GUERRA Y MAR EN LA BAJA EDAD MEDIA. ESTUDIO DE LA GUERRA ...
Goya - Spanish Class Minnesota · 2010-05-04 · grabados llamada Los desastres de la guerra...
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Goya
destacarse: to stand out, to be outstandingcaballete: easel paintinggrabado: engravingdibujo: drawingdescarnadamente: straightforwardlyretratos: portraitsbrujería: witchcraftlocura: madnesscrueldad: crueltyépoca: time, periodafectar: to affect
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F rancisco de Goya y Cifuentes —Goya—
(1746 - 1828) es uno de los más
importantes artistas gráficos españoles. Se
destacó en la pintura de caballete y en el
mural; en el grabado y en el dibujo. Su estilo
anticipa el Romanticismo y se considera que
el arte goyesco es el comienzo de la Pintura
Contemporánea. A menudo se dice que los
elementos subversivos y subjetivos de su arte proveyeron un modelo para artistas
como Honoré Daumier, Édouard Manet y también para el Guérnica de Picasso. En
una colección de 80 grabados llamada Caprichos y editada en 1799, Goya presentó
una aguda sátira de la sociedad de su época. En una segunda colección de 82
grabados llamada Los desastres de la guerra (1810-1815), presentó descarnadamente
las atrocidades de la Guerra de la Independencia, en la cual casi no hay héroes, sino
sólo víctimas de cualquier condición social o sexo. Antes, después, y entre medio
de ambas series de grabados, Goya fue también un pintor de la corte de Carlos III,
Carlos IV y de Fernando VII, realizando varios retratos de la familia real y de otros
miembros de la nobleza, notablemente varios retratos de la familia de la Duquesa
de Alba y de la del Duque de Osuna. En medio de todo ello, Goya pintó también
bodegones (naturalezas muertas); obras religiosas; fantasías sobre la brujería,
la locura y la crueldad; y una larga serie de autorretratos. Y, por supuesto, pintó
también las Majas, quizás unas de sus pinturas más famosas. Culminó su obra con
las llamadas Pinturas Negras, antes de dejar España y partir en 1824 a su autoexilio
en Burdeos donde murió cuatro años más tarde.
Goya, Autorretrato (1815).
Tiempos de cambios, revoluciones y guerras. Goya vivió en una época de
grandes cambios sociales y políticos, de reformas, de revoluciones y de guerras
masivas. Por primera vez en la historia, las guerras napoleónicas de principios del
siglo XIX afectaron profundamente a toda la población de los países involucrados
llevando miseria, enfermedad y desastres a miles, si no a millones, de personas.
Las dos tendencias políticas más importantes de este período eran, por una parte,
el despotismo ilustrado expresado en una monarquía con poder absoluto, y el
liberalismo que deseaba limitar el poder de la monarquía mediante cámaras
legislativas que representaran a los ciudadanos, por la otra. Todo un nuevo
concepto —el ciudadano— que reemplazaría al antiguo vasallo. Los liberales Desastres, 65 (detalle) (1815).
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españoles, entre los que estaba Goya, encontraban su inspiración y soporte
ideológico en la filosofía de la ilustración francesa. Debido a esta influencia, los
liberales eran a menudo llamados despectivamente, los afrancesados y se les
reprochaba su tendencia extranjerizante. Esta oposición entre afrancesados y
patriotas se complicó después de la invasión francesa de 1808. Aunque al principio
los liberales habían aplaudido la caída de la monarquía absoluta de Fernando
VII, hicieron causa común con los sectores más conservadores cuando Napoleón
impuso a su hermano José Bonaparte como rey de España. La resistencia a la
invasión francesa —llamada la Guerra de la Independencia— tuvo un carácter
inminentemente popular con la participación de numerosos grupos guerrilleros
que complementaban las campañas del ejército profesional regular. En el plano
político, la ausencia de un poder central legítimo impulsó la creación de cámaras
legislativas y de asambleas constituyentes. Este proceso culminó con la redacción
de la primera constitución española, promulgada en Cádiz en 1812. Sin embargo,
cuando Fernando VII recuperó el poder en 1814 derogó la Constitución de Cádiz y
reinstauró la monarquía absoluta. Muchos liberales debieron salir una vez más de
España y refugiarse en el exilio en Francia o en Inglaterra.
encontrarse: to beencontrar: to findextranjerizante: tending to favour foreign waysaplaudir: to welcomederogar: to repeal, revoke
1759 CarlosIIIasciendealtronodeEspaña. Inauguraelllamado“despotismoilustrado.”
1762 GuerraentreInglaterrayEspaña.Sefirma untratadodepazen1763.
1783 Inglaterra,FranciayEspañareconocenla independenciadeEstadosUnidos.
1788 MuereCarlosIII;CarlosIVasciendealtrono.
1789 ComienzalaRevoluciónFrancesa.Enun intentodedisminuirsuinfluencia,se prohibelaimportaciónde“LaEnciclopedia” ynosepermitequelosespañolesviajenal extranjero.
1793 EjecucióndeLuisXVIydeMaría Antonieta.Franciadeclaralaguerraa España.
1795 TratadodepazentreFranciayEspaña.
1797 GaspardeJovellanos—unliberal—es MinistrodeJusticia.Deberenunciary exiliarseen1801.
1801 ManueldeGodoyesporsegunda vezPrimerMinistrodeEspaña.Para todoslosfinesprácticoseselJefedel Gobierno.Sugobiernocayóen1808.
1805 NelsonderrotalaflotaFranco-Españolaen Trafalgar.
1808 NapoleóninvadeEspaña.Comienzala guerradelaIndependencia.CarlosIV abdicaenfavordeFernandoVII.Napoleón imponeasuhermanocomoreydeEspaña. InsurrecciónpopularenMadridel2-3 demayo.Enjulio,lastropasfrancesasocupan Madrid.
1812 SeproclamalaConstitucióndeCádiz. Tropasespañolaseinglesasderrotanalos francesesenlaBatalladeSalamanca.
1814 Restauracióndelamonarquíaabsoluta. FernandoVIIderogalaconstitución, reinstauralaInquisiciónycierrateatros, universidadesycasaseditoriales.
1820 Entre1820y1828sesucedenpolíticas liberalesyconservadoras.Sereinstaurala constitución,peroprontoselarevoca nuevamente.ConlaayudadeFrancia, FernandoVIIconsolidasupoderen1823. Varioslíderesliberales—entreellosMariana PinedayRafaeldelRiegosonejecutados.
cuad
ro sinóp
tico de la ép
oca de G
oya
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Una gran variedad de temas, formas y medios.
U no de los últimos proyectos de Goya fue la serie
llamada las Pinturas Negras realizada entre 1819
y 1823. Son 14 cuadros pintados directamente sobre las
paredes de su casa situada en las afueras de Madrid. Los
temas de estas pinturas son sombríos, quizás debido
tanto a la situación personal de Goya —un continuo
empereoramiento de su salud: aumento de su sordera
y varios otros síntomas de saturnismo, incluido un
recurrente tinitus— como las inestables circunstancias
políticas en las que la causa liberal perdía día a día más
y más terreno. Por el otro lado, en cambio, la libertad
expresiva de las pinturas las hace parecer increíblemente
modernas anticipando las corrientes artísticas de
comienzos del siglo XX.
Varias décadas antes —en 1775— y gracias al apoyo
de su maestro y cuñado Francisco Bayeu, Goya había
comenzado a trabajar en la Real Fábrica de Tapices de
Santa Bárbara. Su trabajo consistía en pintar los cartones
a partir de los que se diseñaban los tapices que cubrían
las paredes de las casas de la familia real. Goya pintó más
de 50 de estos cartones entre 1775 y 1792, la mayoría con
temas campestres y costumbristas. Aunque esta labor le
generaba un ingreso estable y le permitió establecerse
como pintor, Goya siempre consideró que estaba por
debajo de su dignidad de artista y por eso estuvo más que
contento cuando pudo
usar su sordera como
excusa para dejar este
trabajo.
Para entonces —1794—
había retomado su
trabajo como retratista
y recibió el encargo
de pintar a varios
miembros de la nobleza
y de la familia real. En
esta época terminó sus
más famosos cuadros
de la Duquesa de Alba y un poco más adelante —entre
1800 y 1807— varios otros de la familia de Carlos IV. En
forma paralela y especialmente después de la enfermedad
que lo dejó sordo, Goya comenzó a liberarse de los
convencionalismos y terminó varias series de proyectos
más personales. Entre ellos se destacan la serie de
grabados agrupados en los Caprichos —desde 1799— y
otra serie de cuadros al óleo con temas como el misterio,
la crueldad y la locura, muchos de ellos inspirados en el
teatro de la época. Luego de la muerte de Bayeu, Goya
solicitó al Primer Ministro Godoy el puesto de Primer
Pintor del Rey, el que obtuvo en 1799; una buena señal
que había alcanzado un alto reconocimiento.
Las majas. La maja desnuda (entre 1790 y 1800) y La maja vestida (entre 1802 y 1805) son dos obras que Goya realizó por encargo, seguramente de Manuel Godoy. Son dos versiones del retrato de una hermosa mujer recostada en su lecho y mirando directamente a los ojos del espectador. El desnudo no es el de una Venus, es decir, una representación de una escena mitológica, sino realista y contemporánea. Las pinturas han atraído la constante atención del público debido a su carácter erótico, misterioso y cotillero. Hay muchas versiones acerca de la posible modelo. Algunos piensan que es la Duquesa de Alba, pero más probable es que haya sido Josefa Tudó, una amante de Godoy.
La duquesa de Alba, (1795).
Que viene el coco, Capricho 3, (1799).
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G oya dejó España en 1823 y se instaló en Burdeos
(Bordeaux), ciudad en las que se encontraban
varios otros españoles liberales exiliados. Hacia más de 20
años —en 1802— que había muerto su amiga Cayetana,
la Duquesa de Alba. Si es verdad que Goya y Cayetana
fueron amantes, mucho tiempo antes de morir ella lo
había dejado por Manuel Godoy. También en junio de
1812 había muerto Josefa Bayeu, su esposa por casi 40
años. Goya vivía ahora con Leocadia Weiss —su antigua
ama de llaves— y con la hija de ésta, Rosarito, a quien
Goya quería como si fuera su propia hija.
En Burdeos Goya, aunque ya viejo y enfermo, continuó
pintando cuadros, llenando sus cuadernos de dibujos y
creando nuevas litografías, notablemente una serie de
cuatro estampas sobre las corridas de toros: Los toros
de Burdeos. Ya no pintó a miembros de la nobleza en
Rembrandt, Velázquez y la imaginación...
Goya, La lechera de Burdeos (1827).
Fuentes. Hay un excelente artículo sobre Goya en la Wikipedia en español, además de abundante material gráfico. I, Goya (Prestel Press, 2004) de Dagmar Feghelm proporciona un muy buen comentario sobre la obra y vida del pintor aragonés. Varios otros diccionarios y enciclopedias me proporcionaron también el material para estas entradas.
La Duquesa de Alba (1762-1802). María del Pilar Teresa Cayetana de Silva y Alvarez de Toledo y Silva Bazán... fue la 13ra Duquesa de Alba. En su biografía se mezcla lo real con lo fantasioso. Lo cierto es que mantuvo una aguda rivalidad con la Reina Maria Luisa con la que compartía a Manuel Godoy como amante. Fue una de las primeras mecenas de Goya y, muy posiblemente, también su amante, aunque su carácter libre y caprichoso decepcionó al pintor que se sintió despechado. Poco convencional, a Cayetana le gustaba mezclarse con la gente del pueblo de Madrid y se dice que salía de noche —vestida de maja— y participar en fiestas consideradas “no respetables” para damas de su condición. Posiblemente murió de una fiebre relacionada con la tuberculosis, pero una leyenda mucho más interesante dice que fue envenenada por orden de Godoy. A su muerte sus propiedades fueron requisadas por la corona y varias de sus pinturas pasaron a formar parte de la pinacoteca personal de Godoy.
esos años y los personajes preferidos de esta época son
personas humildes, campesinos o retratos de algunos
de sus amigos como el dramaturgo Leandro Fernández
de Moratín que lo acompañaba en Burdeos. El cuadro
más importante de esta época es La lechera de Burdeos,
pintado en 1827 poco antes de su muerte.
En este cuadro de tonalidades azules y rosadas, los
especialistas han visto una especie de canto del cisne,
una añoranza por la vida juvenil y esperanzada. Pero es
también una mirada hacia el futuro, toda vez que este
cuadro se considera un precursor del impresionismo.
Goya trabajó una buena parte de su vida para liberarse
más y más de las obligaciones estéticas —el acomodarse
a los moldes establecidos— a la que lo ataban su
condición de pintor oficial de la corte. Es significativo
que Goya aceleró este proceso justamente al quedarse
sordo a los 47 años cuando ya no podía —no necesitaba
oír— lo que le decían los demás, sino su propia voz
interior (Feghelm, 2004). Así pudo seguir sólo a los
que consideraba sus auténticos maestros: Rembrandt,
Velázquez, la Naturaleza y la imaginación.
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