Claves para mirar

UNSAM - Escuela de Humanidades- Licenciatura en Artes Didáctica del Teatro. Prof. Helena Alderoqui.

Alumna: Cecilia Isla. I Cuatrimestre 2014

Percibir sensible y críticamente distinto tipo de manifestaciones culturales y artísticas

Construir sentido a partir de lo que vemos

Es un acto de selección guiada por ciertos intereses más o menos manifiestos

Mirar es una

acción

Observar, comparar, interpretar, seleccionar

Todos los sentidos pueden “mirar”

No hay apreciación “adecuada”

Teatro como acontecimiento. Zona singular de experiencia y subjetividad colectiva. (Dubatti)

Tomar distancia (Brecht)

Ritual purificador (Artaud)

ESPECTADOR EMANCIPADO. Participante activo y crítico

(Rancière)

Formación de estudiantes como espectadores críticos

Doble función de la apreciación

PERCEPCIÓN SENSIBLE APROPIACIÓN DE

BIENES CULTURALES

Chapato, María Elsa. (1998) El lenguaje teatral en la escuela en Artes y escuela Paidós. Buenos Aires

“Las propuestas de enseñanza que abordan el eje(de la apreciación) pretenden acercar a losalumnos posibilidades para reconocer los hechosteatrales como objetos artísticos, comoproducciones culturales que poseen un valorestético, amplían el espectro de sus posibilidadesy preferencias. La propia participación comoaprendiz en las clases de teatro puede constituiruna experiencia significativa, permitirle identificarel lenguaje y reconocerlo como diferente a otrasartes más frecuentemente incorporadas a surepertorio de consumo y valoración.”

Todos y todas deben sentirse destinatarios y destinatarias

de las prácticas culturales del entorno. La escuela tiene

la obligación y la responsabilidad de asumir en su

conjunto su papel como promotora de cultura.

Multiculturalidad como eje de la apreciación: todas las manifestaciones culturales y artísticas son válidas.

Múltiples miradas, categorías de observación, confrontación de opiniones

Ensanchar la experiencia: Cuanto más se mire, más se conoce, más se tiene para comparar

IMPACTO EN LA FAMILIA

Proyección que puede provocar en los hábitos culturales de las personas

Los y las estudiantes pueden ser “portavoces” hacia la familia

LIGADAS A LA PRODUCCIÓN:

Crónicas de clase

Propiciar momentos de compartir los trabajos áulicos con otros grupos

Ampliación de auditorio: mostrar a otro grupo, mostrar a toda la institución, mostrar a las familias, mostrar a otras instituciones y evaluar participativamente.

¿Qué hicimos hoy? ¿Qué elementos del lenguaje teatral trabajamos?

“Hoy hicimos… escenas con objetos reales y transformados”¿Qué son los objetos reales? ¿Qué son los objetos

transformados? ¿Qué objetos utilizaron en su escena? ¿Cómo los transformaron?

Compartir trabajos áulicos con otros grupos, rotando los roles de productor-observador.

Proveer experiencias de ampliación de auditorio y evaluarlas participativamente

LIGADAS A LA APRECIACIÓN DE ESPECTACULOS

Salidas a espectáculos y reflexión sobre lo vistoPesquizaje de expresiones culturales barriales y/o comunitariasMapas o guías para mirarMomento de encuentro con quienes están implicados en la producción del hecho teatralLa web como herramienta para acercar diferentes expresiones teatrales

Descripción verbal

Tomar apuntes

Dibujar

Cuestionarios

Programas

Libretos de puesta en escena

Notas de prensa, publicidad

Fotografías, videos

Pavis, Patrice (1996) El análisis de los espectáculos: teatro, mimo, danza, cine. Paidós Barcelona. 2000.

Ampliar la noción de teatralidad promoviendo la frecuentación a espectáculos y a expresiones culturales diversas promueve la formación de espectadores críticos

Brook, P. (1986) El espacio vacío. Arte y técnica del teatro. Nexos, Barcelona

Chapato, Maria Elsa. (1998) El lenguaje teatral en la escuela en Artes y escuela Paidós. Buenos Aires

Dubatti, J (2009) “Escuela de espectadores de Buenos Aires”. Revista Artez. Disponible en http://www.revistadeteatro.com/artez/artez144/iritzia/dubatti.htm.

Motos, Tomás. “El teatro en la educación secundaria: fundamentos y retos. Revista Creatividad y Teatro, diciembre de 2009. Nº1

Pavis, Patrice (1996) El análisis de los espectáculos: teatro, mimo, danza, cine. Paidós Barcelona. 2000.

Rancière, Jacques (2008) El espectador emancipado. Manantial, Buenos Aires. 2010 .

Primer encuentro sobre nuevos públicos. ¿El teatro se muerde la cola? En Picadero nº28 Revista de teatro del INT Septiembre/diciembre 2011.

Alderoqui, H. Material de cátedra Didáctica del teatro, Lic.en Artes, Escuela de Humanidades, UNSAM.

Videografía: Outon, María Luján “El arte en juego”. Conferencia TED Rio de la Plata.