LSO Live

HandelMessiah

Sir Colin DavisSusan GrittonSara MingardoMark PadmoreAlastair MilesTenebrae ChoirLondon Symphony Orchestra

2George Frideric Handel (16851759)Messiah (174142)

Susan Gritton sopranoSara Mingardo alto Mark Padmore tenor Alastair Miles bass

Sir Colin Davis conductorLondon Symphony Orchestra Tenebrae Choir

Nigel Short choir director

Page Index

3 Track listing6 English notes8 French notes

10 German notes12 Composer biography13 Text16 Conductor biography17 Artist biographies19 Orchestra and Chorus personnel lists20 LSO biography

James Mallinson producerDaniele Quilleri casting consultant

Classic Sound Ltd recording, editing and mastering facilitiesJonathan Stokes and Neil Hutchinson for Classic Sound Ltd balance engineersIan Watson and Jenni Whiteside for Classic Sound Ltd editorsA high density DSD (Direct Stream Digital) recordingRecorded live at the Barbican, London 10 and 12 December 2006

2007 London Symphony Orchestra, London UK2007 London Symphony Orchestra, London UKP

3Part I

No 1 Sinfonia (Overture) 344 p16

No 2 Comfort ye My people (tenor) 259 p16No 3 Evry valley shall be exalted (tenor) 334 p16

No 4 And the glory of the Lord (chorus) 245 p16

No 5 Thus saith the Lord (bass) 130 p16No 6 But who may abide the day of His coming? (alto) 417 p16

No 7 And He shall purify (chorus) 221 p16

No 8 Behold, a virgin shall conceive (alto) 024 p16No 9 O thou that tellest good tidings to Zion (alto) 356 p16O thou that tellest good tidings to Zion (chorus) 143 p16

No 10 For, behold, darkness shall cover the earth (bass) 226 p16No 11 The people that walked in darkness (bass) 310 p16

No 12 For unto us a child is born (chorus) 406 p16

No 13 Pifa (Pastoral Symphony) 308 p16

No 14a There were shepherds abiding in the field (soprano) 154 p16No 14b And, lo, the angel of the Lord came upon them (soprano) p16No 15 And the angel said unto them (soprano) p17No 16 And suddenly there was with the angel (soprano) p17No 17 Glory to God (chorus) 139 p17

No 18 Rejoice greatly, O daughter of Zion (soprano) 438 p17

No 19 Then shall the eyes of the blind (alto) 026 p17No 20 He shall feed His flock like a shepherd (alto, soprano) 459 p17

No 21 His yoke is easy (chorus) 211 p17

Track listing1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

20

19

4Part II

No 22 Behold the Lamb of God (chorus) 328 p17

No 23 He was despised (alto) 956 p17

No 24 Surely He hath borne our griefs (chorus) 220 p17

No 25 And with His stripes we are healed (chorus) 230 p17

No 26 All we like sheep have gone astray (chorus) 410 p17

No 27 All they that see Him laugh Him to scorn (tenor) 049 p18No 28 He trusted in God (chorus) 228 p18

No 29 Thy rebuke hath broken His heart (tenor) 226 p18No 30 Behold, and see if there be any sorrow (tenor) 126 p18

No 31 He was cut off out of the land of the living (tenor) 021 p18No 32 But Thou didst not leave His soul in hell (tenor) 229 p18

No 33 Lift up your heads, O ye gates (chorus) 312 p18

No 34 Unto which of the angels said He at any time (tenor) 014 p18No 35 Let all the angels of God worship Him (chorus) 126 p18

No 36 Thou art gone up on high (bass) 322 p18

No 37 The Lord gave the word (chorus) 111 p18

No 38 How beautiful are the feet (soprano) 225 p18No 39 Their sound is gone out (chorus) 136 p18

No 40 Why do the nations so furiously rage together? (bass) 240 p18No 41 Let us break their bonds asunder (chorus) 144 p18

No 42 He that dwelleth in Heaven (tenor) 016 p18No 43 Thou shalt break them (tenor) 205 p18

No 44 Hallelujah (chorus) 343 p18

Track listing21

22

23

24

25

26

27

28

29

30

31

32

33

34

35

36

37

38

41

40

39

43

42

5Part III

No 45 I know that my Redeemer liveth (soprano) 559 p19

No 46 Since by man came death (chorus) 218 p19

No 47 Behold, I tell you a mystery (bass) 036 p19No 48 The trumpet shall sound (bass) 838 p19

No 49 Then shall be brought to pass (alto) 018 p19No 50 O death, where is thy sting? (alto, tenor) 109 p19No 51 But thanks be to God (chorus) 205 p19

No 52 If God be for us (soprano) 450 p19

No 53a Worthy is the Lamb that was slain (chorus) 327 p19No 53b Amen (chorus) 408 p19

TOTAL 14610

Track listing44

45

46

47

48

49

50

51

52

53

George Frideric Handel (16851759)Messiah (174142)

Handels Messiah has become one of the majoricons in the musical life of this country. Choralsocieties perform it to willing audiences atChristmas and Easter, the Hallelujah chorus issung at football grounds to ribald new lyrics,and the roof of the Royal Albert Hall isperiodically tested by the rising air from severalthousand enthusiastic amateurs giving it theirall in a Messiah from Scratch. One could say it is comfortably British.

Yet its composer was a German, born GeorgFriedrich Hndel in the Saxon town of Halle.Not only that, but he formed his musicalpersonality as a young man in Italy and arrivedin London in 1710 with the express intention ofmaking his name in a distinctly foreign-sounding form of entertainment opera inItalian. He was brilliant at it too; among the 40-or-so operas he composed for the Londonstage are some of the greatest ever written, inwhich he demonstrated a supreme talent forthe portrayal of human character and thedepiction of deep emotion, together with a skill

in vocal melody-writing that covered everythingfrom the showy to the profound. In the end,though, he had to give it up. Italian opera was aleisure activity enjoyed and funded principallyby the aristocracy, and for all their criticalsuccesses Handels operas were not seen bylarge numbers of people. When in the secondhalf of the 1730s the support of even the upperclasses was no longer forthcoming, a change ofdirection became necessary.

As it turned out, Handel already had thesolution to hand. For several years he had beencoming under increasing pressure to composeworks in English; the sweep and panache withwhich he wrote for chorus in works such as thefour grand anthems for the coronation ofGeorge II in 1727 (the famous Zadok the Priestamong them) had not gone unnoticed, and nowthere was a swell of opinion among Londonsintelligentsia that said it was high timeEnglands adopted genius married his talent tosome of the most exalted texts the languagehad to offer. Furthermore, the arena envisagedfor this was not opera, which for many was anentertainment tinged with the sordidness ofshowbiz scandal, but instead the altogether

more respectable genre of oratorio similar to opera in its chains of separate vocalnumbers and division into acts, but performedas a concert-piece without costumes orstaging, with a greater emphasis on choralsinging, and usually with treatment of a biblicalor religious subject.

By the end of the 1730s Handel had composeda handful of oratorios to words drawn fromDryden (Alexanders Feast and the Ode for StCecilias Day), Milton (LAllegro, il Penseroso edil Moderato) and the King James Bible (Israel inEgypt), and on the whole they had provedsuccessful with a new audience of middle-classmusic-lovers, who appreciated their Englishtexts and elevated moral tone. But even as he accepted an invitation to make an extendedvisit to Dublin in 1741, Handel still neededpersuading that English oratorio was the wayforward. Dublin loved him, however, and onApril 13, 1742 his newest oratorio Messiah washeard for the first time in the citys new concertvenue, the Great Music Hall in Fishamble Street.The event caused great excitement, with somany people wanting to attend the premirethat to make more room the ladies were asked

to leave their skirt-hoops at home and thegentlemen their swords. Messiah was atriumph, and Handel returned to Londonconvinced.

Messiah is unusual among Handels oratorios in two ways: firstly, its libretto is not a freshly-written one but a patchwork of short textsdrawn from the Bible; and secondly, it is not adramatic, opera-style presentation of a story with the singers taking named roles, buta piece in which the soloists and chorus appearto adopt different roles at different times, fromprophet to believer, angel to evangelist. Christhimself is never directly represented.

The man who put the text together (indeed,whose brainchild the whole oratorio was) wasCharles Jennens, an amateur man of lettersand, at a time when Enlightenment thinkingwas calling into question many Christiannostrums, a staunch defender of traditionalchurch doctrine. Having already collaboratedwith Handel on the dramatic oratorio Saul (forwhich he had written his own new text), on thecompilation of the words for LAllegro and quiteprobably Israel in Egypt as well, his idea for

6

7Messiah was to juxtapose Old Testamentprophesies and New Testament narrative toemphasise the parallels between the two,thereby affirming the inevitability of Christscoming, and his status as Redeemer andSaviour.

The oratorio is divided into three clearlydifferentiated sections:

Part IThe coming of the Messiah is foretold by theprophets and announced as a real event to theshepherds on the hills around Bethlehem, thelatter in a delightfully evocative Christmassequence, which starts with the drony soundsof the shepherds bagpipes in the PastoralSymphony.

Part IIThe dramatic and emotional core of the piece,depicting Christs Passion and Resurrection. Ittakes in the scorn of the crowd (He trusted inGod that He would deliver Him) and theanguish and pity of the onlooker (He wasdespised and Behold and see), but rises fromthe low-point of He was cut off out of the landof the living to climax in the joyous celebrationthat is the Hallelujah chorus.

Part IIIA vision of the world made possible by Christsvictory over death, moving from the serenecontemplation of I know that my Redeemerliveth through glad acceptance of the LastJudgment (The trumpet shall sound) to agrandiose view of Christ reigning in Heaven(Worthy is the Lamb).

As it happened, Handel, though a devoutChristian, was not as interested incontemporary religious affairs as Jennens. Hiscreative response to the words he was givenwas based, as ever, on his innate sense oftheatre and his penetrating understanding ofhuman nature. A man who had travelled Europeand conversed with kings, cardinals,carpenters, and counter-tenors, his parameterswere always going to be wider than those ofthe erudite but provincial Jennens, and havingreceived his worthy libretto, he let hisimagination run with it. Many of the solo ariasin Messiah show his long experience of theopera house: the fizzing violins and wide leapsin the voice part of Why do the nations sofuriously rage together? make it a typicalexample of stage anger; there is operaticshowiness in the fast music of But who mayabide? and Rejoice greatly; and the noble,

heart-rending He was despised recalls someof the arias he had written for his greatestoperatic heroines.

Ultimately, though, it is the presence of thechorus that makes the greatest impact. This isnot just because Handel could write for choirwith more flair and imagination than anyonebefore or since, but because we as listenerscannot help but feel a more personalconnection to the music when a choir isinvolved. In Messiah the chorus somehowseems to represent us, whether we considerourselves among the community of believers orjust folk possessed of ordinary human feelings.The ever-compassionate Handel knew this, justas he understood that the natural inclusivenessof choral singing holds a cherished place in theEnglish musical consciousness. It was whatmade his oratorios take wing back then, as itstill does now.

In the period of nearly twenty years duringwhich Handel himself directed productions ofMessiah, changes of cast and other varyingcircumstances of performance caused him toreallocate certain numbers to different voicesand either to shorten or lengthen others, withthe result that no definitive version of the work

exists. Sir Colin Davis has made his ownselection for this performance, drawing fromthe various alternatives sanctioned by Handel.

Programme note Lindsay Kemp

8Georges Frdric Haendel (16851759)Le Messie (174142)

Le Messie de Haendel est devenu lune desouvres les plus emblmatiques de la viemusicale anglaise. Les socits choraleslinterprtent Nol et Pques devant despublics bienveillants, lAlleluia choral estchant sur les terrains de football sur desparoles grivoises, et la rsistance du toit duRoyal Albert Hall de Londres est rgulirementmis lpreuve par le chant de plusieurs milliers damateurs enthousiastes entonnant detout leur cour un Messie comme vous nelavez jamais entendu. On peut dire que louvrefait partie du confort britannique.

Pourtant, louvre fut crite par un Allemand, nsous le nom de Georg Friedrich Hndel dans laville saxonne de Halle. De plus, le compositeurforgea sa personnalit musicale, jeune homme,en Italie; et il arriva Londres en 1710 avec la ferme intention de se faire un nom dans uneforme de divertissement qui sonnait clairementcomme trangre; lopra italien. Il brilla en cedomaine; dans la quarantaine dopras quilcrivit pour la scne londonienne figurentquelques-uns des plus beaux du rpertoire. Il yfait la dmonstration dun talent suprieur dansla peinture des caractres humains et lareprsentation des motions profondes; il ydploie un don particulier pour lcriture

mlodique vocale, grce auquel il balaie tout un ventail de style, du tape--loil lmotionintense. Pourtant, il fut contraint de renoncer cet art. Lopra italien tait un loisir financprincipalement par laristocratie et, malgr leur succs auprs de la critique, les opras de Haendel ntaient pas vus par un largepublic. Lorsque, dans la seconde moiti desannes 1730, le soutien des classes suprieureselles-mmes se tarit, un changement de capdevint ncessaire.

Comme il apparut finalement, Haendel avaitdj la solution porte de main. Depuisplusieurs annes, une pression croissante leportait composer des ouvrages en anglais;le souffle et le panache de son criture choraledans des ouvres comme les quatre grandsanthems pour le couronnement de Georges IIen 1727 (parmi lesquels le fameux Zadok thePriest) ntaient pas passs inaperus,et il y avait dsormais un mouvement dopinion,parmi lintelligentsia londonienne, pensant quiltait grand temps que le gnie adopt parlAngleterre conjugue son talent quelques-unsdes textes les plus levs que pouvait offrir lalangue anglaise. Le terrain envisag pourclbrer cette union ntait pas lopra divertissement qui, aux yeux de nombreuses personnes, exhalait un parfumsordide, en raison des scandales lis au mondedu spectacle mais plutt le genre plus

respectable de loratorio similaire lopra dans sa succession de numrosvocaux et sa division en actes, mais excutdans les conditions du concert, sans costumesni mise en scne, avec un accent plus marqusur le chant choral, et traitant gnralement un sujet biblique ou religieux.

A la fin des annes 1730, Haendel avaitcompos une poigne doratorios sur destextes emprunts Dryden (Le FestindAlexandre et lOde pour la Sainte-Ccile),Milton (LAllegro, il Penseroso ed il Moderato) etla Bible du roi Jacques (Isral en Egypte), etdans lensemble ils avaient recueilli le succsauprs dun public nouveau, rassemblant desamateurs de musique issus des classesmoyennes qui en apprciaient les textes enanglais et llvation morale. Mais, alors mmequil avait accept une invitation pour un longsjour Dublin en 1741, Haendel avait encorebesoin de persuader les gens que loratorioanglais tait la voie de lavenir. Dublin aimaittoutefois le compositeur, et le 13 avril 1742 sonoratorio le plus rcent, Le Messie, rsonna pour la premire fois dans le nouveau lieu deconcert de la ville, le Great Music Hall de la rueFishamble. Lvnement causa une grandeexcitation, et un tel monde voulut assister la premire que, pour faire plus de place, onpria les dames de laisser chez elles les paniersde leurs robes, et les messieurs de se prsenter

sans leurs pes. Le Messie fut un triomphe, etHaendel rentra Londres convaincu.

Le Messie se distingue des autres oratorios deHaendel par deux aspects; dune part, son livretne venait pas dtre crit, mais tait unassemblage de courts textes tirs de la Bible; dautre part, il ne sagit pas de lexposdramatique dune histoire o, comme dans unopra, les chanteurs incarnent des personnagesprcis, mais dune pice o solistes et chourendossent diffrents rles selon le moment, duprophte au croyant, lange ou lvangliste.Le Christ, quant lui, nest jamais reprsentdirectement.

Lhomme qui forgea le texte (et qui est, en fait,le vritable concepteur de cet oratorio)sappelait Charles Jennens; ctait un hommede lettres amateur et, une poque o lespritdes Lumires remettait en cause denombreuses panaces chrtiennes, ctait undfenseur fervent de la doctrine religieusetraditionnelle. Comme il avait dj collabor avec Haendel pour loratoriodramatique Saul (pour lequel il avait crit unnouveau texte), pour la compilation des textesde LAllegro et assez probablement pour Isralen Egypte, il avait en tte, pour Le Messie, de juxtaposer des prophties de lAncienTestament et des rcits du Nouveau afin desouligner les parallles entre les deux, et

9daffirmer ainsi le caractre inluctable de lavenue du Christ et son statut de rdempteur etde sauveur.

Loratorio est divis en trois parties clairementdiffrencies;

Premire partieLa venue du Messie est prdite par lesprophtes et annonce comme un fait rel aux bergers sur les collines qui entourentBethlehem, ceci avec une section de Noldlicatement vocatrice, qui commence avecles mmes sonorits bourdonnantes que lescornemuses de bergers dans la Symphoniepastorale.

Deuxime partieCour dramatique et motionnel de la partition,cette partie peint la Passion et la Rsurrectiondu Christ. Elle traduit entre autres le mpris dela foule (He trusted in God that he woulddeliver him) et langoisse et la piti des spectateurs (He was despised et Behold andsee), mais slve des profondeurs quereprsente He was cut off out of the land ofthe living au sommet, avec la clbration dejoie que reprsente le chour Hallelujah.

Troisime partieVision du monde que rend possible la victoiredu Christ sur la mort, cette partie progresse dela contemplation sereine (I know that myRedeemer liveth) la vision grandiose duChrist rgnant aux Cieux (Worthy is theLamb), en passant par lacceptation heureusedu Jugement dernier (The Trumpet shallsound).Il se trouva que Haendel, bien qutantun chrtien fervent, ne sintressait pas auxaffaires religieuses contemporaines de la mmemanire que Jennens. Sa rponse de crateuraux paroles qui lui furent soumises reposa,comme lhabitude, sur son sens inn duthtre et sa comprhension pntrante de lanature humaine. Lui qui avait travers lEurope,avait convers avec des rois, des cardinaux,des charpentiers et des contre-tnors, ilapprhenderait toujours le monde avec desparamtres plus larges quun Jennens, ruditcertes mais provincial; et, aprs avoir reu celivret respectable, il laissa son imaginationvagabonder en sa compagnie. Nombre dairs du Messie prouvent sa longue exprience de lascne; les violons ptillants et les grands sautsde la partie vocale font de Why do the nationsrage so furiously together un parangon de lacolre dopra; il y a galement un ct tape loil assez opratique dans la musique rapide de

But who may abide et Rejoice greatly; et lenoble et dchirant He was despised rappellequelques-unes des arie que Haendel avaitcrites pour ses plus grandes hrones dopra.

Toutefois, cest la prsence du chour quiproduit le plus deffet. Non seulement parceque Haendel savait crire pour le chour avecplus dinstinct et dimagination que quiconqueavant ou aprs lui, mais aussi parce que nous,auditeurs, ne pouvons nous empcher deressentir une empathie plus personnelle avec lamusique lorsquun chour est impliqu. Dans LeMessie, le chour semble en quelque sorte nousreprsenter, que nous nous considrionscomme un membre de la communaut des croyants ou juste celui dun peuple pntrde sentiments humains ordinaires. Toujourscompatissant, Haendel savait cela, et il avaitcompris que le chant choral, avec cette facultnaturelle dinclure lauditeur, occupait une placede cour dans la conscience musicale anglaise.Cest ce qui a fait alors le succs de cesoratorios, qui ne sest jamais dmenti.

Dans la priode de prs de vingt ans au coursde laquelle Haendel dirigea lui-mme desproductions du Messie, les changements dedistribution et dautres circonstances soumises

variations le poussrent attribuer certainsnumros des voix diffrentes et mme raccourcir ou rallonger certains autres, si bienquil nexiste pas de version dfinitive delouvre. Sir Colin Davis a fait sa propre slectionpour cette excution, puisant dans les diversesvariantes agres par Haendel.

Notes de programme Lindsay Kemp

10

Georg Friedrich Hndel (16851759)Messiah (174142)

Hndels Messiah [Messias] ist nunmehr einebedeutende Ikone im MusiklebenGrobritanniens. Singvereine fhren ihn zuWeihnachten und Ostern vor willigem Publikum auf, der Halleluja-Chor wird auf Fuballfeldernmit zotigen neuen Texten gegrlt, und das Dachder Royal Albert Hall wird in regelmigenAbstnden auf seine Haltbarkeit geprft, wenneinige tausend begeisterte Laien in unvorbereiteten Auffhrungen des Messiah[Messiah from Scratch] aus vollem Halsesingen. Man kann sagen, der Messiah istunangefochten Britisch.

Doch war sein Komponist ein Deutscher,geboren in der schsischen Stadt Halle. Damitnicht genug wurde seine musikalischePersnlichkeit im jungen Mannesalter in Italien geprgt. Als er 1710 nach London kam,war er fest entschlossen, sich seinen Namen ineiner eindeutig fremdlndisch klingendenUnterhaltungsform zu schaffen Oper aufItalienisch. Dafr hatte er auch einehervorragende Begabung. Unter den ungefhr40 Bhnenwerken, die Hndel fr Londonkomponierte, befinden sich einige der bestenOpern berhaupt. Hier stellte er seinberragendes Talent bei der Darstellung

menschlicher Charaktere und Nachzeichnungtiefer Gefhle unter Beweis wie auch seineFhigkeit zur Komposition vonGesangsmelodien, die das gesamte Spektrum von Schaustellung bis Tiefeabdeckten. Am Ende musste Hndel allerdingsaufgeben. Italienische Oper gehrte zu denVergngungen, die hauptschlich der Adel genoss und finanzierte, und trotz derpositiven Aufnahme in der Presse sahen nichtviele Menschen Hndels Opern. Als in derzweiten Hlfte der 1730er Jahre selbst dieUntersttzung der Oberschicht nicht mehrgewhrleistet war, bedurfte es einerRichtungsnderung.

Wie es sich herausstellte, hatte Hndel eineLsung parat. Schon in den Jahren zuvor war erzunehmend gezwungen gewesen, Werke mitEnglischem Text zu komponieren. Die Energieund Geschicklichkeit, mit denen er Chre wiezum Beispiel in den vier gro angelegtenAnthems zur Krnung Georgs II. 1727 (darunterder berhmte Chor Zadok the Priest)komponiert hatte, war nicht unbemerktgeblieben. Nun vertrat Londons Intelligenzzunehmend die Meinung, die Zeit fr Englandsadoptiertes Genie sei mehr als reif, seineBegabung einigen der gehobensten Texteangedeihen zu lassen, die die EnglischeSprache zu bieten hatte. Darber hinaus meinte

man, das Wirkungsfeld sollte nicht Oper sein,die viele fr eine von Showbizskandalenbeschmutzte Unterhaltung hielten, sondern diealles in allem angesehenere Gattung desOratoriums das sich hnlich wie die Operdurch Folgen separater Gesangsnummern undeine Einteilung in Akte auszeichnet, aber als einKonzertstck ohne Kostme und Bhnenbildaufgefhrt wird, eine strkere Betonung auf den Chorgesang aufweist und gewhnlich einbiblisches oder religises Thema bearbeitet.

Bis zum Ende der 1730er Jahre hatte Hndeleine Handvoll Oratorien komponiert und sichdabei auf Worte von Dryden (Alexanders Feastund die Ode for St Cecilias Day), Milton(Lallegro, il pensieroso ed il moderato) und aus der King James Bible [vom Knig Jakob I. inAuftrag gegebene Bibelbersetzung] (Isreal inEgypt) gesttzt. Im Groen und Ganzen warendiese Oratorien beim neuen, sich ausMusikliebhabern der Mittelklasse zusammensetzenden Publikum erfolgreich, dasdie Englischen Texte und den gehobenenmoralischen Ton schtzte. Aber selbst alsHndel die Einladung zu einem ausgedehntenBesuch Dublins 1741 annahm, brauchte erBesttigung, dass das Englische Oratorium denWeg nach vorn wies. Nun liebte Dublin Hndel.Am 13. April 1742 erlebte sein jngstesOratorium, der Messiah, im neuen Konzertsaal

der Stadt, in der Great Musick Hall in derFishamble Street, seine Urauffhrung.Das Ereignis fhrte zu groer Aufregung.So viele Menschen wollten die Urauffhrunghren, dass aus Platzgrnden die Damengebeten wurden, ihre Rockreifen, und dieHerren, ihre Degen zu Hause zu lassen.Der Messiah war ein Triumph, und Hndelkehrte berzeugt nach London zurck.

Verglichen mit Hndels anderen Oratorien ist der Messiah aus zwei Grndenungewhnlich: Zum einen ist das Libretto kein neugeschriebener Text, sondern eine Zusammenstellung von kurzen Bibeltexten.Zum anderen ist der Messiah keine fr dieBhne gedachte, opernhafteGeschichtenerzhlung, in der Sngerbestimmte, ausgeschriebene Rollenbernehmen, sondern ein Stck, in dem die Solisten und der Chor an verschiedenenStellen unterschiedliche Rollen zu singenscheinen, angefangen beim Propheten bis zum Glubigen, Engel und Evangelisten.Christus selber tritt nie auf.

Der Mann, der den Text zusammenstellte (undvon dem die Idee fr das Oratoriumursprnglich ausging), war Charles Jennes, einLaiengelehrter und unbeirrbarer Verteidiger dertraditionellen christlichen Lehre zu einer Zeit,

11

als die Denkweise der Aufklrung vielechristliche Patentrezepte in Frage stellte.Nachdem er mit Hndel schon an demdramatischen Oratorium Saul (fr das er seinen eigenen neuen Text schrieb), an derTextzusammenstellung fr Lallegro und sehrwahrscheinlich auch fr Israel in Egypt [Israel ingypten] zusammengearbeitet hatte, plante er nun, die Prophezeiungen des Alten Testamentsmit der Geschichte des Neuen Testaments zuverkoppeln, um die Parallelen zwischen denbeiden hervorzuheben und damit dieUnvermeidlichkeit der Ankunft Jesu Christi und seinen Status als Heiland und Erlser zu unterstreichen.

Das Oratorium ist in drei deutlich abgegrenzteAbschnitte unterteilt:

Teil IDie Ankunft des Messias wird von denPropheten vorausgesagt und den Schfern aufden Hgeln bei Bethlehem als ein wirklichesEreignis geschildert. Diese Schilderunggeschieht in einer reizend bildhaften Weihnachtsfolge, die mit den langausgehaltenen Dudelsackklngen der Schfer in der Pastoralsinfonie beginnt.

Teil IIDas dramatische und emotionale Kernstck desWerkes, das die Passion Christi und dessen

Auferstehung darstellt. Es schliet den Spottder Volksmassen (He trusted in God that hewould deliver Him [Er vertraute auf Gott, dasser ihn erretten wrde] sowie die Angst und dasMitleid der Zuschauer (He was despised [Er war verschmht] und Behold and see[Schaut doch und seht]) mit ein, ringt sich durch den Tiefpunkt (He was cut off out of theland of the living [Er wurde aus dem Land derLebenden weggerissen]) hindurch und erreichtseinen Hhepunkt in der freudevollen Feier, dieder Halleluja-Chor verkrpert.

Teil IIIEine Vision von der Welt, die durch den SiegChristi ber den Tod ermglicht wird. Siebewegt sich von der gelassenen Kontemplationin I know that my Redeemer liveth [Ich wei,dass mein Erlser lebt] ber die freudigeAnnahme des Jngsten Gerichts (The trumpetshall sound [Die Posaune wird ertnen]) bis zueiner grandiosen Vorstellung von dem imHimmel herrschenden Christus (Worthy is theLamb [Wrdig ist das Lamm]).

Wie es sich herausstellte, interessierte sichHndel, auch wenn er ein frommer Christ war,nicht so sehr fr zeitgenssische religiseAngelegenheiten wie Jennens. Hndels kreativeReaktion auf die ihm bergebenen Worteberuhte wie immer auf seinem angeborenenSinn frs Theater und seiner umfassenden

Kenntnis ber die Natur des Menschen. DieSichtweise eines Mannes, der durch Europagereist war und sich mit Knigen, Kardinlen,Tischlern und hohen Tenren unterhalten hatte,war natrlich weiter als die des gelehrten, aberprovinziellen Jennes. Nachdem Hndel seinwrdiges Libretto erhalten hatte, lie er seinerFantasie freien Lauf. Viele Soloarien im Messiahbezeugen Hndels lange Erfahrung mit derOpernbhne: die sprudelnden Violinen undweiten Sprnge in der Gesangsstimme in Whydo the nations rage so furiously together[Warum rasen die Vlker so wtend] liefern ein typisches Beispiel fr Bhnenwut; es gibtopernhafte Schaustellung in der schnellenMusik von But who may abide [Doch werkann bestehen] und Rejoice greatly [Freuedich sehr]; und die noble, herzerweichendeNummer He was despised [Er wurdeverschmht] erinnern an einige Arien, dieHndel fr seine grten Opernheldinnenschrieb.Den tiefsten Eindruck hinterlsst aberletztendlich der Chor. Das ist nicht nur, weilHndel mit mehr Flair und Einfallsreichtum alsirgendein anderer vor oder nach ihm fr Chorkomponieren konnte, sondern weil wir als Hrernicht umhin knnen, eine persnlichereBeziehung zur Musik zu entwickeln, wenn einChor beteiligt ist. Im Messiah scheint uns derChor irgendwie zu reprsentieren, ob wir unsnun zur Gemeinde der Glubigen zugehrigglauben oder zu Menschen mit gewhnlichen

menschlichen Gefhlen zhlen. Der allzeitverstndnisvolle Hndel wusste das, wie er auch verstand, dass das natrlicheGemeinschaftsgefhl beim Chorsingen einengeschtzten Platz im musikalischenBewusstsein Englands einnimmt. Das beflgelteseine Oratorien damals und vermag es auchheute noch.

In der Zeitspanne von fast 20 Jahren, in derHndel selbst Auffhrungen des Messiah leitete,zwangen ihn nderungen in der Besetzung undAuffhrungsumstnden zur Bearbeitunggewisser Nummern fr andere Stimmlagen bzw.zur Krzung oder Verlngerung von Nummern.Es gibt daher keine definitive Fassung desWerkes. Sir Colin Davis traf fr diese Auffhrungseine eigene Auswahl aus den diversen vonHndel autorisierten Alternativen.

Einfhrungstext Lindsay Kemp

12

George Frideric Handel (16851759)

Handel was born Georg Friedrich Hndel in Halle, Germany, in1685, the son of a barber-surgeon. His father wanted him tobecome a lawyer, but after George showed musical aptitude (hepractised in secret), he was allowed to study music formally. At17 he was appointed organist of Halle Cathedral, but thefollowing year left for Hamburg, where he played in the operaorchestra and, in 1704, had his first opera Almira performed. In1706 he was invited to Italy, and several major Italian cities sawperformances of his works before he left in 1710 for the court ofthe Elector of Hanover (later King George I of England).

Once in Hanover, however, he applied for leave to go to England,and spent most of the next few years in London, where hisopera Rinaldo was produced in 1711. The same year he was alsoawarded a royal pension, and in 1714, after the death of QueenAnne, he found himself in the service of his old master, nowKing. In 1717 he entered the service of the soon-to-be Duke ofChandos. During the next few years London heard some of hisbest works, including the operas Giulio Cesare and Rodelindaand music for the Chapel Royal. Handel became a British citizenin 1727 and he remained in London, putting on operas andwriting music for King and court. He was nonetheless unsure ofhis future, and after the first performance of his Messiah inDublin in 1742 he concentrated on oratorios, all performed inEnglish and often including a concerto grosso performance inthe interval. His performances of Messiah became a regularfeature of London life; in 1749 he composed his Music for theRoyal Fireworks, and in 1752 he composed his last oratorio, themasterful Jephtha. While he was writing this work, Handelbecame blind, first in his left eye and then totally. He died in1759, and his funeral at Westminster Abbey was attended byover 3,000 people.

Profile Alison Bullock

Georges Frdric Haendel (16851759)

Haendel est n sous le nom de Georg Friedrich Hndel Halle(Allemagne), en 1685. Son pre, un barbier-chirurgien, voulaitquil devienne avocat; toutefois, aprs lui avoir fait ladmonstration de ses dons musicaux (il avait tudi en secret),Georg obtint de faire des tudes musicales srieuses. A dix-septans, il fut engag comme organiste la cathdrale de Halle, maisil partit lanne suivante pour Hambourg, o il joua au sein delorchestre de lopra et, en 1704, fit reprsenter son premieropra, Almira. En 1706, il fut invit en Italie, et plusieurs villesmajeures de la pninsule assistrent des excutions de sesouvres avant son dpart, en 1710, pour la cour de lElecteur deHanovre (futur roi Georges Ier dAngleterre).

Une fois Hanovre, cependant, Haendel demanda partir pourlAngleterre. Il passa lessentiel des quelques annes quisuivirent Londres, o son opra Rinaldo fut reprsent en1711. La mme anne, il obtint galement une rente royale et,en 1714, la mort de la reine Anne, il se retrouva lemploy de son ancien matre, devenu roi. En 1717, il entra au service de celui qui deviendrait bientt le duc de Chandos. Durant les quelques annes qui suivirent, Londres entendit quelques-unes de ses pages majeures, notamment les opras Giulio Cesare et Rodelinda et la musique crite pour la Chapelle royale. Haendel (devenu George Frideric Handel) prit la nationalit britannique en 1727 et il resta Londres,faisant monter des opras et composant pour le roi et la cour. Son futur tait toutefois incertain et, aprs la cration de son Messie Dublin en 1742, il concentra son activit sur lacomposition doratorios qui tous furent jous en Angleterre etdans les entractes desquels il glissait souvent un concertogrosso. Ses excutions du Messie devinrent un rendez-vousrgulier de la vie londonienne. En 1749, il composa sa Musiquepour les feux dartifices royaux et, en 1752, il crivit son dernieroratorio, le magistral Jephtha. Alors quil travaillait cet ouvrage,Haendel fut frapp de ccit dabord un oil, puis les deux. Ilmourut en 1759, et ses obsques, labbaye de Westminster,furent suivies par plus de trois mille personnes.

Portrait Alison BullockTraduction: Claire Delamarche

Georg Friedrich Hndel (16851759)

Georg Friedrich Hndel (engl.: George Frideric Handel) wurde1685 als Sohn eines Leibchirurgus in Halle geboren. Sein Vaterwnschte sich einen Juristen zum Sohn, aber nachdem Georgmusikalisches Talent bewiesen hatte (er bte heimlich), durfte er offiziell Musikunterricht nehmen. Mit 17 fand er Anstellung als Organist an der Hallenser Domkirche, ging aber im Jahrdarauf nach Hamburg, wo er im Opernorchester spielte und 1704 seine erste Oper, Almira, aufgefhrt wurde. 1706 erhieltHndel eine Einladung nach Italien. Diverse groe italienischeStdte erlebten Auffhrungen seiner Werke, bis Hndel 1710 ander Hof des Kurfrsten von Hannover (spter Knig Georg I. vonEngland) ging.

In Hannover angekommen stellte Hndel ein Gesuch, nachEngland reisen zu drfen. Dort verbrachte er die nchsten paarJahre in London, wo 1711 seine Oper Rinaldo inszeniert wurde.Im gleichen Jahr erhielt er auch eine knigliche Rente. 1714, nachdem Tod der Knigin Anne, befand er sich wieder im Dienstseines ehemaligen, nunmehr zum Knig gekrnten Herren. 1717trat Hndel in den Dienst des bald zum Herzog von Chandosernannten Sir Henry James Brydges. In den nchsten paar Jahrenhrte man in London einige von Hndels besten Werken wie zumBeispiel die Opern Giulio Cesare und Rodelinda sowie Musik frdie Royal Chapel [knigliche Kapelle Gruppe von Geistlichenund Musikern fr die Ausbung der Gottesdienste desMonarchen]. Hndel wurde 1727 Britischer Staatsbrger undblieb in London, wo er Opern schuf und Musik fr den Knig undHof schrieb. Hndel war sich aber ber seine Zukunft nichtsicher. Nach der Urauffhrung des Messiah [Messias] in Dublin1742 konzentrierte er sich deshalb auf Oratorien, die alle aufEnglische Texte komponiert und bei einer Auffhrung in derPause hufig von einem Concerto grosso begleitet wurden.Hndels Auffhrungen des Messiah wurden zu einemregelmigen Ereignis im Londoner Musikleben. 1749komponierte Hndel seine Music for the Royal Fireworks[Feuerwerksmusik] und 1752 sein letztes Oratorium, diemeisterhafte Jephtha. Als er an diesem Werk arbeitete, erblindeteer, zuerst in seinem linken Auge, dann vollstndig. Er starb 1759.An seinem Begrbnis in der Westminster Abbey nahmen ber3000 Menschen teil.

Kurzbiographie Alison Bullockbersetzung aus dem Englischen: Elke Hockings

13

TEXT

Part I

No 1 Sinfonia

No 2 Accompanied recitative and Aria [Tenor]Comfort ye, comfort ye My people, saith your God. Speak ye comfortably to Jerusalem, andcry unto her, that her warfare is accomplishd, that her iniquity is pardond. The voice of himthat crieth in the wilderness; prepare ye the way of the Lord; make straight in the desert ahighway for our God. [Isaiah 40, 13]

No 3 Aria [Tenor]Evry valley shall be exalted, and evry mountain and hill made low; the crooked straight, andthe rough places plain. [Isaiah 40, 4]

No 4 ChorusAnd the glory of the Lord shall be revealed, and all flesh shall see it together: for the mouthof the Lord hath spoken it. [Isaiah 40, 5]

No 5 Accompanied recitative and Aria [Bass]Thus saith the Lord, the Lord of hosts: Yet once, a little while, and I will shake the heavns,and the earth, the sea, and the dry land;And I will shake all nations; and the desire of allnations shall come.

[Haggai 2, 67]

The Lord, whom ye seek, shall suddenly come to His temple, evn the messenger of thecovenant, whom ye delight in; behold, He shall come, saith the Lord of hosts. [Malachi 3, 1]

No 6 Aria [Alto]But who may abide the day of His coming, and who shall stand when He appeareth? For Heis like a refiners fire. [Malachi 3, 2]

No 7 ChorusAnd He shall purify the sons of Levi, that they may offer unto the Lord an offering inrighteousness. [Malachi 3, 3]

No 8 Recitative [Alto]Behold, a virgin shall conceive, and bear a Son, and shall call His name Emmanuel, God withus. [Isaiah 7, 14; Matthew 1, 23]

No 9 Aria [Alto]O thou that tellest good tidings to Zion, get thee up into the high mountain; O thou thattellest good tidings to Jerusalem, lift up thy voice with strength; lift it up, be not afraid; sayunto the cities of Judah, Behold your God! O thou that tellest good tidings to Zion, arise,shine; for thy light is come, and the glory of the Lord is risen upon thee. [Isaiah 40, 9; 60, 1]

ChorusO thou that tellest good tidings to Zion, good tidings to Jerusalem, arise, say unto the citiesof Judah: Behold your God, the glory of the Lord is risen upon thee. [Isaiah 40, 9; 60, 1]

No 10 Accompanied recitative [Bass]For, behold, darkness shall cover the earth, and gross darkness the people; but the Lord shallarise upon thee, and His glory shall be seen upon thee. And the Gentiles shall come to thylight, and kings to the brightness of thy rising. [Isaiah 60, 23]

No 11 Aria [Bass]The people that walked in darkness have seen a great light: and they that dwell in the land ofthe shadow of death, upon them hath the light shined. [Isaiah 9, 2]

No 12 ChorusFor unto us a child is born, unto us a son is given: and the government shall be upon Hisshoulder: and His name shall be called Wonderful, Counsellor, The mighty God, Theeverlasting Father, The Prince of Peace. [Isaiah 9, 6]

No 13 Pifa (Pastoral Symphony)

No 14a Recitative [Soprano]There were shepherds abiding in the field, keeping watch over their flock by night. [St Luke 2,8]

No 14b Accompanied recitative [Soprano]And, lo, the angel of the Lord came upon them, and the glory of the Lord shone round aboutthem; and they were sore afraid.

[St Luke 2, 9]No 15 Recitative [Soprano]And the angel said unto them, Fear not: for, behold, I bring you good tidings of great joy,which shall be to all people. For unto you is born this day in the city of David a Saviour,which is Christ the Lord.

[St Luke 2, 1011]No 16 Accompanied recitative [Soprano]And suddenly there was with the angel a multitude of the heavnly host praising God, andsaying,

[St Luke 2, 13]

No 17 ChorusGlory to God in the highest, and peace on earth, goodwill toward men. [St Luke 2, 14]

No 18 Aria [Soprano]Rejoice greatly, O daughter of Zion; shout, O daughter of Jerusalem: behold, thy King comethunto thee: He is the righteous Saviour, and He shall speak peace unto the heathen.[Zechariah9, 910]

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

17

16

14

No 19 Recitative [Alto]Then shall the eyes of the blind be opend, and the ears of the deaf unstopped. Then shallthe lame man leap as an hart, and the tongue of the dumb shall sing. [Isaiah 35, 56]

No 20 Aria [Alto]He shall feed His flock like a shepherd: and He shall gather the lambs with His arm, and carrythem in His bosom, and gently lead those that are with young. [Isaiah 40, 11]

[Soprano]Come unto Him, all ye that labour, come unto Him, ye that are heavy laden, and He will giveyou rest. Take his yoke upon you, and learn of Him; for He is meek and lowly of heart: and yeshall find rest unto your souls. [St Matthew 11, 2829]

No 21 ChorusHis yoke is easy, and His burthen is light. [St Matthew 11, 30]

Part II

No 22 ChorusBehold the Lamb of God, that taketh away the sin of the world.

[St John 1, 29]

No 23 Aria [Alto]He was despised and rejected of men; a man of sorrows and acquainted with grief.[Isaiah 53, 3]

He gave His back to the smiters, and His cheeks to them that plucked off the hair: He hid notHis face from shame and spitting.

[Isaiah 50, 6]

No 24 ChorusSurely He hath borne our griefs, and carried our sorrows: He was wounded for ourtransgressions, He was bruised for our iniquities: the chastisement of our peace was uponHim. [Isaiah 53, 45]

No 25 ChorusAnd with His stripes we are healed. [Isaiah 53, 5]

No 26 ChorusAll we like sheep have gone astray; we have turned every one to his own way: and the Lordhath laid on Him the iniquity of us all.

[Isaiah 53, 6]

No 27 Accompanied recitative [Tenor]All they that see Him laugh Him to scorn: they shoot out their lips, and shake their heads,saying, [Psalm 22, 7]

No 28 ChorusHe trusted in God that He would deliver Him: let Him deliver Him, if He delight in Him. [Psalm22, 8]

No 29 Accompanied recitative [Tenor]Thy rebuke hath broken His heart; He is full of heaviness: He looked for some to have pity onHim, but there was no man; neither found He any to comfort Him. [Psalm 69, 20]

No 30 Aria [Tenor]Behold, and see if there be any sorrow like unto His sorrow.

[Lamentations 1, 12]

No 31 Accompanied recitative [Tenor]He was cut off out of the land of the living: for the transgressions of Thy people was Hestricken. [Isaiah 53, 8]

No 32 Aria [Tenor]But Thou didst not leave His soul in hell; nor didst Thou suffer Thy Holy One to seecorruption. [Psalm 16, 10]

No 33 ChorusLift up your heads, O ye gates; and be ye lift up, ye everlasting doors; and the King of Gloryshall come in. Who is this King of Glory? The Lord strong and mighty, The Lord mighty inbattle. Lift up your heads, O ye gates; and be ye lift up, ye everlasting doors; and the King ofGlory shall come in. Who is this King of Glory? The Lord of hosts, He is the King of Glory.

[Psalm 24, 710]

No 34 Recitative [Tenor]Unto which of the angels said He at any time, Thou art My Son, this day have I begottenThee? [Hebrews 1, 5]

No 35 ChorusLet all the angels of God worship Him. [Hebrews 1, 6]

No 36 Aria [Bass]Thou art gone up on high; Thou hast led captivity captive; and received gifts for men; yea,even from Thine enemies, that the Lord God might dwell among them. [Psalm 68, 18]

No 37 ChorusThe Lord gave the word: great was the company of the preachers.

[Psalm 68, 11]

No 38 Aria [Soprano]How beautiful are the feet of them that preach the gospel of peace, and bring glad tidings ofgood things. [Romans 10, 15]

21

22

23

24

25

18

20

19

26

27

28

29

30

32

33

31

34

35

36

37

15

No 39 ChorusTheir sound is gone out into all lands, and their words unto the ends of the world.

[Romans 10, 18]

No 40 Aria [Bass]Why do the nations so furiously rage together, and why do the people imagine a vain thing?The kings of the earth rise up, and the rulers take counsel together, against the Lord, andagainst His Anointed. [Psalm 2, 12]

No 41 ChorusLet us break their bonds asunder, and cast away their yokes from us. [Psalm 2, 3]

No 42 Recitative [Tenor]He that dwelleth in Heavn shall laugh them to scorn: The Lord shall have them in derision.

[Psalm 2, 4]

No 43 Aria [Tenor]Thou shalt break them with a rod of iron; thou shalt dash them in pieces like a pottersvessel. [Psalm 2, 9]

No 44 ChorusHallelujah: for the Lord God Omnipotent reigneth. The kingdom of this world is become thekingdom of our Lord, and of His Christ; and He shall reign for ever and ever. King of Kings,and Lord of Lords. Hallelujah! [Revelation 19, 6; 11, 15; 19, 16]

Part III

No 45 Aria [Soprano]I know that my Redeemer liveth, and that He shall stand at the latter day upon the earth.And though worms destroy this body, yet in my flesh shall I see God. [Job 19, 2526]

I know that my Redeemer liveth. For now is Christ risen from the dead, the firstfruits of themthat sleep. [Job 19, 25; I Corinthians 15, 20]

No 46 ChorusSince by man came death, by man came also the resurrection of the dead. For as in Adamall die, even so in Christ shall all be made alive. [I Corinthians 15, 2122]

No 47 Accompanied recitative [Bass]Behold, I tell you a mystery: we shall not all sleep, but we shall all be changd, in a moment,in the twinkling of an eye, at the last trumpet. [I Corinthians 15, 5152]

No 48 Aria [Bass]The trumpet shall sound, and the dead shall be raised incorruptible, and we shall bechanged. For this corruptible must put on incorruption, and this mortal must put onimmortality.

[I Corinthians 15, 5253]

No 49 Recitative [Alto]Then shall be brought to pass the saying that is written, Death is swallowed up in victory.

[I Corinthians 15, 54]

No 50 Duet [Alto & Tenor]O death, where is thy sting? O grave, where is thy victory? The sting of death is sin; and thestrength of sin is the law.

[I Corinthians 15, 5556]

No 51 ChorusBut thanks be to God, who giveth us the victory through our Lord Jesus Christ. [I Corinthians15, 57]

No 52 Accompanied recitative [Soprano]If God be for us, who can be against us? Who shall lay anything to the charge of Gods elect?It is God that justifieth. Who is he that condemneth? It is Christ that died, yea rather, that isrisen again, who is at the right hand of God, who makes intercession for us.

[Romans 8, 31/3334]

No 53a ChorusWorthy is the Lamb that was slain, and hath redeemed us to God by His blood, to receivepower, and riches, and wisdom, and strength, and honour, and glory, and blessing. Blessing,and honour, glory and powr, be unto Him that sitteth upon the throne, and unto the Lamb forever and ever. [Revelation 5, 1213]

No 53b ChorusAmen.

44

45

46

38

41

40

39

43

42

47

48

49

50

51

52

53

Sir Colin Davis conductor

Sir Colin Davis is President of the LondonSymphony Orchestra and HonoraryConductor of the Dresden Staatskapelle.From 1995 to 2006 he was PrincipalConductor LSO, prior to which he was the orchestra's Principal Guest Conductor.He has recorded widely with Philips, BMGand Erato as well as LSO Live. His releaseson LSO Live have won numerous prizesincluding Grammy and GramophoneAwards and have covered music byBerlioz, Dvok, Elgar and Sibelius among others. Sir Colin has been awardedinternational honours by Italy, France,

Germany and Finland and, in the QueensBirthday Honours 2002, he was named aMember of the Order of the Companionsof Honour. In 2002 Sir Colin received theClassical BRIT award for Best Male Artistand, in 2003 was given the Yehudi MenuhinPrize by the Queen of Spain for his workwith young people. Sir Colin began hiscareer at the BBC Scottish Orchestra,moving to Sadlers Wells in 1959. Followingfour years as Chief Conductor of the BBCSymphony Orchestra, he became MusicDirector of the Royal Opera House in 1971and Principal Guest Conductor of theBoston Symphony Orchestra in 1972.Between 1983 and 1992 he worked withthe Bavarian Radio Symphony Orchestra.He was Principal Guest Conductor at theNew York Philharmonic from 1998 throughto the 2002/2003 season, and has beenHonorary Conductor of the DresdenStaatskapelle since 1990.

Sir Colin Davis est prsident du LondonSymphony Orchestra et chef honoraire dela Staatskapelle de Dresde. De 1995 2006, il a t chef principal du LSO, aprsen avoir t premier chef invit. Il a ralisde nombreux enregistrements chez Philips,BMG et Erato, ainsi que chez LSO Live. Sesdisques publis chez LSO Live ontremport de nombreuses distinctions,notamment des Grammy et GramophoneAwards, et lon peut y entendre, entreautres, des ouvres de Berlioz, Dvok,Elgar et Sibelius. Sir Colin a reu desdistinctions internationales en Italie, enFrance, en Allemagne et en Finlande et,loccasion des Queens Birthday Honours2002, il a t nomm membre de lordredes Companions of Honour. Sir Colin a trcompens par les BRIT awards et, en2003 la reine dEspagne lui a remis le PrixYehudi Menuhin pour son travail avec lesenfants. Sir Colin a dbut au BBC ScottishOrchestra, passant en 1959 au Thtre deSadlers Wells, Londres. Aprs avoir tpendant quatre ans le Premier Chef duBBC Symphony Orchestra, il est devenuDirecteur musical du Royal Opera House

de Londres en 1971 et Premier Chef invitdu Boston Symphony Orchestra lannesuivante. De 1983 et 1992, il a travaillavec lOrchestre symphonique de la Radio Bavaroise et il a t Premier Chefinvit du New York Philharmonic de 1998la saison 2002/2003.

Sir Colin Davis ist Prsident des LondonSymphony Orchestra und Ehrendirigent derSchsischen Staatskapelle Dresden. Von1995 bis 2006 stand er dem LSO alsChefdirigent vor. Davor war er dort ErsterGastdirigent. Er nahm umfangreich beiPhilips, BMG, Erato und beim LSO Live-Label auf. Seine Einspielungen beim LSOLive-Label wurden hufig ausgezeichnet,zum Beispiel mit Grammy- undGramophone-Preisen. Zu diesenAufnahmen gehren Interpretationen vonunter anderem Berlioz, Dvok, Elgar undSibelius. Letztgenannte Aufnahme wurdevom britischen Magazin Gramophone zurCD des Monats erklrt. Sir Colin erhieltinternationale Auszeichnungen in Italien,Frankreich, Deutschland und Finnland, undwhrend der Titelverleihung zumGeburtstag der britischen Knigin ElizabethII. 2002 wurde er zum Mitglied des Ordensder Companions of Honour ernannt. SirColin sicherte sich diverse BRIT-Awards,und im Jahre 2003 erhielt er den Yehudi-Menuhin-Preis von der spanischen Kniginfr seine Arbeit mit jungen Menschen. SirColin begann seine Laufbahn beim BBCScottish Orchestra. 1959 wechselte er zurSadlers Wells Opera Company nachLondon. Nach vier Jahren als Chefdirigentdes BBC Symphony Orchestra wurde er1971 zum Musikdirektor des Royal OperaHouses Covent Garden ernannt und 1972zum ersten Gastdirigenten des BostonSymphony Orchestra. Zwischen 19831992arbeitete Sir Colin mit demSymhonieorchester des BayerischenRundfunks, und von 1998 bis zur Spielzeit2002/2003 war er erster Gastdirigent desNew York Philharmonic Orchestra.Ehrendirigent der Dresdner Staatskapelleist er seit 1990.

16

Susan Gritton soprano

Winner of the 1994 Kathleen Ferrier MemorialPrize, Susan Gritton read botany at Oxford andLondon Universities. On the opera stage, her engagements include, Li (Turandot), Ismene(Mitridate), Micela (Carmen), Maenka (The Bartered Bride) at the Royal Opera House;Vitellia (La clemenza di Tito), Rodelinda, Cleopatra(Giulio Cesare), Romilda (Xerxes) at the BavarianState Opera, Munich. In concert, highlightsinclude appearances with the LSO and New YorkPhilharmonic with Sir Colin Davis, the BerlinPhilharmonic and OAE with Sir Simon Rattle.A regular recitalist, her appearances include the Wigmore Hall with Graham Johnson, Lincoln Center in New York with Eugene Asti and theOxford Lieder Festival. She has recorded songs by Britten, Medtner, Schubert, Fanny Hensel and Clara Schumann.

Gagnante du Kathleen Ferrier Memorial Prize en1994, Susan Gritton a tudi la botanique auxuniversits dOxford et Londres. A lopra, elle a chant notamment Li (Turandot), Ismene(Mitridate), Micala (Carmen) et Maenka (La Fiance vendue) lOpra royal de CoventGarden (Londres); Vitellia (La Clmence de Titus),Rodelinda, Cleopatra (Giulio Cesare) et Romilda(Xerxs) la Staatsoper de Bavire (Munich).En concert, elle sest produite notamment avec le LSO et lOrchestre philharmonique de NewYork sous la direction de Sir Colin Davis,

lOrchestre philharmonique de Berlin etlOrchestre de lAge des Lumires sous ladirection de Sir Simon Rattle. Elle donnergulirement des rcitals et sest produitenotamment au Wigmore Hall de Londres avecGraham Johnson, au Lincoln Centre de New Yorkavec Eugene Asti et au Festival de LiederdOxford. Elle a enregistr des mlodies deBritten, Medtner, Schubert, Fanny Hensel et Clara Schumann.

Susan Gritton war 1994 Preistrgerin einesKathleen Ferrier Memorial-Preises und studierteBotanik in Oxford und an Londoner Universitten.Auf der Opernbhne sang sie unter anderem dieRollen der Li (Turandot), Ismene (Mitridate),Micala (Carmen), Marie (Die verkaufte Braut Royal Opera House), Vitellia (La clemenza di Tito),Rodelinda, Cleopatra (Giulio Cesare) und Romilda(Xerxes) Bayerische Staatsoper, Mnchen. Zuden Hhepunkten im Konzertsaal gehrenAuftritte mit dem London Symphony Orchestraund der New York Philharmonic unter Sir ColinDavis sowie mit den Berliner Philharmonikernund dem Orchestra of the Age of Enlightenmentunter Sir Simon Rattle. Susan Gritton gibtregelmig Solokonzerte wie zum Beispiel in derWigmore Hall, London mit Graham Johnson, imLincoln Centre, New York mit Eugene Asti undbeim Oxford Lieder Festival. Susan Gritton nahmLieder von Britten, Medtner, Schubert, FannyHensel und Clara Schumann auf.

Sara Mingardo alto

Sara Mingardo was born in Venice and studied atthe Benedetto Marcello Conservatory with PaoloGhitti completing her studies with a scholarshipfrom the Accademia Chigiana of Siena. One oftodays rare and authentic contraltos, she hasbecome a highly sought-after performer for boththe concert and operatic stage in a wide range ofrepertory.

Sara Mingardo was a recipient of the prestigiousGrammy Award 2001 for the recording of LesTroyens by Berlioz with Sir Colin Davis andLondon Symphony Orchestra and the DiapasondOr 2003 for the recording of LOlimpiade byVivaldi with Rinaldo Alessandrini. Aci, Galatea ePolifemo by Hndel, recorded under the baton of Emmanuelle Ham for Virgin Classics, wasawarded the best recording in the Baroque Vocalcategory at the 2003 Gramophone Awards.

Sara Mingardo est ne Venise et a fait sestudes au Conservatoire Benedetto Marcelloavec Paolo Ghitti, avant de se perfectionner lAccademia Chigiana de Sienne grce unebourse. Cest lun des rares contraltosauthentiques de notre poque, ce qui lui vautdtre trs sollicite au concert comme lascne, dans un vaste rpertoire.

Sara Mingardo a reu en 2001 le prestigieuxGrammy Award pour son enregistrement des

Troyens de Berlioz avec Sir Colin Davis et leLondon Symphony Orchestra, ainsi que leDiapason dor 2003 pour lenregistrement deLOlimpiade de Vivaldi avec Rinaldo Alessandrini.Aci, Galatea e Polifemo de Haendel, enregistrsous la direction dEmmanuelle Ham pour VirginClassic, a t dsign comme le meilleurenregistrement baroque vocal lors desGramophone Awards 2003.

Sara Mingardo wurde in Venedig geboren,studierte am Konservatorium BenedettoMarcello bei Paolo Ghitti und schloss ihreStudien mit einem Stipendium der AccademiaMusicale Chigiana in Siena ab. Sie ist eine derheute seltenen wahren Altistinnen undentwickelte sich zu einer stark gefragtenInterpretin fr sowohl den Konzertsaal als auchdie Opernbhne, wo sie ein breites Repertoiresingt.

Sara Mingardo erhielt 2001 fr die Aufnahme vonBerlioz Les Troyens mit Sir Colin Davis und demLondon Symphony Orchestra einen derbegehrten Grammy-Preise und 2003 einenDiapason dOr fr die Aufnahme von VivaldisLOlimpiade mit Rinaldo Alessandrini. Die unterder Leitung von Emmanuelle Ham bei VirginClassic eingespielte CD mit Hndels Aci, Galateae Polifemo wurde bei der Preisverleihung derGramophone-Preise 2003 zur besten Aufnahmein der Kategorie Barock-Gesang gekrt.17

Tim C

antrell

Shelia Rock

Mark Padmore tenor

Mark Padmore was born in London and grew upin Canterbury. After beginning his musical studieson the clarinet he gained a choral scholarship toKings College, Cambridge and graduated with anhonours degree in music. He has established aflourishing career in opera, concert and recital.His performances in Bachs Passions have gainedparticular notice throughout the world.

In the opera house he has worked with suchtheatrically-minded directors as Peter Brook,Katie Mitchell, Mark Morris and Deborah Warner.In concert he has performed with many of theworlds leading orchestras including the Berlin,Vienna and New York Philharmonics, the RoyalConcertgebouw Orchestra, the LSO and BBCSO,and Deutsche Oper Berlin.

Mark Padmore est n Londres et a grandi Canterbury. Aprs avoir commenc ses tudesmusicales la clarinette, il est entr au Kings College de Cambridge grce une bourse dechoriste et y a obtenu son diplme de musiqueavec mention. Il mne aujourdhui une carrireintense lopra, au concert et en rcital. Il sestfait remarquer dans le monde entier par sesprestations dans les Passions de Bach.

A la scne, il a travaill avec des metteurs enscne particulirement sensibles laspectthtral, tels que Peter Brook, Katie Mitchell,

Mark Morris et Deborah Warner. Au concert, ilsest produit avec quelques-uns des principauxorchestres mondiaux, notamment les Orchestres philharmoniques de Berlin, Vienne et New York,lOrchestre royal du ConcertgebouwdAmsterdam, le LSO et lOrchestre symphoniquede la BBC.

Mark Padmore wurde in London geboren undwuchs in Canterbury auf. Nachdem er seinMusikstudium als Klarinettist begonnen hatte,erhielt er ein Chorstipendium fr das KingsCollege, Cambridge und erlangte einen Honoursdegree [erster weiterfhrender akademischerAbschluss nach dem Grundstudium] in Musik.Mark Padmore kann mittlerweile auf eineerfolgreiche Karriere auf der Opernbhne und als Solist mit und ohne Orchester verweisen.Besonders seine Auffhrungen in BachsPassionen zogen weltweite Aufmerksamkeit auf sich.

Auf der Opernbhne arbeitete er mit solchentheatererfahrenen Regiseuren wie Peter Brook,Katie Mitchell, Mark Morris und Deborah Warner zusammen. Im Konzert trat MarkPadmore mit vielen fhrenden Orchestern der Welt auf wie zum Beispiel mit den Berliner,Wiener und New Yorker Philharmonikern sowiedem Koninklijk Concertgebouworkest, demLondon Symphony Orchestra und dem BBCSymphony Orchestra.

Alastair Miles bass

Alastair Miles, internationally recognised as oneof the world's leading basses, has sung at theMetropolitan Opera House, Opera National de Paris Bastille, San Francisco Opera, TeatroReal, Madrid, English National Opera and theRoyal Opera, Covent Garden.

His highly successful concert career has takenhim worldwide to perform with conductorsincluding Valery Gergiev, Sir John Eliot Gardinerand Sir Colin Davis and the worlds mostprestigious orchestras, whilst his discographycurrently stands at over 50 recordings includingElijah (Masur/Teldec - winner of the 1993Gramophone Best Choral Recording), VerdisRequiem (Gardiner/Philips) and Handels Sauland Agrippina (Philips). His first solo disc forChandos was chosen as one of the best of theyear by International Record Review.

Reconnu internationalement comme lune desmeilleures basses au monde, Alastair Miles achant au Metropolitan Opera (New York), lOpra national de Paris-Bastille, San Francisco,au Teatro Real (Madrid), lEnglish National Operaet lOpra royal de Covent Garden (Londres).

Sa carrire de concertiste, particulirementflorissante, la men dans le monde entier;il a chant avec les plus grands orchestres sous

la direction de chefs comme Valery Gergiev,Sir John Eliot Gardiner et Sir Colin Davis. Sadiscographie comporte ce jour plus decinquante enregistrements, o lon remarqueElijah (Masur/Teldec, meilleur enregistrementchoral lors des Gramophone Awards 1993), leRequiem de Verdi (Gardiner/Philips), Saul etAgrippina de Haendel (Philips). Son premierdisque en solo, paru chez Chandos, a tslectionn parmi les meilleurs enregistrementsde lanne par lInternational Record Review.

Man preist Alastair Miles in der ganzen Welt als einen fhrenden Bass. Er sang an derMetropolitan Opera, Opra national de Paris -Bastille, San Francisco Opera, am Teatro Real in Madrid, an der English National Opera und am Royal Opera House, Covent Garden. .

Seine uerst erfolgreiche Karriere alsKonzertsnger fhrte ihn in die ganze Welt, wo er mit solchen Dirigenten wie Valery Gergiev,Sir John Eliot Gardiner und Sir Colin Davis sowiemit den berhmtesten Orchestern der Weltzusammenarbeitete. Seine Diskographie beluftsich derzeit auf ber 50 Einspielungen undschliet unter anderem Mendelssohns Elias(Masur/ Teldec Gewinner eines Gramophone-Preises 1993 in der Kategorie Chor); VerdisRequiem (Gardiner/ Philips) sowie Hndels Saul und Agrippina (Philips) mit ein. Seine ersteSoloeinspielung erfolgte bei Chandos und wurdevon der Zeitschrift International Record Reviewals eine der besten CDs des Jahres bewertet.

Carole Latim

er

18

First ViolinsGordan NikolitchCarmine LauriLennox MackenzieGinette DecuyperJrg HammannMaxine KwokClaire ParfittLaurent QuenelleIan RhodesSylvain Vasseur

Second ViolinsDavid AlbermanTom NorrisSarah QuinnMiya IchinoseRichard BlaydenNorman ClarkeMatthew GardnerPhilip NoltePaul RobsonLouise Shackleton

ViolasEdward VandersparGillianne HaddowMalcolm JohnstonRegina BeukesPeter NorrissRobert TurnerJonathan WelchNatasha Wright

CellosMoray WelshRebecca GilliverAlastair BlaydenNel BradshawMary BerginFrancis Saunders

Double BassesColin Paris Patrick LaurenceMichael Francis

OboesKieron MooreJohn Lawley

BassoonsRachel Gough Robert Bourton

TrumpetsMaurice MurphyGerald Ruddock

TimpaniAdrian Bending*

OrganJohn Alley

HarpsichordCatherine Edwards*

*Guest Principal

London Symphony Orchestra Tenebrae Choir

Chorus Director: Nigel Short

In 2001, after seven years withThe Kings Singers, Nigel Shortset about founding his owngroup, Tenebrae, aiming to bring

together what he loved best as a singer namely the more passionate sounds of large Cathedral choirs and the precision ofensembles like The Kings Singers to create anew kind of choral group.

Passion and Precision is Tenebraes motto andthe members are drawn from musicalbackgrounds reflecting these qualities. Many ofTenebraes singers have worked with theleading specialist vocal groups including IFagiolini, The Tallis Scholars, The SwingleSingers and The Kings Singers.

Contributing to the dramatic qualities ofTenebraes performing style are singers fromBritains two major opera houses, CoventGarden and English National Opera. Thiscombination weaves together a huge variety ofchoral experience, giving the choir an exceptional range of vocal power andcolour, enabling each member of the audienceto experience the power and intimacy of thehuman voice. Since its debut performance,Tenebrae has given concerts in Spain, Italy,Germany, France, Switzerland, UK, USA andBermuda.

Nigel and the group have performed andrecorded live with the Chamber Orchestra ofEurope for Warner Classics and have givenseveral performances with the English Concert.

SopranosEmma Brain-Gabbott, Julia Doyle,Joanna Forbes, Juliet Fraser, Eloise Irving,Charlotte Mobbs, Amy Moore, Tara Overend,Francesca Russill, Katie Trethewey,Elizabeth Weisberg

AltosDavid Allsopp, Helen Brookes, MarkChambers, David Clegg, Vanessa Heine,Ruth Massey, Timothy Travers-Brown,Ben Turner

TenorsBen Alden, Jonathan Bungard,Andrew Busher, Richard Butler,Stephen Jeffes, Matthew Long,Christopher Watson

BassesMike Bundy, Julian Empett, William Gaunt,James Holliday, David Porter-ThomasRichard Savage, Philip Tebb,Andrew Westwood

19

20

London Symphony Orchestra

The LSO was formed in 1904 as Londons firstself-governing orchestra and has beenresident orchestra at the Barbican since1982. Valery Gergiev became PrincipalConductor in 2007 following in the footstepsof Hans Richter, Sir Edward Elgar, Sir ThomasBeecham, Andr Previn, Claudio Abbado andMichael Tilson Thomas among others.Sir Colin Davis had previously held theposition since 1995 and from 2007 becamethe LSO's first President since LeonardBernstein. The Orchestra gives numerousconcerts around the world each year,plus more performances in London than any other orchestra. It is the worlds mostrecorded symphony orchestra and hasappeared on some of the greatest classicalrecordings and film soundtracks. The LSO also runs LSO Discovery, its ground-breakingeducation programme that is dedicated tointroducing the finest music to young and oldalike and lets everyone learn more from theOrchestras players. For more informationvisit lso.co.uk

Premier orchestre autogr de Londres,le LSO fut fond en 1904. Il est en rsidenceau Barbican depuis 1982. Valery Gergiev a t nomm premier chef en 2007, succdant Hans Richter, Sir Edward Elgar, Sir ThomasBeecham, Andr Previn, Claudio Abbado et Michael Tilson Thomas, entre autres.Sir Colin Davis occupait auparavant le poste depuis 1995 et, en 2007, il devint le premier prsident du LSO depuis Leonard Bernstein.Chaque anne, lOrchestredonne de nombreux concerts travers le monde, tout en se produisant plus souvent Londres que nimporte quel autreorchestre. Cest lorchestre au monde qui a le plus enregistr, et on le retrouve sur desenregistrements devenus de grandsclassiques, ainsi que sur les bandes son desfilms les plus clbres. Grce LSODiscovery, lOrchestre est galement unpionnier en matire de pdagogie; ceprogramme sattache faire dcouvrir lesplus belles pages du rpertoire aux enfantscomme aux adultes, et permettre chacunde senrichir au contact des musiciens delOrchestre. Pour plus dinformations, rendezvous sur le site lso.co.uk

Das LSO wurde 1904 als erstesselbstverwaltetes Orchester in Londongegrndet und ist seit 1982 im dortigenBarbican beheimatet. Valery Gergiev wurde2007 zum Chefdirigenten ernannt und tratdamit in die Fustapfen von Hans Richter, SirEdward Elgar, Sir Thomas Beecham, AndrPrevin, Claudio Abbado, Michael TilsonThomas und anderen zum Chefdirigentenernannt. Sir Colin Davis hatte diese Position seit 1995 inne und wurde 2007 zumersten Prsidenten des London SymphonyOrchestra seit Leonard Bernstein erkoren.Das Orchester gibt jedes Jahr zahlreiche Konzertein aller Welt und tritt darber hinaus hufigerin London auf als jedes andere Orchester.Es ist das meistaufgenommene Orchester derWelt und hat einige der bedeutendstenklassischen Schallplattenaufnahmen undFilmmusiken eingespielt. Daneben zeichnetdas LSO verantwortlich fr LSO Discovery, einbahnbrechendes pdagogisches Programmmit dem Ziel, Jung und Alt die schnste Musiknahe zu bringen, damit jedem die Mglichkeitgegeben wird, mehr von den Musikern desOrchesters zu lernen. Wenn Sie mehrerfahren mcht en, schauen Sie bei unsherein: lso.co.uk

LSO LiveLondon Symphony OrchestraBarbican Centre,London EC2Y 8DST 44 (0)20 7588 1116E lsolive@lso.co.uk

For information on other LSO Liverecordings and London SymphonyOrchestra concerts visit lso.co.uk

Also available on LSO Live

Beethoven FidelioSir Colin Davis conductor2SACD (LSO0593) or download

Disc of the MonthOpera Magazine (UK)

it ranks with the greatest accounts I have ever heard of this work, or of almost anything ... BBC Music Magazine (UK)

Verdi FalstaffSir Colin Davis conductor2CD (LSO0055) 2SACD (LSO0528) or download

Best OperaGrammy Awards 2006

a brilliant achievement. ... Pertusi is Falstaff through and throughEditors ChoiceGramophone (UK)

Berlioz Lenfance du ChristSir Colin Davis conductor2SACD (LSO0606) or download

The London Symphony Orchestra play with delicacy,the Tenebrae Choir are immaculate, and theres an impeccable set of soloistsClassical CD of the WeekThe Independent on Sunday (UK)

Elgar The Dream of GerontiusSir Colin Davis conductor2CD (LSO0083) 2SACD (LSO0583) or download

Daviss chorus and orchestra are really something specialInternational Record Review (UK)