La Cena del Crimen

Revista Virtual

Curso: Historia del CineSección: V205Profesora: Carmen Rosa Vargas Cespedes

Diagramador:

- Diego Valverde

Redactores:

- Diego Valverde- Jaime Prado- Alvaro Carnero- Joel Jurado- Diana Armas- Natalia Castilla

Indice

Origen del Cine Criminal.............................pag. 4

Antecedentes del cine criminal......................pag. 5

Peliculas emblema......................................pag. 6

Directores...............................................pag. 7

Grandes peliculas del cine criminal.................pag. 17

La prohibición del consumo de bebidas alcohólicas en Estados Unidos, conocida como Ley Seca, que entró en vigor en 1920, proporcionó el caldo de cultivo ideal para el desarrollo del crimen organizado. En las grandes ciudades norteamericanas, los gansters, delincuentes profesionales para quienes el crimen era una forma de vida, se convirtieron en personajes al mismo tiempo admirados y temidos por el público. Su rápida ascensión social se asemejaba a una grotesca parodia del sueño americano, la cual no tardó en ser aprovechada por la in-dustria del cine.

El cine criminal, conocido también como film noir, cine de gánsteres o cine negro, tuvo su origen en Estados Unidos durante la década de 1940 y 1950. Cabe destacar que el cine crimi-nal se diferencia de otros géneros cinematográficos, pues predomina el punto de vista, valga la redundancia, del propio criminal que lo interpreta. Es por ello, que muchas veces ha tenido problemas frecuentes con la censura, ya que esta cargado de violencia y actos delictivos.

Origen del Cine Criminal

Características del cine criminal

Las películas cuyas caracterizadas las incluyen en el géhhhhnero criminal giran en torno a hechos delictivos con un fuerte contenido expresivo y una característica estilización visual. La construcción de este cine esta cerca al expresionismo. Emplea un lenguaje metafórico donde las escenas se describen por una iluminación tenebrosa claroscuro, se juega con las sombras para exaltar la psicología de los personajes. Los protagonistas se caracterizaban por ser anti-héroes y se establecían fronteras marcadas entre buenos y malos.

El cine criminal presenta una sociedad violenta, cínica y corrompida que amenaza no sólo al héroe/protagonista de las películas sino también a otros personajes, dentro de un ambiente de pesimismo fatalista. Los finales suelen ser agridulces cuando no presentan directamente el fracaso del protagonista. Otro punto característico del cine negro es la presencia de la femme fatal, la mujer fatal que, aparentemente inofensiva, puede conducir a sus víctimas al peligro o a la muerte.

El verdadero carácter criminal se define antes que por su temática por:-Su construcción formal (más deudora del expresionismo que del realismo)-La puesta en escena (ruptura de las convenciones del cine clásico)-Estructura narrativa (más quebrada que lineal)-Textura visual de sus imágenes (ambigua al igual que sus contenidos)-La mirada crítica con la que el director contempla los hechos narrados.

Antecedentes cinematográficos del cine criminal

La novela negra, las revistas pulp, los cómics, la prensa y sus artículos de crónica negra, las radio novelas, etc.

Antecedentes cinematográficos del cine criminal- Los precursores (1912 hasta el cine sonoro) - Primitivo cine de gánsteres (1930-1941)- “Los mosqueteros de Pig Alley” (The Musketeers of Pog Alley, 1912) de D.W Griffith está considerada como la primera película que utiliza temática de crimen organizado, de bandas de la época en las ciudades de E.E.U.U.

- Aunque el tema del gánster está ya presente en filmes anteriores a la Primera Guerra Mun-dial, en la época del cine mudo destacan sobre todo dos películas: La ley del hampa (Under-world, 1927), de Josef von Sternberg; y The Racket (1928), de Lewis Milestone.

- Pueden considerarse también precursoras del cine de criminal las películas que Fritz Lang rodó en Alemania sobre el personaje del doctor Mabuse: El doctor Mabuse (1927) y El testa-mento del doctor Mabuse (1933).

Época dorada del cine criminal

La época dorada del cine criminal llegó un poco después: entre 1929 y 1934 se calcula que unas 250 películas abordaron el tema. De ellas, tres pueden considerarse obras destacadas: Hampa dorada (Little Caesar, 1931), de Mervyn LeRoy; El enemigo público (The Public Enemy, 1931), de William A. Wellman; y Scarface, el terror del hampa (Scarface, 1932), de Howard Hawks.

Las películas destacadas que llegan, en aluvión, a la pantalla grande entre julio y agosto de 1946 son las siguientes: “El Halcón Maltes” (John Huston, 1941), “Laura” (Otto Preminger, 1944) “Perdición” (Billy Wilder, 1944), etc.

A partir de la década de 1970, el cine de criminal alcanza una nueva época de auge, en la que destacan obras tan importantes como la trilogía de El padrino, de Francis Ford Coppola o Goodfellas, de Martin Scorsese. Aunque este género se ha desarrollado principalmente en los Estados Unidos, existen ejemplos de cine de criminal en otras cinematografías; tal es el caso, por ejemplo, de la película brasileña Ciudad de Dios.

Películas emblemáticas del cine criminal

* El halcón maltés (1941) de John Huston * El último refugio (1941) de Raoul Walsh

* Perversidad (1943) de Fritz Lang * Perdición (1944) de Billy Wilder * Laura (1944) de Otto Preminger

* La mujer del cuadro (1944) de Fritz Lang * Ángel o diablo (1945) de Otto Preminger

* La escalera de caracol (1945) de Robert Siodmak * El sueño eterno (1946) de Howard Hawks

* Gilda (1946) de Charles Vidor * Forajidos (1946) de Robert Siodmark

* Detour (1946) de Edgar G. Ulmer * Retorno al pasado (1947) de Jacques Tourneur

* El cartero siempre llama dos veces (1947) de Tay Garnett * La dama de Shangai (1947) de Orson Welles

* La ciudad desnuda (1948) de Jules Dassin * Al rojo vivo (1949) de Raoul Walsh

* El demonio de las armas (1949) de Joseph H. Lewis * La jungla de asfalto (1950) de John Houston * En un lugar solitario (1950) de Nicholas Ray

* Los sobornados (1953) de Fritz Lang * Cara de angel (1953) de Otto Preminger * El beso mortal (1955) de Robert Aldrich

* Atraco perfecto (1956) de Stanley Kubrick * Sed de mal (1958) de Orson Welles

* El silencio de un hombre (1967) de J. P. Melville * Chinatown (1974) de Roman Polanski * Taxi Driver (1976) de Martin Scorsese

* Labios ardientes (1990) de Dennis Hopper

Clásicos que sentaron las bases para inicio y desarrollo de este tipo de cine.

Jonathan Demme

Fecha de nacimiento: 22/02/1944Lugar de nacimiento: BaldwinPais: EE.UU.

Película Principal: El Silencio de los inocentes Además de su indudable talento narrativo, Jonathan Demme tiene un peculiar don para tra-bajar con músicos e intérpretes escénicosDesde 1988 trabaja con su compañía propia, Clinica Estetico, produciendo y dirigiendo docu-mentales y películas narrativas. Demme es un fuerte defensor de los derechos humanos y ha producido y dirigido documentales sobre la situación en Haiti y otros temas.

Premios y nominaciones:Mejor Director: El Silencio de los inocentes.Nominado a Mejor director: La Boda de Rachel.

Filmografía de Jonathan Demme- Neil Young Trunk Show (2009) - La boda de Rachel (2008) - Jimmy Carter Man from Plains (2007) - Neil Young: Heart of Gold (2006) - El mensajero del miedo (2004)- La verdad sobre Charlie (2002) - Beloved (1998) - Philadelphia (1993) - El silencio de los inocentes (1991) - Casada con todos (1988) - Algo Salvaje (1986) - Chicas en pie de guerra (1984) - Stop Making Sense (1984) - Cambio de identidad (1982)- Melvin y Howard (1980) - El Eslabón del Niágara (1979)

El SIlencio de los inocentes

La Boda de Rachel

Directores

Brian de PalmaFecha de nacimiento: 11/09/1940Lugar de nacimiento: Newark, New JerseyPais: EE.UU.

Principal película: El Precio del poder (Scarface)

Biografía Nació en Newark (Nueva Jersey) el 11 de septiembre de 1940 y se crió en Filadelfia. Estudió arte y cine. Emprendió su primer largometraje, The Wedding Party, mientras todavía estudi-aba en el Sarah Lawrence College. Esta comedia marcó el debut cinematográfico de Robert De Niro y Jill Clayburgh. Tras esta primera película De Palma rodó varios documentales y cor-tometrajes, incluyendo The Responsive Eye, y presentó una exposición de Op Art en el Mueso de Arte Moderno de Nueva York.

En 1967 filmó su segundo largometraje, Murder à la Mod, un sofisticado thriller lleno de ref-erencias a Hitchcock. Dos años después del éxito de Hermanas, rodó el thriller musical El fantasma del paraíso, que se alzó con el Gran Premio en el Festival de Avoriaz de 1975. En 1976 dirigió Obsesión, un thriller romántico escrito con Paul Schrader y protagonizado por Cliff Robertson y Genevieve Bujold, seguido por Carrie, que triunfó en todo el mundo y cosechó para Sissy Spacek y Piper Laurie sendas nominaciones al Oscar. El filme, que también contó con Nancy Allen, John Tra-volta y Amy Irving, sigue siendo una de las adaptaciones más brillantes de una novela de Stephen King. Su famosa última escena ha sido ampliamente imitada a lo largo de los años.

Filmografía de Brian de Palma- Redacted (2007) - La dalia negra (2006)- Femme Fatale (2002)- Misión a Marte (2000) - Snake Eyes (Ojos de serpiente (1998)- Misión Imposible (1996) - Atrapado por su pasado (1993)- En Nombre de Caín (1992) - Corazones de hierro (1989) - Los intocables de Eliot Ness(1987)- Doble cuerpo (1984)- La hoguera de las vanidades (1984)- El precio del poder (1983) Impacto (1981) - Vestida para matar (1980)- La Furia (1978) - Carrie (1976) - Fascinación (1976) - El fantasma del paraíso (1974) - Beeman el magnífico (1972) - ¡Hola, mamá! (1970) - Greetings (1968)

El Precio del Poder

TIM BURTON

Fecha de nacimiento: 25/08/1958Lugar de nacimiento: Burbank, California

Pais: EE.UU.

Principal película: El Barbero Diabólico de la Calle Fleet

Biografía de Tim BurtonBurton comenzó a dibujar a una edad temprana, asistió al Cal Arts Institute con una beca de la Disney y, poco después, entró en el estudio como animador. En 1985, su primer largometraje, La gran aventura de Pee-Wee, fue un éxito de taquilla y el director fue elogiado por su origi-nal visión. Beetlejuice (1988), una comedia sobrenatural protagonizada por Michael Keaton,

Geena Davis, Alec Baldwin y Winona Ryder, fue otro éxito de crítica y público.

Filmografía de Tim Burton- Alicia en el País de las maravillas (2010)

- Sweeney Todd: El barbero diabólico (2007)- Charlie y la Fábrica de chocolates (2005)

- Big Fish (2003) - El planeta de los simios (2001)

- Leepy Hollow (2000)- Mars Attacks! (1996)

- Ed Wood (1994) - Batman vuelve (1992)

- Eduardo Manostijeras (1990) - Batman (1989)

- Beetlejuice (1988) - La Gran Aventura de Pee Wee(1985)

Sweeney Todd: El Barbero Diabólico

Beetlejuice

Fecha de nacimiento: 27/03/1963Lugar de nacimiento: KnoxvillePais: EE.UU

Principal película: Pulp Fiction

Biografía de Quentin Tarantino

Nació en 1963 en Knoxville, Tennessee en 1963.

Tarantino abandonó los estudios a los 17 años para dar clases de interpretación y mantenerse con trabajos esporádicos. A los 22 años encontró una especie de segundo hogar en Video Archives, en Manhattan Beach, donde sus grandes conocimientos en películas antiguas le fueron muy útiles. Junto a Roger Avery y Jerry Martínez, Tarantino convirtió Video Archives en una improvisada escuela de cine. Empezó a escribir para poder ofrecer escenas prácticas en sus clases de interpretación.

Reservoire Dogs, fue la película que lo hizo conocido. Rodada en menos de un mes en Los Ángeles, con un reparto excepcional que incluía a Michael Madsen, Steve Buscemi, Tim Roth, Lawrence Tierney, Chris Penn y el propio Tarantino, además de Keitel, Dogs fue todo un éxito, primero en el Festival de Cine de Sundance y después en todo el mundo. Les siguió, "True Romance" (Amor a quemarropa) (1992, dirigida por Tony Scott) y "Natural Born Killers" (Asesinos natos) (1993, reescrita y dirigida por Oliver Stone).

Kill Bill: Volume 1

En 1994 llegó "Pulp Fiction", un collage de ficción interpretada por John Travolta y Uma Thur-man.

Tras tres años de descanso, Tarantino escribió y dirigió “Jackie Brown” en 1997, un embrollo policíaco inspirado en la novela de Elmore Leonard, Rum Punch. Pam Grier logró estar nomi-nada tanto a los Globos de Oro como a los premios SAG por su actuación en el papel principal, y el coprotagonista, Robert Foster, fue nominado al Premio de la Academia en la categoría de Mejor Actor Secundario. Completaban este reparto único Samuel L. Jackson (nominado también para un Globo de Oro), Robert De Niro, Bridget Fonda y Michael Keaton.

Filmografía de Quentin Tarantino- Malditos Bastardos (2009) - Death Proof (2007) - Grindhouse: Death proff (2007)- Sin City (2005) - Kill Bill: Volume 2 (2004)- Kill Bill: Volume 1 (2003)- Jackie Brown (1997) - Four Rooms (1995) - Pulp Fiction (1994)- Reservoir Dogs (1992)

Pulp Fiction

Inglorious Basterds

Sin City

Clint EastwoodFecha de nacimiento: 31/05/1931Lugar de nacimiento: OaklandPais: EE.UU.

Principal película: Río Místico

BiografíaSu carrera abarca cuatro décadas. Ha protagonizado 46 films (llegando a aparecer en 57), dirigido 25, y producido 20. En 2003, su aclamado drama, Mystic River, debutó en el Festival de Cannes, película que fue nominada a la Palma de Oro y que ganó el Golden Coach Award. Mystic River consiguió nueve nominaciones a los Oscar (Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Actor de Reparto, Mejor Actriz de Reparto y Mejor Guión) llegando ganar dos estatuillas (Mejor Actor y Mejor Actor de Reparto). Cuando no se encuentra produciendo algún proyecto, vive una vida tranquila junto a su esposa Dina Ruiz Eastwood (con la que contrajo matrimonio el 31 de Marzo de 1996), y su hija Morgan, nacida el 12 de Diciembre de 1996 en Carmel.

Filmografía de Clint Eastwood- Invictus (2010)- The Human Factor (2009)- Gran Torino (2008) - El intercambio (2008) - Banderas de nuestros padres (2006) - Cartas desde Iwo Jima (2006) - Million Dollar Baby (2004) - The blues. Piano Blues (2003)- Mystic River (2003) - Deuda de Sangre (2002)- Space Cowboys (2000) - Ejecución inminente (1999) - Medianoche en el Jardín del bien y el mal (1997)- Poder absoluto (1997)- Los puentes de Madison (1995) - Un Mundo Perfecto (1993) - Sin perdón (1992)- El principiante (1990)

Mystic River

Cazador blanco, corazón negro(1989) - El cadillac rosa (1989) - Bird (1988) - El Sargento de H (1986)- El jinete pálido (1985)- Impacto súbito (1983) - El aventurero de medianoche(1982)- Firefox, el arma definitiva (1982)- Bronco Billy (1980) - Ruta suicida (1977) - El fuera de la ley (1976)- Licencia para Matar (1975)- Infierno de Cobardes (1972) - Escalofrío en la noche (1971)

Gran Torino

Blood Work

Martin ScorseseFecha de nacimiento: 17/11/1942Lugar de nacimiento: FlushingPais: EE.UU.

Película principal: Infiltrados

Biografía.Después de serias deliberaciones sobre entrar en el sacerdocio- entró en el seminario en 1956 - Scorsese optó por reflejar sus pasiones en películas. Se graduó en la NYU como espe-cialista en cine en 1964.

La película que lo hace conocido es Mean Streets en la que además actuó Robert de Niro y Harvey Keitel, dos actores que ayudarian a dar forma al estilo. Después Scorsese dirigió Ellen Burstyn a Mejor Actriz. Obtuvo un Oscar en "Alice Doesn't Live Here Anymore", el trío fue reunido en el dia oscuro de Travis Bickle en Taxi Driver. La película adquirió notoriedad adicional cinco años más tarde después de que Bickle's (De Niro) se interesara por una ado-lescente con gancho interpretada por Jodie Foster y que inspiró a Jonhn Hinckley a atentar contra el presidente Ronald Reagan en 1981.

Después de New York, New York (que un crítico describió como un musical para abuso de esposas) y el Last Waltz, Scorsese hizo Raging Bull en 1980. La biografia del luchador de pe-sos pesados Jake LaMotta ganó dos Oscars (Actor - De Niro, Edición - Thelma Schnoomaker) y fue seleccionada más tarde como mejor película de la década por los genios de la crítica de EEUU Gene Siskel y Roger Ebert.

En 1988 antes de volver a un territorio más familiar con Mafia in GoodFellas (1990). Sus dos últimas películas fueron un remake de Cape Fear (1991) y The Age of Innocence.

Mientras dirigia y co-escribia, Scorsese también actuaba. Es interesante destacar que inter-pretó al pistolero en el final de Mean Streets y el pasajero de taxi que planeaba asesinar a su mujer en Taxi Driver. También tuvo un papel en Akira Kurosawa's Dreams.

Filmografía de Martin Scorsese- Shutter Island (2009) - Shine a light (2008) - Infiltrados (2006) - El aviador (2004)

LosInfiltrados

LosInfiltrados

- Jo, que noche (2004) - Gangs of New York (2002)- Al límite (1999) - Kundun (1997) - Casino (1995)- La edad de la inocencia (1993) - El cabo del miedo (1991) - Uno de los nuestros (1990) - Historias de Nueva York (1989) - La última tentación (1988) - El color del dinero (1986) - El Rey de la comedia (1983) - Toro salvaje (1980) - El último vals (1978)- New York, New York (1977)- Taxi Driver (1976)- Alicia ya no vive aquí (1974)- Malas calles (1973) - El tren de Bertha (1972) - Street scenes (1970)- Who's that knocking at my door (1967).

Pandillas de Nueva York

Al Limite

David Fincher

Película principal: Zodiac

Biografía de David FincherSegún él mismo afirma, aprendió todo lo que sabe sobre cine y efectos especiales en Indus-trial Light and Magic, donde trabajó como animador desde 1980 hasta 1984 en clásicos del cine como Indiana Jones y el templo maldito o El retorno del Jedi.

Posteriormente se metió de lleno en el mundo de los videoclips a través de su propia pro-ductora, Propaganda Films, dirigiendo entre otros los históricos "Vogue" de Madonna, "Free-dom" de George Michael, o "Love is strong" de los Rolling Stones.

Debuta en la dirección cinematrográfica en 1992 con Alien 3. Pero no es hasta el 1995, con Seven, donde su nombre empieza a ser reconocido por crítica y público.

El Club de la lucha es probablemente una de sus obras más admiradas y figura en la reciente lista de la norteamericana Premier de las 100 mejores películas de la historia del cine.

En 2008, estrena El curioso caso de Benjamin Button, con Brad Pitt en el papel de un hombre con mente de niño y cuerpo de anciano.

Filmografía de David Fincher- La red social (2010) - El curioso caso de Benjamín Button (2008)- Zodiac (2007) - La Habitación del pánico (2002)- El club de la lucha (1999)- The Game (1997) - Seven (1995)- Alien 3 (1992).

Taxi Driver

The Game

Las Grandes Peliculas del Género

InfiltradosDirector: Martin Scorsese

Año: 2006

Reparto: Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Alec Baldwin, Martin Sheen, Ray Winstone, Vera Farmiga, Todd Peterson y Anthony Anderson.

País: Estados Unidos

Duración: 149 min

Sinopsis:La policía de Massachussets busca intensivamente a una banda de crimen liderada por Frank Costello (Jack Nicholson). Para ello, uno de sus policías, Billy Costigan (Leonardo DiCarpio) se sumergirá como infiltrado en aquel mundo de poderes, dinero y asesinatos. Sin embargo, uno de sus colegas de Billy, Colin Sullivan (Matt Damon), también logra involucrarse con Frank Costello pero con la finalidad de pertenecer a este grupo. Con el pasar de los sucesos, Costel-lo se da cuenta que uno de sus novatos es policía, dispuesto a todo decide dar con el traidor.

GoodFellas

Buenos muchachos

Director: Martin Scorsese

Año: 1990

País: Estados Unidos

Reparto: Robert De Niro, Ray Liotta, Joe Pesci, Lorraine Bracco y Paul Sorvino.

Duración: 146 min

Sinopsis:La película trata del transcurso y evolución de la vida gánster de Henry Hill, quien estuvo en la mafia por más de 20 años. Martin Scorsese captura y transmite los momentos de dolor y desgarro que pasó Hill desde su adolescencia hasta su transformación a ser parte de la or-ganización más grande de mafia en el país.

El PadrinoDirector: Francis Ford Cappola

Año: 1972

Reparto: Marlon Brandon, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton, John Cazale, Talia Shire, Richard Castellano, Sterling Hayden, Gianni Russo, Rudy Bond, John Marley, Rich-ard Conte, Al Lettieri y Abe Vigoda.

Duración: 175 min

Sinopsis:Don Vito Corleone es el jefe de una de las cinco familias que ejercen el mando de la Cosa Nos-tra en Nueva York en los años 40. Don Corleone tiene cuatro hijos; una chica, Connie y tres varones, Santino, o Sonny, como le gusta que le llamen, Michael y Freddie, al que envían exili-ado a Las Vegas, dada su incapacidad para asumir puestos de mando en la ”Familia”. Cuando otro capo, Sollozzo, al rechazar el Padrino intervenir en el negocio de estupefacientes, intenta asesinar a éste, empieza una cruenta lucha de violentos episodios entre los distintos grupos.

Sin CityDirectores: Robert Rodriguez, Frank Miller y Quentin Tarantino.

Año: 2005

Duración: 124 min

Reparto: Bruce Willis, Jessica Alba, Rosario Dawson, Benicio del Toro, Brittany Murphy, Clive Owen, Mickey Rourke, Elijah Wood, Michael Calrke Duncan, Michael Madsen, Josh Hartnett, Carla Gugino, Jaime King, Frank Miller, etc.

Sinopsis:Sin City, una ciudad habitada por tipos duros, corruptos y hombres solitarios; también por mujeres hermosas, sensuales, enredadas entre historias personales, urbanas de gamberros sacadas de un comic. Marv es un matón callejero que acoge a Goldie es su casa solo para conservar su cadáver en la cama. Otro personaje es Dwight, quien quiere dejar atrás los prob-lemas que lo asechan. Y John Hartigan, es un policía honrado en SIN CITY que a punto de culminar su trabajo decide tomar el caso de una niña de 11 años quien es maltratada por un sádico hijo de un senador.

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