this year´s SPOT applications.

As a prime example of this, Vara-no mentions Ane Trolle, who will be playing SPOT with two very dif-ferent acts, Trolle//Sienbenhaar and Balstyrko – and she is in agreement with Varano on his reflections.

Vocal features or bands, you have to give yourself 100%. Though, there is, of course, a big difference – the band is your own project, which you have been apart of crea-ting and you share a repsonsibility with others. It’s about seizing the opportunity together and doing it together |

Photo: Søren Malm

ose (Trolle//Siebenhaar)

& Dup på Spot way up north

way up northFestivalen Way Up North har rød-der i den nordligste del af Dan-mark. Dog har festivalens sigte fra starten været ikke blot at lave en god fest for Nordjyderne, men også at tiltrække branchefolk fra resten af landet. Way Up North ved godt, at der kan virke meget langt til Aalborg for en københav-ner, men omvendt taler historier som The Blue Van, Figurines, Oh No Ono og Tone deres tydlige sprog om, at der er noget i gærde i Nordjylland.

Det lå derfor også i fin forlæn-gelse af festivalens idé at tage ini-titativet videre til SPOT Festival, og derfor teamede man op med det ligeledes aalborgensiske La-belkollektiv for at sammesætte et program til SPOT 2008. Selvom de i alt otte koncerter blev afviklet uden for det officielle program, og selvom de fysiske rammer var

skrabede, blev initiativet en suc-ces, som der følges op på i år.

- Måske er det spændende, for-di det er lidt hemmeligt, fortæller Mads Mulvad fra Way Up North.

- Rolling Stones-journalisten David Fricke fandt det i hvert fald så interessant, at han overvæ-rede hele fire ud af de i alt otte koncerter. Også en delegation fra Benelux-landene kom forbi, og selvom de egentlig skulle udvælge bands fra det officielle program til en showcase, blev de så be-gejstrede for Tones koncert, at de insisterede på, at hun skulle med. Og det har bl.a. ført til, at hun er blevet spillet i national radio i både Holland og Luxemborg.

Tone selv har også gode minder fra sidste år: Når jeg kiggede ud på publikum, så jeg bare smil og glade mennesker, og jeg fornemmede, at de rigtig lyttede til musikken. Vi var jo så

heldige, at der var nogle bran-chefolk fra udlandet, der havde tid til at komme hen til teltet, da vi spillede, og deres reaktion var virkelig imponerende. Vi lokkede også med snaps, det kan være, det var derfor, de synes det var så godt… hehe.

DupEr man gået lidt for hårdt til Aalborg-snapsen, kan man oplagt tage et smut forbi DUPs telt. DUP står for Danske Uafhængige Pladeselskaber, og de har udvik-let et populært koncept med en uformel kaffebar-stemning. Her kan folk pleje tømmermændene med velbrygget mokka, hænge ud og snuse til udbuddet fra DUP, der efterhånden har vokset sig til en betydelig sammenslutning med 50 pladeselskaber som medlemmer.

Mads Sørensen, der kommer fra selskabet Auditorium, finder, at DUP-teltet ikke mindst er en oplagt mulighed for at pleje det

internt sociale forum i sammen-slutningen, men stedet byder sig også til som mødested, når musikere og pladeselskaber skal snakke med udenlandske branchefolk:

- Den hyggelige atmosfære skaber et afslappet rum på fe-stivalen, hvor man kan pleje sine kontakter og knytte nye, uden at det bliver alt for formelt.

Hos publikum er DUPs kaf-febar dog også populær, ikke mindst fordi man faktisk ofte har mulighed for at opleve intim-koncerter med til tider markante danske bands her. I år søsætter DUP i øvrigt et nyt inititativ, hvor man op til festivalen inviterer unge bands fra foreningen MONO til en audition i Feedback Studierne. Her vil en jury så udvælge 1-2 navne, der får lov til at optræde på DUP-scenen. Så der er frisk kaffe og friske toner på programmet |

Når man går rundt på festivalpladsen på SPOT, er der selvfølgelig hele det officielle program at følge med i. Men SPOT handler også om at involvere andre musikalske aktører. Både publikum og branche har da også fundet ud af, at der er stærke oplevelser at hente på de lidt mere ”hemmelige” scener. To af disse er Way Up North og DUP. Rasmus Steffensen

way up north anD Dup at Spot

Besides the official SPOT programme, the festival also offers a more “underground” selection of musical experiences. Examples of this can be found in the marquee area where Way Up North, who promotes music from North Jutland, and DUP, which is the association of inde-pendent record companies in DK, reside. Both tents offer a cosy atmos-phere and live music – DUP is known for its amazing coffee that will free you from any nasty hangover, whereas Way Up North is known for its Aalborg schnapps, which can induce the nasty hangover |

22

Phot

o: S

imon

Chr

iste

nsen

(Ton

e)

way up north@Spot •Bagdad Beat•Thee Attacks•Route of The Belated•Ladies n’ gentlemen the Cocks•Rufus Spencer•Vulkaan•Bu Bu Kitty Fuckers (surprise)

Dup@Spot•Mellemblond•Howl Baby Howl•CallMeCat•Straw+ 11 flere/more

arbejdslegater

studierejser

støtte til cd-og lydfilproduktion

støtte til fremførelse af egen nykomponeret musik

støtte til udlandsturnéer

arbejdsophold i legatboliger (New York - Paris - Berlin - København- Samsø - Bornholm - Grækenland - Spanien - Skagen)

Endvidere tilbyder vi juridisk bistand og ikke mindst en kulturpolitisk varetagelse af dine interesser. Har du en KODA-indtægt på over 4.000 kr. pr. år i de to seneste år (eller 30.000 kr. i det seneste år), så kontakt os.

Music Export Denmark supports the export of Danish music and promotes Danish

professional popular music abroad – both commercially and culturally.

These objectives are to be achieved by means of:

Economic support for Danish music export initiatives and concert campaigns

An increased international awareness of Danish Music

The retrieval and processing of information and know-how

A small selection of MXD activities:

Presenting Danish Music at music trade shows and festivals

International project partner and PR partner of the SPOT Festival

Supporting Danish bands touring internationally

Supporting Danish music industry export projects

Presenting SPOT on DENMARK, in collaboration with ROSA, worldwide

For further info visit: www.mxd.dk

MXD Spot Program Ad 08/04/09 19:04 Side 1

24

At meget ny musik ikke respek-terer genremæssige grænser, er heldigvis ikke den store nyhed. Men i de seneste år har den rytmi-ske musik især blæst på de gam-le forestillinger om klassisk mu-sik som den utilnærmelige store statiske institution – lige som den klassiske musik/orkestermusikken på sin side gerne ”leger med”. Se bare Under Byens og Efterklangs – internationalt roste – koncerter med det opsøgende DRs Under-holdningsOrkester . Eller Wun-dergrundfestivalen, der har mixet mellem genrerne som decide-ret udgangspunkt. Eller DRs og

BandBases’ legesyge projekt mix-toverdener.dk - og meget andet.

Jo, blandingen af rytmisk mu-sik og klassisk har udviklet sig til andet end rock med underliggen-de strygersovs, og det bemær-kelsesværdige er, at tilnærmelsen ikke kun foregår fra ”rytmisk side” - ”den klassiske side” vil me-get gerne inddrages allerede i det forberedende forløb.

På SPOT Festival 2009 skinner den gensidige interesse igennem på flere planer. Mest spektaku-lært måske, når det odenseanske rockband Ave kaster sig ud i en hel nyskrevet symfonisk koncert

med Odense Symfoniorkester og Herning Kirkes Drengekor. Men også via Oh Land, der både fortolker Ravel og i øvrigt sætter sin elektroniske musik sammen med strygerbesætning og pauker. Der er When Saints Go Machi-ne, som på det kommende udspil netop drager klassiske musike-re ind – og viser det i udvidet ud-gave på SPOT. Der er også Choir Of Young Believers, der sene-re på sommeren afvikler to sto-re koncerter med DR’s Underhol-dingsOrkester – og som låner en stak af orkestrets musikere med til en slags tyvstart og forpremiere

på SPOT. Der er A Kid Hereafter Special Edition, som møder op med heavy metal-strygere – og der er sikkert meget mere.

Band, symfoniorkester og kor skal kunne stå som tre selvstændige deleNår det gælder Ave, er det grup-pens guitarist Michael R. Jacob-sen, som står for det store kom-positionsarbejde sammen med en medstuderende fra Det Fynske Musikkonservatoriums kompo-nistlinje, Rune Krogsgaard. Her er oplægget ganske vist Aves num-re, men det hele er under omar-

bejdelse, og skal blive til en deci-deret symfoni!

- Vores idé er at skabe et værk, hvor band, symfoniorkester og kor fremstår som tre selvstæn-dige dele: De skal kunne funge-rer uafhængigt, og de skal kunne fungere sammen, forklarer Mi-chael R. Jacobsen.

Sammen med sin makker bru-ger han 60 timer om ugen på pro-jektet: Dels skal selve musikken komponeres under supervision af deres lærer på konservatoriet, An-ders Brødsgaard. Derefter sendes den videre til symfoniorkestrets chef Finn Schumacker til kommen-tar og eventuelle ændringsforslag – inden den skrives ud på parti-tur-sider så store som en udfoldet morgenavis, så de mange forskel-lige instrument- og kor-stemmer kan læses af de involverede. I alt bliver der 60 symfonikere, 50 san-gere og det otte m/k store Ave på scenen i Musikhuset.

- Det er ikke bare en drøm for mig at lave musik for band, or-kester og drengekor – det er en kæmpe udfordring, hvor lange forløb skal fungere sammen. Det er absolut IKKE bare udvidet stry-gersovs til synthesizeren, under-streger guitaristen.

Den klassiske verden kan lære af den rytmiskeDa Odense Symfoniorkesters mu-sikchef Finn Schumacker fik hen-vendelsen fra Ave, var han også

lidt skeptisk: - Min første reaktion var, at ”dét havde mange da prø-vet før”. Men så blev jeg interes-seret, fordi det hele skal bygges op fra bunden. Man tænker band, orkester og kor sammen som en helhed. Det bliver et nyt udtryk, og det synes jeg er spændende, at vi kan være med til at skabe. Jeg må helt ærligt sige, at det, jeg har hørt indtil nu, er lige så kom-petent som meget anden mu-sik, vi får at arbejde med i sym-foniorkestret, siger Schumacker, der også ser frem til at medvirke i produktionen, fordi den vil udfor-dre orkestret, både når det gæl-der teknik og billedside.

- I det hele taget ser vi sam-arbejdet som noget, vi som or-kester kan lære meget af, siger musikchefen: den ene primære grund er jagten på nye musikal-ske udtryksformer - den anden er jagten på et nyt publikum.

- Der er intet galt med vo-res vanlige publikum, tværtimod, men vi vil gerne have flere. Og jeg er sikker på, at vi får øjnene op for en masse nye publikumska-naler – Facebook, MySpace og hvad der ellers bruges inden for den rytmiske musik. En annonce er ikke nok længere. Heller ikke i den klassiske verden… Mix af Ravel – og så både pauker og strygereElektroniske Oh Land – Nanna Øl-and Fabricius - deltager dels som

Den nye rytmiske musik og den klassiske mødes på flere niveauer på årets SPOT Festival. Murene skal brydes ned for at bygge nyt op - sammen, lyder det fra de involverede.

the walls!BReak Down

“Vi seR saMaRBejDet soM noget, Vi soM oRkesteR kan læRe Meget af.”

Finn Schumacker, musikchef, Odense Symfoniorkester.

Henrik Friis

25

the walls!BReak Down

”sig selv” under SPOT, men ved åbningsaftenen medvirker hun også i en anden opstilling. Her skal hun både opføre den mu-sik af Maurice Ravel, som hun har mixet for DRs netbaserede pro-jekt mixtoverdener.dk (projektet præsenteres til juni, så der er alt-så tyvstart på SPOT) og så bliver nogle af hendes egne numre ud-videt til klassisk besætning:

- Som det ser ud nu, kommer der både strygere og pauker med, håber Nanna Øland, som får sin far, komponisten og arrangøren Bendt Fabricius til at skrive arrangemen-terne til de klassiske musikere. Et kæmpe-arbejde selvfølgelig, men når det gælder selve min musik, ér den også meget orkestral i for-vejen. Jeg har både været ballet-barn og er vokset op i et hjem med

masser af klassisk musik. Så det er overhovedet ikke fremmed land for mig. Tværtimod. Jeg kender spro-get, jeg kender formen – og er tryg ved det, siger Nanna Øland.

strygerindtog hos when saints go MachineHos When Saints Go Machine har gruppen også føjet strygere til electropop-udtrykket på den cd,

der skal følge debut-ep’en op: - Faktisk er det en cello, der

spiller selve temaet på singlen ”Fail Forever”, og der vil også bli-ve flere numre med strygerbesæt-ning på selve albummet, fortæl-ler sanger Nikolaj Manuel Vonsild, der nu får mulighed for at præ-sentere sig og bandet med stry-gere ved SPOTs åbningsaften.

- Nu bruger vi altså musikere,

“foR Mig hanDleR Det heR oM at neDBRyDe – og Bygge op. saMMen!”Michael R. Jacobsen, Ave

ÅBningsaften/opening night:•Ave m. Odense Symfoniorkester og Herning

Kirkes Drengekor / Ave w. Odense Sympho-ny Orchestra and Herning Boys Choir

•When Saints Go Machine m./w. strygere/strings

•Oh Land m. strygere og pauke /w. strings and timpanist

(Odense Symfoniorkester)

(Herning Kirkes Drengekor)

(Oh Land)

(When Saints Go Machine)

26

som også har spillet andet end klassisk musik. Men det er da rig-tigt, at de måske taler et lidt an-det sprog, end vi er vant til en gang imellem. Det må man så bare udnytte, og vi bruger stry-gerne som aktive deltagere i skri-veprocessen. Det vi laver er ikke et diktat – de er med til at præ-ge det. Og de er med til at skrive partiturerne sammen med os, si-

ger sangeren, der gerne vil blan-de musikkens farver – den elek-troniske og den analoge:

- Og så er det altså svært at få noget så mekanisk som elek-tronik til at lyde, som om den har et liv. Der afspejler en cello nok mere den person, der spiller på den, mener sangeren, der glæder sig til at spille SPOT med udvidet besætning, og som nok vil benyt-te sig af lejligheden til også at in-kludere et nummer, der aldrig har været tiltænkt strygere ”men som kan tåle det”.

forpremiere på en drømOg så er der Choir of Young Be-lievers, som skal spille kon-cert med et fuldt Radiounder-holdningsOrkester 5. juni, men som har forpremiere med nog-le af samme orkesters musike-re til SPOT.

- Efter Radiounderholdnings-Orkestrets koncerter med Under Byen og Efterklang hørte vi fra

nogle af Under Byens medlem-mer, at de var interesseret i at ar-bejde med os – og så kontakte-de vi dem. Meningen er, at vi skal fremføre hele vores debut-pla-de – men at det skal være en om-fortolkning af den, som to tilknyt-tede arrangører er ved at skrive partitur til, fortæller en engageret sanger, sangskriver og guitarist Jannis Noya Makrigiannis.

Gruppens store flydende mu-siklandskaber synes klart i familie med den klassiske musik, og iføl-ge Jannis er projektet da også et af de mest spændende for ham og gruppen nogensinde:

- Jeg er jo utroligt glad for sym-fonisk pop, så at vi får den mulig-hed, er meget spændende. Tænk, at det, vi troede var færdige san-ge, nu får chancen for at få et nyt liv - og at blive set fra nye vinkler. Det er jo det interessante – at der kommer folk med en helt anden tilgang og andre indfaldsvinkler. Det er nok kun noget, man oplever en gang i sit liv at få et helt symfo-nisk orkester til sin rådighed.

Den klassiske mur? hvilken mur?I det hele taget har ingen af dem, vi har snakket med, mødt ”den klas-siske mur”: - Der er ikke de sam-me genre-skel som tidligere, si-ger Jannis Noya Makrigiannis – Og det er da hul i hovedet, at begræn-

se sig til en genre. I dag er det hipt at være åben – både hos musikere og hos lyttere. Som tendensen er i dag, lytter folk til balkan over Brit-ney Spears til hardcore og Mali-musik. Og så er det jo Radiounder-holdningsOrkestret, der havde tænkt på os – ikke omvendt.

Oh Land følger tråden op: - Det mest moderne lige nu er at blande alt muligt. Jeg oplever i hvert fald ingen grænser, og har overhovedet ikke lyst til at be-grænse mig. Hvor den klassiske musik måske tidligere var forbe-holdt én klasse, er det i dag li-gegyldigt, om man er fattig og spiller Ravel eller rig og spil-ler balkan. Jeg ser kun den sto-re forskel på ét punkt. Når jeg la-ver musik til daglig, hører jeg den med det samme – her vil jeg først få den rigtige fornemmelse, når jeg står på scenen…

Nikolaj Manuel Vonsild siger: - Vi er inspireret af hvad som helst. Og der er ingen mur. Faktisk er der ikke ret meget musik, som ikke enten er inspireret af klassisk mu-

sik eller er inspireret af musik, der er inspireret af klassisk musik. Ti-den er moden til at bruge det, man føler for – vi har ingen dogmer.

Og for den klassiske del siger Finn Schumacker: - Den klassi-ske musik åbner virkelig meget op i disse år. Blandt andet ved brugen af elektroniske elemen-ter i musikken. Og modsat for få år siden, hvor en del komponister måske ikke tænkte så meget på, at der også var et publikum, der skulle spilles for – og ikke kun sig selv – er den nye generation me-get mere åbne. Springet er ikke så stort længere.

Michael R. Jacobsen fra Ave får lov at slutte af: - Det kan godt være, at den klassiske musik har grænser. Dem kan jeg også godt respektere – uden at føle jeg er tvunget til at rette mig efter dem. For jeg kan ikke lave musik med den slags grænser – de eksisterer ikke i mit univers.

– For mig handler det her om at nedbryde – og bygge op. Sammen! |

BReak Down the walls!Modern music meets classical music on many different levels at this year’s SPOT. Borders are meant to be crossed and walls are to be broken down.

The fact that a lot of today’s music does not respect genre boundaries is, fortunately, not big news. However, the last couple of years have seen modern music defying one of the last great bastions – the ancient notion surrounding classical music as an unapproachable static institution. Instead, both modern and classical musicians have embraced the idea of making music together. At SPOT, the mutual interest shines through on many different levels. On the opening night Ave will perform a completely new symphony with Odense Symphony Ochestra and Herning Boys Choir. The opening night will also see Oh Land and When Saints Go Machine perform music made especially for the event - using classical arrangements and musicians. In addition, Choir of Young Believers and A Kid Hereafter Special Edition will also be incorporating classical arrangements into their performances at the festival |

UnDeR festiVal/DURing festiVal:•Choir of Young Believers m. medl. af DRs

UnderholdningsOrkester / Choir of Young Believers w. members from The Danish National Chamber Orchestra

•A Kid Hereafter Special Edition m. heavy metal-strygere/w. heavymetal strings

“klassisk eR oVeRhoVeDet ikke fReMMeD lanD foR Mig. tVæRtiMoD. jeg kenDeR spRoget, jeg kenDeR foRMen – og eR tRyg VeD Det.”

Oh Land, Nanna Øland Fabricius

“i Dag eR Det hipt at VæRe ÅBen – BÅDe hos MUsikeRe og hos lytteRe. soM tenDensen eR i Dag, lytteR folk til Balkan oVeR BRitney speaRs til haRDcoRe og Mali-MUsik.”

Jannis Noya Makrigiannis, Choir of Young Believers


. . . . . . . . . . . . . . . . . . .

__

__

__

__

PDH.spot.2009.indd 1 06/04/09 23:48:21

28

Trods høj kvalitet i vækstlaget, stor interesse i udlandet og bred opbakning til koncerter herhjemme, er metalscenen stadig et udgrænset fænomen i det danske musikmiljø. Det håber folkene bag foreningen Metal Royale at ændre på, når de søsætter et særskilt metalfokus på dette års SPOT Festival. Et initiativ, der gerne skulle udbrede kendskabet til metal herhjemme, men også har til formål at styrke dansk metals internationale placering.

Rasmus Steffensen

[Den tUnge Rock RykkeR inD pÅ spot]

Photo: John V Laursen (Kellermensch)

29

Der knytter sig mange stereotyper til billedet af en rigtig metalnyder. Først og fremmest er det næsten altid en fyr, og så er det sikkert så-dan én som sidder oppe hele nat-ten og spiller luftguitar til Iron Maiden-numre med sine bonkam-merater, som vi kunne se det i sati-reprogrammer som Ilmers Corner.

Steffen Rasmussen, der er for-mand i den århusianske forening Metal Royale, medgiver, at scenen har en særlig jargon og en mæng-de ritualer. Men han er også træt af stereotyperne og den stedmo-derlige behandling, genren får i dansk presse:

- I fjernsynet er der jo kun Headbangers Ball, som ingen i metalmiljøet tager alvorligt. Stu-dieværten kommer slet ikke fra miljøet. Og hvorfor skal det køre om natten? Dér sover jeg sgu.

Folkene bag Metal Royale var efterhånden også blevet trætte af, at det altid var de samme navne, der blev hevet frem i den bredere branche, når talen faldt på dansk metal; endda ofte navne, som me-talmiljøet selv ikke følte nogen nærmere tilknytning til. F.eks. får den seneste Danish Music Awards spydige kommentarer med på ve-jen fra Rasmussen:

- Der var kun tre nominerede, og det var dels en plade, der var lavet for sjov, en plade, som intet havde med metal at gøre, og en, der var så poppet, at ingen i me-talmiljøet virkelig tog det alvorligt. Hvorfor ikke fokusere på den mere seriøse del? Det samme med Vol-beat, der altid hives frem i medier-ne? Godt nok havde deres første album stadig klare metalreferen-cer, men efterhånden har de helt fjernet sig fra metallen.

Den manglende accept mær-ker Rasmussen i sit daglige ar-bejde, når han forsøger at sæt-te koncerter op i Danmark: - De fleste bookere er skeptiske, fordi de ikke har læst om disse bands i medierne, men når man ende-lig får dem overbevist, så kommer der altid masser af folk til koncer-terne, selv ude i små provinsby-er. Sjovt nok kommer der slet ikke

så mange folk til f.eks. Mercenary, der oplever en relativ hype i medi-erne, som der kommer til de virke-lig hårde drenge, som man til gen-gæld aldrig hører om i pressen, vurderer han.

internatonalt potentialeDer er altså en meget stor opbak-ning til metalmusikken til trods for den manglende respekt i den øv-rige branche. Også udlandet er godt med. Ifølge Rasmussen er der en enorm interesse for skandi-navisk metal over alt i verden, ikke mindst metal fra Sverige og Dan-mark. Dette gode ry bør man ud-nytte, så det også kan komme de mange yngre bands til gode. De skal have opbakning og mulighed for at blive præsenteret for et in-ternationalt branchepublikum, og her kommer SPOT ind som en op-lagt mulighed.

Det er ikke nogen ny ting, at SPOT præsenterer metalnav-ne, men folkene bag Metal Roya-le fandt, at det typisk var de sam-me 3-4 navne, der gik på omgang. Desuden savnede de en målret-tet indsats for at få dansk metal ud til den internationale branche. Gennem foreningens arbejde hav-de de allerede knyttet gode kon-takter. Derfor mente de, at de hav-de noget at byde ind på i forhold til en profilering af dansk metal på SPOT, og som Rasmussen forkla-rer, så var SPOT hurtige til at bak-ke op om ideen. Også i forhold til konkret at yde økonomisk støt-te til, at man kunne invitere nogle af de tunge udenlandske branche-folk til landet. Således arbejdes der nu på at få repræsentanter fra det toneangivende amerikanske selskab Roadrunner til festivalen.

At der i forvejen er interesse fra udlandet om dansk metal er iføl-ge Rasmussen langt fra tilfældigt. Det er en scene, hvor der nør-des meget omkring tekniske de-taljer, og når det kommer til teknik er dansk metal i meget høj klasse. Ikke mindst i forhold til selve pro-duktionen.

- Mange danske metalproduce-re er jo internationalt kendte. Li-geledes har mange bands formået at kombinere elementer af klas-siske metaldyder med en meget moderne produktion på en måde, man ikke ser så mange andre ste-der. Endelig må man fremhæve en stærk grafisk profil, som har væ-ret med til at brande dansk metal. Indpakningen er simpelthen godt lavet,” fastslår Rasmussen. Bred-de har scenen også, hvilket un-

derstreges af navnene til dette års SPOT Festival, der spænder fra klassisk hurtig dødsmetal som Ex-mortem til Kellermensch, der blan-der growl og metalriffs med ele-menter af gammel rock og Tom Waits.

ingen statisk sceneRasmussen bekræfter, at det lidt nørdede stammefællesskab er ka-rakteristisk for metalscenen: - En ven kaldte det Beverly Hills 666, og det synes jeg er meget ram-mende, ler han. Ligeledes indrøm-mer han, at scenen dyrker nog-le meget maskuline værdier, og at kvinderne ikke er så meget med. Men selvom stammefællesska-bet er intakt, og metalscenen godt kan tage sig ud som en lille klike i skolegården, der skuler vredt til de andre børn, så er den på ingen måde statisk.

- Da jeg for nylig var til Scamp-koncert på VoxHall var der en hel del kvinder, ligesom der var mas-ser af fyre, som ikke lignede nog-le af dem, der plejer at komme til metalkoncerter. Der er ikke læn-gere nogen dresscode, og faktisk er der undertal af folk med langt

[Den tUnge Rock RykkeR inD pÅ spot]

MetalnaVne pÅ spot Metal acts at spot• Kellermensch • Scamp • Boil • Crocell • Exmortem • Supercharger • As We Fight

“DeR VaR kUn tRe noMineReDe, og Det VaR Dels en plaDe, DeR VaR laVet foR sjoV, en plaDe, soM intet haVDe MeD Metal at gøRe, og en, DeR VaR sÅ poppet, at ingen i MetalMiljøet ViRkelig tog Det alVoRligt.”

Photo: John V Laursen (Kellermensch)

gRy BRÅtøMyR Adviser at the Norwegian Rock Council

Rockettothesky – Jack of all trades artist

Jenny Hval is behind this quirky band. It’s almost Kate Bush meets Sinéad O’Connor. Take the ride! Hanne Hukkelberg – Here I’m completely biased because I’m her manager… Hanne has gained great international recognition through numerous years. A characteristic and fascinating artist, who’s worth checking out. Choir of Young Believers – This is a band who I just have to see. By coincidence, I ended up seeing them in Stavanger in 2008 – a concert that left me wanting for more.

My 3 SPOT choices

30

hår, tatoveringer og den slags. Så scenen åbner sig virkelig op. På samme måde er mange metal-folk meget åbne for forskellig mu-sik. Pop er stadig et fy-ord, men mange lytter til en masse gam-mel rockmusik - eller til triphop. Så længe det har en kant og en autenticitet, er det OK. Derfor er et band som Kellermensch også

accepterede, selvom de blan-der mange andre indflydelser ind i musikken. De stemninger og det mørke, man finder i deres musik, taler til metalfolkene, selvom det er utraditionelt.

Således frygter Metal Roya-le heller ikke for, at de bliver den vredt skulende klike i skolegården på SPOT Festivalen.

- Scenen er 100 % åben for nye folk. Metalfolkene vil gerne ud til et bredt publikum, så længe de ikke skal lefle for nogen. Vi tror på, at mange vil være interessere-de, når de får musikken præsen-teret på denne måde, slutter Ras-mussen af |

Despite high quality, international interest and a big fan base, the Danish metal scene is still a peripheral entity in Danish music. The people behind Metal Royale intend to change that with the launch of a distinct metal focus at this year’s SPOT, hoping that the undertaking can help spark an interest for Dan-ish metal, both at home and abroad.

Metal at SPOT is not really a new thing - although the people behind Metal Royale felt that it was always the same three or four acts who were playing

and that there was a lack of international focus. Because of their connections, Metal Royale was confidentthattheyhadsomethingtoofferinprofilingDanish metal, and the SPOT Festival was quick to back the idea.

WithSPOTprovidingfinancialaid,ithasbeenmade possible to invite some of the international big shots in heavy metal – in the hope of establishing international contacts for the Danish metal acts |

heaVieR soUnDs aRe coMing to spot

(Crocell)

Genrevæggene smuldrer og nye samar-

bejder fødes. Heldigvis ikke kun inden for

musikkens verden:

Aarhus Teaters Scala-scene har i peri-

oden 1.-30. maj det helt nye stykke Kød-

karrusellen på plakaten – en helt ny fore-

stilling, som bruger løs af musikkens

virkemidler og som ligger i spændings-

feltet mellem at være en teaterkoncert og

decideret teater. Og det er blevet anled-

ningen til et nyt samarbejde med Aarhus

Teater og SPOT, der vanen tro gerne ind-

går i samarbejder, der er nysgerrige efter

nye udtryk og trends.

Læs selv, hvad Kødkarrusellens ska-

ber, Christian Lollike, siger om baggrun-

den for stykket:

– Kødkarrusellen er en mærkelig hybrid

mellem teater og musik. Der er for me-

get tale til at man kan kalde det en (teater)

koncert og for meget musik til, at man kan

kalde det en teaterforestilling.

– Jeg har altid hadet musical, men elsket

musik. Jeg har altid hadet navlepillende

musikere og elsket bevidst forstillelse.

– Jeg holdt af de mere teatrale musikere

og sangere – Bowie, Iggy, Freddie, Beck

og andre, der har forstand på det at stå

på en scene og bruge den som et visuelt

kommunikationsredskab.

– Jeg har længtes efter et scenisk udtryk,

der har samme POWER, samme kropslige

fornemmelse, som den gode fede koncert.

– Jeg elsker sære lyde, melodier og musi-

kere, for hvem ord betyder mindre.

– Jeg ønsker at revitalisere musik i teater,

og håber at Kødkarrusellen er et væsent-

ligt skridt på vejen mod et nyt musiktea-

tralsk udtryk.

konkurrence og rabatbilletterAlle med partout-billet til SPOT Festival

2009 kan købe billet til 110 kr. (halv pris)

til Kødkarussellen i hele spilleperioden.

Og 100 personer med billet til Kødkarru-

sellen kan opnå kr. 75 rabat (kr. 420 + ge-

byr) til SPOT Festival 2009 – efter ”først-

til-mølle”-princippet.

Du kan også vinde fribilletter til både

Kødkarrusellen og SPOT Festival 2009.

Læs mere om rabatter og konkurrencer

på www.aarhusteater.dk og

www.spotfestival.dk

VinD BilletteR til køDkaRRUsellen & spot – elleR koM inD MeD RaBat!

5 København - Århus fra 163 kr.

5 Aalborg - Århus fra 82 kr.

5 Odense - Århus fra 102 kr.

Køb DSB WildCard pådsb.dk/wildcard

Med et DSB WildCard til 180 kr. får du bl.a. op til 50% rabat på togrejser i Danmark, 25% rabat i togets salgsvogn samt adgang til en masse fede arrangementer rundt i Danmark

Tag til Spot Festival med op til 50% rabat på togbilletten

RING 70 11 33 55

Musikken ruller med

DU BESTEMMER STØRRELSEN...Lej personbiler, vare/lastbiler og busser med fordele...

Spot_festival.indd 1 30/03/09 14:01:02

mixtoverdener.dk

Et samarbejde mellem:

UFO Yepha har klippet i BeethovenKlip selv og lav dit eget remix på mixtoverdener.dk

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

LiveDk Annonce SpotFestival v2.pdf 4/7/2009 1:50:52 PM

32

Hvor mange danske bands arbej-der på først at etablere sig her-hjemme for så at arbejde på det udenlandske marked, har Blue Foundation fra starten været en globaliseret størrelse. - Vores ho-vedsæde er Danmark, men fra starten har vi haft flere hjemlan-de: Danmark, England, Japan, si-ger Kirstine Stubbe Teglbjærg på en telefonlinie om gruppens sam-mensætning, som netop er fra de tre ovennævnte lande.

- Vi har altid været et band med undergrundsforbindelser, og hvis man hjælper nogen, så hjælper de én. F.eks. var vi ret tidligt i karrie-ren i Japan. Omvendt har vi hjul-pet flere japanske kunstnere med at komme på Roskilde Festivalen.

De uformelle netværk går for bandet hånd i hånd med mere formelle fremstød. Navnlig i Skan-dinavien har de især benyttet sig

af et professionelt booking agen-cy, og også de forskellige bran-chefestivaler rundt om i verden har været i brug.

– I Japan har det givet ud-givelse, desværre endnu ikke i Tyskland og England, men man-ge bække små ... Det er svært at være herre over. Vi har fået sto-re henvendelser i perioder, hvor vi ikke har gjort noget for det. Nogle gange skal man bare koncentre-re sig om at lave sin musik. Men skal man give et råd, må det være at koncentrere indsatsen lidt frem for at ty til spredt fægtning.

Hvad selve branchefestivaler-ne angår, kan de være en blandet fornøjelse, hvor man spiller show-cases i rum med lysstofrør i loftet. Netop SPOT Festivalen fremhæ-ver Teglbjærg dog:

– Vi har altid været glade for at spille der. Her finder man en fed kombination af branchefolk og et ’rigtigt’ publikum, og man får lov til at spille en ordentlig koncert. Jeg vil dog også gerne fremhæve by:Larm i Norge, som vi har fået meget ud af at spille på. Det er et godt sted at starte, hvis man vil videre ud i Skandinavien.”

ind i filmenLige fra starten er ordet ”filmisk” hyppigt blevet hæftet på Blue Foundations musik, og netop fil-men er da også blevet en væ-sentlig platform for bandet, der både herhjemme og i udlandet har skabt musik til store filmpro-duktioner. Senest har deres med-virken til filmen Twilight, hvor san-gen ”Eyes on Fire” optræder på soundtracket, åbnet dørene til det amerikanske marked.

- Uden at vi har arbejdet mål-rettet på det, har arbejdet med le-vende billeder givet os en ret unik position. Da vi medvirkede til Per Flys Drabet, var det Fly selv, der henvendte sig. I USA har vi dog fået en egentlig agent, en dansker, der hedder Sanne, som sidder i USA, og som er god til at præsen-tere musik for filminstruktører. Det er via hende, vi er kommet ind over både Miami Vice og nu Twilight.

- Sidstnævnte er blevet den åb-ning, vi har ønsket os i lang tid. In-teressen har været voldsom. På Miami Vice oplevede vi selvføl-gelig også en interesse, men slet ikke i samme omfang. Det er jo de unge amerikanere, vi er kommet

ud til, og det er et publikum vi ikke har nået før. Sidst jeg var inde på vores MySpace, havde der næ-sten været 7 millioner hits på san-gen! Twilight har resulteret i, at vi har fået udgivet A Ghost is Born (albummet som sangen oprinde-lig stammer fra, red.) derovre, og konkret arbejder vi nu på at kom-me derover og spille til efteråret |

Rasmus Steffensen

“Det eR Via henDe, Vi eR koMMet inD oVeR BÅDe MiaMi Vice og nU twilight.”

BlUe foUnDation – oUt into the woRlD anD into cineMaBlue Foundation is a house with many doors - both to the alleys of the music industry and to the broader boulevards.

Although they will not be perform-ing this year, they have played at SPOT four times before – and have used the festival and other showcase festivals as a stepping stone into previously uncharted territories.

The word “cinematic” has always been associated with Blue Founda-tion’s music - the band has created musicforfilmproductionsbothinDenmark and internationally. Their lat-est contribution has been for the Twi-light soundtrack, with the song “Eyes on Fire”, which has been played over 7 million times (!) on their MySpace |

Blue Foundation er et hus med mange vinduer. Både til musikbranchens sidegader og brede boulevarder. Gruppen er ikke på SPOT i år, men har medvirket fire gange tidligere og har nydt godt af festivalens hjælp til at åbne døre til udlandet. Helt aktuelt er gruppen i færd med at gøre kraftige indhug på det amerikanske marked. Vi har talt med sangerinde Kirstine Stubbe Teglbjærg.

[UD i VeRDen og inD i filMen MeD BlUe foUnDation]VinDUeR til VeRDe n

RYTMISKder rykker

dox:tour 2009Film og koncert

Sketches Tour 2009Support: Rebekka Karijord

Dobbeltkoncert

Alle tre koncerter er arrangeret af Musikhuset AarhusBilletsalg: 89 40 40 40 eller www.musikhusetaarhus.dk

91% af danskerne har mobilen inden

for rækkevidde 24 timer i døgnet.

Når dit publikum tager telefonen

med i seng - så er det dig, de rækker

ud efter!



det store udsalg

JEG VIL I SENG MED MIT

Send nyheds-sms’er ud, opret konkurrencer, få respons fra brugerne, oplev en ny form for markedsføring og bliv meget mere mobil!

GAFFA mobil hjælper dig i gang inden for mobil marketing. Vi tilbyder ud over SMS også Bluetooth, WAP og special-løsninger.

Få din egen SMS gateway

Fra 2.500,-

PUBLIKUM!

INFO: media.gaff a.dk

34

The Danish music industry might know a great deal about the talents in Danish music, but this is far from enough to figure out how to market Danish mu-sic abroad. What to do? You could, of course, try to care-fully analyse music markets around the globe, but even this would most likely just give you a rather blurry idea. So why not listen to the actual experts from the respective countries? Why not let the international industry come to Danish mu-sic instead of bombing the glo-bal market with Danish music at random?

Pull instead of pushThis is the philosophy behind the SPOT On Denmark initia-tive – a cooperative project be-tween MXD - Music Export Den-mark and ROSA – The Danish Rock Council, who figured out that nobody likes to get pushed. A much better way is to invite people from different countries to Denmark – following a pull-

strategy – and let them choose what they find most suitable for their particular markets. There is an obvious reason for this: These people know their own mar-kets best. But furthermore, it has the advantage that the indus-try representatives get involved from the very start, which in turn makes them much more moti-vated to expand their knowledge of Danish music and spread the word to their colleagues in their respective countries.

The SPOT Festival presents itself as a great platform for this strategy. Here you get a varie-ty of contemporary examples of Danish music, people can browse around freely in the ban-quet of fresh Danish sounds and see what catches their interest.

The head of MXD, Thomas Rohde, explains: “I’ve seen lots of export offices around the world and they aren’t exactly the sexiest places. One can easi-ly get the feeling of being sur-rounded by merchants who try to push you into buying some-

thing. We try to use the SPOT Festival as a strong brand repre-senting certain values, a place where commerce is balanced by an artistic agenda. There’s a greater scope and you can move from big acts to experi-mental stuff.”

Needless to say, MXD have their work cut out for them ahead of the festival, travelling around, making people inter-ested in coming to SPOT, while maintaining and expanding net-works. After the festival, they follow up with showcases in the different countries, typical-ly introducing four Danish acts. These acts have carefully been picked by a jury of representa-tives from the country, and that creates a much greater enthu-siasm and openness.

”When we come to a new country with a showcase, we don’t meet a wall of sceptical people from the industry stand-ing with their arms crossed, waiting for you to impress them. And that’s all due to our

Rasmus Steffensen | Photo: Simon Christensen

Even the most exquisite delicacy can seem unpleasant if somebody is squeezing it down your throat, while trying to force you to realise that this is exactly what you need. That is why the export initiative SPOT On Denmark lets the international music industry pick and choose at the SPOT Festival’s grand banquet of music.

SPOT OnDenmark

[The Jury DeciDeS]

Dirk STeenhauT journalist at Flemish newspaper De Morgen, SPOT On Denmark jury, Belgium 2007, 2008.

Diefenbach – I first saw them six years

ago, but they have changed their sound a lot since then. I really think their development has been amazing. Every song on their previous album could have been a potential hit single. Both sound and lyrics are very interesting.Tim Christensen – I’ve seen him twice before and liked his first two solo releases. He’s very inspired by Beatles, which many are, but he’s a super live performer and an incredible pop song craftsman.I Got You On Tape/Marybell Katastrophy – I liked I Got You On Tapes first release. I’m not that crazy about their latest album, but I’m looking forward to seeing them anyway. I received some songs from Marybell Katastrophy’s manage-ment and thought their edgy and fresh pop sound is great, which is why I’m interested in seeing them live.

My 3 SPOT choices

(Blue Van) (Veto) (Murder)

unique pull-strategy. The mu-sic industry people have them-selves been to the SPOT Fes-tival to pick the bands, so they feel like they’re already part of the event, and they invite their colleagues along,” explains Rohde . In this way, a very open meeting between the Danish musicians and the local mu-sic industry is created with the SPOT Festival as a crucial in-frastructural point.

the impact of Danish musicBelgian journalist Dirk Steen-haut writes for Flemish newspa-per De Morgen and has been a regular visitor at the SPOT Fes-tivalsincehisfirstvisittherein2004. He has been part of the jury choosing bands for Belgian showcases and agrees that the pull-strategy is a clever move from SPOT On Denmark. “It’s a very good idea. It really makes people motivated and involved in the process”, he says. ”Be-cause of the emphasis the SPOT Festival places on Danish and

Nordic music, you’re bound to hear a good variety of bands here. Of course you can’t like it all, but there are always great experiences.”

Steenhaut admits that he did not know much about Danish musicbeforehisfirstvisittothe SPOT Festival. Still, he was very impressed by the amount of talent he found on the Dan-ish music scene and has since then written several articles on Danish bands.

“Thefirstvisitatthefesti-val was very special, because I didn’t know any of the bands,” he says. ”A band like Under Byen really blew me away, when Iheardthemforthefirsttime.So, I arranged an interview with them and made a big feature in my paper, which was pretty un-heard of, since they were not known at all in Belgium. Even in Denmark, I think they were not used to that amount of me-dia attention. Since then, my knowledge of Danish music has become much wider and now

I also use the SPOT Festival to catch up on bands that I know already. For example, I look for-ward to hearing Diefenbach this year. Still, I always try to also hear bands that I don’t know, and I study the programme carefullyinadvancetofigureout what might be interesting.”

According to Steenhaut, the Belgian audience is very open and interested in checking out new bands, and many Danish bandshavebenefitedfromthis,both in terms of touring and creating new networks. Get-ting into the mainstream media is, however, a different issue. ”You just have to ask yourself how many Belgian bands are known in Denmark, to answer the question of, how many Danish bands are really known here,” he states. ”But it can also be healthy to come from a small market like Denmark or Belgium. The musicians know from the very beginning that it’s hard to make money on what they do, so they tend to have

focus on other values. They’re less willing to compromise.”

There has never been a safe and easy way to create the big international breakthrough. But SPOT On Denmark has helped to create an awareness of the quality and variety of Dan-ish music abroad. Among mu-sic connoisseurs, Danish music has attained a hipness similar to that of Icelandic music, ac-cording to Rohde:

”Some years ago Danish mu-sic was mostly regarded as be-ing slightly schizophrenic. Peo-ple couldn’t really decide if they wanted to play rock or pop, and the only music having a real in-ternational impact was euro dance. Today, Danish music is respected for a quite unique blend of rock and electronic el-ements and Danish music is in fact a much stronger brand abroad than what the Danish press believes it to be.” |

35

Spot On Denmark, Paris ‘09 Spot On Denmark, Luxemburg ‘08 Spot On Denmark, Luxemburg ‘08

36

BANDS A-A

111 bands, solister og projekter er klar til den 15. udgave af SPOT Festivalen. Læs om de medvirkende her – og hør musikken påwww.spotfestival.dk.

Tidsskema for de tre dages musik kan downloades på www.spotfestival.dk i sidste uger op til festivalen. Des-uden vil trykt tidsskema blive udleveret ved indgangen til festivalpladsen.

ABSYNTHE MINDED (BE)Dannet/Formed: 1999 | Seneste/Latest album: ”There Is Nothing” (2007) | myspace.com/absynthemindedtheband | absyntheminded.be/

Belgisk poprock-band med inspirationer fra sin-gersongwriting, jazz og balkan. Bandet startede oprindeligt som Bert Otsyns soveværelsesprojekt i 1999 – og er stadig centreret omkring hans sang-skrivning. Siden har gruppen haft forskellige band-navne, inden de debuterede med et fuldlængde-album i 2004. Her i foråret har de indspillet deres fjerde cd – smagsprøver kan forventes ved kon-certen på SPOT.

Belgian pop rock band with inspiration from sing-er/songwriting, jazz and Balkan. Originally the band started out as Bert Otsyn’s bedroom project in 1999 and still revolves around his songwriting. Since then, the group has had several band names before they made their full-length debut in 2004. This spring they released their fourth CD and sam-ple tastes are to be expected at their SPOT gig.

A KID HEREAFTER SPECIAL EDITIONDannet/Formed: 2005 | Seneste/Latest album: ”Yo!” (2008) | myspace.com/akidhereafter

”Farverigt er ingenlunde dækkende i tilfældet A Kid Hereafter, hvis vanvittigt grænsenedbrydende genre-ramasjang afspejles fuldt ud i bandets skørt improviserede og stærkt viltre sceneshow”. Sådan hedder det i en Gaffa-anmeldelse af et af dansk rocks mest uortodokse bands. På SPOT kommer de bl.a. med heavymetal-strygere i ryg-gen, som man senest kunne opleve det på den genrekrydsende Wundergrund Festival.Præsenteres i samarbejde med SNYK – Sekretariatet for Ny Kompositionsmusik

“Colourful simply falls short of adequately describ-ing A Kid Hereafter, whose groundbreaking clash of genres is beautifully reflected in the band’s reckless-ly improvised and unrestrained live performances”. So read the Gaffa review of AKH, one of Denmark’s most unorthodox bands. At SPOT they will bring heavymetal strings, as seen when they performed at the genre crossing Wundergrund Festival. Presented in association with SNYK - Secretariat for Contemporary Music

NEgASH ALIKarrierestart/Career began: 2002 Seneste/Latest album: ”Asmarino” (2009)myspace.com/negashali

18-årige Negash Ali begyndte med at rappe i en al-der af blot 12 og er blevet udråbt til det helt store talent på den danske hiphop-scene. Musikken by-der på engelsksproget, soul-inspireret hiphop, og det yngste medlem af Majors er kendt for sin ka-rakteristiske stemme og flow - samt velovervejede rim og tekster, der kredser om alt fra familieforhold til fest, rastløshed, motivation og social ulighed.

18-year-old Negash Ali started as an MC already at the age of 12 and has been proclaimed the great-est talent in Danish hip hop. In addition to his soul-inspired hip hop in English, the youngest mem-ber of Majors is known – and admired – for his characteristic voice and flow as well as his in-telligent rhymes and lyrics that deal with fami-ly affairs, restlessness, motivation and inequali-ties of wealth.

111 BANDS Og SOLISTER På SPOT / 111 ACTS AT SPOT

111 acts are ready to perform at the 15th edition of SPOT Festival. Read about the acts here – and listen to the music at www.spotfestival.dk.

Timetable for the three days of music can be downloaded at www.spotfestival.dk in the weeks leading up to the festival. Additionally, the printed timetable will be handed out at the festival ground entrance.


37

ARE WE BROTHERS?Dannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”Are We Brothers?” (2008) | speedofsound.dkmyspace.com/arewebrothers

Are We Brothers? har kun eksisteret i lidt over et år, men har allerede haft pæn succes, især på grund af hittet ”Come Arround”, der var Ugens Uundgåeli-ge på P3. Are We Brothers?, der består af 4/6 af mu-sikerne fra bandet Gypsies, spiller en rock, der in-deholder elementer af blandt andet 60’er-beat, new wave og ska, og som er præget af et ærligt, ligefremt udtryk uden distancerende ironi og forlorne attituder.

Are We Brothers? have only been together for a year but have already enjoyed quite a bit of suc-cess not least due to the hit “Come Around”, which was track of the week on national Danish radio channel P3. Made up of four of the guys from Gyp-sies, Are We Brothers? play straight-forward rock with elements of 60’s beat, new wave and ska, and they play it honestly and without shielding irony or sham attitudes.

THE ASTEROIDS gALAxY TOuRDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”Fruit” (2009) | myspace.com/theasteroidsgal-axytour | theasteroidsgalaxytour.com

Sangerinden Mette Lindberg og bassisten og key-boardspilleren Lars Iversen udgør kernen af The Asteroids Galaxy Tour, der live suppleres med fire medlemmer. Stilen er en speciel form for popmu-sik blandet med funk, folk, gammel soul og psy-kedeliske elementer. Bandet har givet et hav af livsbekræftende koncerter i Danmark, Tyskland, England og USA, hvor gennembruddet lurer lige under overfladen.

Singer Mette Lindberg and Lars Iversen (bass and keys) make up the core of The Asteroids Galaxy Tour, but playing live four more people are added to the line-up. It’s a unique kind of pop mixed with funk, folk, old soul, and psychedelic elements. The band has played countless joie-de-vivre gigs in Denmark, Germany, the UK and the USA, where the breakthrough seems to be just around the corner.

ÓLAFuR ARNALDS (IS)Karrierestart/Career began: 2006 Seneste/Latest album: ”Variations Of Static” (2008) | myspace.com/olafurarnalds

Man tager nogle elektroniske lyde, en strygekvartet, et klaver samt andre krydderier og blander ingredi-enserne til en musikalsk helhed. Det er netop dén kombination, der kendetegner Ólafur Arnalds’ musik, der blander electronica med klassisk. Musikken er præget af stilstand og udvikling på én gang, og den består af smukke, impressionistiske klangflader, som det er svært ikke at lade sig drage af.

You take some electronic sounds, a string quartet, a piano and whatever else you can find. The in-gredients are then hurled into one musical whole. That’s the exact recipe for Ólafur Arnalds’s mu-sic, which mixes electronica and classical music. It bears the stamp of both stagnation and develop-ment, and it is made up of beautiful, impressionis-tic layers of sound that are strangely mesmerizing.

ATOIDannet/Formed: 2002 | Seneste/Latest album: ”Youth Machine” (2009) | myspace.com/atoidk

Organiseret kaos. Det er en betegnelse, man godt kunne fristes til at bruge om Atois spraglede musi-kalske udtryk. Bandet blander ihærdigt elektroni-ske lyde med akustiske instrumenter og forskelli-ge skæve, anderledes indfald som blæs, banjo og klokker. Det hele kædes sammen til et måske nok usædvanligt, humoristisk og spraglet, men også ofte poetisk udtryk med sangerinden Ida Cæcilie Rasmussens særprægede vokal.

Organised chaos – that is a tempting label to put on Atoi’s variegated musical expression. With great ardour they mix electronic sounds with acous-tic instruments and various off-beat whims such as horn, banjo and glockenspiel, all of it kept in place by Ida Cæcilie Rasmussen’s unique voice. Admittedly, an unusual, humorous and multicol-oured cacophony, yet also strangely poetic and compelling.

AS WE FIgHTDannet/Formed: 2001Sidste/Latest album: ”Meet Your Maker” (2008) aswefight.dk | myspace.com/aswefight

As We Fight spiller lynhurtig og thrashet døds metal med garanti for masser af brutal live-energi på sce-nen - en energi som har vundet dem ”Best Live Band” ved Danish Metal Awards og ført til en række optrædener rundt omkring på europæiske festivaler, samt medvirken i MTV’s Headbangers Ball. Bandet, der anvender elementer fra 80er thrash-metal og rock’n’roll, har i alt udgivet tre studieplader.Præsenteres i samarbejde med Metal Royale

As We Fight excel in a fast-as-lightning thrash/death metal with touches of 80s thrash metal and rock’n’roll. They invariably bring a brutal live-en-ergy on stage, which has not only led to gigs at several European festivals and their appearance on MTV Headbangers Ball - it also won them Best Live Band at the Danish Metal Awards. This year’s “Meet Your Maker” is their third studio album.Presented in association with Metal Royale

BANDS A-A

ALLOY ALLOY (BE/DK)Dannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: - www.myspace.com/alloyalloy

Alloy Alloy er resultatet af samarbejdet mellem de to musikere The Mad System (Mads Kjær Peder-sen) og belgiske Chez Debs (Deborah Vlaeymans). Musikken er electro- og synthpop, inspireret af navne som Vitalic og Vive La Fête, og indeholder desuden træk af new wave og klubmusik. Der er risiko for effektive synthriff og et publikumsområ-de præget af bevægelse i takt til musikken.

Alloy Alloy is the result of the collaboration be-tween The Mad System (Mads Kjær Pedersen) and Belgian Chez Debs (Deborah Vlaeymans). Inspired by such acts as Vitalic and Vive La Fête, they con-jure up electro and synth pop, with traces of new wave and club music elements. There is a serious risk of effective synth riffs and unrestrained danc-ing in the crowd.

38

Ave m. Odense Symfoniorkester og Herning Kirkes DrengekorDannet/Formed: 2003 | Seneste/Latest album: “Follow Your Saint”, ep (2007) | ave-music.commyspace.com/avemusic

Bandet Ave består af 12 medlemmer, der spiller formfuldendt melankolsk rock med hjælp fra stry-gere, skrivemaskine og klaver. Ud over musikalsk og tekstmæssig dybde er Aves scenefremtræden og visuals specielle, og den unikke SPOT-konstel-lation skal opføre Aves rockmusik i en genarrange-ret version, således at symfoniorkestret og drenge-koret bliver en lige så stor del af musikoplevelsen som bandet.

The 12-strong band Ave plays refined, melancholy rock that incorporates strings, typewriters and a piano. In addition to the profundity of music and lyrics Ave’s visuals are something out the ordinary, and the unique SPOT constellation is to perform Ave’s rock music in a rearranged version so that the symphony orchestra and the boys’ choir be-come as integral parts of the concert as the band.

JARLe BeRNHOFT (NO)Karrierestart/Career began: 2000 | Seneste/Latest album: ”Ceramik City Chronicles” (2008)myspace.com/jarlebernho

Jarle Bernhoft har en fortid som sanger i det norske funkrockband Span, men han har fra 2005 profileret sig som solist. En solokarriere, hvis musik blander blød rock med det bedste fra klassisk soul, r&b og singersongwriter-genren - og som er velswingende og næsten umulig ikke at rokke med til. Bernhoft live er et forrygende enmandsshow med guitar og

piano. Det lyder næsten som et helt orkester.Del af Songwriter-programmet

Jarle Bernhoft has a past as the singer of the Nor-wegian funk rock band Span. Since 2005, he has been a solo artist, blending soft rock with the very best of classic soul, r&b and singer/songwriter. The music has got swing and it is practically impossi-ble to not start swaying in time with it. Right now Bernhoft is on tour as a one-man show with gui-tar and piano – though it almost sounds like an en-tire orchestra. Part of the Songwriter programme

BALSTyRKODannet/Formed: 2007 | Seneste /Latest album: ”Jagten Paa Noget” (2009) | myspace.com/balstyrko

Den musikalske trio Balstyrko udgøres af den al-lestedsnærværende sangerinde Ane Trolle (Trol-le//Siebenhaar, JaConfetti), rapperen Blæs Bukki (Malk de Koijn, Bikstok Røgsystem) og produceren Anders Christophersen (Melk) alias Ormen. Den dansksprogede musik er en genremæssig blan-ding af pop, hiphop, reggae og folk med gode me-lodier og lyrisk dybde og opfindsomhed. Gruppen optrådte første gang live ved DMA 2009.

The trio Balstyrko consists of the omnipresent singer Ane Trolle (Trolle//Siebenhaar), the rapper Blæs Bukki (Malk de Koijn, Bikstok Røgsystem) and the producer Anders Christophersen (Melk) aka Ormen. Their debut album is an amazing hy-brid of pop, hip hop, reggae and folk with good tunes, profound lyrics in Danish – and not least an astounding abundance of ingenuity. Their first live performance was at DMA 2009.

BASKeRy (Se)Dannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Fall Among Thieves” (2008) | baskery.com

Baskery er de tre svenske søstre Greta, Stella og Sunniva Bondesson, som alle har spillet sammen i lang tid og selv beskriver Baskerys musik som ”kill-billy”, ”banjo-punk” og ”mudder-country”. Musikken er eksperimenterende med rødder i country, og tri-oen har spillet utallige anmelderroste live-shows på store og små scener i lande som i England, Frankrig og ikke mindst i countrymusikkens hjemland USA.Præsenteres i samarbejde med Folkemusikkens Fælles Sekretariat

Baskery is the three Swedish sisters Greta, Stella and Sunniva Bondesson, who have played together for a long time. They describe their music as “kill-billy”, “banjo punk” and “mud country”. It is expe-rimental music rooted in country, and the trio has played several critically acclaimed gigs at small as well as large venues in the UK, France and not least in the cradle of country music – the USA.Presented in association with The Danish Folk Council

BANDS A-B

MARiA TiMMmusiker, Marybell KatastrophyBalstyrkoFordi deres spritnye al-bum i dette øjeblik kører på min pladespiller, og det hele går op i en højere enhed - musik, sol og udsigt...

Prins NitramFordi han altid er inspirerende at opleve.Beta SatanFordi Kenneth er en oplevelse i sig selv - en fed en af slagsen :-)

Lucy LOverapper, musikerOh LandJeg har set nogle liveclip på YouTube, og synes det ser meget interessant ud.BalstyrkoMed den trio kan det ikke gå galt. Håber de

har stort liveband med.Fagget FairysJeg har endnu ikke fået set Camilla og Ena live, selvom vi har spillet en del til samme fester.



Photo: Mads Maurstad

AuRAKarrierestart/Career began: 2007 Seneste/Latest album: ”Columbine” (2008) myspace.com/auradione

Aura Dione er datter af en færøsk/fransk mor og en dansk/spansk far, og hendes musik er næsten lige så forskellig som hendes familiebaggrund. Den be-står således af an bred vifte af stilarter, såsom pop, reggae, singersongwriter, soul og jazz. Hjørnestenen i det spraglede udtryk er Auras særprægede, læng-selsfulde stemme. Det hele serveres i øvrigt med anekdoter og særprægede, outrerede scenekostumer.Del af Songwriter-programmet Aura Dione is the daughter of a Faroese/French mother and a Danish/Spanish father, and her mu-sic is as versatile as her family background. Thus, it incorporates a wide range of styles such as pop, reggae, singer/songwriter, soul and jazz. The cor-nerstone of the multi-colored expression is Aura’s characteristic, wistful voice. On stage all of it comes with plenty of anecdotes and extravagant costumes.Part of the Songwriter programme

40

Bird (UK)Karrierestart/Career began: 2004 | Seneste/Latest album: ”A Girl And A Cello” (2009)birdwebsite.net | myspace.com/thisisbir

Tidligere punktrommeslager Janie Price er kvin-den bag navnet Bird, der byder på singersongwri-ter-pop og folk spillet udelukkende på cello krydret med Prices flotte whiskystemme. På Birds aktu-elle album er alle dele af instrumenteringen, der-iblandt basgange og trommerytmer, indspillet på hendes cello, og live bakkes hendes håndtering af det klassiske instrument op af yderligere tre back-ing-celloer.

Former punk drummer Janie Price is the woman behind the alias Bird. It is singer/songwriter pop and folk with only a cello to accompany Price’s brilliant whisky voice. On her recently released album all parts of the orchestration including bass lines and drum rhythms are recorded on her cello – playing live her take on the classical instrument is accompanied by three more backing cellos.

Boil Dannet/Formed: 2004Seneste/Latest album: ”Vessel” (2007)boilmusic.com | myspace.com/boilmusic

Det fem mand stærke Boil har siden deres start ef-terlevet deres erklærede mål om at udvikle en ny fusion af metal, tung grunge fra starten af 90’erne og progressiv rock. Boil har både nationalt og in-ternationalt fået fine koncert- og pladeanmeldel-ser, og blev sidste år blandt andet valgt til at åbne Sweden Rock Festival, hvor deres intense sang-skrivning og medrivende live-energi kom til sin ret.Præsenteres i samarbejde med Metal Royale

Ever since forming the band, five-strong Boil have lived in accordance with their expressed goal to de-velop a new fusion of metal, early 90s grunge and prog rock. Both in Denmark and abroad they have received excellent album and live reviews, and last year they had the honour of opening Sweden Rock Festival, which provided an excellent scope for their intense song writing and contagious live energy.Presented in association with Metal Royale

HElENE BlUM & HArAld HAUGAArd BANdKarrierestart/Career began: 2004 (Helene Blum)Seneste/Latest album: ”En Gang Og Altid” (2009) | myspace.com/heleneblum

”Helene Blum har en af dansk folkemusiks smukke-ste stemmer”, skrev pressen om sangeren, der med sin varme stemme synger egne sange og nyfortolk-ninger. Til SPOT optræder hun med violinisten Harald Haugaard, der er et veletableret navn på folkemusik-scenen – nationalt som internationalt - samt hans band. Her bliver Blums sangforedrag koblet sam-men med Haugaards instrumentale improvisationer.Præsenteres i samarbejde med Folkemusikkens Fælles Sekretariat

Helene Blum has got one of the most beautiful voices in Danish folk music according to the Dan-ish press. Blum makes great use of her warm voice on both her own songs and in her takes on old songs. At SPOT she’ll join forces with violinist Harald Haugaard, an acclaimed name on the inter-national folk scene, and his band to bring together her song tales and his instrumental improvisations.Presented in association with The Danish Folk Council

THE BroKEN BEATSDannet/Formed: 2002 | Seneste/Latest album: ”You’re Powerful, Beautiful And Extrodinary” (2009) | thebrokenbeats.com | myspace.com/thebrokenbeatsdk

The Broken Beats er centreret omkring sangskri-veren Kim Munk, og har i flere år turneret flit-tigt blandt andet i Tyskland, men slog igennem i Danmark i 2006 - især med landeplagen ”Essen-tials”. Bandets ”uperfekte” musik er bygget op om Munks iørefaldende poprock-kompositioner, der udsættes for fantasifulde arrangementer, hvor også utraditionelle instrumenter som træblæsere og strygere undertiden indgår.

The Broken Beats revolve around songwriter Kim Munk. For several years they have toured inten-sively, not least in Germany. In Denmark they broke through in 2006 with the smash hit “Essentials”. The band’s “imperfect” music is founded on Munk’s catchy pop rock compositions, which are subjected to imaginative orchestrations which at times also include instruments like woodwinds and strings.

BodEBriXENDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Bodebrixen” (2008) | myspace.com/bodebrixen

Duoen Bodebrixen har navn efter de to medlem-mer Aske Bode (tangenter, programmering m.v.) og Andreas Brixen (vokal, trommer m.v), der beg-ge har baggrund i jazzmiljøet. Musikken er imidler-tid ikke just jazz, men derimod en næsten lallende optimistisk og iørefaldende indiepop med vægt på det gode omkvæd og tilsat både blæs, slagtøj og – ikke mindst – bongotrommer.

The duo Bodebrixen derives their name from the two members Aske Bode (piano programming, etc.) and Andreas Brixen (vocals, drums, etc.), both of whom come from the jazz scene. Their music, however, isn’t exactly jazz but on the contrary an almost happy-go-lucky, optimistic and catchy indie pop with good choruses and horns, percussion and – not least – bongo drums.

BANdS B-B

BETA SATANDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Girls” (2008) | betasatan.dk | myspace.com/betasatan

Beta Satan fra Århus betegner sig selv ”Hurtigere, dummere, vildere”. Det dækker over en rockmusik, der er domineret af tunge guitarriff og ”onde”, ofte disharmoniske lyde. Musikken sprudler af voldsom-hed, der overrumpler lytteren. Der er dog oftest noget skønhed gemt i selv det mest hæslige udtryk, og Beta Satan formår let at indfange publikum i deres musi-kalske univers på trods af dets kompromisløshed.

“Faster, dumber and wilder” is how Beta Satan describe their rock sound, which is dominated by heavy guitar riffs and “wicked”, often dishar-monious sounds. The sparkling fierceness of the songs invariably catches the listener off guard. Yet in Beta Satan’s case there is a strange beauty in even the most hideous expression, and their musi-cal universe is truly compelling, despite its uncom-promising nature.

Photo: Kevin N. Andersen

41

BUTZBACKKarrierestart/Career began: 2006 | Seneste/Latest album: “Debut” (2009) | myspace.com/butzback | www.butzback.dk

Peter Butzback Larsen, eller blot Butzback, ind-skriver sig i den stærke nordiske visetradition med koryfæer som Povl Dissing og Cornelis Vreeswijk. Han er dog sin helt egen med sin karakteristiske, “dovne” vokal og sine enkle, poetiske og nærvæ-rende sangforedrag, der live bliver fremført med vidtfavnende og uhøjtidelige anekdoter. Kun be-væbnet med sin akustiske guitar er Butzback parat til at indtage scenen.Del af Songwriter-programmet

Peter Butzback Larsen, or just Butzback, is part of the strong Nordic troubadour tradition that in-cludes legends like Povl Dissing and Cornelis Vreeswijk. He is, however, one of a kind with his distinctive “lazy” voice and his simple, poetic and meaningful songs, which are performed live with all-embracing and unceremonious anecdotes. Armed with his acoustic guitar, Butzback is ready to enter the spotlight. Part of the Songwriter programme

CHoir oF YoUNG BEliEVErSDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”This Is For The White In Your Eyes” (2008)myspace.com/choirofyoungbelievers

Choir Of Young Believers lyder ikke som ret man-ge andre på den danske musikscene. De har fået meget stor succes med deres melankolske og næ-sten kammermusikalske rockmusik, der blandt an-det indeholder kor og akustiske instrumenter som klaver, blæsere og strygere. På årets SPOT kan de opleves med stort udvidet klassisk besætning som en tyvstart på sommerens koncerter med DRs Ra-dioUnderholdningsorkester.

Choir Of Young Believers sound like no one else on the Danish music scene. They have achieved a ma-jor breakthrough in DK with their melancholy, al-most chamber-music-like rock, which incorporates choruses and acoustic instruments such as piano, winds and strings. At SPOT they will play with an expanded classical line-up as a foretaste of their concerts with The Danish National Chamber Or-chestra this summer.

CArPArK NorTHDannet/Formed: 1999 | Seneste/Latest album: ”Grateful” (2008) | carparknorth.dk | myspace.com/carparknorth

Carpark North er tilbage efter tre års pause med et nyt album. Siden gennembruddet i 2003 med sange som ”Transparent And Glasslike” har de fastholdt rollen som et af Danmarks populæreste rockbands med en udadvendt, dansabel musikalsk hybrid, der trækker på elementer fra 80’ernes, 90’ernes og 00’ernes rock. Der er udsigt til en koncertoplevelse fyldt med smittende, sprængfyldt energi.

After a three-year break Carpark North are back with a new album. Since the breakthrough in 2003 with hits like “Transparent And Glasslike”, they have maintained their position as one off Den-mark’s most popular rock bands with a crowd-pleasing, almost dance-like musical hybrid that draws on elements from the rock of the 80s, the 90s and the 00s. A concert bursting with conta-gious energy is in the offing.

TiM CHriSTENSENKarrierestart/Career began: 1988 | Seneste/Latest album: ”Superior” (2008) | timchris-tensen.dk | myspace.com/timchristensen

Tim Christensen - om nogen inkarnationen af den klassiske rocksang – er med tiden blevet en institution i dansk rock. Efter at have pustet nyt liv i rocken med Dizzy Mizz Lizzy har han fra 2000 haft en måske mere afdæmpet, men fortsat kunstnerisk markant profil som solist med hits som ”Right Next To The Right One”. Der er udsigt til en koncert med både gamle kendinge og sange fra det nye album.

More than anyone else, Tim personifies the classi-cal rock song, and in time he has become an insti-tution in Danish rock. Having revitalised the rock genre with Dizzy Mizz Lizzy, he has had an argu-able more low-keyed, yet still artistically signif-icant profile as a solo artist with hits like “Right Next To The Right One”. A set list with old favorites and songs from the new album seems likely.

CHiN & THE rAGGA PACKKarrierestart/Career began: 1993 (Chin) | Dannet/Formed: 2005 (The Ragga Pack)Seneste/Latest Album: - | myspace.com/chine-man | myspace.com/raggapack

The Ragga Pack var tidligere kendt som backing-bandet for nu afdøde Natasja. På SPOT optræder de sammen med den dansk-japanske reggaesan-ger Chin, der blandt andet har haft succes på Ja-maica og også har optrådt med Natasja. Stilen er – ikke overraskende – højenergisk reggae og dan-cehall, med respektindgydende vokal af Chin på ”patois”- en jamaicansk dialekt af engelsk.

The Ragga Pack was previously known as the late Natasja’s backing band. At SPOT they are to per-form together with Danish-Japanese reggae singer Chin, who has been successful in Jamaica and has played gigs with Natasja. Unsurprisingly, the gen-re is highly energetic reggae and dancehall with awe-inspiring vocals by Chin in “Patois”, a Jamai-can dialect of English.

BrUM FroM dENMArKKarrierestart/Career began: 1997 | Seneste/Latest album: ”Kaotic Brain / Beautiful Noise” (2008) | myspace.com/augustengkilde

August Engkilde har med over 30 pladeudgivelser på samvittigheden sine ben solidt plantet i den repete-tive ende af den elektroniske musik i Danmark. Han har desuden gjort sig gældende i udlandet, blandt andet i Tyskland og Frankrig. Musikken indeholder elementer af både breakbeat, jazz, funk, latin, noise og trommemusik, og den kombinerer det stilleståen-de og stemningsskabende med det kropslige.Præsenteres i samarbejde med JazzDanmark og World Music Denmark

With more than 30 record releases to his name Au-gust Engkilde has definitely established himself in the repetitive branch of the electronic music in Den-mark. Moreover, he has made a name for himself elsewhere as well, including Germany and France. His music contains elements of breakbeat, jazz, funk, Latin, noise and drum music, and it combines atmospheric contemplation with bodily energy.Presented in association with JazzDanmark and World Music Denmark

BANdS B-C

Det nye TD9KX Digitaltrommesæt er spækket med helt nye lyde, og tilføjer en helt ny dimension af udtryksmuligheder. Derudover inde-holder det Rolands mest avancerede trigger-teknologi.

lyde, playalong audio-filer og audio-patterns

kind samt triggerfunktion på reife

en helt ny hi-hat holder

-memonitor til øvning derhjemme, og

trommesæt.

-

skal anvende en sequencer eller trigge eksterne lyde.

Annonce side 1.indd 1 14/04/09 19.54

43

COKIYU (JP)Karrierestart/Career began: 2002 Seneste/Latest album: ”Mirror Flake” (2008)cokiyu.net | myspace.com/cokiyu

Den japanske electronicakunstner Cokiyu har bag-grund i en uddannelse ved Kunitachi-musikin-stituttet i Tokyo. Hun har optrådt siden 2002 og medvirket på forskellige opsamlinger inden solo-debuten ”Mirror Flake”. Cokiyus musik er afslap-pende, atmosfærisk electronica af den slags, der appellerer til nærlytning, stedvist med akustiske instrumenter. I forgrunden står hendes slørede, næsten hæse sangstemme.

The Japanese electronica artist Cokiyu received her training at the Kunitachi Music Institute in To-kyo. Since 2002 she appeared on various compi-lations before her solo debut album, Mirror Flake, was released. Cokiyu’s music is soothing, atmo-spheric electronica of the kind that calls for close listening, and at times with acoustic instruments. At the forefront is her husky, almost hoarse voice.

CrOCellDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”The God We Drowned” (2008) | crocell.dkmyspace.com/crocelldk

Det er gået stærkt for århusianske Crocell siden medlemmerne slog pjalterne sammen for at spille en heftig omgang ’fee hævi’ og old school dødsme-tal tilsat passende mængder thrash. De har vakt me-gen opsigt, og med titlen som årets metal-talent ved Danish Metal Awards i 2008 under armen, har Cro-cell siden færdiggjort debutalbummet ”The God We Drowned”, og spillet en del overbevisende koncerter.Præsenteres i samarbejde med Metal Royale

Aarhus-based Crocell has been a fast riser on the Danish metal scene, since the members hooked up in 2007 to play a feisty round of heavy rock and old-school death metal with appropriate spoonfuls of thrash. They have attracted huge attention, and af-ter being hailed as Best Newcomer at last year’s Danish Metal Awards, they have completed their de-but album and played a number of convincing gigs.Presented in association with Metal Royale

le COrPS MINCe De FrANCOISe (FI)Dannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”Ray-Ban Glasses”, ep (2008) | lcmdf.blogspot.com | myspace.com/lecorpsmincedefrancoise

Le Corps Mince De Francoise, eller blot LCMDF, er en kvindelig trio fra Finland, der optræder med hø-jenergisk electropop tilsat skingre, næsten hysteri-ske vokaler. Sangtitler som ”Bitch Of The Bitches” antyder, hvor vi er på vej hen i tekstuniverset, og bandet er da også blevet sammenlignet med blandt andre Chicks On Speed. Det hele serve-res dog med et glimt i øjet og et afvæbnende hu-moristisk twist.

Le Corps Mince De Francoise, or just LCMDF, is a female trio from Finland who play extremely ener-getic electro pop with shrill almost hysterical vo-cals. Song titles like “Bitch Of The Bitches” say a lot about where we are heading lyric wise, and un-surprisingly they have been compared to Chicks on Speed and the likes. It is, however, served with a twinkle in the eye and a disarming twist of humor.

DAeDelUS (US)Karrierestart/Career began: 2001 | Seneste/Latest album: ”Love To Make Music To” (2008)daedelusmusic.com/myspace.com/daedelusdarling

Kært barn har mange navne. Også 31-årige Alfred Arlington fra Santa Monica, der går under allitte-rære navne som Daedelus Digitalis Darlington og Vinegar Valentine. Han bevæger sig inden for eks-perimenterende electronica - ikke af den hårdt-pumpede slags, men snarere af den type, der er le-gesyg i flere dimensioner: Hvor tempo, genrer og feel udvikler sig gennem atari-lyde, samba, jazz og musique concrete.

We tend to have many names for the things we love. Take for instance Alfred Arlington from Santa Moni-ca, whose alliterated aliases include Daedelus Dig-italis Darlington and Vinegar Valentine. He explores experimental electronica – not the hard-pumped kind, but the kind that is playful in several dimen-sions: with tempo, genres and feel unfolding through Atari sounds, samba, jazz and musique concrete.

COUrS lAPINDannet/Formed : 2008 Seneste/Latest album. -myspace.com/courslapin

Fransksproget musik fremført af danskere? Cours Lapin er resultatet af samarbejdet mellem trioen Baden/Peder/Struck (Asger Baden, Peder samt Jo-nas Struck) og sangerinden Louise Alenius, der har boet ti år i Paris. De spiller en charmerende, skrø-belig og lidt melankolsk form for fransk chanson-musik med enkle, iørefaldende melodier og tek-ster på fransk.

Songs in French performed by Danes? Cours Lap-in is the collaboration between the trio Baden/Ped-er/Struck (Asger Baden, Peder and Jonas Struck) and the singer Louise Alenius, who lived in Paris for ten years. They venture into a charming, frag-ile and occasionally melancholy form of French chanson music with simple, yet catchy tunes with French lyrics.

DAFUNIKSDannet / Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Bone Jacked & Buggin’ Out, ep (2008) | dafuniks.comwww.myspace.com/dafuniks

Produceren JustMike, pianisten Princejuice og Dj Nyber er skaberne af gruppen Dafuniks, som også tæller medlemmerne Christian Jespersen (trom-mer), Thomas Cox (bas) og Tue Damskov (guitar). Musikken er orienteret omkring hiphop, jazz, soul og funk, baseret på live instrumenter, breakbeats og samples. På ep’en ”Bone Jacked & Buggin’ Out” fra 2008 er blandt andre Elias, Pato og Barba-ra Aersoe med på vokal.

Back in 2006, producer JustMike, pianist Prince-juice, and DJ Nyber formed the group Dafuniks, which also includes drummer Christian Jespersen, bass-player Thomas Cox, and guitarist Tue Dam-skov. The music revolves around hip hop, soul, and funk based on live instruments, breakbeats, and samples. Dafunik’s 2008 EP “Bone Jacked & Bug-gin Out” features Elias, Pato and Barbara Aersoe on vocals.

BANDS C-D

44

DEATH BY KITEDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Death By Kite” (2007) | deathbykite.commyspace.com/deathbykite

”Det er stakåndet, det er rastløst, det er smittende, og det er i nogle passager direkte fremragende”, skrev Gaffa i en anmeldelse af Death By Kite, der spiller en tungsindig og dyster blanding af punk, støjrock og indiepop med referencer som Sonic Youth og Placebo. Helt utilgængeligt bliver det dog aldrig, og i materialet til det kommende album vi-ser bandet sig faktisk fra en mere poppet side.

“Breathless… restless… contagious, and at times downright marvelous” says Danish music mag-azine Gaffa’s review of Death By Kite, who ex-plore a melancholy and gloomy mix of punk, noise rock, and indie pop with references to Sonic Youth and Placebo. Well, it never gets completely inac-cessible, and with the songs from the coming al-bum, they are closer to mainstream pop than ever before.

DÍSA (IS)Karrierestart/Career began: 2006 | Seneste/Latest album: ”Dísa” (2008) myspace.com/disamusic

21-årige Bryndís Jakobsdóttir - Dísa - udgav sidste år sit selvbetitlede debut-album. Hun har blandt andet arbejdet med produceren Mark Ronson, og resultatet er en spændende, skæv melodisk pop og en stærk, organisk sangskrivning, hvor hendes nordiske vokalklang er i centrum. Dísa optrådte bl.a. på den hollandske Eurosonic Festival i januar i år – et job, der nu har skaffet hende til SPOT.Del af Songwriter-programmet

Last year 21-year-old Bryndís Jakobsdóttir – Dísa – released her eponymous debut album. Among the people she worked with on the album was pro-ducer Mark Ronson, and the result is an intriguing, quirky, melodious pop sound and a strong, organic songwriting with her Nordic vocal at the centre. In January, Disa played the Dutch Eurosonic Festival, and her gig there now brings her to SPOT.Part of the Songwriter programme

DEn SorTE SKolEDannet/Formed: 2002 | Seneste/Latest album: ”Lektion #2” (2008) | myspace.com/den-sorteskole | densorteskole.net

Aage Jæger, Langefinger og LeBon har efterhån-den slået sig fast som et af Danmarks bedste dj-crews, og det anmelderroste hiphop-kollektiv de-dikerer sig til godt dj-håndværk og stor energi på scenen. Med godt gang i seks pladespillere ska-ber de sammenhængende lydkollager med inspi-ration fra så forskellige genrer som hiphop, folk, rock, electronica, reggae, klassisk, drum’n’bass og triphop.

By now Aage Jæger, Langefinger and LeBon have established themselves as one of Denmark’s best DJ crews. The critically acclaimed hip hop collec-tive are dedicated to solid DJ skills and great en-ergy on stage. Armed with six record players, they conjure up sound collages that draw on such gen-res as hip hop, folk, rock, electronica, reggae, clas-sical music, drum’n’bass and triphop.

THE DISCIPlInES (no)Dannet/Formed: 2005 | Seneste/Latest album: ”Smoking Kills” (2008) | thedisciplines.commyspace.com/disciplines

Norske The Disciplines er et nyt skud på stammen af den guitardominerede rock. De er udsprunget af bandet Briskeby, der har haft stor succes i hjem-la det, men stilen hos The Discipines er højspændt, melodisk powerpop med rå guitar, åben hi-hat, kraftfuld vokal og numre på mindre end tre minutter. Udisciplineret bliver det ingenlunde, men musikken er skabt til at række laaangt ud over scenekanten.

Norwegian The Disciplines are a new name in gui-tar dominated rock. An offshoot of Briskeby, who have been very successful in their home country, The Disciplines are all about highly charged, me-lodious power pop with raw guitar, open hi-hat, vigorous vocals and no songs exceeding three minu tes. Obviously never undisciplined, the music is, however, made to reach out to the live crowds.

DIEFEnBACHDannet/Formed: 2000Seneste/Latest album: ”Dark Spinner” (2008)myspace.com/diefenbachmusic

Københavnske Diefenbach startede som et avant-gardistisk postrock-orkester, men fandt fra 2005 en formel, der blander cool, melodisk poprock med elektroniske elementer og med megen fokus på vokalharmonier. Denne formel har haft stor gen-nemslagskraft og bliver kombineret live med et lysshow, der gør deres koncerter til en totalople-velse. Ind- og udland roser i kor.

Starting out as an avant-garde post-rock ensem-ble, Copenhagen-based Diefenbach found their formula in 2005 mixing cool, melodious pop rock with electronic elements and a keen eye for vocal harmonies. The formula has proved effective in-deed, and live it is combined with a light show that according to the critics makes their concerts mes-merising experiences.

ElECTroJUICEDannet/Formed: 2006Seneste/Latest album: - myspace.com/electrojuicemusic

”Electrojuice er leveringsdygtig i begavet, alsidig, dansabel og lyttevenlig electro/house. Og hvis man glemmer deres alder, holder musikken stadig!”, skrev anmelderne om duoen, hvis medlemmer er 16 år. De har allerede opnået opmærksomhed for deres remixes af forskellige etablerede kunstneres numre. Endnu har de ikke udgivet deres egen mu-sik, men der er en ep på vej, der vil udkomme i lø-bet af dette år.

“Electrojuice are capable of delivering gifted, ver-satile, danceable and tuneful electro/house. And even if you forget their age, the music still holds its own”, wrote the music press about the 16-year-oldduo. They have long since attracted attention withtheir remixes of various established artists’ tracks.So far they have yet to release their own music,but an EP is in the offing sometime this year.

BAnDS D-E

Photo: Rasmus Weng Karlsen

45

EMIlY AnD THE orGASM ADDICTSDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Emily And The Orgasm Addicts” (2007) | eatoa.dk myspace.com/emilyandtheorgasmaddicts

Århusianske Emily And The Orgasm Addicts spil-ler en rå, upoleret og temmelig flabet blanding af rock’n’roll, garage og punk med korte numre og tekster, der, som bandnavnet også antyder, især omhandler sex. Der er lagt op til en uhøjtidelig og underholdende koncertoplevelse, hvor ”god smag” næppe er noget, der bekymrer band eller publikum synderligt.

Aarhus-based Emily and the Orgasm Addicts play unpolished and pretty cheeky rock’n’roll, garage and punk with short songs and lyrics that, like the band name suggests, tend to revolve around sex. You’re in for an unpretentious, fun experi-ence where neither band nor audience is likely to be particularly bothered by the dictates of “culti-vated taste”.

ElISABETHKarrierestart/Career began: 1980Seneste/Latest album: ”Salto Mortale” (2009)elisabeth.dk | myspace.com/elisabethgnielsen

Elisabeth Gjerluff Nielsen har skrevet sange til enlang række af danske musikere. Men hun har førstog fremmest en lang, solid solokarriere bag sigmed en meget personlig stil, der kombinerer sin-gersongwriter- stilen med pop, rock og elektroniske elementer. Hun kommer til SPOT med et nyt album i ryggen. Sangene er blevet beskrevet som nogle af hendes hidtil mest hudløse, hvilket titler som ”Vask Mig Ren” og ”Voldelig Tavshed” også peger på.Del af Songwriter-programmet

Elisabeth Gjerluff Nielsen has had a long and fruitfulcareer both as a member of VoxPop and even moreas a solo artist. Her very personal style combinesthe singer/songwriter approach with pop, rock andelectronic elements. She performs at SPOT with anew album, which has been described as her mostintimately honest songs so far, which titles like “Voldelig Tavshed” (violent silence) also indicates.Part of the Songwriter programme

ExMorTEMDannet/Formed: 1993 | Seneste/Latest album: ”Funeral Phantoms” (2008)myspace.com/exmortem

Det århusianske dødsmetal-band Exmortem har ef-terhånden mange år på bagen og har blandt an-det spillet til Aalborg Metal Festival, Present Aarhus og Copenhagen Deathfest. Udtrykket fra de erfarne death-metal-drenge sigter efter at gøre musik, lyd, tekst, og det visuelle til én samlet enhed. Exmortem har været med til at flytte grænser for ekstrem me-tal ved at udvikle sin lyd gennem de sidste 16 år.Præsenteres i samarbejde med Metal Royale

Death metal band Exmortem are well on in years as a band and they have played gigs at Aalborg Metal Festival, Present Aarhus and Copenhagen Deat fest, etc. The ambition for these experienced death met-al guys is to make music, sound, lyrics and the vis-ual expression form a whole. Over the last 16 years Exmortem have helped push the limits of extreme metal by developing their very own sound.Presented in association with Metal Royale

Er DE SJÆlDnEDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”Lyserød Lyseblå Beige” (2009) myspace.com/erdesjldne

Er De Sjældne er en oplevelse af de sjældne. Ker-nen i det fire personer store orkester er samarbej-det mellem digteren Lone Hørslev og sangerindenog musikeren Solveig Sandnes. Den poetiske musikindeholder blandt andet en række real-lyde og fler-stemmige ”talen i munden på hinanden-vokalind-satser”. Det kunne også beskrives som musik påordenes præmisser, hvor det ikke bliver til spokenword, men derimod stadig kan kaldes sange.

Er De Sjældne (“Are They Rare”) is an experience of a rare kind. The cornerstone of the four-piece band is the collaboration between the poet Lone Hørslev and the musician Solveig Sandnes. The poetic music contains numerous diegetic sounds and polyphonic speaking-at-the-same-time vocals. One might de-scribe it as music on the words’ own terms. Yet it is not quite spoken word, but songs.

FAGGET FAIrYSDannet/Formed: 2008 | Seneste/Latest album: ”Feed The Horse”(2009) | artrebels.commyspace.com/faggetfairys

Fagget Fairys består af DJ Sensimilla (Carla Camil-la Hjort) og MC ENA (Elena Covli Cosovic - oprin-deligt fra Sarajevo). De spiller en særdeles danse-gulvsvenlig electrorap med træk af Balkan-musikog bosnisk rap ved MC ENA på nogle numre. Fag-get Fairys’ særlige cocktail har i det seneste år gi-vet dem succes på den københavnske klubscene,og nu er de så klar til at ”feede” SPOT Festivalen.

Fagget Fairys are DJ Sensimilla (Carla Camilla Hjort) and MC ENA (Elena Covli Cosovic, original-ly from Sarajevo). They play an extremely dance-floor- friendly electro rap with elements of Balkan music and on some tracks Bosnian rap delivered by MC ENA. Fagget Fairys’ special cocktail has made them a household name on the Copenha-gen club scene and now they are ready to ‘feed’ the SPOT Festival.

JACoB ErIKSEnKarrierestart/Career began: 1986 | Seneste/Latest album: ”Populær Mekanik”(2009)myspace.com/jacoberiksenband

Jacob Eriksen var i 90’erne kendt som sanger i ban-det Shirtsville. I dag optræder han som danskspro-get solist med sangene fra sin solodebut, der har været længe undervejs - blandt andet på grund af en blodprop. Jacob Eriksens univers udgøres af nogle meget ligefremme tekster, der på helt trovær-dig vis beskriver kærlighedens mange facetter, tilsat enkel, men indlevelsesfuld og poetisk popmusik.Del af Songwriter-programmet

In the 90s Jacob Eriksen was known as the sing-er of Shirtsville. Now he is a solo artist with new songs in Danish from his solo debut, which has been a long way coming – partly due to a throm-bosis. Jacob Eriksen’s universe is made up of some very straight-forward lyrics which honest-ly depict the many aspects of love, and simple but deep-felt and poetic pop music. Part of the Songwriter programme

BAnDS E-F

Organisationen af Rytmiske AmatørmusikereORA

EFTERÅRETS STORE ORA PROJEKTER:

- bandudveksling på landets spillesteder- landsdækkende auditions for bands

Læs mere om ORA, Plekter og AuditionDays på

www.ora.dk

47

Fra De Varme LanDeDannet/Formed: 2005 | Seneste/Latest album: ”Fra De Varme Lande” (2006) | fradevarmel-ande.dk | myspace.com/fradevarmelande

Bandet Fra De Varme Lande er efterhånden blevet noget af et kultfænomen på den københavnske mu-sikscene i kraft af medlemmerne Jakob Munck, Nic-las Knudsen, Stefan Pasborg og Anders Vesterdahls sarkastiske og bombastiske Balkan-baserede mu-sik. Udtrykket er en blanding af Balkan-musik, klez-mer og surf-punk med et strejf af jazz og præget af rå energi, teknisk snilde og en god portion humor.Præsenteres i samarbejde med JazzDanmark og World Music Denmark

The band Fra De Varme Lande has become quite a cult phenomenon on the Copenhagen scene due to the sarcastic and bombastic Balkan-based music championed by the members Jakob Munck, Niclas Knudsen, Stefan Pasborg and Anders Vesterdahl. The style is a mix of Balkan music, Klezmer and surf-punk with a touch of jazz and is permeated by raw energy, technical skills and a great sense of humor. Presented in association with JazzDanmark and World Music Denmark

Hanne HUKKeLBerG (nO)Karrierestart/Career began: 2003 | Seneste/Latest album: ”Blood From A Stone”(2009)hannehukkelberg.commyspace.com/hannehukkelberg

Hanne Hukkelbergs musik kan umiddelbart være svær at sætte i bås. Det ligger dog nogenlunde fast, at den udspiller sig i grænselandet mellem pop, rock, jazz og electronica med elementer af lo-fi og diverse real-lyde - for eksempel brugen af en skrivemaskine! Det er ikke de store armbevægel-sers musik, men der er til gengæld masser af ef-tertænksomhed og tilbagelænet jazzfeeling.

On first inspection Hanne Hukkelberg’s music seems hard to label. Well, it’s reasonably safe to say that it is in the borderland of pop, rock, jazz and electronica with elements of lo-fi and various everyday sounds, like for instance using a type-writer as a rhythmic instrument. It is not music of large gestures – instead there is plenty of contem-plation and laid-back jazz feel.

GInGer nInJaDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: -myspace.com/gingerninjamyspace

Guitarrock-kvartetten Ginger Ninja har blandt an-det spillet opvarmningsjobs for Veto i deres kor-te levetid – og vandt i april BandBase-legatet: ”Ginger Ninja har ved egen hjælp flyttet sig eks-tremt langt, siden de blev dannet for bare ét år si-den. Deres musik er på samme tid både så fæn-gende og tilpas kantet, at de har potentiale til både at nå bredt ud og skabe en lang karriere,” lød be-grundelsen.Præsenteres i samarbejde med MXD og BandBase.

The highlights in guitar rock quartet Ginger Ninja’s still short career include playing support gigs for Veto and winning the Bandbase grant on the fol-lowing grounds, “Unaided Ginger Ninja have tak-en huge steps forward since getting together just a year ago. Their music is at the same time so catchy and so sharp-edged that they hold the po-tential to get a large audience and a long career”. Presented in association with MXD and Bandbase.

THe Green LIVeSDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: - bandbase.dk/greenlives myspace.com/greenlives

The Green Lives formår at forene det imødekom-mende med det subtile. De formår således at ska-be sange ud fra det klassiske popformat, uden at det bliver banalt. Deres melodiske flerstem-mige guitar-pop går rent ind, og de har da også fået fyldt Rust op med glade mennesker, selvom de stadig er et forholdsvis ukendt band fra Århus uden kontrakt.

The Green Lives know how to fuse appeal with subtlety. Thus, they are capable of using the clas-sical pop format to create songs that are anything but trivial. Their tuneful, part-song guitar pop goes straight for your heart, and they had no trouble fill-ing the CPH venue Rust with happy people de-spite being a little-known band from Aarhus with no record deal.

FOr a mInOr reFLecTIOn (IS)Dannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ” Reistu þig við, sólin er komin á loft...” (2007)myspace.com/foraminorreflection

Det er fire unge drenge fra Reykjavik i Island, som udgør bandet For A Minor Reflection, der bedst kan beskrives som en instrumental postrock-kvartet til-sat minimalistiske melodier og kraftfulde rockele-menter. Bandet, der gik fra at spille indie-rock til blues og til sidst postrock, har efterhånden fået en stor fanbase i undergrunden, og har også været på tour sammen med landsmændene fra Sigur Rós.

It is four young lads from Reykjavik, Iceland who make up the band For A Minor Reflection, which is most aptly described as an instrumental post rock quartet with minimalist melodies and powerful rock elements. The band, who moved from indie rock to blues and finally post rock, have gradually assembled a large underground fan base and have toured with their fellow countrymen Sigur Rós.

T.S. HøeGKarrierestart/Career began: 1981 | Seneste/Latest album: ”Coming up” (2008) | tshoeg.dk

T.S. Høeg er kendt for sine særegne performances, der forbinder recitationer og halsbrækkende råbe-remser med musikalsk ledsagelse bestående af alt fra keyboards over båndoptagere til rejsegrammo-foner – sågar en saxofonsolo, hvis det hele spidser til. Høeg er en ener på den danske kunstscene og har både skrevet digte, noveller og romaner samt udgivet musik i bl.a. Cockpit Music, Somesax og Dane T.S. Hawk & his Great Mongo Dilmuns.Præsenteres i samarbejde med Lyd+Litteratur

T.S. Høeg is famous for his strange performances, which combine recitations and breakneck shout-ing-out rhymes accompanied by music stemming from keyboards, tape recorders portable gramo-phones and even saxophone solos if things get out of control. Always going his own ways on the Dan-ish art scene, Høeg has written poems, stories and novels and released music in acts like Cockpit Mu-sic and Dane T.S. Hawk & his Great Mongo Dilmuns. Presented in association with Lyd+Litteratur

BanDS F-H

Photo: Janus Kodal

48

I GOT YOU ON TAPEDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”2” (2007) | igotyouontape.commyspace.com/igotyouontape

Man fornemmer inspiration fra navne som David Bowie, Talking Heads og Joy Division, når man lytter til I Got You On Tape - særligt i sangeren Jacob Bel-lens’ mørke vokal. Men bandet formår at fusione-re inspirationerne til deres helt egen lyd i den hyp-notiske, lidt dystre, men også meget iørefaldende musik, der både har betaget publikum og givet dem masser af positiv omtale i den danske musikpresse.

When listening to I Got You On Tape, you sense the inspiration from such acts as David Bowie, Talk-ing Heads and Joy Division, not least in sing-er Jacob Bellens’s dark vocals. The band, howev-er, manages to incorporate the inspiration in their very own hypnotic, quite sombre, yet extremely catchy sound, which has spellbound the fans and given them loads of positive reviews in the Dan-ish music press.

JOHN DEAR MOWING CLUB (NL)Dannet/Formed: 2002 | Seneste/Latest album: ”John Dear Mowing Club” (2008) | mowingclub.com/ | myspace.com/johndearmowingclub

John Dear Mowing Club præsenterer en hollandsk variant af en ellers amerikansk tradition af alter-nativ folk. Mens den seneste selvbetitlede cd præ-senteres som country noir – skudt direkte ud af sangskriver Melle de Boer’s hjemby, Haag – er bandet først og fremmest kendt som kunstneriske sjælefrænder og backing band for den maniode-pressive amerikanske sangskriver, Daniel Johns-ton, som efterhånden har opnået kultstatus.

John Dear Mowing Club presents a Dutch version of an otherwise American tradition of alternative folk. While the latest and eponymous album comes across as country noir straight from songwrit-er Melle de Boer’s hometown Den Haag, the band is still first and foremost known as artistic soul mates of and backing band for the manic-depres-sive American songwriter Daniel Johnston, who has gradually acquired cult status.

I WAS A KING (NO)Dannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”I Was A King” (2009) | iwasaking.com myspace.com/iwasaking

Hvad får man, når man blander iørefaldende poprock med atonal guitarstøj? Svar: I Was A King. Det nor-ske band debuterede i 2007 og er centreret omkring sangskriveren Frode Strømstad. De har for nylig fået et stort gennembrud i hjemlandet og er nu parate til at indtage Danmark. Bandet spiller melodisk rock-musik blandet med disharmoniske og støjende ele-menter, der til tider tangerer det humoristiske.

Q: What do you get when mixing catchy pop rock with atonal guitar noise? A: I Was A King. The Nor-wegian band revolves around the songwriter Frode Strømstad. Making their debut in 2007, they re-cently got a major breakthrough in their home country and have now set their eyes on Denmark. They play melodious rock mixed with disharmoni-ous and distorted elements which at time border on tongue-in-cheek.

JOOKSKarrierestart/Career began: 1996Seneste/Latest album: - www.myspace.com/jooksmusic

I næsten et årti har Jooks med sit unikke flow og intelligente sprogbrug været en af hiphop-un-dergrundens mest respekterede hemmeligheder. Rent Mel-medlemmet har tidligere spillet Danmark tyndt som support for L.O.C., og den optimistiske Jooks er kendt for at levere reel rap i øjenhøjde. Hans kommende, dansksprogede solodebut ”Privi-legeret” har været længe ventet og kommer angi-veligt i løbet af 2009.

For nearly a decade Jooks’s unique flow and his in-telligent mastery of the Danish language have been one the most respected secrets of the hip hop un-derground. The Rent Mel member recently toured with L.O.C. and the optimistic Jooks is known to deliver no-nonsense lyrics that you can relate to. His upcoming and anxiously awaited solo debut is expected to be released at some point in 2009.

JOENSUU 1685 (FI)Dannet/Formed: 2007Seneste/Latest album: ”Joensuu 1685” (2008)myspace.com/joensuu1685

Finsk trio, bestående af brødrene Mikko og Markus Joensuu samt en tredje Joensuu, Risto (dog ikke i familie med brødrene). Trioen udforsker garage, atmosfærisk postrock og psychedelia fra 60’erne til 90’erne. Hovedvægten er konstant på repetiti-ve guitarriffs, og i hjemlandet har de fået tilnavnet ”The Gospel Of Noise”. Joensuu1685 (udtales Yo-Ann-Sioux Sixteen-Eighty-Five) har i øvrigt indspi-let deres cd med 22 Pistepirkko.

A Finnish trio made up of two brothers, Mikko and Markus Joensuu, and yet another Joensuu, Ris-to (no relation, however). They explore garage, at-mospheric post rock and psychedelia from the 60s to the 90s. The emphasis is on repetitive guitar riffs, and in their home country they’ve been chris-tened “The Gospel of Noise”. Joensuu1685 (pro-nounced Yo-Ann-Sioux Sixteen-Eighty-Five) re-corded their CD with 22 Pistepirkko.

HØGNI (FO)Karrierestart/Career began: 2003Seneste/Latest album: ”Haré! Haré!”(2009)hogni.com | myspace.hogni.com

Kan man forestille sig lyden af et møde mellem Jack Kerouac, Lenny Kravitz, Ben Harper og Nel-son Mandela? Færøske Høgni Lisberg er måske et skridt på vej derhen med sin soul og r&b-inspi-rerede pop, der er både udtryksfuld og medriven-de. Høgni har haft stor succes på Færøerne, hvor hans seneste plade har ligget i den gode ende af hitlisterne, og nu gæster han altså blandt an-det Danmark.

Is it possible to imagine the sound of a meeting between Jack Kerouac, Lenny Kravitz, Ben Harper and Nelson Mandela? Faroese Høgni Lisberg might be a step in that direction with his soul- and r&b-inspired pop that is both expressive and irresisti-ble. Høgni enjoys great success in his native coun-try where his latest album has ridden high in the charts. SPOT is part of his current tour.

BANDS H-J

Photo: Nils K. Thompson

49

KELLERMENSCHDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Kellermensch” (2009) | kellermensch.commyspace.com/kellermensch

Det fem mand store rock-metal-band Keller-mensch kommer oprindeligt fra Esbjerg, og tæller foruden den klassiske rock-instrumentering også trædeorgel, gulvbas, piano og violiner. Rocken-semblet, der blandt andet har lavet coververisoner af numre fra Tom Waits og Neil Young, har en stø-vet og dyster lyd, der danner ramme om brutale og personlige fortællinger - blandt andre inspireret af forfatteren Fjodor Dostojevski. Præsenteres i samarbejde med Metal Royale

Originally, the five-strong rock/metal band Kellermensch comes from Esbjerg, and in addition to classical rock line up they also employ pump organ, upright bass, piano and violins. This rock ensemble, whose work includes cover versions of Tom Waits and Neil Young songs, champion a dusty and dark sound that sets the stage for brutal and personal tales that are inspired by, among others, Fyodor Dostoyevsky.Presented in association with Metal Royale

MADS LANGERKarrierestart/Career began: 2003 | Seneste/Latest album: ”Mads Langer” (2009)myspace.com/madslanger

Mads Langer er fra Skive og slog igennem i 2006 som 21-årig med sit debutalbum. Han formår som få at få publikum til at leve sig ind i sine iørefal-dende poprock-sange, der omhandler emner som champagne… og David Bowie. Stilen går igen på hans nye album, hvor han har arbejdet sammen med en række internationalt anerkendte sangskri-vere, der også har skrevet til blandt andre Robbie Williams og James Blunt.

In 2006, at the age of 21, Mads Langer broke through with his debut album crammed with capti-vating pop rock songs about such topics as cham-pagne and David Bowie. Few are his rivals, when it comes to writing heartfelt songs. On his new album he has worked with a number of internationally ac-claimed songwriters, who have also written songs for stars like Robbie Williams and James Blunt.

KIRA & THE GHOST RIDERSKarrierestart/Career began: 1993 | Seneste/Latest album: “The Railtrain, The Meadow, The Freeway And The Shadows” (2008) | kiramusic.com | myspace.com/kiraonline

Kira Skov var først kendt som sangerinden i Kira & The Kindred Spirits, der blev opløst i 2007. Hun har siden indspillet et soloalbum og turnerer i foråret med sit nye band, The Ghost Riders. Musikken er, som i The Kindred Spirits, ud-over-rampen-rock med dybe rødder i blues. Kira Skov er ofte blevet beteg-net som rapkæftet, men i det nyere materiale viser hun sig også fra en blødere og mere sårbar side.

Kira Skov used to be the singer of Kira & The Kin-dred Spirits, who split up in 2007. Since then she has released a solo album, and this spring she is touring with her new band, The Ghost Riders. As was the case with The Kindred Spirits, the mu-sic is over-the-edge rock with firm roots in blues. Kira has often been seen as a tough lady, but her new material shows a softer and more vulnera-ble side of her.

THE LOW FREQUENCY IN STEREO (NO)Dannet/Formed: 2000 | Seneste/Latest album: ”Futuro” (2009) | lowfrequencyinstereo.com/myspace.com/lowfrequencyinstereo

Norske postrockere som allerede har berømmet sig på branchefestivaler som SXSW og blandt det nor-ske publikum. Kvintetten tilhører en generation af nye norske bands, som har ladet sig inspirere af den amerikanske post- og støjrock-scene. De kom-mer fra Haugesund, men bevæger sig også på Ber-gen-scenen, hvor flere af medlemmerne går igen i et andet af årets SPOT-bands, The Megaphonic Thrift.

Norwegian post rockers, who have long since proved their worth at trade festivals like SXSW and to the Norwegian music fans. The quintet belongs to a generation of new Norwegian bands who are inspired by American post and noise rock. Actually from Haugensund, they are also part of the Bergen scene, where some of the members play in another of this year’s SPOT bands – The Megaphonic Thrift.

KISS KISS KISSDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: - myspace.com/kisskisskissdk | teamkarate.dk

Kiss Kiss Kiss fra Århus er blevet modtaget med kyshånd af såvel presse som publikum for deres charmerende og melodiøse indierock, der har in-spiration fra blandt andre Franz Ferdinand og Arc-tic Monkeys. De har tidligere varmet op for nav-ne som Dúné og The Floor Is Made Of Lava. I 2008 vandt de en Danish Music Award i upcoming-kate-gorien MySpace-prisen, og samme år optrådte de på Roskilde Festival.

Critics and rock fans alike have received Kiss Kiss Kiss with great enthusiasm due to the band’s charming, tuneful indie rock, which seems in-spired by Franz Ferdinand, Arctic Monkeys and the likes. Previously they played support for Dúné and The Floor Is Made of Lava. At the DMA 2008 they won the so-called MySpace Award for best newcomers and the same year they played the Roskilde Festival.

JUNKYARD PRODUCTIONSDannet/Formed: 2002 | Seneste/Latest album: ”My Yard Is A Junkyard” (2006) junkyard-productions.com/myspace.com/junkyardproductions

Fem mand stort reggae-dub-kollektiv med et inter-nationalt snit, der samler op hvor det legendariske dub-ikon, Lee ”Scratch” Perry, lagde grundstene-ne i slut-60’erne. I Danmark dukkede de op sammen med andre genre-kolleger for to-tre år siden, men Junkyard Productions har stadig hul igennem, har la-vet flere remixes og spillet udenlandske koncerter. Næste cd udkommer i øvrigt på et fransk label.Præsenteres i samarbejde med JazzDanmark og World Music Denmark

Five-strong reggae collective with international ca-chet picking up where the dub icon Lee “Scratch” Perry laid the foundation in the late 60s. In DK they emerged together with a couple of genre col-leagues some three years ago, but Junkyard Pro-ductions have kept their foothold making several remixes and playing numerous gigs abroad. Their next album will be released through a French label.Presented in association with JazzDanmark and World Music Denmark

BANDS J-L

Photo: Mads Dearman

En pedals enkelhed kombineret med COSM® kreativitet!

En multi-effektenhed, der er lige så enkel at bruge

som en pedal - det er det smukke ved den nye

ME-70. Drejeknapper og brugervenligt design gør

det legende let at indstille sin lyd, og med den

heftige COSM forstærkersektion fra GT-10 indbyg-

get, har ME-70 givet begrebet “EZ Effects” en helt

ny betydning

vejl. pris2.495,-DER TAGES FORBEHOLD FOR TRYKFEJL OG PRISÆNDRINGER © 2009 ROLAND SCANDINAVIA AS Nordhavnsvej 7

51

Lucy LoveKarrierestart/Career began: 2006Seneste/Latest album: ”Superbillion” (2009)myspace.com/lucylovemc

Lucy Love er den danske dronning af grime, på grund af den imponerende fortolkning af den be-skidte, engelske genre, hvor hun med bedste cock-neyaccent rapper om kærlighed krydret med stik-piller til kendis-kulturen – i stedet for at rappe om penge og pistoler. Med den dygtige producer Yo Akim i ryggen har hun over de seneste år spillet et utal af koncerter i både ind- og udland.

Lucy Love has been referred to as the Danish queen of grime thanks to her impressive take on this dirty English genre and her great cockney ac-cent. She doesn’t rap about money and guns though, but about the love of music squeezing in some serious sarcasm about celeb culture. With the skilled producer Yo Akim to back her up, she has played countless gigs in DK and abroad these last couple of years.

MARyBeLL KATASTRoPHyDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”The More” (2008) | marybell.dkmyspace.com/marybellkatastrophy

Marybell Katastrophy består af Marie Højlund, tid-ligere medlem af Tiger Tunes, samt Emil Thom-sen og Maria Timm. Bandet er i løbet af det sene-ste år blevet rost i pressen for deres elektroniske popmusik, der indeholder avantgardistiske træk. Bemærkelsesværdigt er også det ofte usædvanli-ge visuelle udtryk, der varierer fra koncert til kon-cert – som for eksempel en optræden, hvor en ba-ger bagte boller på scenen!

Marybell Katastrophy consists of Marie Højlund (ex Tiger Tunes), Emil Thomsen and Maria Timm. Over the last year they have been lauded by the press for their electronic pop music which incor-porates avant-garde elements. Another remarka-ble thing is the band’s unusual visual dimension which varies from one concert to the next – like for instance the gig during which a baker was baking bread onstage!

MAGTeNS KoRRIDoReRDannet/Formed: 1995 | Seneste/Latest album: ”Det Krøllede Håb” (2007) | magtenskorridorer.dkmyspace.com/magtenskorridorer

Magtens Korridorer blev først kendt sidst i 90’erne med nummeret ”Hestevisen”. Efter nogle stille år slog de for alvor igennem i 2005 med deres andet album og sange som ”Lorteparforhold”. Bandet er kendt for en usnobbet lige-ud-ad-landevejen-gara-gerock med inspiration fra især Gasolin’ tilsat lige-fremme tekster på hverdagsdansk, der bliver frem-ført af den tilpas rustne sanger Johan Olsen.

In the 90s probably dismissed by many as a one-hit-wonder (“Hestevisen”). After some quiet years, they broke through for real though in 2005 with their second album and songs like “Lortepar-forhold”. The band is known for their unpreten-tious, straight-forward garage rock inspired by Gasolin with no-nonsense lyrics in everyday Danish performed by the suitably rusty singer Johan Olsen.

WeNDy McNeILL (Se/cA)Karrierestart/Career began: 1997 | Seneste/Latest album: ”A Dreamer’s Guide To Hardcore Living” (2008) | wendymcneill.commyspace.com/wendymcneill

Wendy McNeill stammer fra Canada, men har boet de sidste mange år i Sverige. Hendes mol-præge-de sange fremføres med harmonika og akustisk guitar, hvilket har givet hendes sange prædikater som ”deep twisted tales”. Hendes tredje album har fået positiv omtale i flere medier, blandt andet i Gaffa, der roste hendes plade for dens ”12 iørefal-dende folk-sange af høj kvalitet”Del af Songwriter-programmet

Wendy McNeill hails from Canada, but has, for the last many years, lived in Sweden. Her minor-col-oured songs are performed with accordion and acoustic guitar, which has given her songs labels like “deep, twisted tales”. Her third album, which was released in 2008, got excellent reviews in sev-eral Danish media: Gaffa praised her record for its “12 tuneful folk songs of indisputable quality”.Part of the Songwriter programme

THe MeGAPHoNIc THRIfT (No)Dannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”Neues”, single (2008)myspace.com/megaphonicthrift

Kritikerroste The Megaphonic Thrift består af med-lemmer fra The Low Frequency In Stereo, Casio-kids, Syme og Stereo21 og har base i Bergen. Ban-det, der blandt mange festivaler har optrådt på by:Larm 09, spiller støjrock med associationer til dronemusik og indhyllet i syrede, klaustrofobiske lydflader. The Megaphonic Thrift er garant for at le-vere velspillede og helt igennem solide koncerter.

Critically acclaimed The Megaphonic Thrift con-sists of members from from The Low Frequen-cy In Stereo, Casiokids, Syme and Stereo21 and has its base in Bergen, Norway. The Megaphonic Thrift plays noise rock with associations to drone music wrapped in claustrophobic layers of sound. by:Larm 09 is just one of the many festivals that they have played and they are a guarantee for equilibristic and tight concerts.

MAMeS BABeGeNuSHDannet/Formed: 2004 | Seneste/Latest album: ”Klezmer Killed The Radio Star” (2009)mames.dk | myspace.com/mambab

Mames Babegenush består af seks musikanter, der spiller energisk klezmer med et råt og rocket udtryk. Musikken er både manisk og melankolsk – fra balstyriske sirbaer til klagende valse, og som ophavsmænd til ”Klezmer Attacks”, der er spontane koncerter diverse steder, har Mames Babegenush spredt deres kraftfulde og festlige musik til publi-kummer, som har meget svært ved at stå stille.Præsenteres i samarbejde med JazzDanmark og World Music Denmark

Mames Babegenush is a six-strong band playing vigorous klezmer with an unpolished rock stamp to it. The music is both manic and melancholy – from unruly sîrbas to mournful waltzes. As the origi-nators of “Klezmer Attacks”, spontaneous gigs at various venues, Mames Babegenush have brought their powerful and gleeful music to audiences who subsequently find it hard to refrain from dancing.Presented in association with JazzDenmark and World Music Denmark

BANDS L-M

Photo: Kettil Myrstrand

52

MESSY SHELTERSKarrierestart/Career began : 2006 | Seneste/Latest album: ”Abandonship”, ep (2008)myspace.com/messyshelters

Messy Shelters er pseudonym for sangskriveren, produceren og multiinstrumentalisten Mikkel Bolding, der har fået en overordentlig positiv omtale i pressen for sin iørefaldende og melodiske indierock med elementer af blandt andet folk og 60’er-pop. På sine indspilninger spiller han de fleste instrumenter selv, men live har han fem musikere med sig til gøre de flotte produktioner koncertvenlige.

Messy Shelters is a pseudonym of the songwriter, producer and multi-instrumentalist Mikkel Bold-ing, whose melodious indie rock with elements of folk and 60s pop has spawned extremely positive mention in the Danish music press. On his record-ings he plays most of the instruments himself, but when playing live he brings along five musicians to do justice to his lush studio productions.

MURMANSK (FI)Dannet/Formed: 2003 | Seneste/Latest album: ”Eleven Eyes To Shade” (2009) | murmansk-helsinki.com | myspace.com/murmansktheband

Murmansk kommer fra det kolde, mørke nord, nærmere bestemt Finland, hvilket formentlig har sat sit præg på det dystre musikalske univers, som de selv kalder ”shoegaze with aggressive edge”. Vi har at gøre med basdrevet rock med tunge, distortede guitarer, dramatiske trommer, tempo-skift og mørke mol-tonearter. Oven i det hele er der sangerinden Lauras enten lyse, atmosfæriske eller kraftfulde, pågående vokal.

Murmansk originates from the dark North – Finland to be precise, which has probably coloured their sombre sound, which they call “shoegaze with ag-gressive edge”. We are dealing with bass-driven rock with heavy, distorted guitars, dramatic drums, changes of pace and dark keys in minor. Soaring above it all are lead singer Laura’s either light, at-mospheric, or powerful and aggressive vocals.

MIKKELModULERERMARIUSDannet/Formed: 2000 | Seneste/Latest album: ”Ka’ du lege!?” (2009) | virkeligheden.info myspace.com/mikkelmodulerermarius

Hos MikkelModulererMarius veksler oplæsning med rap og sang, mens musiksiden på opfind-som vis byder på et overskud af hiphop, electroni-ca, jazz, dub og virkelighedens lyde. Duoen – be-stående af electronica musikeren Mikkel Meyer og forfatteren Marius Nørup-Nielsen – samler på de-butalbummet, Ka’ du lege!?, litteratur og musik på nye, overraskende og meget gennemførte måder.Præsenteres i samarbejde med Lyd+Litteratur

With MikkelModulererMarius recitation alternates between rap and song while the music is an in-ventive abundance of hip hop, electronica, jazz and dub and sounds from the ‘real world’. On their debut Ka du lege!? the duo – consisting of elec-tronica musician Mikkel Meyer and author Marius Nørup-Nielsen bring literature and music together in surprising and very convincing ways. Presented in association with Lyd+Litteratur

MUSIC FoR ModERN MANDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”Music For Modern Man” (2008) | myspace.com/musicformodernman | teamkarate.dk

Asger Tarpgaard er blandt andet kendt som side-mand i Superheroes og Private. Sideløbende har han nørklet med sine egne skæve musikalske ind-fald, hvilket har affødt ”legestuen” Music For Mo-dern Man, der også tæller folk fra blandt andet Oh No Ono. Her fusioneres næsten alle tænkelige gen-rer, som rock, 60’er-pop, soul, disco og country til en spraglet helhed, der er som skabt til det moder-ne menneske.

Asger Tarpgaard is mainly known as Thomas Tro-elsen’s wingman in Superheroes and Private. Si-multaneously, however, he has been working on his own wry ideas, which has spawned ‘the play-room’ Music For Modern Man, which also includes like-minded people from acts like Oh No Ono. All conceivable genres (60s pop, soul, disco and coun-try) are fused into one multi-coloured entity that seems made for modern man.

MINIPLI (LU)Dannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Love Is For The Fihis” (2007)myspace.com/minipli

Luxembourgske, usignede Minipli er nu bosat i Berlin, hvor deres minimalistiske og eksperimen-terende elektroniske stil passer godt ind, og hvor publikumspotentialet er noget større end i miniput-staten. Den første cd tog udgangspunkt i en dadai-stisk lo-fi-kultur, men efterfølgeren - som forventes ude i løbet af det næste år – tilføjer efter sigende en excentrisk pop-dimension til deres lydunivers.

Luxembourg, unsigned Minipli now live in Berlin, where their minimalist and experimental electroni-ca style fits in perfectly, and where the potential audience is a lot greater than in their diminutive home country. Their debut drew on a Dadaist lo-fi culture while the follow-up, which is expected to be released in 2009 or in early 2010, is rumored to add an eccentric pop dimension to their sound.

MUST Go RAdIoDannet/Formed: 2008 | Seneste/Latest album: ”Must Go Radio”, ep (2009)myspace.com/mustgoradio

Must Go Radio består af musikere fra blandt an-det Analogik og Zvook Mescalin. Musikken er en maskinel, dansabel powerpop med megen brug af kraftfyldte synths, tilsat såvel arrogance som mu-sikalsk glæde. Stilen har blandt andet givet dem positiv omtale i Soundvenue, der har rost dem for at have ”en krystalklar mission i sigte og for [...] at forene krop og sind på dansegulvet”.

Made up of musicians from acts like Analogik and Zvook Mescalin, Must Go Radio explores machine-like, danceable power pop with heavy doses of ex-plosive synths and arrogance as well as sheer musical joy. The Danish music press has been pos-itive: e.g. Soundvenue praised them for keeping “their crystal-clear mission in sight and for […] uniting body and mind on the dance floor”.

BANdS M-M

53

N* GRANdJEANKarrierestart/Career began: 2008 | Seneste/Latest album: ”Carrying Stars” (2008)myspace.com/ngrandjean

Nikolaj Grandjean er tidligere kendt som sang-skriveren i den afdæmpet/dansable gruppe Luke. Han har nu indledt en solokarriere. Musikken er personlig og afslappet singersongwriter-musik med instrumenter som akustisk guitar, klaver og strygere, og den er blandt andet blevet rost for en ”behagelig afslappet lounge-stemning”. Han optræder i øvrigt sammen med blandt andre ”street-operasangeren” Mikkel Lomborg.Del af Songwriter-programmet

Formerly known as the songwriter of the laidback dance pop group Luke, Nikolaj Grandjean has now embarked on a solo career. His music is person-al and relaxed singer/songwriter with instruments like acoustic guitar, piano and strings. The critics have praised it for its “pleasantly relaxed lounge atmosphere”. He also plays gigs with the “street opera singer” Mikkel Lomborg among others.Part of the Songwriter programme

oH LANdKarrierestart/Career began: 2006Seneste/Latest album: ”Fauna” (2008)myspace.com/ohlandmusic

Nanna Øland Fabricius, alias Oh Land, omtaler sin musik som ”eksperimenterende pop”, hvil-ket dækker over en kombination af sangskrivning, electronica og lyde fra ”instrumenter” som plastic-poser, kiks og tegnestiftæsker. Oveni kommer Oh Lands særprægede og kølige vokal samt et gen-nemkoreograferet show. Giver normal koncert på SPOT men optræder også i specielt klassisk tilsnit på åbningsaftenen.

Nanna Øland Fabricius aka Oh Land uses the term “experimental pop” about her own combination of classical songwriting, electronica and sounds from ‘instruments’ like plastic bags, biscuits and pin boxes. On top of that, you have Oh Land’s distinc-tive and cool voice as well as the thoroughly cho-reographed show. At SPOT she will be perform-ing both as part of the official program and at the opening night concert, where she will perform with classical musicians.

oH No oNoDannet/Formed: 2003 | Seneste/Latest album: ”Eggs” (2009) | ohnoono.com myspace.com/ohnoono

Med en besætning på fem mand er Oh No Ono ga-rant for en moderne og alternativ pop-lyd, der trækker på både klassisk 60’er-pop, 70’er-glam-rock, sen 70’er-new wave, 80’er-electropop og en smule funk. I front er forsanger Malthe Fischers markante falsetstemme, der bevæger sig over syn-thesizers, orgel, synkoperede guitarer og slap-bas – en appellerende lyd, som har skabt megen op-sigt i ind- og udland.

With their five-man line-up Oh No Ono guarantee a modern and alternative pop sound that draws on in-spiration from 60s pop, 70s glam rock, late 70s new wave, 80s electro pop and a tiny bit of funk. In the front rank is Malte Fischer’s striking falsetto, which hovers above synthesizers, organ, syncopated gui-tars and slap bass – an appealing sound, which has created a sensation in Denmark and abroad.

Otte talentfulde sangskrivere fra fem nordiske lan-de tilbringer de sidste fire dage op til SPOT på En-gelsholm Slot. Her er de blevet sat til at skrive nye sange sammen i grupper med en række etab-lerede ”staff writers” fra forskellige, store pub-lishing- selskaber, under ledelse af sangskriver og publisher Arne Hovda (N) og arrangør Roar Amund-sen. Glæd dig til en koncert med sprudlende, dug-friske sange - støttet af Mobile Music, KODA, DJ-BFA og DPA.Præsenteres i samarbejde med Mayday Music.Del af Songwriter-programmet

Eight talented songwriters from five different Nor-dic countries will spend the four days leading up to SPOT at Engelsholm Castle. Here, they have been put to the task of writing new songs in groups with a number of established staff writers from some of the bigger publishing companies, taking direction from songwriter and publisher Arne Hovda (N) and organiser Roar Amundsen. You can look forward to a concert with fresh new songs – in association with Mobile Music, KODA, DJBFA and DPA. Presented in association with Mayday Music.Part of the Songwriter programme

NoRdIC CowRITERS 2009 (dK/No/IS/Fo/GL)

MEdvIRKENdE SANGSKRIvERE/SoNGwRITERS PARTICIPATING:

Kagoshima Bay (DK) myspace.com/kagoshimabay

Ida Østergaard (DK)myspace.com/idaoestergaard

Kaja Bremnes (NO)myspace.com/kajabremnes

Dennis Mejdal (DK)dennismejdal.dk

Maja Lund (DK)myspace.com/majalund

Svavar Knutur (IS)myspace.com/mrknutur

Petur Háberg (FO)myspace.com/betyouarewilliam

Hans Mortensen (GL/DK)myspace.com/alterme

BANdS N-o

10%RABATKUPON

Hent en stemplet kupon på

vores stand og få 10 procent

rabat i vores Århus-butikker.

AAGE ÅRHUS VESTERGADE 35 ESKILDSEN ÅRHUS VIBORGVEJ 155A

Gæ

lde

r ik

ke i

we

bsh

op

og

ikke

fo

r A

pp

le-p

rod

ukt

er.

AAGE ÅRHUSVestergade 35

Mød os på vores stand til Spot Festival,

deltag i konkurrencer og hent en

værdikupon til dit næste køb.

ESKILDSEN ÅRHUSViborgvej 155A

Musikhuset Aage Jensen og Eskildsen Musik støtter dansk musik hele vejen fra øvelokalet til toppen af hitlisten.

Spotfestival_2009_vers2.indd 1 16/04/09 15:27:14

55

ORKA (FO)Dannet/Formed: 2005 | Seneste/Latest album: ”Livandi Oyða” (2008) | orka-online.commyspace.com/orkaonline

”Kaotisk, søgende, eksperimenterende og dog ganske kontrolleret”, skrev pressen om færøske Orka, der spiller kompromisløs industrial-rock, sunget på færøsk og spillet på hjemmelavede in-strumenter, lavet af blandt andet forskellige former for metalskrot. Man tænker umiddelbart på navne som Einstürzende Neubauten, men Orkas musik er helt sin egen. Blandt gæsterne denne dag er fran-ske Yann Tiersen og færøske Eivør Pálsdóttir.

“Chaotic, searching, experimental and yet kept in tight reins” the press wrote about the Faroese band Orka and their uncompromising industri-al rock sung in Faroese and played on their home-made instruments (assorted metal scraps etc). Bands like Einstürzende Neubauten spring to mind, but Orka’s music has its own distinct stamp. Yann Tiersen and Eivør Pálsdóttir will be among the guests when they perform at SPOT.

ROCKETTOTHESKY (NO)Karrierestart/Career began: 2006Seneste/Latest album: ”Medea”(2008)myspace.com/rockettothesky

Det er langtfra alle kunstnere, der tager afsæt i en død hund, men sådan startede det ikke desto min-dre med norske Jenny Hval og hendes soloprojekt Rockettothesky, der har haft stor succes i hjemlan-det. Jenny Hval har et fascinerende udtryk bygget om en lidt skrøbelig stemme og intime ind-til-benet-arrangementer i et fortrinsvis akustisk-elektronisk univers, der også har træk af kompositionsmusik.Del af Songwriter-programmet

Only few artists take a dead dog as their point of departure, but that’s nevertheless how it started with Norwegian Jenny Hval’s solo project Rocket-tothesky, which has been a great success on home soil. Her fascinating sound is made up of her deli-cate voice and stripped-to-the-core orchestrations in a mainly acoustic/electronic universe which also incorporates elements of contemporary music. Part of the Songwriter programme

PRINS NITRAMKarrierestart/Career began: 2006 | Seneste/Latest album: ”Bomty Bomty”(2008)prinsnitram.dk | myspace.com/prinsnitram

Stilforvirring. Det er et prædikat, mange nok vil give Martin Dahl alias Prins Nitrams soloprojekt, der blander stort set alle tænkelige stilarter som rock, pop, jazz, industrial med mere. Men kombi-nationen danner på forunderlig vis en musikalsk helhed. Der er lagt op til en oplevelse ud over det sædvanlige, når Nitram indtager scenen og spiller de fleste instrumenter ene mand - samtidig!

Confusion of styles. That is a label many might put on Martin Dahl aka Prins Nitram’s solo project, which hurls together all imaginable genres like rock, pop jazz, industrial, etc. But somehow it still forms a musical whole. You’re in for a concert out of the ordinary when Nitram mounts the stage and plays all the instruments on his own and most of them simultaneously!

RuMPISTOlKarrierestart/Career began: 2003 Seneste/Latest album: ”Dynamo” (2008)myspace.com/rumpistol | rumpistol.com

Rumpistol er electronica-produceren Jens Berents Christiansens meget anmelderroste soloprojekt. Musikken er melodiøs og stemningsfuld med refe-rencer til både nyere og ældre elektronisk musik med en kombination af kringlede kompositioner og fængende melodier. Live optræder Rumpistol bevæbnet med laptop, effekter, synths og guitar med tilhørende visuelle effekter af Pernille Krog Mogensen.

Rumpistol is electronica producer Jens Berents Christiansen’s critically acclaimed solo project. With its combination of winding compositions and catchy tunes his music is melodious and atmos-pheric with nods to both new and old electron-ic music. At his gigs, Rumpistol is armed with his laptop, effects, synths and a guitar while Pernille Krog Mogensen supplies the visual effects.

REd SHIFTERDannet/Formed: 2005 | Seneste/Latest album: - www.myspace.com/redshifterredshifter

I 2005 inviterede Lyd+Litteratur-festivalen forfatte-ren Jeppe Brixvold og gruppen Red Ink til at indgå et samarbejde, som de siden har videreudviklet, og i dag spiller trioen under navnet Red Shifter. Her flettes Brixvolds egensindige prosa ind i et kroget univers af afbarkede folk-melodier, langsomme guitardroner og raslende legetøjsinstrumenter. Et mørkt og smukt univers, der fanger lytteren ind på hypnotisk vis.Præsenteres i samarbejde med Lyd+Litteratur

In 2005 The Lyd+Litteratur Festival invited author Jeppe Brixvold and Red Ink to enter into a collab-oration, which they have kept developing since then, and now under the name Red Shifter the trio incorporate Brixvold’s willful prose into a universe of stripped folk melodies, slow guitar drones and rustling toy instruments. The listener inevitably finds himself enthralled in this sombre and beau-tiful universe. Presented in association with Lyd+Litteratur

SCAMPDannet/Formed: 2003 | Seneste/Latest album: ”Mirror Faced Mentality” (2008) | scampsite.dkwww.myspace.com/scampdk

Metaldrengene fra Scamp udgør et af landets mest teknisk velfunderede bands inden for deres genre, og debuten fik prisen som årets debutalbum ved DMeA 2008. Århusianske Scamp giver koncerter, der på trods af teknisk polyrytmik aldrig taber sit groove - med intense melodiske passager, brutale breakdowns og utrolig megen atmosfære leveres et tight, brutalt og velspillet angreb på publikum.Præsenteres i samarbejde med Metal Royale

The metallers from Scamp make up one of the technically most skilled bands in their genre, and their debut was duly acknowledged with the Best Debut Album Award at DMeA 2008. Aarhus-based Scamp play gigs that, despite technical polyr-hythm, never run out of groove, but launch fierce and equilibristic assaults on the crowd with me-lodic passages, brutal breakdowns and an abun-dance of atmosphere.Presented in association with Metal Royale

BANdS O-S

56

HANNAH SCHNEIDERKarrierestart/Career began: 2005 | Seneste/Latest album: ”Raindrops”, single (2008)hannahschneider.dkmyspace.com/hannahschneidermusic

Hannah Schneider er bl.a. kendt for tidligere at have lagt den kvindelige vokal på Johnson-hittet ”Kig Forbi”. Nu profilerer hun sig som engelskspro-get sangskriver med iørefaldende ”elektroniske regndråber”, der iblander elektronik, klokkespil, blokfløjte og akustisk guitar. Referencerne tæller så forskellige ting som Jenny Wilson, Duffy og Feist. Hun har desuden medvirket i KarriereKanonen.Del af Songwriter-programmet

Until recently mainly known for the female vocals on the Johnson hit “Kig Forbi”, Hannah Schneider is now busy making a name for herself as a song-writer with catchy, “electronic raindrops” that mix electronics, glockenspiel, recorder, acoustic guitar and English lyrics. The points of reference range from Jenny Wilson, Duffy and Feist.Part of the Songwriter programme

SHINING (NO)Dannet/Formed: 1999Seneste/Latest album: ”Grindstone” (2007)shining.no | myspace.com/gninihs

Det norske band Shining startede som jazzorke-ster, men har siden udviklet en avanceret og stor-laden hybrid af metal og eksperimenterende prog-rock. Musikken består således af komplekst opbyggede numre, der veksler mellem metalstyk-ker og mere stille passager, iblandet soniske eks-perimenter og brug af mindre traditionelle instru-menter som tværfløjte. Der er også godt med tem-poskift og skæve taktarter at tage af.

Starting out as a jazz band, the Norwegians of Shining have since then evolved into a monumen-tal hybrid of metal and experimental prog rock. Thus, their complex and carefully constructed tracks move effortlessly from metal passages to quieter pieces and incorporate sonic experiments and untraditional instruments such as transverse flute. On top of that, there is a wealth of breaks and off-beat rhythms.

SHA LA LASDannet/Formed: 2005Seneste/Latest album: “Up Against The Wall Motherfuckers We Are Sha La Las” (2008)shalalas.com | myspace.com/shalalas

Københavnske Sha La Las omtales i en presse-meddelelse som ”Tidløs stilsikker messy thrash-garage-pop i den eksploderende ende for dem, der vil danse og nyde livets vidunderlige lette tilværel-se”. Bandet har hentet inspiration hos såvel brit-pop som dansabel guitarpop og surf, uden dog på noget tidspunkt at blive glat; det sørger pågående guitarriff og en sprængfyldt energi nemlig for.

In a press release, Copenhagen band Sha La Las is described as “Timeless, stylish, messy thrash-ga-rage pop of the explosive kind for those inclined to dance and enjoy the wonderful lightness of be-ing”. The band draws on inspiration from Britpop, danceable guitar pop and surf. It never gets too slick though: the aggressive guitar riffs and the ex-plosive energy make sure of that.

DEODATO SIQUIR & BALANÇO (MZ/SE/DK)Karrierestart/Career began: 1988Seneste/Latest album: ”Balanço” (2007)myspace.com/deodatosiquir

Det er ikke så tit, at trommeslageren er forsanger, men sådan forholder det sig med Deodato Siquir, der er født i Moçambique, men som i 2001 flyttede til Sverige. Sammen med Balanço, optræder han med en iørefaldende afrojazz, som det næsten er umuligt ikke at blive indfanget af. ”Balanço” er også titlen på debuten, der har høstet stor aner-kendelse på verdensmusikscenen.Præsenteres i samarbejde med JazzDanmark og World Music Denmark

It’s not that often that the drummer is also the lead singer, but that’s the way it is with Deodato Siquir, who was born in Mozambique but moved to Sweden in 2001. With Balanço, he performs his very catchy Afro jazz, which is virtually irresistible. “Balanço” is also the title of the debut album, which has achieved great recognition on the world music scene.Presented in association with JazzDanmark and World Music Denmark

SKAMMENS VOGNDannet/Formed: 2005 | Seneste/Latest album: ”Bilerne kører” (2008) | skammensvogn.dkmyspace.com/skammensvogn

Skammens Vogn har på to albums opdyrket en finurlig og skævvinklet blanding af musik og lit-teratur. Trioen – bestående af Oliver Hoiness, Jacob Millung (Moi Caprice) og forfatteren Nikolai Zeuthen – trækker sit helt eget naivistisk/dadaistisk spor, der i lige dele blander skæv indierock, folk, technopop og børnesange, som har begejstret både anmeldere og Det Elektriske Barometers lyttere. Præsenteres i samarbejde med Lyd+Litteratur

In the course of two albums Skammens Vogn have refined an ingenious and skewed blend of mu-sic and literature. The Trio – Oliver Hoiness, Jacob Millung (Moi Caprice) and author Nikolai Zeuthen – leave a uniquely naïve/Dadaistic trail of equal parts skewed indie rock, folk, techno pop and chil-dren’s songs, which has blown away the critics as well as the alternative Danish chart show.Presented in association with Lyd+Litteratur

MIKE SHERIDANKarrierestart/Career began: 2007Seneste/Latest album: ”I Syv Sind” (2008)mikesheridan.dk | myspace.com/mikeosheridan

Mike Sheridan er blot 17 år, men han er allere-de i fuld gang med en dansk/international karrie-re inden for elektronisk musik, og han er bl.a. ble-vet omtalt som ”den næste Trentemøller”. I 2008 udsendte han sin debut-cd med stemningsmættet electronica, der vidner om et dybt personligt ud-tryk. Mike Sheridan mestrer også koncertscenen og har optrådt sammen med en lang række andre elektroniske musikere.

Just 17 years old, Mike Sheridan has already es-tablished himself on the electronic music scene and has been hailed as ‘the next Trentemøller’. In 2008, he released his debut album “I Syv Sind” crammed with atmospheric electronica with his very personal touch. Mike Sheridan also excels on the live stages and has played gigs with a long list of his electronica colleagues.

BANDS S-S

www.melodyclub.com

Fjerde og hidtil bedste album fra Melody Club. I to år har bandet npudset de ti sange fra deres nye album ”Goodbye To Romance”. Resultatet taler for sig selv, fra gennemført album cover, ambitioner og attitude – til en glad musikvideo med sommerlige toner fra første fantastiske single ”GIRLS DON`T ALWAYS WANT TO HAVE FUN”.

ALBUM UDE D. 11. MAJ

Søren Huld – Musikmarketing-konsulent/Projektleder, forsker i og rådgiver om musikkens værdi - musik som marketing/kommunikationsværktøj (Cand. mag. i musikvidenskab & afsætningsøkonomi)

BESØG VORES STAND OPTRÆDER DU PÅ SPOT? Kom ned til KODA’s stand og rapportér med det samme – medlemsservice er parat med hjælp og vejledning.

- HVAD VIL DU VIDE?

H VAD ER OPHAVSRET

MUSIKKENS VÆRDI

HVEM

KA

N B

LIVE M

ED

LEM

HVAD HVIS

JEG SPILLER I UDLAN

DET

MUSIK PÅ INTERNETTET

S T Ø T T E T I L NYUDGIVELSER

HVO

RDA

N F

ÅR

JEG

KO

DA

-PEN

GE

HVA

D

FÅR

JEG,

HVIS M

IN M

USIK

BLIVER SPILLET I

RAD

IOEN

HVORDAN KOMMER MAN MED I SPIL DANSK DAGEN

HVORDAN BLIVER JEG MEDLEM

HVORFOR ER KODA MED I K A R R I E R E K A N O N E N

HVO

RDA

N

REGI

STRE

RER

JEG

EN N

Y SA

NG

HVAD KAN JEG BRUGE OPHAVSRETTEN TIL

HVAD KAN JEG BRUGE OPHAVSRETTEN TIL

HVAD KOSTER

MUSIK

rytmisk musik

//frontsession

Spil løs i efteråret!Hver dag 9 - 15!Koncerter, rejse, masser af sammenspil!10. august - 18. december 2009www.frontsession.dk www.bhs.dk

59

THE STATE, THE MARKET & THE DJDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”New Speak” (2008) | myspace.com/thesta-tethemarketandthedj

The State, The Market & The DJ er en trio bestående af Erwin Thomas, Eske Nørrelykke og Anders Holst. Bagved gruppen med det lange navn gemmer sig en særpræget blanding af nordiske klangflader og minimalistisk americana, der efter blot én koncert fik dem booket på sidste års Roskilde Festival. De musikalske virkemidler er få, men veldoserede og med til at skabe et sammenhængende udtryk.

The State, The Market & The DJ is a trio made up of Erwin Thomas, Eske Nørrelykke and Anders Holst. From the band with the long name comes a strange mix of Nordic sounds and minimalist Americana which impressed the Roskilde bookers so much that they brought them to last year’s festival after their first gig ever! With few but well-applied devices they conjure up a compelling and organic whole.

TAXI TAXI! (SE)Dannet/Formed: 2005 Seneste/Latest album: ”Taxi Taxi!”, ep (2007)www.myspace.com/taxitaximusic

Taxi Taxi! er en duo bestående af de to svenske tvillinger Miriam og Johanna Eriksson Berhan. Mange associerer nok navnet til noget med storby og larm. Det er dog et helt andet billede, man får, når man lytter til duoens smukke og eftertænk-somme musikalske univers, der er båret frem af klaver, akustisk guitar samt de to søstres intense og udtryksfulde sangstemmer. Duoen udgiver et debutalbum i løbet af dette år.Del af Songwriter-programmet

Taxi Taxi! is a duo that consists of the Swedish twins Miriam and Johanna Eriksson Berhan. The name is likely to spark associations to noisy big city life. It is, however, quite a different picture you get when lis-tening to the duo’s beautiful and contemplative mu-sic, which is founded on piano, acoustic guitar and the twin sisters’ intense and expressive voices. They plan to release their debut album this year.Part of the Songwriter programme

BIRK STORMKarrierestart/Career began: 2003Seneste/Latest album: ”I Don’t Care” (2009)myspace.com/birkstorm

Birk Stenbæk, alias Birk Storm, har tidligere slået trommerne for blandt andre Outlandish. At han er trommeslager, fornemmer man også i hans solo-projekt Birk Storm, der dog indeholder mere end trommer, og hvor han selv spiller de fleste instru-menter. Stilen i soloprojektet, hjulpet godt på vej gennem KarriereKanonen, er en spraglet blanding af elektrofunk og hiphop med Birks karakteristiske vokal i forgrunden.

Birk Stenbæk, aka Birk Storm, used to play the drums for such acts as Outlandish. You sense his background as a drummer in his solo materi-al, which, however, includes a lot more than just drums, and on which he plays most of the instru-ments himself. Fueled by Danish Radio channel P3’s “Career Canon”, his solo project is a hard-to-label mix of electro funk and hip hop with Birk’s distinctive voice at the centre.

JøRGEN TELLER & LARS SKINNEBACHDannet/Formed: 2008Seneste/Latest album: - www.jorgenteller.dk

Musikeren Jørgen Teller og digteren Lars Skin-nebach blev bedt om at arbejde sammen til Lyd+Litteratur-festivalen i 2008. Siden har de fort-sat samarbejdet og spillet en række koncerter i ind- og udland. Duoen har udviklet et velkompone-ret, støjende og aggressivt udtryk, hvor ord og lyd spændes ud imod hinanden i et frenetisk lydbillede.Præsenteres i samarbejde med Lyd+Litteratur

The musician Jørgen Teller and the poet Lars Skin-nebach were asked to work together for the Lyd+Litteratur Festival in 2008. Since then they have continued their collaboration and played a number of gigs in DK and abroad. The duo has developed a well-composed, noisy and aggressive hybrid in which word and sound meet in frenetic clashes.Presented in association with Lyd+Litteratur

SUpERCHARGERDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: “Junkyard Spetacles” (2008) | supercharger.dkmyspace.com/wearesupercharger

De fem medlemmer af københavnske SuperCharger spiller hård rock’n’roll med udgangspunkt i leversvigt og støvede redneck-associationer. Der er tale om en energifyldt omgang musik, der lægger vægt på gam-le rock-dyder samt flere elementer fra country, blues og heavy metal. SuperCharger har blandt andet væ-ret Månedens Demo i Gaffa i 2008 og har siden spil-let et utal af koncerter i både ind- og udland.Præsenteres i samarbejde med Metal Royale

The five Copenhageners of SuperCharger play hard hitting rock’n’roll with failing livers and dusty red-neck associations as their points of departure. We’re dealing with energetic music that adheres to old rock virtues and elements of country, blues and heavy metal. In 2008 SuperCharger became Demo of the Month in the music magazine Gaffa and has played countless gigs in Denmark and abroad since then. Presented in association with Metal Royale

KRISTIAN LETH musiker, tv-vært m.m.

Messy SheltersGlæder mig meget til at høre, hvad det er live. Ep’en er meget bastant i sin lyd, og jeg er der-for spændt på at høre hvordan lyden udvikler sig live.

WhoMadeWho Dem har jeg aldrig hørt før live, men jeg har hørt meget om dem som liveband. De har jo bygget en stor del af deres karriere på deres liveshow, og jeg har aldrig rigtig helt kunne føle deres musik på ind-spilningerne.

Oh No Ono Den nye plade lyder vildt spændende, meget eksperimenterende og eventyrlig. Jeg så dem på SPOT 2007, hvor de var super tjekkede.


BANDS S-T

Photo: Lasse B. Mejlvang

60

YANN TIERSEN (FR)Karrierestart/Career began: 1995Seneste/Latest album: ”Les Retrovailles” (2005) | yanntiersen.com/myspace.com/yanntierseninprogress

Den 38-årige franske melodimager er kendt for sine alsidige og internationale samarbejder med andre kunstnere og vokalister. Tiersen er først og fremmest komponist og instrumentalist med vægt på klassiske instrumenter, som han viser på soundtracket til filmen ”Good Bye Lenin!”. Men det er hans boblende, finurlige og fremtrædende soundtrack til den fabelagtige film ”Amélie”, som publikum vil genkende.

The 38-year-old melody maker is famous for his versatile and international joint projects with oth-er artists and singers. Tiersen is primarily a com-poser and an instrumentalist with his emphasis on classical instruments, which his soundtrack for Good Bye Lenin! demonstrates. Yet, it is his spar-kling, ingenious score for the fabulous film Amélie of Montmartre which the SPOT crowd will rec-ognize.

EMILIANA TORRINI (IS)Karrierestart/Career began: 1994 | Seneste/Latest album: ”Me And Armini” (2008)emilianatorrini.com myspace.com/emilianatorrini

Islandske Emiliana Torrini har en fortid i bands som Spoon og Gus Gus og har desuden skrevet sange til Kylie Minogue. Som solist startede den særegne sanger med de italienske rødder et sted mellem pop og triphop, men hun har i de senere år primært dyrket et mere akustisk univers, der dog aldrig bliver ufarligt. På det seneste album har hun twistet udtrykket med mere elektrificerede og næ-sten dansable indslag.

Icelandic Emiliana Torrini’s past includes being in bands like Spoon and Gus Gus and writing songs for Kylie Minogue. As a solo artist, she started out somewhere between pop and trip hop, but late-ly she has mainly explored a stripped universe founded on an acoustic guitar, which, however, al-ways has an edge to it. On her latest album she has added electrified and almost danceable ele-ments to her sound.

MARIA TIMMKarrierestart/Career began: 1997Seneste/Latest album: ”The Plan”, 2009 myspace.com/mariatimm

Maria Timm har en fortid i The Broken Beats, og er i dag, sideløbende med arbejdet i Marybell Kata-strophy, godt i gang med en solokarriere. En kar-riere, der især tog fart, da hittet ”Dirty Place” blev Ugens Uundgåelige på P3. Maria Timms musik er blevet kaldt pop med kant, hvilket dækker over en cool og maskinel, men også dansevenlig musik med masser af finurligheder og ind imellem hu-moristiske træk.

Maria Timm used to be in The Broken Beats and now, while also playing in Marybell Katastrophy she is, at the same time, also busy with a solo career. The solo career really took off when “Dirty Place” became ‘track of the week’ on P3. Her songs have been described as pop with an edge to it. It’s cool music with heavy use of machines, but also dance-able with plenty of finesse and occasional touch-es of humor.

TROLLE//SIEbENhAARDannet/Formed: 2006Seneste/Latest album: ”Couple Therapy” (2008)myspace.com/trollesiebenhaar

Sangerinden Ane Trolle (Balstyrko, JaConfetti) og musikeren Pato Siebenhaar (White Pony) debu-terede deres succesfulde musikalske samarbej-de under navnet Trolle//Siebenhaar i 2006 med det fængende radio-hit ”Sweet Dogs”. Trolles karak-teristisk lette sangstemme blandes med pop, dub og reggae – og skaber et stemningsfuldt lydbillede fyldt med harmoni, som har imponeret mange an-meldere og koncertgængere.

In 2006 the singer Ane Trolle (Balstyrko, JaConfet-ti) and the musician Pato Siebenhaar (White Pony) initiated their successful collaboration under the name Trolle//Siebenhaar with the catchy radio hit “Sweet Dogs”. Trolle’s distinctly light voice and pop, dub, and reggae are morphed into an atmos-pheric musical universe full of harmony that has impressed lots of critics and concertgoers.

TuRbOwEEkENdDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Ghost Of A Chance” (2009) | myspace.com/turboweekend | turboweekend.com

Københavnske Turboweekend er en trio, der spil-ler en festlig, men også moden omgang electro-rock med masser af synthesizer, bas, trommer og samples. Den dansable electrorock har siden Tur-boweekends debut - hvor spraglede sparkedragter var dresscode - fået en moden kant, som begej-strede publikummer blandt andet har kunnet op-leve til dette års by:Larm i Oslo og adskillige kon-certer i Danmark.

Copenhagen-based Turboweekend is a trio that plays a festive yet also mature kind of electro rock with plenty of synthesizer, bass, drums and sam-ples. Since Turboweekend’s early days, when the dress code was gaudy sleeping suits, the dance-able electro rock has been enriched with an edge of maturity that has left crowds at this year’s by:Larm Festival in Oslo and at numerous gigs in DK ecstatic.

TONEDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Small Arm Of Sea” (2008) | urlyd.commyspace.com/tonemaettet

Den kvindelige sanger, musiker og producer Sofie Nielsen står bag electronica-projektet Tone. Gruppen byder på elektroniske manipulationer og eksperimenter blandet med en kvindevokal, der flittigt bruges som instrument - i en musikalsk sammenhæng som afviger fra konventionelle sangstrukturer. Gruppens debutalbum fra sidste år fik gode anmeldelser, og når Tone spiller live, er det med audiovisuelt setup.

The female singer, musician and producer Sofie Nielsen is the mastermind behind the electroni-ca project Tone, which offers electronic manipula-tions and experiments mixed with a woman voice that becomes a pivotal instrument in composi-tions which otherwise depart from conventional song structures. Last year’s debut got excellent re-views. When Tone is playing live it is with an au-dio-visual setup.

bANdS T-T

Laust Sonne Morten Thorhauge Søren Arnholt Troels M. Hansen

D-A-D

Carpark North

NephewAlphabeat

Hjalte Thygesen

Grand Avenue

Jesper Andersen

Johnny Logan

Jesper Thomsen

X-Factor bandet

The Storm

Michel Svane

Layo

ut/

des

ign:

ww

w.v

iber

g.d

k

Annonce side 2.indd 1 14/04/09 19.55

DE SIDSTE 20 PCT.

WWW.BANDAKADEMIET.DK

BESØG OS PÅ FESTIVALEN

Bandakademiet samarBejder medwww.Bandakademiet.dk

63

uFO YEphADannet/Formed: 2003 | Seneste/Latest album: ”Kig Mig i Øjnene” (2008)myspace.com/ufoyepha

Dansk hiphop-duo bestående af de to rappere UFO og Yepha, som siden 2003 – hvor de hittede med nummeret ”Hver Dag” – har været et synligt navn på den hjemlige hiphop-scene. Efterfølgende er det blevet til mange flere hits og tre studiealbums. UFO Yepha - der også fungerer som producerduo under navnet whYyoU - er kendt for eksperimente-rende flow, medrivende hooks, og er stærkt med-virkende til dansk hiphops store popularitet.

Since the 2003 hit “Hver Dag” the duo consist-ing of the two Danish rappers UFO and Yepha have been a household name on the Danish hip hop scene. A lot more hits and three studio albums have followed so far. UFO Yepha, who also work as a producer duo under the name whYyoU, are known for their experimental flow and irresistible hooks. They are part of the reason for Danish hip hop’s current popularity.

wAkINg LIFEDannet/Formed: 2003 | Seneste/Latest album: ”Utter That You Long For Silence & Celebrate With Us”, ep (2008) | bandbase.dk/wakinglifemyspace.com/wakinglifeband

Waking Life er et seks mand stort indierock-band, der begyndte med at spille sammen i gymnasiet i Aabenraa. Bandet er kendt for fængende melodier, glædestrålende støj, og medrivende optrædener, der gjorde, at de i 2007 vandt Emergenza Festivalen. Waking Life er i øjeblikket ved at færdiggøre debut-pladen, men indtil da kan man nyde ep’en ”Utter That You Long For Silence & Celebrate With Us”.

Walking Life is a six-strong indie band from a small town who got together in upper second-ary school. They are known for catchy tunes, ra-diant noise and the energetic live performanc-es that won them the Emergenza Festival 2007. Walking Life are currently adding the final touch-es to the debut album, but until then you can en-joy the EP “Utter That You Long For Silence & Cel-ebrate With Us”.

VALRAVNDannet/Formed: 2005 | Seneste/Latest album: ”Valravn” (2007) | valravn.netmyspace.com/valravn

”Gammelt møder nyt” kunne være en rammende, om end lidt for overanvendt karakteristik af folktronica-bandet Valravn, der blander elektroniske lyde med urgammel nordisk musik via gamle instrumenter som drejelire og jødeharpe. De indskriver sig dermed i samme tradition som Sorten Muld, men har alligevel en helt særegen intensitet båret frem af både skøn-hed, poesi, vildskab og lyst til at eksperimentere.Præsenteres i samarbejde med Folkemusikkens Fælles Sekretariat

“Old meets new” is a fitting and, admittedly, over-used characterisation of folktronica band Valravn, who blend electronic sounds with ancient Nor-dic music by means of old instruments such as the hurdy-gurdy and the Jew’s harp. Thus, they are part of the same tradition as for instance Sorten Muld, but they have their own distinctive intensity spawned by beauty, poetry, ferocity and appetite for experiments.Presented in association with The Danish Folk Council

whEN SAINTS gO MAChINEDannet/Formed: 2007 | Seneste/Latest album: ”When Saints Go Machine”, ep (2008)myspace.com/whensaintsgomachine

Electropop-kvartet med Nikolaj Manuel Vonsilds ka-rakteristiske vokal i forgrunden og kontraster i en dyb maskinel bund. Saints flirter med popmelodier til klubscenen og nyfortolker den alternative engel-ske electroscene fra 80’erne. Trods kort levetid har de allerede spillet SPOT og Roskilde - og vandt i ja-nuar P3 Talentet ved P3 Guld. Spiller på SPOTs åb-ningsaften - med en udvidet klassisk besætning.

With Vonsild’s characteristic voice in the fore-ground and contrasts in their deep machine-like sound the electro pop quartet flirt with pop tunes for the club scene and reinterpret the alterna-tive UK electro scene of the 80s. Saints have al-ready played both SPOT and Roskilde, and in Jan-uary they won the P3 Guld Talent Award. They will play on the SPOT opening night with an expanded classical line-up.

VON dALER & LOw pRESSuREDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Sonatas En Dub” (2008)myspace.com/vondalerlowpressure

Fra Kingston til Buenos Aires. Kvartetten von Daler & Low Pressure blander dub og reggae med tan-go, krydret med elektroniske elementer. Ensemblet er frugten af et flerårigt samarbejde mellem tang-omusikeren Asger von Daler, tidligere bosat i Buen-os Aires, samt reggae-dub-hiphop-musikeren Emo (alias Low Pressure), der blandt andet har samar-bejdet med Natasja.

From Kingston to Buenos Aires. Von Daler & Low Pressure mix dub and reggae with tango and spice it up with electronic elements. This quar-tet is the culmination of many years’ collaborative work done by tango musician Asger von Daler, who used to live in Buenos Aires, and reggae/dub/hip hop musician EMO aka Low Pressure, who used to work with Natasja.

kuRT OVERbERghbooker for AB in Brussels, SPOT On Denmark jury, Netherlands 2008. SPOT Festival 2009 jury

Electrojuice Denmark has lots of electronica. With Elec-trojuice, you might have

heard it before, but they do it completely differently.

RumpistolA guy who is very intriguing – very ex-perimental and jazz inspired, fused with dub and electronica. Very well done and convincing.

The State, The Market and The DJVery intriguing name – they have one of those names, that you notice. They make beautifully crafted songs and mixes differ-ent genres. Very well done.

My 3 SPOT choices

bANdS u-w

64

whITE pONYDannet/Formed: 2007Seneste/Latest album: ”Falling”, single (2008)myspace.com/whiteponynights

Guitaristen fra bandet Diefenbach Lasse Lyngbo og multimusikeren Martin ”Pato” Siebenhaar (Trol-le//Siebenhaar) udgør dj- og producerduoen White Pony, der orienterer sig imod et utroligt dansabelt musikalsk udtryk. I alliance med skiftende gæste-optrædende musikere skaber de en festlig blan-ding af house, electro og hiphop, som kunne høres på sidste års Roskilde Festival og på singleudspil-let ”Falling”.

The guitarist of Diefenbach Lasse Lyngbo and mul-ti-musician Martin “Pato” Siebenhaar (Trolle//Sie-benhaar) make up the DJ and producer duo White Pony, who explore an incredibly danceable sound. Allying themselves with a long list of successive guest stars they conjure up of a blast of house electro and hip hop – like at last year’s Roskilde Festival. Check out their single “Falling”.

whOMAdEwhODannet/Formed: 2003 | Seneste/Latest album: “The Plot” (2009) | whomadewho.dk | myspace.com/whomadewhomusic

”WhoMadeWho formår at spille klichéer så skam-løst, at det bliver fedt igen” skrev en anmelder i Gaffa i 2006. Bandet har navn efter en AC/DC-pla-de, men derudover ligger det så langt fra AC/DC, som man næsten kan komme. Gruppen, der slog igennem i 2005, spiller diskopræget electropop med masser af kant, tilsat elementer af rock. Live optræder WhoMadeWho i opsigtsvækkende scene-tøj som gamacher og skeletkostumer.

“WhoMadeWho manage to ride the clichés so shamelessly that they feel fresh again”, a Dan-ish rock critic wrote in 2006. They took their name from an AC/DC record, but apart from that they are as far from that band as you can get. WhoMade-Who, who broke through in 2005, play disco-in-fected electro pop with sharp edges and rock ele-ments. Playing live the band appear in sensational outfits like skeleton costumes.

ThE wILLIAM bLAkESDannet/Formed: 2006 | Seneste/Latest album: ”Dear Unknown Friend” (2009) | myspace.com/thewilliamblakes | speedofsound.dk

The William Blakes har bestået i to år og blander inspiration fra især The Flaming Lips med elemen-ter af artrock a la David Bowie og Talking Heads. Det er der kommet en storladen rockmusik ud af, hvor der er højt til loftet – ikke helt ulig Phil Spec-tors berømte sound. Dertil kommer nogle ofte po-litiske tekster med titler som ”Violent God” og ”Science Is Religion”.

Having existed for two years, The William Blakes fi-nally got their breakthrough last year. Their sophis-ticated sound draws on The Flaming Lips and mix-es it with Phil Spector and art rock elements a la David Bowie and Talking Heads. The result is ambi-tious and dramatic rock music with often explicit-ly political lyrics reflected by titles such as “Violent God” and “Science Is Religion”.

YukO (bE)Dannet/Formed: 2004 | Seneste/Latest album: ”For Times When Ears Are Sore” (2008)myspace.com/yukotheband

Kristof Deneijs er frontmanden for det belgiske band Yuko, der agter at skabe auditive landskaber for at hele ømme ører. Bandet, der også tæller trommeslager Karen Willems, bassist Tom van der Hulst og multiinstrumentalisten Lotte Depuydt, spiller stille og rolige, yderst melodiske og atmo-sfæreskabende indie-rock-sange tilsat finurlige elementer som blandt andet en kaffekværn og en afrikansk næsefløjte!

Kristof Deneijs is the front man in the Belgian band Yuko, which has set out to create auditory land-scapes to soothe sore ears. The band, which also includes Karen Willems, bass guitarist Tom van der Hulst and multi-instrumentalist Lotte Depuydt, plays quiet and tranquil, extremely melodious and atmos-pheric indie rock songs with skewed elements like a coffee grinder and an African nose flute.

zzz (NL)Dannet/Formed: 2001 | Seneste/Latest album: ”Running With The Beast”(2008)myspace.com/zzz

zZz (sådan skrives det) er en hollandsk duo be-stående af Björn Ottenheim og Daan Schinkel. De eneste instrumenter i musikken er et orgel og et trommesæt, der til gengæld fylder lydbilledet helt ud og udgør fundamentet for duoens dansevenli-ge, bevidst kitschede electropop med psykedeli-ske undertoner. Som inspirationskilder nævner de i øvrigt så forskellige ting som Miles Davis, Suicide, Aphex Twin og Beethoven.

zZz (that’s how it is spelled) is a Dutch duo con-sisting of Björn Ottenheim and Daan Schinkel. The only instruments are an organ and a drum set, which, however, create a very complete sound and make up the core of the duo’s dance-friendly, de-liberately kitschy electro pop with psychedelic un-dertones. Men of catholic taste, their sources of in-spiration include Miles Davis, Suicide, Aphex Twin and Beethoven.

CARSTEN hOLMP3 vært

Emiliana TorriniJeg ved at SPOT har forsøgt at få fat i hende tidligere. Hun er en su-per dygtig sangerinde, der spænder bredt fra pop til indfølende sing-

ersongwriter. Har set hende for år tilbage i Tyskland, men hun har ændret sit udtryk meget siden. Så jeg er spændt på at opleve hende igen.

Electrojuice Jeg har fulgt dem gennem et par år. To talentfulde drenge, som er meget ukom-promiløse i deres tilgang til musikken. Det lyder fedt på pladen, og dem vil jeg rigtig gerne opleve live.

Low Frequency in Stereo Jeg har fulgt dem i mange år. Så dem for to-tre år siden, hvilket var en meget støjende og larmende affære. De formår at frembringe et meget organisk lydbillede og at udvide udtrykket gennem hele kon-certoplevelsen. De har dog ændret deres udtryk og line-up siden, så jeg er spændt på at se, hvad de har at byde på.


bANdS w-z

NYT ALBUM BASERET PÅ TEKSTER SOM RICHEY EDWARDS EFTERLOD TIL BANDET INDEN HAN FORSVANDT FOR 14 ÅR SIDEN

ALBUMUDE 18/5!

ALBUMUDE 11/5!

CHAIRLIFT Does You Inspire You

Fantastisk debutalbumInklusiv P3-hittet Bruises

Koncert: 25/5, Loppen, fri entré

WE PROUDLY PRESENT… BOB DYLAN

En hyldestkoncert til en af verdens største sangskrivereCopenhagen Jazzhouse 7/5

Line Up: Kira Skov, Claus Hempler, Kim Munk (Broken Beats), LoopGirl (Maria Timm), Malthe Fischer (Oh No Ono), Christian Hjelm (Figurines), Michael Møller (Moi Caprice), Jonas Petersen (Hymns from Nineveh)

Billetter: 180 kr. www.jazzhouse.dk

Nyt album fra Bob Dylan

ude 27/4

www.bobdylan.com

66

Fredag 22. maj / Friday may 22nd 12:00-14:00 MUSIKKEN SOM VÆKSTZONE INDENFOR OPLEVELSESØKONOMIEN

Mikael Jensen | Anne Linnet | Jesper Nordahl | Anders Laursen | Ivan Pedersen | Trine Nielsen.

Moderator: Nicolaj Hyltén-Cavallius. (Brobjergskolen)

13:45-15:00 HVAD NU SPILLEMAND?

Helle Rysholt | Jim Q. Holm | Thomas Dalvang Fleurquin | Rasmus Stolberg.

Moderator: Jan Sneum. (Archauz)

15:00-16:00 DEN DANSK-BELGISKE MUSIKFORBINDELSE – FACT OR FICTION?

THE DANISH-BELGIAN MUSIC CONNECTION – FACT OR FICTION?

Paul-Henri Wauters | Dirk Steenhaut | Filip De Groote | Sylvestre Defontaine.

Moderator: Christian Hald Buhl. (Brobjergskolen)

16:15-17:15 MUSIC SUPERVISION – DET GODE, MYTERNE & FREMTIDEN

MUSIK SUPERVISION – THE GOOD, THE MYTHS & THE FUTURE

Alicen Catron Schneider. (Brobjergskolen)

17:30-18:30 TDC PLAY PRÆSENTERER FREMTIDENS MUSIKMEDIE

Jens Ove Friis | Søren Balsner | Jacob Riis-Olsen | Mikael Jensen. (Brobjergskolen)

Lørdag 23. maj / Saturday may 23rd 11:45-12:45 SYDØSTASIEN OG KINA – DET SIDSTE UOPDYRKEDE LAND

SOUTH-EAST ASIA AND CHINA – THE LAST FRONTIER

Hans Ebert. (Brobjergskolen)

13:00-14:00 MORGENDAGENS MUSIK – KUNST ELLER KUNSTIG?

Ralf Christensen | Torben Sangild | Preben Mejer.

Moderator: Jan Sneum. (Archauz)

14:15-15:15 HVAD SKAL DER TIL FOR AT SLÅ I GENNEM I ENGLAND?

WHAT DOES IT TAKE TO MAKE IT IN THE UK?

Dr. Keith Harris | Tim Hole | Mike Walsh | Martin Elbourne | Simon Raymonde | Neil McCormick. (Brobjergskolen)

15:30-16.45 DIT DISKOTEK I LOMMEN / YOUR MUSIC COLLECTION IN YOUR POCKET

Mikael Jensen | Tim Hadley | Kaare Struve.

Moderator: Henrik Føhns. (Brobjergskolen)

17:00-18:00 TEITUR OG JEG / TEITUR AND ME

Christian Ulf-Hansen. (Brobjergskolen)

Seminarer/SeminarS[PrOgram/PrOgramme]BROBJERGSKOLEN / Lærerværelset – Teacher’s lounge

ARCHAUZ / Café Lobby

67

mikael jensen Musikdirektør i TDC. Mikael Jensen er en central spiller i dansk musikliv som direktør for alle TDC’s musiksatsninger - YouSee Play, Upload og talentuniverset. TDC PLAY giver TDCs bredbåndskunder adgang til at downloade ubegrænset fra størstedelen af musikudvalget på TDC Musik og anskues af mange for at have revolutioneret det danske musikmarked.

ivan PedersenMusiker, formand DPA. Kendes formentlig bedst fra ”Laban”, der hittede i perioden 1982–1988 og årene efter med ”Backseat”. I 1996 vandt han en Grammy som ”Årets bed-ste sanger”. Ivan udgav sit første soloalbum, ”Monogram” i 2001, og ud over sin passion for musikken besidder Ivan Pedersen flere bestyrelsesposter, bl.a. hos DPA, KODAs Råd og Statens Musikråd.

anne LinnetDansk sangerinde og komponist, der gennem årtier har ligget på toppen med utallige hits og dermed har været og stadig er én af dansk musiklivs største kunstnere. Anne Linnet fik sit gennembrud i 1970’erne, og har siden hen udgivet et utal af anmelderroste albums. Senest har albummet ”Anne Linnet” spillet sig ind i hjerterne på danskerne.

trine nielsenMarkedsdirektør i KODA. Trine har været med til at tage initiativet til at ansøge Erhvervs- og Byggestyrelsen om midler til etableringen af Musikzonen. I KODA er Trines job at lave afta-ler med kunderne om brugen af musikken.

jesper nordahlFormand for Spillesteder.dk. Desuden har Jesper Nordahl siden 1994 været centerleder i Amager Bio. Herudover er han stærkt involveret i arbejdet med musik bl.a. som bestyrelsesmedlem i ROSA siden 2001, fra 2003 næstformand i Københavns Musikudvalg, samt medlem af Kunstrådets Repræsentantskab.

nicolaj Hyltén-Cavallius (moderator) Nicolaj har en fortid som kommunikations-chef hos Vega i København. I dag driver han sit eget firma Artiscope Music, der er et plade- og promotionselskab, som samtidig rådgiver virksomheder og institutioner i, hvordan de skaber sig en musikalsk profil.Formand for DUP

anders LaursenFormand for Dansk Musiker Forbund. Dansk Musiker Forbund er en landsorganisation, der arbejder for musikeres, musikunderviseres, sangeres og musikteknikeres interesser. Anders Laursen er uddannet civilingeniør, og er også musiker. Anders Laursen har et stort kendskab til det danske kunst- og kulturliv og musiklivet generelt.

muSikken SOm vækStzOne indenFOr OPLeveLSeSøkOnOmienMusikzonen er overskriften på et nyskabende samarbejdsprojekt, hvor ambitionen er at samle Danmark om at løfte både musik og oplevelsesøkonomi markant de kommende år. Blandt musikzonens indsatsområder er talentudvikling, forskning og udvikling af nye løsninger, der kan styrke musikkens position hos forbrugerne og på eksportmarkederne. Kom og hør panelet diskutere perspektiverne for samarbejdet.Præsenteres i samarbejde med KODA, DMF, DAF, DPA og DJBFAFredag 22. maj | 12:00 – 14:00 | Brobjergskolen

Photo: Ulrik Jantzen

68

Helle rysholt Helle har arbejdet 25 år i live-branchen, hvor-af hun i 11 år har fungeret som spilleleder på Train i Århus og har deltaget i projekter som PULS-festivalen og Oppenheimers Eftermiddag. Pt. sidder hun i bestyrelsen ved Spillesteder.dk og underviser på Music Management i Århus.

jim Q. Holm Jim har gennem 15 år arbejdet i og med den danske musikbranche via labels (Cloudland og Exlibris), samt som manager og booker. Han har arbejdet med danske kunstnere som bl.a. Nikolaj Nørlund og Mew, og arbejder nu med bl.a. Murder, Marybell Katastrophy og Maria Timm i sit eget firma MERGER (label, management, booking, PR).

thomas dalvang Fleurquin Thomas er direktør i Humanoffice – et kulturproduktions bureau, der på alle måder beskæftiger sig med den kreative Københavnske undergrund. Thomas har vist, at man med begivenheder som Distortion Festival, CPH:DOX, Stubnitz, Natfilm Festival mv., kan arbejde med nogle anderledes rammer end, hvad den traditionelle kreative branche er vant til.

rasmus Stolberg Rasmus har lige færdiggjort sin uddannelse på Music Management på Rytmisk Konser-vatorium i København og har i længere tid fungeret som medlem af og manager for Efterklang – et band, der i 2008 turnerede hele 200 dage af 365. Så han kender særligt til det, at skulle leve af og med livescenen.

Hvad nu SPiLLemand?Det har længe været opfattelsen, at vor tids musikere skal tjene penge ved at spille koncerter i stedet for at sælge plader. Men hvordan tjener man penge, når tendensen er, at flere arrangører aflønner med PR-værdi for selv at overleve? Musikparlamentet gør op med myten om live-industrien og viser, hvordan kulturstøtte, erhvervsliv og en revurdering af koncertformatet kan revitalisere den danske live-scene. Præsenteres i samarbejde med MusikparlamentetFredag 22. maj | 13:45 – 15:00 | Archauz

jan Sneum (moderator)Jan Sneum er oprindeligt uddannet lærer men har i mange år været programmedarbejder på DR og leder af P3 live-redaktionen. Han har som fotograf og skribent bl.a. også bidraget til skabelsen af Politikens Rockleksikon. Tidligere har han bl.a. skrevet til tidsskrifterne Wheel, Superlove, Rok og MM.


Forsalg på vkhus.kk.dk Tlf. 3877 3350

The Dreamsto 27 aug 20.00

Michel Bellito 17 sep 20.00

Jens Unmack Solo to 24 sept 20.00

The Late Venture + The Late Parade

fr 25 sept 20.00

Spil Dansk: Kaspar Vigti 29 sept 20.00

electrolite: Nattefrost + Carboneids

to 5 nov 20.00

live dj

klub

mejl gade 53 århus musikcafeen.dk

SPOT 09.indd 1 08/04/09 16:03:16

www.skandinavian.dk

KÆRE STJERNER! GLÆD JER TIL: FANTASTISK LYD // DANMARKS BEDSTE BAND-CATERING // SUPER ENGAGERET PERSONALE

[email protected] // WWW.STARS.DK

70

Christian Hald Buhl (moderator) Christian er projektudvikler for ROSA og MXDs eksportplatform SPOT On Denmark og arbejder til dagligt fra Bruxelles, hvor han ud-vikler nye SPOT On Denmark-showcases og laver international PR til SPOT Festivalen. Christian har bl.a. stået for afviklingen af SPOT On Denmark-showcases i Belgien, Holland og Luxembourg.

Christian is the strategy manager of ROSA’s and MXD’s export platform SPOT On Denmark. He has his professional base in Brussels, where he organizes new SPOT On Denmark showcases and does PR for the SPOT Festival. Christian has organised SPOT On Denmark showcases in Belgium, the Netherlands and Luxembourg.

Paul-Henri WautersPaul-Henri er chefbooker for Bruxelles-spillestedet Botanique – et af Belgiens vigtigste spillesteder som kan sammenlignes med Vega eller Voxhall. Herudover afvikler Botanique en af Belgiens vigtigste festivaler for nye navne ”Les Nuits Botanique”. Franz Ferdinand, Arctic Monkeys, The Libertines og Arcade Fire har alle spillet på Botanique.

Paul Henri is the chief booker of Brussels venue Botanique – one of Belgium’s most significant venues. Furthermore, Botanique hosts one of the most important Belgian festivals for new acts, “Les Nuits Botanique”. Franz Ferdinand, Arctic Monkeys, The Libertines og Arcade Fire have all played at Botanique.

dirk SteenhautDirk er en anerkendt og rutineret musik-journalist. I Belgien er han kendt som den ukuelige ven og promoter af helt nye bands. En rolle som han har spillet til fulde for dansk musik. Som skribent for Flanderns svar på Politiken, De Morgen, har Dirk nemlig været med til at åbne Belgiens øjne for danske bands som Under Byen og Murder.

Dirk is an established and experienced music journalist. In Belgium he is known as a staunch supporter and promoter of brand new bands. Also a role that he has played in relation to Danish music. Writing for one of the main papers of Belgium, Dirk has helped open the Belgians’ eyes to Danish acts like Under Byen and Murder.

Filip de grooteFilip er label- og distribution-salgsmanager hos Bang!. Bang! deler distributionsstruktur med PIAS. Selskabets gennembrud kom i 1994, da de udgav dEUS debutplade. Bang! er i dag et af Belgiens største distributions-selskaber og har også eget label (62TV) og bookingagentur (NADA). Har med succes udgivet Murder i Belgien.

Filip is the label distribution sales manager at Bang!, which shares its distributive struc-ture with PIAS. The company’s breakthrough came in 1994, when they released dEUS’ debut album. Bang! is one of Belgium’s biggest distribution companies, with its own label (62TV), and booking agency (NADA). Bang! has successfully released Murder in Belgium.

Sylvestre defontaine Sylvestre er en førende mediepersonlighed i det Vallonske radiolandskab. Som vært og programchef for den unge, men eksplosivt voksende radiostation Pure FM (Belgiens fransk-sprogede version af P3) er Sylvestre kendt for at kombinere skarpe kultur-iagttagelser med evnen til at præsentere sine lyttere for nye fede bands i programmet ”Drugstore”.

Sylvestre is a leading media figure in Wal-lonian radio. As a host and programmer of the young, but explosively expanding radio channel in French Pure FM, Sylvestre’s program “Drugstore” is cherished in Belgium for his ability to combine his piercing cultural observations with cool new bands.

den danSk-BeLgiSke muSikFOrBindeLSe

Et stigende antal danske bands, fra Under Byen til Alphabeat, har i løbet af de seneste år haft succes i Belgien. Samtidigt har flere nye belgiske navne, som Yuko og Mintzkov, skrevet udgivelseskontrakter i Danmark i 2009. Dette panel vil derfor forsøge at kaste lys over denne formodede dansk-belgiske musikforbindelse. SPOT har hentet fire belgiske musikbranche profiler til Århus for at diskutere emnet.Præsenteres i samarbejde med MXD – Music Export Denmark / ROSA – Dansk Rock SamrådFredag 22. maj | 15:00 – 16:00 | Brobjergskolen

Over the last years, numerous Danish acts, ranging from Under Byen to Alphabeat, have been successful in Belgium. At the same time, new Belgium acts like Yuko and Mintzkov have signed release deals in DK in 2009. This panel will try to shed light on the presumed Danish-Belgian connection. SPOT has brought four key players from the Belgian music business to Aarhus to address the topic.Presented in association with MXD – Music Export Denmark / ROSA – The Danish Rock CouncilFriday May 22nd | 15:00 – 16:00 | Brobjergskolen

[FaCt Or FiCtiOn?]

tHe daniSH-BeLgian muSiC COnneCtiOn[FaCt Or FiCtiOn?]

71

jens Ove FriisJens Ove Friis, kendt som JOF, er en af de garvede gutter i den danske pladebranche. Var med til at grundlægge CMC samt RecArt Music, som han i dag er direktør for. Har solgt 6.000.000 albums.

alicen Catron SchneiderAlicen er del af ledelsen i NBC Universal Televisions musikafdeling og står i spidsen for den kreative afdeling. For tiden er hun musicsupervisor på ”Heroes”, ”Royal Pains” og ”Caprica” udover udvalgte NBC promotionskampagner – blandt andet al OL-promovering, Søndags-NFL og sponsorater for efterårets lanceringer.

Alicen co-leads the NBC Universal Television music department heading up the creative divi-sion. She currently music supervises “Heroes”, “Royal Pains” and “Caprica” as well as select NBC Agency promo and marketing campaigns (including all Olympics marketing, the NFL on Sunday Night and corporate partnerships for Fall launches).

Søren BalsnerTangentspiller og bassist i Carpark North og desuden producer for en række bands og solister, senest for Sanne Salomonsen.

jacob riis-OlsenTidligere guitarist i Gnags og nuværende ejer og administrator af Feedback studierne, som han også var med til at stifte tilbage i 70erne.

mikael jensenSe præsentation side 67

Many leaders in the music industry look to music supervisors of film, television, advertising and games as saviors with the ability to make up for losses in sales by exposing artists in mediums that generate millions of eyes and ears. Is it for real or are the realities of the current state of the music industry already reversing the very components of music supervision that made the industry love the idea.Presented in association with MXD – Music Export Denmark / ROSA – The Danish Rock CouncilFriday May 22nd | 16:15 – 17:15 | Brobjergskolen

muSiC SuPerviSiOn [det gOde, myterne Og Fremtiden]Mange i musikbranchen ser musicsupervisorerne fra film, tv, reklame og spil/game-industrien som frelsere med evne til at genvinde musikbranchens tabte salg, ved at eksponere musikken i medier, der dagligt tiltrækker millioner af øjne og ører. Er det langtidsholdbart, eller er musikbranchens nuværende tilstand ved at underminere det i musiksupervisionen, som musikbranchen oprindeligt forelskede sig i? Præsenteres i samarbejde med MXD – Music Export Denmark / ROSA – Dansk Rock SamrådFredag 22. maj | 16:15 – 17:15 | Brobjergskolen

FremtidenS muSikmedie Pladebranchen er ikke døende, den får bare nye strenge at spille på. Hvordan omstiller musikverdenen sig til at sælge musik i bits i stedet for på cd? Hvordan kan du som musiker udnytte de digitale kulturplatforme? Hvordan agerer bands, pladeselskaber og studier i internetmusik-alderen?Paneldebat med fire forskellige musikbranchespillere, hvor vi også gerne vil høre DIN mening! Præsenteres i samarbejde med TDC PLAY

Fredag 22. maj | 17:30 – 18:30 | Brobjergskolen

muSiC SuPerviSiOn [tHe gOOd, tHe mytHS & tHe Future]


72

SydøStaSien Og kina Hvorfor den vestlige musikbranche burde rette blikket mod øst efter forretningsmuligheder – og hvordan Kina og andre asiatiske markeder tager den nye teknologi til sig og udvikler nye forretningsmodeller.Lørdag 23. maj | 11:45 – 12:45 | Brobjergskolen

Hans ebert Har skrevet for Billboard og andre førende musikpublikationer. Efter en karriere i reklame-branchen kom han til PolyGram som regional kreativ direktør og så Universal Music Asia. I 2002 kom han til EMI Music South East Asia og var administrerende direktør indtil 2007. Hos We-Enhance er han ansvarlig for alle aspekter af selskabets kreative produkt, samt bestyrel-sesformand og administrerende direktør.

Hans Ebert wrote for Billboard and several leading music publications. From a career in advertising, he joined PolyGram as Regional Creative Director and then Universal Music Asia as Executive Director. He joined EMI Music South East Asia in 2002, where he was Executive Director until 2007. At We-Enhance, he oversees all aspects of the Company’s Creative product, as well as Chairman and CEO.

Why the Western music industry and artists should look to the East for business opportunities, answers and how the China market and other Asian markets are embracing new technology and developing new business models. Saturday May 23rd | 11:45 – 12:45 | Brobjergskolen

[det SidSte uOPdyrkede Land]

SOutH-eaSt aSia and CHina [tHe LaSt FrOntier]


73

At musikbranchens fundament er i afgørende forandring som konsekvens af den teknologiske udvikling er ingen hemmelighed, men hvad betyder den digitale evolution for selve musikken? Musikparlamentet giver overblik over tendenserne i musikkulturen og undersøger, hvordan nye muligheder og afviklingen af gamle teknikker vil påvirke de musikalske udtryk og den måde, vi i fremtiden vil lytte på. Præsenteres i samarbejde med Musikparlamentet

Lørdag 23. maj | 13:00 – 14:00 | Archauz

ralf ChristensenRalf Christensen er medansvarlig for dækningen af den rytmiske musik på Dagbladet Information. Han er desuden vært på de alternative musikprogrammer Radium Elektronisk og Radium Rock på P2 og producerede i 2006 dokumentarfilmen ”Good Copy Bad Copy” om copyright. Han har tidligere bl.a. lavet Beat på P3 og været fast tilknyttet Politiken.

torben SangildCand.mag. i filosofi og moderne kultur og ph.d. i moderne kultur.Han er ansat som post.doc på Institut for Kunst- og Kulturvidenskab på Københavns Universitet. Desuden arbejder han freelance som skribent og anmelder kunst i Politiken. Han er bl.a. forfatter til bogen ”Støjens æstetik” (2003), ph.d.-afhandlingen ”Objektiv sensibilitet” (2004).

Preben mejerPreben Mejer er direktør for Innovation Labs videnscenter. Preben Mejer startede i 1983 Danmarks første IBM-forhandler, DanaData, som i 1994 solgtes til TDC. Samme år var han med til at starte TDC Internet hvor han også var direktør i en periode. Fra 1994 udvik-lingsdirektør i TDC, der senere blev en del af det i 2001 oprettede Innovation Lab.

jan Sneum (moderator)Se præsentation side 68.

mOrgendagenS muSik[kunSt eLLer kunStig?]

martin ”PatO” SieBenHaar musiker, Trolle//Siebenhaar, White Pony

Maria Timm Fordi hun er verdens dygtigste Maria.

Den Sorte Skole For LeBon og klanen er så fucking seje, at jeg taber min kæbe hver gang de fyrer op.

A Kid HereafterChoir of Young BelieversMagtens KorridorerDafuniksAllesammen er venner, og jeg glæder mig til at se dem gi’ den godt med peber.

3 jeg skal høre på SPOTPhoto: Thorsten Overgaard

74

Simon raymondeSom del af det markante band Cocteau Twins brugte Simon 80erne og 90erne i studiet og på landevejen, indtil bandet opløstes i ’97. Så

begyndte et nyt kapitel i hans liv, da han star-tede sit eget label Bella Union. Ved at signe navne som Midlake, Fleet Foxes, Andrew Bird, har han gjort Bella Union til et af de vigtigste indie-pladeselskaber i verden.

A member of influential band Cocteau Twins, Simon spent the 80s and 90s touring and recording till the band broke up in 1997. Then he set up the label Bella Union and begun a new chapter in his life. Discovering acts like Midlake, Fleet Foxes, Andrew Bird, he has turned Bella Union into one of the most important independent labels in the world.

neil mcCormickEn af Englands kendteste musikkritikere og -forfattere. Har ugentlig klumme hos Daily Te-legraph, gæster ofte BBC TV og radio. Startede

med skriveriet som 17-årig i Dublin hvor han - bl.a. som ven af U2 - også forsøgte sig med en musikerkkarriere i diverse obskure bands. I 2006 udsendte han ”U2 by U2” - det års bedst sælgende musikbog på verdensplan.

One of the best-known music critics in the UK. Has a weekly column in Daily Telegraph and is a frequent guest on BBC TV and Radio. Started writing at the age of 17 in Dublin, while simultaneously hanging out with U2 and trying his own luck in various obscure bands. In 2002 he published U2 by U2 – that year’s best-selling music book worldwide.

England er stadig en vigtig platform til international succes. Dette panel vil prøve at vise vejen til succes på dette vigtige marked. Vi har samlet et panel, som alle kan dele ud af tidssvarende oplevelser af at arbejde med musik i England.Fredag 23. maj | 14:15 – 15:15 | Brobjergskolen

WHat dOeS it take tO make it in tHe uk? The UK is still an important stepping stone to international success. This panel will attempt to provide some signposts on the road to success in this very important market. We have assembled a panel who can share current experience of operating in Britain.Saturday May 23rd | 14:15 – 15:15 | Brobjergskolen

Hvad SkaL der tiL FOr at SLå i gennem i engLand?

dr. keith Harris Veteran i den engelske musik industri. Er pt. “director of Performer Affairs” i PPL, formand for Musictank og lektor ved University of Westminster. Har i længere tid repræsenteret Stevie Wonder.

UK Music Industry veteran: Currently he is Director of Performer Affairs for PPL, Chair-man of Musictank, Lecturer at University of Westminster. Long time representative for Stevie Wonder

tim HoleLedende direktør af Audio Authority Manage-ment. Grundlagt til at varetage en række pladeproducenters karrierer, Audio Authority har siden udvidet sig til også at varetage artist management og ledende produktion. Med erfaring fra A&R-afdelingen hos Warner Bros. og Universal, er Tim Holes erfaring med den moderne musik industri vel fastslået. Managing Director of Audio Authority Manage-ment. Established to handle the careers of a roster of Record Producers, Audio Authority has expanded to include Artist Management and Executive Production. Having also worked in the A&R departments of Warner Bros. and Universal his experience of the modern music industry is well established.

mike WalshHar 18 års erfaring indenfor radio og musik industrien. Arbejdede med promotion hos Parlophone i midt 90’erne med bands som Radiohead, Blur og Coldplay. Mike har været ”Head of Music” hos Century FM networks, og for nylig, hos Xfm Network. Er også Sony Radio Awards dommer og deltager i Brits Critic’s Choice og Live Panels.

18 years experience in the radio and music business. He worked promotions for the Par-lophone label in the mid 90’s with the likes of Radiohead, Blur and Coldplay. Mike has been Head of Music for the Century FM network and, most recently, the Xfm Network. Mike is also a Sony Radio Awards Judge and on the Brits Critic’s Choice and Live Panels.

martin elbourneMartin har arbejdet med indiebands i de sidste 30 år og er allermest kendt for sit arbejde med Glastonbury Festivalen samt for at booke for andre britiske festivaler. Sammen med Jon Mcildowie dannede han TGE. For tiden booker han de store scener på Glastonbury, Lovebox og Jersey Live samt en del til Guilfest.

Martin has worked with independent bands for the last 30 years, and is best known for his work with the Glastonbury Festival, and for booking many other festivals around Britain. Martin co-founded TGE with Jon Mcildowie. He currently books the main stages for Glastonbury, Lovebox, Jersey Live and part-books Guilfest.

MODERNE KLASSISK MØDER ELECTRONICA, JAZZ & ROCK- MUSIK MED REJSEFEBER...

WUNDERGRUND.DK

MUSIKFEST I KØBENHAVN NOVEMBER 2009

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

Wundergrund.pdf 26-03-2009 12:32:36

76

dit diSkOtek i LOmmen Mobiltelefonen er det 21. århundredes walkman. Altid i lommen, altid på nettet. Den er både afspiller, radio og pladebutik. Men hvorfor er det selskaber som Nokia, TDC og Apple, der først ser de nye muligheder i mobil musik? Mød mobilbranchens musikalske frontløbere og hør, hvordan musik vil gennemsyre vores liv fra mobil til bilradio. Lørdag 23. maj | 15:30 – 16:45 | Brobjergskolen

The cell phone is the walkman of the 21st century. Always in your pocket, always online. A player, a radio and record store – all in one. But why are companies like Nokia, TDC and Apple the first to see the possibilities in mobile music? Meet the forerunners of the cell phone industry and find out how music is going to permeate our lives from cell phone to car stereo.Saturday May 23rd | 15:30 – 16:45 | Brobjergskolen

mikael jensen Se præsentation side 67.

Manager of TDC Music and an avid advocate for exploring new ways of bringing music to the people – an example of this being TCD PLAY, currently the companies biggest music success ever.

tim Hadley Director, Corporate Communications, hos britiske Omnifone. Selskabet er kendt for sin prisbelønnede service Musicstation, der leverer musik til mobile løsninger over hele verden, blandt andre til Sony Ericsson, Vodafone, Telenor og Hutchison Telecom. Omnifone ses som en konkurrent til iTunes og fungerer udover mobilen også på mange andre platforme.

Director, Corporate Communications, at British Omnifone. Known for their award winning service Musicstation, which supplies music for mobile solutions around the world to, among others, Sony Ericssson, Vodafone, Telenor and Hutchison Telecom. Omnifone is viewed as a competitor to iTunes.

kaare Struve Chefkonsulent og leder af KODA’s medieaf-deling. Kaare har en juridisk baggrund og arbejder med licensering af rettigheder til musikværker indenfor alle medieområder herunder online, radio, mobil, retransmis-sion og TV.

Chief consultant and manager of KODA’s media department. Kaare has a legal background and works with licence issues surrounding music within all media areas including online, radio, mobile, re-transmis-sion and TV.

Henrik Føhns (moderator)Henrik Føhns er vært på Harddisken på DR P1, som han var med til at starte i 1993. Han har lavet web-tv, skrevet om IT på Berlingske Nyhedsmagasin og været redaktør på Samvirke. Han var en af de første danske bloggere og podcastere. Før world wide web var han musikanmelder, koncertarrangør og guitarist i Danmarks første grungeband Boghandle.

Henrik Føhns is the host of DR P1’s Hard-disken , which was invented by Føhns and others in ‘93. His CV includes web TV, articles on IT and editorial work. He was among the first Danish bloggers and podcasters. Before the birth of www he was a music critic, a concert organizer and the guitarist of the first Danish grunge band – Boghandle.

yOur muSiC COLLeCtiOn in yOur POCket


77

Christian ulf-Hansen Christian Ulf-Hansen er halvt engelsk, kvart dansk og kvart russisk med et meget dansk-klingende navn. Han startede i 1981 i musikbranchen. En kometagtig karriere fulgte, hvor han arbejdede internationalt – bl.a. hos den amerikanske ophavsretslige organisation BMIs London-kontor - med hele verden som sin private legeplads. Han har utrolig stor erfaring inden for A&R, forretning og pladekontrakter.

Christian Ulf-Hansen is part English, quarter Danish and quarter Russian, with a very Danish sounding name. He started in the music business in 1981 and a mercurial career followed, where he, among others, worked for American copyrights organisation BMIs London office - giving him an amazing experience and journey in A&R, business, deal making and working internationally with the world as his playground.

Christian Ulf-Hansen mødte Teitur under SPOT 06 for præcis 10 år siden ved et co-writing event, som han var mentor på - og forlod snart sit velbetalte internationale A&R job for at blive hans manager. Her får vi rutchebaneturen for en artist og hans manager gennem ti år. Et ucensureret kig på op- og nedturene i en kunstners karriere. Advarsel: ikke for sarte sjæle og gravide kvinder i sjette måned og derover.Lørdag 23. maj | 17:00 – 18:00 | Brobjergskolen

teitur & me

Christian Ulf-Hansen met Teitur at a co-writing event he was mentoring, exactly 10 years ago, at SPOT 06 and eventually left his well paid international A&R job to become his manager. This is the rollercoaster ride of 10 years of an artist and manager together. A detailed look at the Good, The Bad and the Ugly. Warning: Not for the fainthearted and pregnant women over their 6 month term.Saturday May 23rd | 17:00 – 18:00 | Brobjergskolen

teitur & me


78

djBFa danSke jazz, Beat Og FOLkemuSik autOrerLandets største sangskriver- og komponistforening indenfor jazz, rock, folkemusik m.m.

Foreningen blev stiftet i 1973 og tæller i dag 1124 medlemmer.DJBFA varetager medlemmernes faglige og økonomiske interesser overfor forlag, pladesel-

skaber, politikere m.m. Vi tilbyder juridisk rådgivning samt økonomisk støtte ved bl.a. tildeling af arbejds- og rejsele-

gater og arbejdsophold i foreningens legatboliger.Vi støtter og arrangerer koncerter, hvor der fremføres ny dansk musik. For at styrke netværk,

sammenhold og dygtiggørelse arrangerer vi også kurser, medlemsaftener m.m.DJBFA – The Danish Society for Jazz, Rock and Folk Composers

Gråbrødretorv 16 2.sal | 1154 Copenhagen K.

Phone.: +45 3312 0109 | Fax: +45 3393 0113

Info: [email protected] | www.djbfa.dk

FOLkemuSikkenS FæLLeS Sekretariat (FFS)• Forum for udvikling og promovering af folkemusik- ken og beslægtede genrer.

• Informationscenter for den danske folkemusikscene.

• Udgiver netmagasinet – www.rootszone.dk

• Udgiver promotion-cd’erne ”Folk & Roots from Denmark”

• Arrangør af ”Danish Music Awards –Folk”

• Uddeler folkemusikkens udenlandske transportstøtteFolkemusikkens Sekretariat / Danish Folk Council

Saltholmsgade 22 | DK - 8000 Aarhus C | Tlf.:0 +45 7022 5070

Info: [email protected] | www.folkemusik.dk www.myspace.com/danishfolkcouncil

WOrLd muSiC denmark (Wmd)• WMD er genreorganisationen, som støtter musi- k ere i Danmark, der spiller verdensmusik.

• WMD giver honorarstøtte til spillestedsjob i Danmark, giver støtte til markedsføring af orkestre, banddoktor og workshops, arrangementer og projekter, samt transportudgifter i forbindelse med job i udlandet, international netværksopbygning, deltagelse på musikmes-ser og karriereplanlægning i udlandet.

• WMD samarbejder om ’world’koncerter og festivaler, arrangerer en årlig upcoming festival samt prisuddelingen Danish World Awards. WMD informerer om og markedsfører dansk verdensmusik, bl.a. via promotion-cd´er, messer og eget katalog på WMDs hjemmeside.

World Music Denmark

Nytorv 3, 3. sal | DK-1450 København K Tlf: +45 3324 4013 | Fax: +45 3324 4010

Info: [email protected] | www.worldmusic.dk

jazzdanmark• JazzDanmark er den centrale, samlende interes-

seorganisation for jazz i Danmark.

• JazzDanmark sikrer de bedst mulige vilkår for dansk jazz i Dan-mark og internationalt.

• JazzDanmark sikrer udbredelse, viden og kendskab til dansk jazz.

• JazzDanmark servicerer og assisterer alle aktører i det danske jazzmiljø i Danmark og i udlandet.

• JazzDanmark er desuden en selvfølgelig kontakt for udenlandske jazzmusikere og arrangø-rer.

• JazzDanmark er med til at skabe og forme den kunstpolitiske debat.

• JazzDanmark er en non-profit organisation.

• JazzDanmark leder en række projekter i Danmark og internationalt, som udvikler og styrker dansk jazz.

JazzDanmark

Nytorv 3, 3. sal | DK - 1450 København K Tlf: +45 3345 4300 | Fax: +45 3345 4311

Info: [email protected] | www.jazzdanmark.dk

danSk artiSt FOrBundDAF er de professionelle artisters faglige organisation og repræsenterer vokale

og instrumentale solister, bands og grupper indenfor bl.a. pop, rock, jazz, folk,

rap, hiphop, elektro, samt klassisk cirkus, ny cirkus, show og varieté.

• DAF yder individuel juridisk bistand og ekspertrådgivning og varetager

artisternes ophavsrettigheder, også i de digitale medier.

• DAF har egen a-kasse, PR-rådgivning, kurser, regnskabsrådgivning, forsikrings- og pensi-

onsordning

• DAF arbejder kulturpolitisk nationalt og internationalt for udøvende kunstneres vilkår

Dansk Artist Forbund / The Danish Artist Union

Dronningensgade 68 | DK-1420 Copenhagen K | Phone: +45 3332 6677

Fax: +45 3333 7330

Info: [email protected] | www.artisten.dk

dmF danSk muSiker FOrBund• DMF er organisationen for professionelle musikere, sangere, musikun-

dervisere, bands osv. inden for mange genrer.

• DMF tilbyder juridisk rådgivning og forhandling af pladekontrakter, forlagsaftaler, manage-mentkontrakter mm., samt skatterådgivning, karriererådgivning m.v.

• DMFs kursusafdeling www.artlab.dk tilbyder en lang række kurser.

• DMFs pladeselskab GATEWAY tilbyder distribution af cd’er og downloading www.gateway.dmf.dk

• DMFs medlemmer tilbydes mange fordele, bl.a. Danmarks vel nok bedste og billigste instrumentforsikring.

• DMF repræsenterer musikernes interesser på den kulturelle, musikpolitiske og økonomiske front.

DMF – Dansk Musiker Forbund

Tel. +45 3524 0240 | Fax: +45 3524 0250

Info: [email protected] | www.dmf.dk

dPa – danSke POPuLær autOrerForening for 600 sangskrivere, komponister og forfattere. DPA har medlemmer indenfor ALLE populærmusikkens genrer fra børnemusik til electronica.

DPA varetager medlemmernes faglige, økonomiske og kulturpolitiske interesser. Vi afholder medlemsmøder, kurser, co-writes i ind- og udland,

tilbyder inspirationsrejser, skriveophold i vore huse i udlandet - støtter projekter, cd-indspilning, uddannelse, medlemsmagasinet Ord og Toner og juridisk hjælp ved kontrakter etc.DPA er måske foreningen, du har brug for.DPA – Danske Populærautorer / Danish Songwriters Guild (DPA)

Gråbrødretorv 16, 1 | DK-1154 Copenhagen K

Tlf: +45 3312 0085 | Fax: +45 3391 0285 | Info: [email protected] | www.dpa.org

OrganiSatiOnerOrganizatiOnS

TRAIN ‘09LIVETORSDAG 21. MAJ KL. 21:00ENTRÉ: DKK SPOT ARMBÅND (kan købes i døren)INTER SPOT

YANN TIERSEN (F) + zZz (NL) + MINIPLI (LUX)FREDAG 22. MAJ KL. 23:30 ENTRÉ: DKK 100,- (kun dørsalg / Gratis med Spotarmbånd) SPOT EFTERFEST

SLAGSMÅLS-KLUBBEN (S)JE M’APPELLE MADS (DK)DJ SCHACK (DK)

LØRDAG 30. MAJ KL. 21:30 ENTRÉ: DKK 125,- (+ gebyr)

SOUVENIRS“JEG TROEDE DU VAR HOS…?”

MANDAG 1. JUNI KL. 20:00ENTRÉ: DKK 495,- (+ gebyr)

WHITESNAKE (UK)DAVID COVERDALE OG CO. ER PÅ WORLD TOUR OG RAMMER TRAIN DENNE SOMMER

TORSDAG 4. JUNI KL. 20:00 ENTRÉ: DKK 160,- (+gebyr)

COCOROSIE (US)ELEKTRONISK POP PÅ ELVERHØJ.....MISKMASK ER GARANT !

FREDAG 5. JUNI KL. 21:30 ENTRÉ: DKK 110,- (+ gebyr)

BALSTYRKO SUPPORT: PIANO PRINSBLÆS BUKKI, ANE TROLLE & ORMEN I ÉT

SØNDAG 3. MAJ KL. 19:00ENTRÉ: DKK 130,- (+ gebyr)

BALKAN BEAT BOX + [WEGO] THE BALKANS STRIKES BACK

TIRSDAG 5. MAJ KL. 20:00 ENTRÉ: DKK 250,- (+gebyr)

GLASVEGAS (SCO/UK)INDIEKONGERNE AF GLASGOW !

FREDAG 8. MAJ KL. 21:30 ENTRÉ: DKK 125,- (+ gebyr)

BAAL“BEHIND YOUR ECHOES”

FREDAG 8. MAJ KL. 23:30 ENTRÉ: DKK 70,- (+ gebyr/forsalg)(DØR INCL. GEBYR) 90,- ULAH:

KELE OKEREKE(BLOC PARTY / DJ-SET) SUPPORT: ANDREAS LEMCHE (EVENTUELT.ORG) RASMUS WENG KARLSEN (KLUB STUKA)

LØRDAG 9. MAJ KL. 21:30ENTRÉ: DKK 260,- (+ gebyr)

POUL KREBS “EN DAG SOM I DAG”

LØRDAG 16. MAJ KL. 20:00 ENTRÉ: DKK 160,- (+ gebyr)

TERROR (US)BORN FROM PAIN (NL) STICK YOUR GUNS (US)TRAPPED UNDER ICE (US) 4 X HARDCORE

TIRSDAG 9. JUNI KL. 21:30 ENTRÉ: DKK 225,- (+ gebyr)

STAIND (US)“THE ILLUSION OF PROGRESS”

FREDAG 19. JUNI KL. 21:30ENTRÉ: DKK 325,- (+ gebyr)

THE PRETENDERS (UK)CHRISSIE HYNDE ER I FRONT FOR EN FRISK UDGAVE AF THE PRETENDERS

FREDAG 26.JUNI KL.23.00ENTRÉ: DKK 60,- (kun dørsalg)

ZOMBIE DISCO SQUAD (UK)+ DJUNA BARNES (JOLENE)+ THI NAM NAM (VEGA NATKLUB)+ HELMUTH KOOL (PRESENT ÅRHUS)

TIRSDAG 30. JUNI KL. 20:00ENTRÉ: DKK 350,- (+ gebyr)

CINDY LAUPER (US) SHE’S SO UNUSUAL

ONSDAG 1. JULI KL. 20:00ENTRÉ: DKK 500,- (+ gebyr)

CHRIS CORNELL (US)STEMMEN FRA SOUNDGARDEN, TEMPLE OF THE DOG OG AUDIOSLAVE

MANDAG 27. JULI KL. 20:00ENTRÉ: DKK 285,- (+gebyr)

MACHINE HEAD (US)“BEAUTIFUL MOURNING”

TIRSDAG 11. AUGUST KL. 20:00ENTRÉ: 275,- (+gebyr)

LIFE OF AGONY (US)20 YEARS STRONG

(US/ ISR.)

T O L D B O D G A D E 6 ❱ 8 0 0 0 Å R H U S C ❱ W W W . T R A I N . D K

BILLETSALG: E-BILLET, WWW.TRAIN.DK (PRINT SELV) OG ALLE STEREO STUDIO FORRETNINGER I DANMARK.

TIP! PRINT SELVDIN BILLETOG SPAR PÅ GEBYRET

SE MERE PÅTRAIN.DK

SPOT_0409_train_final.indd 1 07/04/09 11:01:47

- hovedsponsor af SPOT Festivalen

TDC PLAY tilbyder dig i samarbejde med SPOT Festivalen nem og direkte adgang til festivalens musik og koncertprogram.

Send en sms til 1919 med teksten “spotfestival”. Herefter modtager du en sms med et link til TDC PLAYs mobilportal, hvor du finder koncertpro-gram og masser af SPOT-musik. Er du kunde hos TDC og har adgang til TDC PLAY, kan du downloade ubegrænset musik til brug på din mobiltelefon. Hvis du ikke er TDC-kunde kan du stadig høre smagsprøver og købe præcis det, du vil have fra TDC PLAY

Virker det på alle telefoner?Det virker på de fleste og på tdc.dk/musikmobil kan du se en liste over de telefoner, der er godkendt til TDC PLAY.

Kan du ikke komme på kan det skyldes, at du mangler en opsætning til TDC’s mobilportal FLY. I så fald send “FLY” til 2222, hvis du er TDC-kunde og send “TDC” til 1231, hvis du har en anden mobil- udbyder. Herefter modtager du opsætningen eller et link til portalen pr. sms. Hvis du ikke kan åbne linket, mangler du en opsætning til din mobil. Kontakt i så fald dit teleselskab.

- Mere musik i dit liv

Send en sms til 1919 med teksten “spotfestival” og få koncertprogram og SPOT-musik på din mobiltelefon.

Lytte til Musik

For TDC-kunder koster det ikke noget at bruge ”Lyt i 30 sek.”-funktionen.

Hvis du ikke er TDC-kunde, betaler du datatrafik for at bruge ”Lyt i 30 sek.”-funktionen. Datatrafikken betaler du til din mobil-udbyder.

Download af musik

Uden beregning. Er du i tvivl om, hvorvidt dit TDC-abonnement er adgangsgivende, kan du læse mere under ”hjælp” på tdc.dk/musik

Hvis du ikke er TDC-kunde, kan du købe et download for 8 kr. per musiknum-mer, plus datatrafik.

Koncertprogram

Uanset om du er TDC-kunde eller kunde hos et andet teleselskab har du mulighed for at benytte koncertprogrammet. Som TDC-kunde med adgang til TDC PLAY er den eneste beregning alm. sms-takst for at sende sms’en, mens kunder med anden mo-bilselskab skal betale for datatrafik.

TDC-mobil-kunde med TDC PLAY adgang

Kunder hos andre teleselskaber

Support for TDC PLAY på mobiltelefonen: 80 80 80 20

spot-program2009

Documents

Transcript of spot-program2009