LUCIANA RATTAZZI
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© 2012 Forma Edizioni srl, Poggibonsi, Italynessuna parte di questo libro può essere riprodotta o trasmessa in qualsiasi forma o con qualsiasi mezzo elettronico, meccanico o altro senza l’autorizzazione scritta dei proprietari dei diritti e dell’editore / all rights reserved, no part of this publication may be reproduced in any form or by any means without the prior permission in writing of the publisher.
ISBN: 978-88-96780-36-7
in copertina / on the coverTrittico, 2004 - dettaglio / detail
progetto editoriale / editorial projectForma Edizioni srl, Poggibonsi, [email protected]
realizzazione editoriale / editorial productionArchea Associati
coordinamento editoriale e redazionale / publishing and editorial coordinationLaura Andreini
redazione / editorial staffValentina MuscedraMaria Giulia Caliri
grafica / graphic designElisa BalducciSara CastelluccioVitoria MuziMauro Sampaolesi
relazioni esterne / public relationsVittoria Bacci
fotolitografia e stampa / photolithography and printingForma Edizioni srl, Poggibonsi, Italy
traduzioni / translations Giuseppe de DonnoKatherine FayJulia MacGibbon Sabina Zambon
fotografie / photosAndrea Bosiopp. 12-13, 73, 75, 76-77, 79, 98-99, 100-101Ernesta Caviola pp. 25, 102Franz Pratipp. 6-7
8 l’artificio della visione the artefice of vision Eleonora Burlando
15 luciana rattazzi biografia “vera” luciana rattazzi “true” biography Luciana Rattazzi
18 come se da qui si andasse soltanto via as if all you can do here is leave Franz Prati
26 due o tre cose che so di lei two or three things i know about her Eugenio Bonaccorsi
34 i misteri dell’acqua the weights of water Alessandro Valenti
36 il mare d’inverno winter sea Guglielmo Bilancioni
40 l’eternità dell’infinito the eternity of the infinite Francesco Moschini
46 orizzonti
70 nuvole
80 mari
92 onde
103 biografia biography
luciana rattazzi
foto Franz Prati
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La prima scena è questa.
Genova settembre 1978, Festa Nazionale dell’Unità.
Entusiasmi dimenticati, partecipazione commossa. Bandiere orgogliosamente sven-
tolanti. Febbrile attesa per il discorso di chiusura del compagno Enrico Berlinguer.
Puro comunismo emotivo nella sua forma più avvolgente.
Chiamato da Roma ad allestire una delle mostre più impegnative della manifestazio-
ne, sul teatro di Bertolt Brecht in Italia, appena approdato alla Fiera del Mare vengo
introdotto in una riunione di vertice tenuta dal gruppo dirigente dell’organizzazione.
Discussioni animate. Molto fumo. Tanti baffi. Anche i miei. Concitazione vociante.
Un certo spaesamento.
Una creatura luminosa, slanciata, leggera e imprevedibile nella seducente naturalez-
za dei movimenti, entra da sinistra e attraversa la sala. Due parole con l’autorevole
presidente della riunione, scompare sulla destra con lo stesso portamento ormai in-
confondibile.
Una polo bianca, un paio di jeans, dei sandali. Grandi occhi, sotto la frangia e capelli
portati lunghi, all’epoca.
L’ultima scena è questa.
Trentatre anni dopo, ancora Genova, giugno 2011, un sanatorio primo novecento, af-
facciato in alto sul mare. Pazienti silenziosi deambulanti per le corsie. Camici bianchi.
Molta luce. Forse troppa, nell’atmosfera vagamente Thomasmanniana.
Siamo insieme, sulla porta della sua stanza di degente condannata. Deve andare in
bagno, mi sorride. Ha una vestaglia rossa adesso, lunga fino ai piedi, morbida e molto
elegante. Si volta di schiena e percorre, in tutta la sua lunghezza, l’ampio corridoio
con il suo portamento dolcemente ondeggiante, così naturalmente femminile. Ha due
alternative alla fine del percorso. Esce verso sinistra, questa volta, e scompare. Senza
girarsi, per uno sguardo o un saluto.
Ho pensato: ecco, è così che se ne andrà, tra poco o forse è proprio in questo momen-
to che ha cominciato a lasciarci.
Tra queste due soglie quante sono state, invece, le strade che, negli anni, abbiamo
attraversato, quante le case abitate e quante le cose trovate e quelle, generosamente
come se da qui si andasse soltanto via
“Chi non conosce l’amore felice dica pure che in nessun luogo esiste l’amore felice. Con tale fede gli sarà più lieve vivere e morire”. /Wislawa Szymborska
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This is the first scene.
Genoa, September 1978, National Festival of the Communist Daily L’Unità.
Forgotten enthusiasm, intense participation. Flags proudly waving. Feverish expecta-
tion for the closing speech of party leader Enrico Berlinguer.
Pure exciting Communism in its most all-encompassing form.
Called from Rome to prepare one of the most important events of the festival, an ex-
hibition on the theater of Bertolt Brecht in Italy, I had just arrived at the Fair of the
Sea grounds and was introduced to a meeting of a large group of executives in the
organization. Everybody talking at once, everybody smoking like chimneys. Everybody
wearing a mustache, me included. Clamor of agitated voices.
I confess feeling a little out of my depth.
A creature of light, tall, slim, diaphanous and unpredictable in the seductive natural-
ness of her movements, enters from the left and crosses the hall. Two words to the
chairman of the meeting and she disappears out the right with the same light, unmis-
takable step.
A white polo shirt, a pair of jeans, sandals. Big eyes under bangs and hair worn long,
at the time.
This is the last scene.
Thirty-three years later, also in Genoa, June 2011, a sanatorium built in the early
20th century, overlooking the sea from a great height. Silent patients wander about
the wards. White coats. bright lights. Perhaps a little too bright, they create a vaguely
Thomas Mannian atmosphere.
We are together, at the door to the room of the condemned patient. She has to go to the
bathroom, she smiles. she is wearing a full length red robe, that covers her feet, very
soft and elegant. She turns her back and walks the length of the hallway with her gently
rolling gait, so naturally feminine. She has two alternatives at the end of the hall. She
goes out toward the left, this time, and disappears. Without turning to look back or wave.
I thought: there, that is how she will go, before long, or perhaps it was just in that instant
that she began to leave us.
Between these two thresholds how many roads there have been, through the years,
as if all you can do here is leave
“Let the people who never find true love keep saying that there’s no such thing. Their faith will make it easier for them to live and die.” /Wislawa Szymborska
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Massimo Scolari, 4 settembre 2003Malga Klammbach, San Candido (BZ)
“Luciana aveva il passo lieve e gli occhi di mia madre” /“Luciana has the same light step and eyes as my mother”
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senza titolo | 2004fusaggine su tela / willow stick on canvascm 35x35
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senza titolo | 2004fusaggine su tela / willow stick on canvascm 35x35
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senza titolo n.5-12 | 2008tecnica mista su cartoncino /mixed technique on stiff papercm 16,5x9,5
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senza titolo n.1-12 | 2006tecnica mista su cartoncino /mixed technique on stiff papercm 9,5x16,5
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senza titolo n.4-6 | 2005tecnica mista su cartoncino /mixed technique on stiff papercm 13x37
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trittico | 2004fusaggine su tela applicata su legno /willow stick on canvas applied to wood cm 23x23 23x79 23x23
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biografia
1954 nasce a Genova 1973 inizia gli studi in Ar-
chitettura a Genova, e successivamente si iscri-
ve alla Facoltà di Lettere 1979 incontra Franz
Prati 1980 si trasferisce con lui a Roma e do-
po poco si stabiliscono in un casale della cam-
pagna romana dove inizia il loro sodalizio 1985
espongono alla IV Mostra della Biennale di Ar-
chitettura di Venezia 1986 tornano a Roma do-
ve trasferiscono lo studio 1987 sposa Franz Pra-
ti / insegna per dodici anni all’Istituto Europeo
di Design diretto da Francesco Moschini 1991
espongono alla V Mostra della Biennale di Archi-
tettura di Venezia / vincono il concorso interna-
zionale “La casa più bella del mondo” a Reggio
Emilia 1994 iniziano il sodalizio professionale
con Ariella Zattera / cura la mostra “Sulla Pie-
tra di Roma”, presso AAM a Roma 1995 cura la
mostra e il progetto complessivo di “In principio
era il prodotto”, a Milano 1996 cura la mostra
“Le umane debolezze dell’inossidabile design”,
presso il Centro Cardarelli a Roma 1997 cura la
mostra e la pubblicazione “Mario Ridolfi; la po-
etica del dettaglio”, presso lo IUAV di Venezia /
organizza e cura la grafica della mostra “Cesare
Zavattini, una vita in mostra” presso il Palazzo
delle Esposizioni a Roma 1999 organizza e cura
la grafica della mostra “MAC / ESPACE – Movi-
mento Arte Concreta in Italia e in Francia” pres-
so l’Acquario Romano a Roma / realizzano “La
casa più bella del mondo” 2000 ritorna a Geno-
va con Franz Prati e qui trasferiscono la propria
attività / insegna per tre anni al Master in Archi-
tettura per lo spettacolo diretto da Brunetto de
Batté 2001 inizia a disegnare con carboni e pol-
vere di fusaggine, per opere su tela e cartoncino
2001 esce la monografia “Franz Prati, Luciana
biography
1954 born in Genoa 1973 begins her studies
in Architecture at Genoa, and later switches to
Literature 1979 meets Franz Prati 1980 moves
with him to Rome and a few months later they
move into a farmhouse in the Roman country-
side where their professional partnership be-
gins 1985 they exhibit at the 4th Biennale of Ar-
chitecture in Venice 1986 they return to Rome
where they open a studio of architecture 1987
marries Franz Prati / teaches for twelve years
at the European Institute of Design in Rome, di-
rected by Francesco Moschini 1991 they exhib-
it at the 5th Biennale of Architecture in Venice
/ they win the international competition “The
most beautiful house in the world” in Reggio
Emilia 1994 their professional collaboration
with Ariella Zattera begins / organizes the exhi-
bition “On Roman Stone” at AAM in Rome 1995
organizes the exhibition and complete project of
Rattazzi”, edizioni Motta 2003 parallelamente
alle altre attività, inizia a scrivere racconti 2004
tiene la personale “a_mare” presso lo Spa-
zio della Volta a Genova 2005 inizia a realizza-
re opere con tecnica mista 2006 nell’ambito del
concorso a inviti per il Complesso interparroc-
chiale a Baragalla, Reggio Emilia, si occupa,
con Danilo Trogu, del progetto artistico / realiz-
za i disegni per un’edizione limitata di prodotti
per Danesi Caffè 2008 realizza, con Franz Prati,
l’opera “Duchamp e le ante antonelliane”, con
tecnica mista 2009 tiene la personale “a_mare”
presso lo spazio Vetrina a Calvi dell’Umbria (TR)
2012 scompare prematuramente.
“In the beginning there was the product” in Mi-
lan 1996 organizes the exhibition “The Human
Weaknesses of Stainless Steel Design” at Cen-
tro Cardarelli in Rome 1997 organizes the exhi-
bition and publication “Mario Ridolfi; the poet-
ics of detail” at the IUAV / organizes and designs
the graphics for the exhibition “Cesare Zavatti-
ni, a life on display” at Palazzo delle Esposizioni
in Rome 1999 organizes and designs the graph-
ics of the exhibition “MAC / ESPACE – Concrete
Art Movement in Italy and France” at the Roman
Aquarium in Rome / they build “The most beau-
tiful house in the world” 2000 returns to Genoa
with Franz Prati and they move the business
there / teaches for three years at the Master in
Architecture directed by Brunetto de Battè 2001
she begins to draw with charcoal pencils and
willow charcoal, for works on canvas and pa-
perboard / publication of the monograph “Franz
Prati, Luciana Rattazzi”, by Motta 2003 parallel
to her activity as designer and artist, she begins
to write short stories 2004 holds her first per-
sonal exhibition “a_mare” at Spazio della Volta
in Genoa 2005 begins experimenting with draw-
ings of seascapes using mixed technique 2006
participating in the competition by invitation for
the design of the new interparish complex at
Baragalla, Reggio Emilia, she works on the art
project with Danilo Trogu / produces a series of
drawings for a limited edition of products linked
to the Danesi coffee roasting trademark 2008
produces, with Franz Prati, the work “Duchamp
e le ante antonelliane” (Duchamp and Antonel-
li’s doors), with mixed technique 2009 hold her
personal exhibition “a_mare” at the Vetrina in
Calvi dell’Umbria (TR) 2012 dies suddenly.