lmpressum

Veraotwortlich für die Pubükation Prof. Dr. Ursula Mathis-Berek- Dr. Andrea Oberhuber Redaktion Andrea Oberhuber Anschrift Institut fiir Romanistik der Universitat lnnsbruck lnnrain 52 A-6020 Innsbruck Tel.: 0043-512/507-4208 bzw. -4215 Fax: 0043-512/507-2883 e-mail: ursula.mathis@uibk.ac.at e-mail: andrea.oberhuber@uibk.ac.at AuOage 500Stiick Bankverbindung Hypo-Bank lnnsbruck, Ktnr. 210 110 148 60, BLZ 57000

BULLETIN des Archivs für Textmusikforschung

(BAT)

Textmusik in der Romania Universitat 1 nnsbruck

Nr. 2 - September 1998

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Editorial

Liebe Freunde der Textmusik!

BAT 1 hat seine Feuertaufe bestanden, und wir danken allen, die sich die Mühe genommen haben, auf unsere Aussendung zu reagieren, sei es mit An­regungen, Kommentaren oder ersten S penden, die wir mit Dankbarkeit entge­gennehmen. Ganz besonders danken wir natürlich Herrn Kollegen Gier, der BATals ,jüngere Schwester" der Mitteílungen des Dokumentationszentrums jür Librettoforschung in Bamberg (Heft 5, Juli 1998) begrüBt und damit einen Dialog eroffnet, den wir fortzusetzen hoffen.

BATversteht sich wesentlich als lnfonnationsborse und als Forum ftir den Gedankenaustausch im Bereich der Textmusik, und daB innerhalb der Roma­nistik tatsachlich Interesse an einem derartigen, wenn auch noch so beschei­denen Forum besteht, zeigen nicht nur die Rückmeldungen, sondern auch die deutlich grof3ere Zahl von ,Beitragem" in BAT 2. Wir begrüf3en die neuen Mitarbeiterlnnen und ennutigen all jene, die glauben, ihrerseits fiir eine der nachsten Nummem einen Mosaikstein liefem zu konnen.

Auch diesmal kommt selbstverstandlich die Gesamtromania zur Sprache, mit einer neuen Rubrik, die verwandten Forschungseinrichtungen im In- und Ausland gewidmet ist. Davon abgesehen liegt der Schwerpunkt jedoch auf dem italienischen Raum: Die Rubrik ,(Internet-)Adressen zur Textmusik" ist ausschlief31ich der italienischen Textmusik gewidmet, die Rezensionen stellen u. a. wichtige italienische Tontrager bzw. einschHigige Publikationen vor, und mit einem Seitenblick auf die Textmusik des Aostatals erfáhrt der thematische Rahmen eine wesentliche Erweiterung. Frankreich verschafft sich diesmal mit Joe Dassin und dem Rap Gehor.

In diesem Zusammenhang machen wir unsere Leser schlie8lich auf eine neue Publikation aufmerksam: Vor wenigen Wochen ist das Tontriiger­verzeichnis Italien 1985-1998 von Gerhild Fuchs erschienen, das samtliche italienischsprachigen Textmusikbestande des Innsbrucker Archivs - mit den aktualisierten Bestellsignaturen - enthalt. Wir erfüllen damit einen langjahri­gen Wunsch insbesondere unserer Italianisten und ltalienisch-Lehrer und hof­fen, daf3 dieses Angebot auch entsprechend genützt wird. Anhand des Buches konnen Überspielungen von Tontragem bei uns bestellt werden.

In diesem Sinne ciao, amici. . .

Ursula Mathis-Berek und Andrea Oberhuber

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Aktivititen des Archivs für Textmusikforschung

Von Arcadelt bis Verdi, von Africa Unite bis Zucchero: ltalienische Textmusik zum Entdecken und Nachschlagen

Gerhüd Fuchs 1 Mark Loffier (Hg.): Textmusik in der Romania: Ton­triiger aus ltalien 1985-1998 (=Veroffentlichungen der Universitit Inns­bruck, 224). lnnsbruck 1998. 127 Seiten.

Das eben erschienene Tontrigerverzeichnismacht nun endlich auch die Schitze jener Sektion verfiigbar, die mit nunmehr rund 900 Tontrigem zur zweitgro8ten des Textmusikarchivs (nach der schwerpunktbildenden franko­phonen) angewachsen ist. lm Vergleich zum Tontriigerverzeichnis Mathis/ Fuchs von 1993 ist der gro8te Zuwachs - gemi8 den generellen Richtlinien des Archivs - im Bereich der zeitgenossischen canzone d'autore zu ver­zeichnen. Aber auch Kunstmusik, Oper und Volkslied sind mit einer ganzen Reihe von reprisentativen Beispielen vertreten. Neben der Textmusik in italieni­scher Sprache (bzw. deren Dialekten) sind des weiteren auch die vorhande­nen sardischen und ritoromanischen Tontriger im selben Band erfa8t.

Eine Fundquelle fiir Canzone-Fans, Liebhaber von Opem und Madrigalen, fiir Studierende der Italianistik, ltalienisch-Lehrer und alle ltalien-lnteressier­ten!

Zu bestellen bei: Gerhild Fuchs, lnstitut fiir Romanistik, Innrain 52, A-6020 Innsbruck, oder Au8eninstitut, Anichstr. 17/J, A-6020 Innsbruck (ATS 160.­bzw. DM 25.- inkl. Versand).

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Verwandte Forschungseinrichtungen im In- und Ausland

Observatoire Musical Fran�ais (Université de Parls·Sorbonne)

Créé en 1989, 1' Observatoire Musical Fram;ais est une unité de recherche, Equipe d' Accueil, de l'Université de Paris-Sorbonne (París IV). Elle consacre son activité a la musique des xrx· et xx· siecles (analyse, esthétique, histoire), dans ses rapports avec les lettres et sciences humaines.

L'Observatoire Musical Fran�ais fédere actuellement sept groupes de recherche: Atelier de recherches sur la musique et 1 'esthétique contemporaines, Musique et Arts plastiques, Groupe de polétique musicale contemporaine, Psychopédagogie de la musique, Groupe d'Etude des Langues musicologiques, Informatique musicale multimédia, Sociologie des faits musicaux et modeles culturels. Quatorze enseignants-chercheurs appartiennent a cette structure a titre permanent. S'y adjoignent un grand nombre d'associés fran�ais et étrangers, ainsi que de nombreux jeunes chercheurs.

Ses principaux themes de recherche concement la didactique de la musique et la psychologie du développement musical, l'histoire de l'interprétation,

1 'informatique multimédia, les langues musicologiques, la sociologie des faits musicaux, les relations interartistiques.

Plusieurs taches d' importance nationale et internationale tui ont été confiées: l'Annuaire des musicologues fran�ais (en collaboration avec l'Association des Professeurs de Musique et Musicologie de l'Enseignement Supérieur), la Bibliographie annuelle de la musique fran�aise (en collaboration avec la Société Intemationale de Musique Fran�aise, et en relation avec le RILM), le Fichier international des mémoires et theses relatifs a la musí que fran�aise, le Fichier des travaux académiques jran9ais concernant la musique (maitrises et doctorats, depuis 1980) et leFichier national des assodations a vocal ion musicologique ( depuis 1980).

Une vingtaine de colloques y ont été organisés ces dernieres années; la plupart d' entre eux sont publiés a la Librairie Champion (París) ou a 1' Université de Paris-Sorbonne. Plusieurs autres joumées sont actuellement en préparation: Musique et style, Les enjeux de /'industrie discographique, Pianistes vir­tuoses a París autour de Frédéric Chopin, L 'enseignement de l'écriture a

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l'université, Le style musical d'Ernest Ghausson, Gavaillé-Goll en son temps, Frédéric Ghopin, Musique et littérature dans la France du XX siecle.

L'Observatoire Musical Franr;ais organise ou co-organise aussi divers séminaires doctoraux et/ou post-doctoraux: Méthodologie des documents so no res: interprétation, enregistrement, écoute depuis 1997, Le parallélisme des arts: justiflcations théoriques et pratiques depuis 1997, Musique et littérature, 1996-1997, Musique et style depuis 1995, ainsi qu'un cycle de conférences relatif auxMusiques du � siecle depuis 1996. Elle participe éga1ement a la préparation de divers concerts, enregistrements et expositions.

Elle vise a intensifier toujours ses collaborations et ses échanges dans ses domaines de compétences. Elle souhaite aussi faire mieux connaitre - voire diffuser par voie d'échange - ses publications (liste disponible a l'adresse ci­dessous).

Contact: Mme Daniele Pistone (responsable); Université de Paris-Sorbonne, 1, rue Víctor Cousin, F -75005 Paris, e-mail: daniele.pistone@paris4.somonne.fr, fax: 0033-1-40 46 25 88.

Ankiufe und Neuerwerbungen 1998

Bücher

Anne Sylvestre. Sur mon chemin de mots. Préface de Jacques Vassal. París: EPM/Le Castor astral 1998.

Baasner, Frank (Hg.): Poesia cantata: die Textmusik der italienischen Gantautori. Tübingen: Niemeyer 1997.

Buckley, Jonathan/Mark Ellingham (Hg.): Rock Rough Guide. Stuttgart­Weimar: Metzler 1998.

Day, Pierre: Une histoire de La Bolduc. Légendes et turlutes. Montréal: VLB Editeur 1991 .

Desjardin, Richard: Paroles de chansons. Montréal: VLB Editeur 1991. Dubois, Claude: Fresque. Ghansons. Montréal: VLB Editeur 1993. Dufour, Jean: Félix Lec/ere. D 'une étoile a l'autre. París: Christian Pirot

1 998. Dürr, W alther/Helga Uihning/Norbert Oellers!Hartmut Steinecke (Hg.): Der

Text im musikalischen Werk Editionsprobleme aus musikwissen-

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schafllicher Sicht (= Beihefte zur Zeitschrift fiir Deutsche Philologie, 8). Berlín: Erich Schmídt 1998.

Feil, Arnold: Metzler Musik Ghronik vom frühen Mittelalter bis zur Ge­genwart. Stuttgart-Weimar: Metzler 1993.

Fuchs, Gerhild/Mark Loffler (Hg.): Textmusik in der Romanía: Tontriiger aus Italien 1985-1998 ( = Veroffentlichungen der Universitat Innsbruck, 224). lnnsbruck 1998.

Giuffrida, Romano/Bruno Bigoni (Hg.): Fabrizio De André. Accordi eretici {=Euresis Materiali, 14). Milano: Euresis 1997.

Helbig, Jorg (Hg.): 1ntermedialitiit: Theorie und Praxis eines interdiszipli­niiren Forschungsgebiets. Berlín: Erich Schmidt 1998.

Mirenzi, Francesco:Rock progressivo italiano. Vol 1: La storia, i protagonisti, i concerti ( = Contatti, 9 1 ); Vol ll: 1 gruppi, il racconto dei protagonisti ( =

Contatti, 92 ). Roma: Castelvecchi 1997. Nielsen, Greg Marc: Le Ganada de Radio-Ganada. Sociologie critique et

dia/ogisme culture/. Toronto: Editions du Gref 1994. Pénet, Martín: Mistinguett. La reine du music-ha/1. París: Editions du Rocher

1995. Songs of the Women Troubadours. Edited and translated by Mathilda Tomaryn

Bruckner, Laurie Shepard and Sarah White. New York/London: Gar­land Publishing 1995.

Souvais, Michel: La Goulue. Mémoires d'une inso/ite. París: Bartillat 1998. Walter, Michael: Die Oper ist ein Irrenhaus: Sozialgeschichte der Oper im

19. Jahrhundert. Stuttgart-Weimar: Metzler 1997.

CDs

Almamegretta:Lingo, BMG 74321548252 Bachelet, Pierre: Le meilleur de Bache/el, A VREP 74321568202 Brauer, Timna & Ensemble Elias Meiri: Ghansons et violons, TB 003 Casino Royale: Dainamaita, Polygram 5 144602 Casino Royale: Sempre piu vicini, Polygram 5269712 Chantraine, Pol: Le tour des iles, SRC-TDI 19932 Cuiconi, Jean: He tempu, JMJ 1702014 Cuiconi, Jean: Sguardi, CA 02022

8 Daran: Déménagé, East West France 3984204282 Djarn & Farn: RafDerli u.a., Warner Music France 167492 Erichson, Moina: Graines d'ome, Eden Rock 23082 Flex, Busta: Intro, etc., Wamer Music France 221882 Génération fram;aise 3: CD + livret pédagogique. Réalisé par le Bureau Export de la Musique Franyaise avec la collaboration de Michel Boiron, Patrice Hourbette, Genevieve Aubert ( 1997) IAM: L 'école du micro d'argent, Delabel 4400026 Lemay, Lynda: Je voudrais te prendre, etc., WEA 216082 May, Gisela: Gisela May singt Jacques Brel, L'Art de passage 00902 Mecano: AnaJoseNacho, BMG/Ariola 566592 Nek: In due, Don't Worry Records 3984236262 Nek: Lei, gli amici e tutto il resto, WEA 179902 Passi: Les tentations, V2 Musí e France 1000962 Reno, Ginette: Versions Reno, Arcade 3038472 Richard, Zachary: Cap enragé, La Bande Son A980072 Robine, Marc: L 'exil, EPM 984342 Rossi, Vasco: Canzoni per me, EMI 724349499102 Silmarils: Original Karma, East West France 204062 Sud Sound System: Comu na petra. Tradizioni. GDL 853 Susanna, Maura: Il viaggio, BM 003

Rezensionen: Neu auf dem Buch· und Plattenmarkt

CDs

Timna Brauer & Ensemble Elias Meiri: Chansons et violons. 1997 (TB 003; Distr. Lotus Records Salzbug).

Timna Brauer schOpft bei Chansons et violons aus ihren langjahrigen Beziehungen zu Frankreich und seiner Musik und prasentiert gemeinsam mit Elias Meiri Klassiker des franzosischen Chansons von Jacques Brel, Edith Piaf und Georg es Brassens. Die Bandbreite reicht dabei von der gefühlvollen Intetpretation von ,,Ne me quitte pas" über ,Brave Margot", das sich vom urspriinglich bewu6t bieder gehaltenen ,Liedchen" zu stimmgewaltigjazzigen

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Elementen steigert, und dieverspielt liebliche lntetpretation von ,,Les amoureux des bancs publics" bis zu den ironisch dargebrachten ,,Flarnandes". Ein vollig neuer Beitrag ist ,,Parfois je t'aime": Timna Brauers Intetpretation eines ru­manischen Liedes, das in einer Mischung aus geradezu frivoler Getragenheit und Sentimentalitat eine unglaubliche Spannung erzeugt.

Begleitet von einem so perfekt wie frohlich wirkenden Kammennusik­orchester ( am Klavier kein geringerer als Elias Meiri, Aliosha Biz an der Vio­line, Michael Croitoru-Weissmann arn Violoncello) beeindruckt die atembe­raubend virtuose und expressive Stimme Timna Brauers. Elemente des Jazz lassen die Grundmelodie der teils sehr bekannten, teils etwas vergessenen franzosischen Chansons oft nur erahnen und eroffnen neue Facetten der zeit­losen Lieder. Chansons et violons ist die gelungene Neuintetpretation fran­zosischer Chanson-Klassiker. Horprobe moglich unter Tel.: 0049-1-479 80 901 Bestellung per Fax: 0043-1-478 19 45, e-mail: 1 13042.414@compuserve.com; Preis: ATS 190.- +Ver­sandkosten.

Julia Kuhn

Génération franraise 3: CD + livret pédagogique. Réalisé par le Bureau Export de la Musique Fran�aise avec la collaboration de Michel Boiron, Patrice Hourbette, Genevieve Aubert, 1997.

Génération fran�aise 3 ist eine vom Bureau Export de la Musique Fran�aise herausgegebene Kompilation, die es sich zum Ziel setzt, ein Por­triit der franzosischen Chansonproduktion des Jahres 1997 zu zeichnen. Die 18 ausgewahlten Lieder sollen Franzosischlehrerlnnen sowie Kultur- und Medienschaffende von der Vielfalt des zeitgenossischen franzosischen Chan­sons überzeugen: Neben den bekannten ,Gro6en" wie Patricia Kaas, Michel Jonasz und Enzo Enzo stellt die CD etwa die im Ausland wenig bekannten Teri Moise, Katerine und Ophélie Winter vor; neben klassischen ,,Balladen" zeugen Rock, Funk, Rap und Groove von einem nicht nur multikulturellen, sondern multimusikalischen neuen franzosischen Chanson.

Wie schon bei Génération fran�aise 1 ( 1992) und 2 ( 1995) liegt auch dieser CD ein Textheft bei, welches eine ausgezeichnete padagogische Auf­arbeitung der 18 Chansons bietet: So findet der Lehrende neben dem Liedtext selbst jeweils eine Biographie und ein Photo des Siingers/der Sangerinlder Gruppe, eine Angabe zum Lernerniveau, für das das Lied geeignet erscheint, kurze Angaben zu Zielsetzungen und Themen sowie ein kleines Glossar. Es

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folgen Yorschllige fiir mogliche didaktische Umsetzungen, die Ideen für ein erstes Entdecken des Liedes, fiir die Texterschlie6ung, weiterführende Text­produktion und Lektüre beinhalten.

Mogen auch die dinosaures (Georges Brassens, Jacques Brel, Edith Piaf, Serge Gainsbourg etc.) und die vieux routiers (Julien Clerc, Jacques Higelin, Francis Cabrel, Renaud etc.) - wie Michel Boiron sie in seinem Yorwort nennt - im Unterricht ihre Berechtigung haben, so stehen die aufGénération fram;aise 3 vorgestellten Lieder zweifelsohne inhaltlich, sprachlich und musi­kalisch der Welt der Jugendlichen naher und konnen daher besonders motivie­rend wirken. Und vielleicht kann die vorliegende CD auch so manchem Leh­renden .,donner envie d'apprendre", Lust darauf machen, eine franzosische Chansonwelt zu entdecken, die in jedem Fall ,,multi-" ist:multi-culturel, multi­social, multi-ethnique, multi-musical ...

Birgit Mertz-Baumgartner

Mecano: AnaJoseNacho. 1998 (BMG/Ariola 566592).

El pasado mes de abril tuvo lugar en España uno de los acontecimientos musicales del año: el grupo ,pop" Mecano, después de siete años de silencio, lanzaba al mercado un nuevo disco:AnaJoseNacho, para goce de sus miles de admiradores y provecho de la casa de discos BMG Ariola, que saca al mercado el octavo trabajo del grupo madrileño en diecisiete años, con la satisfacción de haber vendido doscientas mil copias durante la primera semana de promoción. En realidad, se trata de un doble CD o cassette con veintidós temas cuidadosamente seleccionados entre toda la discografía anterior del grupo, más otros ocho, estrenados en esta ocasión. En total, quince de Nacho y quince de Jose María (tanto monta, monta tanto), equilibrio seguramente buscado con premeditación y alevosía, pues parece ser que las desavenencias entre los dos hermanos Cano no tuvieron poco que ver con el tan prolongado silencio del trío. Estas diferencias se manifiestan también a la hora de componer. Cualquier oyente iniciado podría diferenciar al primer ,,golpe de oído" las del uno de las del otro. Nacho gusta de utilizar toda la parafernalia musical moderna

( chunda chunda incluido), busca continuamente nuevas sensaciones auditivas, no siempre fáciles de digerir. Jose Maria se mueve por un terreno más clásico (desde la balada pop tradicional, digna del más exitoso El ton John, como ,,Me cuesta tanto olvidarte", hasta la rumba de ,Una rosa es una rosa").

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En cuanto a los textos, el primero suele crear sus historias a base de imágenes superpuestas que sugieren mucho de lo que no dicen, mientras que el segundo respeta más la línea planteamiento-nudo-desenlace, que dirían los libros de texto. Característica común de ambos, el tratamiento de temas actuales, comprometidos con la problemática social: la prostitución en ,.Cuerpo y corazón", los asesinatos de ETA en ,Otro muerto", la homosexualidad en ,,Mujer contra mujer" y ,Stereosexual", la adicción al alcohol y las drogas en ,,Esto no es una canción" y ,,Aire" , la admiración por un personaje público en ,,Dalai Lama" y ,.Dalí". El receptor de todo esto es un amplio auditorio, que garantiza el éxito de todo lo que sale de la factoría Mecano, tanto en España y gran parte de Hispanoamérica como en otras partes de la Romanía (la versión francesa de ,.Mujer contra muje�'. ,.Une femme avec une femme", hizo furor hace unos años). Si a todo esto añadimos la voz de Ana Torroja, de aguda versatilidad y muy agradable al oído, miel sobre hojuelas. Ana.JoseNacho nos da una buena oportunidad para introducirnos en el pop español de mayor éxito desde principios de los ochenta.

Francisco del Moral

Maura Susanna: JI viaggio. 1995 (BM 003).

A uf ihrer letzten CD JI viaggio entf'ührt die junge valdostanische Lieder­macherin Maura Susanna ihre ZuhOrer auf eine Reise durch Raum und Zeit. Dabei eventuell auftretende Staatsgrenzen oder Sprachbarrieren werden mü­helos überwunden: Die insgesamt 1 2 Lieder, die im Aostatal, in Süditalien, Frankreich und Chile angesiedelt sind, werden in den jeweiligen Landesspra­chen interpretiert (frankoprovenzalisch, italienisch, franzosisch, spanisch). Der imaginare, sich aber stets wiederholende Weg eines jeden Menschen von sei­ner kleinen Heimat zum Weltbürger wird mit dem ewigen Kreislauf des Was­sers von der Quelle zum Meer verglichen (,,L' acqua alla sorgente"). Als Aus­gangs- und Endpunkt ihrer Reise wahlt die Sangerin das Aostatal, eine der vielen italienischen Provinzen mit einer sprachlichen Minderheit, fiir deren Rechte sich M. Susanna besonders einsetzt. Yielfalt in einer Welt, die immer eintoniger und grauer zu werden droht, wird also gro6geschrieben und auf der CD eindrucksvoll bewiesen.

Die Lieder sind sozialkritisch-anklagend (,11 viaggio" - gewidmet dem auf der Fahrt ans Meer in Süditalien erschossenen jungen Amerikaner Nicholas Green -, ,,Anna"), dann wieder ironisch-parodistisch (,Superfeniks", ,,Pontey

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Pontey"), schlieBlich poetisch-intimistisch (,Tum Tum", ,,Nuages", ,Toi, moi, nous"). Mit einfiihlsamer Stimme beherrscht die Sangerin die vielfáltigen Nu­ancierungen der Inhalte: Die Interpretation der Lieder ist entschlossen und koharent, wobei auch das Risiko einer sehr personlichen Bearbeitung bekann­ter Melodien und Texte nicht gescheut wird.

Paul Videsott

Vasco Rossi: Canzoni per me. 1998 (EMI 72 4349499102).

Abbiamo aspettato tanto, ma ne e valsa la pena: non molto tempo fa e uscito finalmente il nuovo Album di Vasco Rossi. Vasco e probabilmente la rockstar pi u geniale che ci sia in Italia. Sono ormai tanti anni che fa sognare i suoi fan, ma non si nota il mínimo segno di stanchezza da parte sua. Basta sentire i1 suo ultimo album per capire ció, oppure vedere cosa e successo al suo unico (per ora) concerto di quest'anno che ha tenuto ad Imola. 120.000 persone erano ti a cantare, gridare e sognare grazie a luí. Ha dimostrato ancora una volta di essere il "capo" indiscusso del rock italiano. Ascoltando le sue canzoni ci si puó assicurare ancora di piu di questo fatto.

Vasco riesce a far suscitare tutti i tipi di emozioni con le sue melodie. Chi riesce a stare tranquillo e non iniziare a sognare ascoltando le note di ,,Albachiara", ,Sally" oppure di ,Ti voglio bene"? N el su o repertorio naturalmente non ci sono solo canzoni d'amore . .,C'e chi dice no", ,Vita spericolata" e ,Gli spari sopra" sono solo alcuni dei titoli di brani piu duri e ,,aggressivi".

Non solo le melodie, ma anche i testi delle canzoni possono essere molto differenti tra di loro. A volte sono demenziali, come ,Bollicine", canzone in cuí esalta la Coca-Cola. Altre volte, pero, i suoi testi sono profondi e pieni di significato. ,,Liberi liberi", ad esempio, e un brano in cui le paro le fanno riflettere molto sul senso della liberta e della vita.

N el suo ultimo album ritroviamo otto canzoni inedite (,,E il mattino", ,,L'una per me", ,lo no", .,Quanti anni hai", ,,Laura", ,La favola antica", ,Idea 77", ,,Rewind"), di cui sei sono state scritte da luí stesso, le ultime due invece da Gaetano Curreri, leader degli Stadio. La caratteristica principale di questo album e la sincerita del cantautore. N elle su e interviste V asco dichiara di ave re scoperto un nuovo modo di vivere, anche grazie a suo figlio Luca (6 anni). E proprio cosi, questo ,,nuovo" V asco si riconosce in tutte le sue nuove canzoni. AHora il Vasco di oggi e totalmente cambiato oppure e rimasto il ribelle del

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rock? Un misto d í tutto: ,lo uso i1 linguaggio del rock come se fosse una chitarra acustíca, ínvece di servirmi dei suoni di uno strumento mi esprimo col rock. E' un mezzo d' espressione come la pittura: puoi dipingere con morbidezza o con pennellate secche e violente, ma sempre pittura e. Il rock e il linguaggio piu adatto a me perché e estremista: o bianco o nero, o violento e rabbioso oppure dolcissimo e struggente. Mi si attaglia alla perfezione, io mi esprimo sempre cosi e non mi vengono proprio in mente un altro modo né un altro linguaggio."

Alcuni dettagli sul lato musicale del album: registrato fra Bologna e Los Angeles, arrangiato da Celso Valli, suonato da Mike Landau e Paolo Gianolio alle chitarre, Celso Valli alle tastiere, Tony Levin al basso e Vinnie Colaiuta alla batteria e da un quartetto d' archi.

Conclusione: Vasco e cambiato pur non rinunciando al suo animo rock. E pi u sincero ed onesto in questi nuovi brani tutti da ascoltare. Sta lavorando gia a delle nuove canzoni e speriamo che continui su questa strada. In autunno iniziera inoltre il suo tour (tutto ancora da programmare). Da non perdere!

Peppino Brienza

Publikationen

Baasner, Frank (Hg.): Poesia cantata: die Textmusik der italienischen Cantautori. Tübingen: Niemeyer 1997 (191 Seiten).

Wahrend das Chanson frankophoner Herkunft bereits seit Jahrzehnten als Forschungsgegenstand deutschsprachiger Romanisten etabliert ist, scheint der canzone d 'autore Italiens diese ,,Adelung" erst in letzter Zeit zuteil zu wer­den. Mit den Griinden ftir diese ,verzogerte poetologische Nobilitierung" (S. 6) setzt sich denn auch der bereits mehrfach textmusik- und chansonbewahrte Dietmar Rieger im Eroffnungsbeitrag ebenjenes Sammelbandes auseinander, der als bislang kriiftigstes Lebenszeichen des neuerwachten romanistischen Interesses an den cantautori gelten kann.

Als Hauptgründe lassen si eh aus Riegers klarsichtigem und informativem Beitrag die folgenden Aspekte herausfiltern: das Fehlen einer (dem franzosi­schen Chanson vergleichbaren) weiter zurückreichenden gattungs­nobilitierenden Geschichte des literarischen Liedes, wobei insbesondere in der

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Romantik die Chance verpa6t wurde, den Literaturbegriff um Volkslied und Volksdichtung zu erweitern; die Festschreibung dieser poetologischen Abwer­tung des Liedes als ,,non poesía" durch den über Jahrzehnte ma6geblichen Benedetto Croce; und schlieBlich die (fiir Croces Urteil mit ausschlaggeben­de) groBe sprachliche Distanz zwischen Liedtext und Lyrik in ltalien.

Mit poetologischen Fragen dercanzone d'autore befassen sich auch die beiden darauffolgenden Beitdige. Anknüpfend an Riegers Ausfiihrungen stellt Frank Baasner zunachst das J ahr 1970 als Schwellendatum fiir e in e fortschrei­tende Veranderung des Selbstverstandnisses dercantautori heraus und de­monstriert dies sodann anhand selbstreflexiver und poetologischer Aussagen in Liedern von De Gregori, Guccini, Dalla und Battiato. Als Gattungsdefinition und -reflexion ,von auBen" ist hingegen der Beitrag von Annette Kreutziger­Herr konzipiert. lhrer exemplarischen Untersuchung der Poesie-Konzeption bei Dalla und Battiato geht eine nicht in allen Punkten nachvollziehbare Ab­grenzung der ,Gattung"canzone d'autore voraus, wobei neben der formalen und stilistischen Freiheit, der Personalunion von Sanger und Gesang sowie dem hiiufigen Rekurs auf metasprachliche und poetologische Elemente auch die - anzweifelbare - Beschriinkung auf emotionale, nicht konkret politische lnhalte als Spezifikum angefiihrt wird.

Die folgenden sieben Beitrage widmen sich Fallstudien zu einzelnen cantautori (darunter keine einzigecantautrice- allerdings besitzen diese in Italien zugegebenermaBen Seltenheitswert). Neben alteingesessenen Lieder­machern wie Lucio Dalla, Pino Daniele, Paolo Conte, Francesco De Gregori und Angelo Branduardi ist die neuere Generation durch Vinicio Capossela exemplarisch vertreten, des weiteren ist auch das besondere Phanomen der Symbiose von Komponistllnterpret und Texter in Gestalt von Lucio Battisti und Pasquale Panella (in Nachfolge des sehr viel erfolgreicheren Duos Battisti­Mogol) Gegenstand einer Untersuchung. Besonders interessante Lektüren bieten hierbei Felice Belletta mit seiner überzeugend skizzierten Situierung Pino Danieles im (historischen und zeitgenossischen) Kontext der canzone napoletana, Caroline Lüderssen mit ihrer kompetenten Untersuchung zu Angelo Branduardis musikalischen Anleihen bei anderen Landern und v.a. Epochen, und Ti tus Heydenreich mit seiner Diagnose des ,postmodemen Pa­triotismus" bezüglich De Gregoris berühmtem ,Viva l'Italia", das in den ge­nealogischen Zusammenhang der Vaterlandslieder-Tradition (von Leopardis ,,All' Italia" zum faschistischen ,lnno a Roma") gestellt wird.

Abgeschlossen wird der Sammelband durch einen didaktisch ausgerichte­ten Beitrag: Pierangela Diadori offeriert ein reichhaltiges, ausfiihrlich doku-

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mentiertes Repertoire an italienischen Liedem, die, in überaus benutzerfreund­licher Manier, bereits nach Kriterien der ,Verwertbarkeit im Unterricht" ge­ordnet sind - wer immer schon nach Liedern zum Einüben von Imperfetto, Condizionale oder Futuro suchte, wird hier sicherlich fündig!

Alles in allem ein informativer, unterhaltsam zu lesender und hoffentlich auch impulsgebender Sammelband, dem - so steht zu wünschen - bald weitere Publikationen zu demselben Forschungsgegenstand nachfolgen mogen.

Gerhild Fuchs

Dürr, Walther 1 Helga Lühning 1 Norbert Oellers 1 Hartrnut Steinecke (Hg.): Der Text im musikalischen Werk. Editionsprobleme aus musik­wissenschaftlicher Sicht (= Beihefte zur Zeitschrift für Deutsche Philo­logie, 8). Berlin: Erich Schmidt 1998(416 Seiten).

Der erst vor kurzem erschienene Sammelband prasentiert den wissen­schaftlichen Ertrag eines 1995 an der Universitat Tübingen organisierten in­ternationalen Symposiums, das an der lnteraktion von Text und Musik und im besonderen an Editionsfragen interessierte Musik- und Literaturwissenschaftler um einen Tisch versammelte. Der Bogen der behandelten Themen spannt si eh in beeindruckender Weise vom Grundsatzlichen zum Partikuliiren: Nach der Erorterung von Trennendem und Gemeinsamem in der Art und Weise, wie Musik- und Literaturwissenschaftler mit dem Phanomen der Mischgattung umgehen (5 Beitriige). kommen Einzelaspekte zur Sprache ( 18 Beitrage). die die traditionellen Mischgattungen Kantate, Lied, Oper und Singspiel betreffen, aber auch das Zusammenspiel bzw. die Personalunion von Dichter und Kom­ponist. Ein eigener Abschnitt (3 Beitrage) ist Brechts musikalischem Theater gewidmet; die AbschluBdiskussion und ein hOchst stimulierender Artikel zum Paradigmenwechsel des Medienzeitalters (Dierk Hoffmann, ,,Das klingende Buch: Text, Musik und Technologie") beschlie6en den Band.

Die Herausgeber haben nicht nur versucht, sondern es ist ihnen zweifels­ohne gel ungen, den Leser an eine Unzahl von für die Edition musikliterarischer Werke relevanten Problemfeldern heranzufúhren. Die historische Dimension mit der ursprünglichen Einheit von Wort und Ton und den ersten Notations­versuchen ist genauso prasent wie die kritische Reflexion der sich allmiihlich herauskristallisierenden unterschiedlichen Editionsprinzipien in den beiden Dis­ziplinen. Es sind dies die ,unreflektierte Benutzbarkeit" der Musikedition und die ,Quellentreue" der Textedition, die es vielfach sogar gerechtfertigt er-

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scheinen 1assen, im musikliterarischen W erk von einer eigenen W ortschrift und einer musikalischen Schrift zu sprechen. Darüberhinaus stehen Text­authentizitat und Autorenbezug der literarischen Edition vielfach den durch die Auffiihrungspraxis bedingten variablen Lesarten der musikalischen Edition -wie etwa Partitur, Klavierauszug etc. - gegenüber. Gilt im ersten Falle die absolute Prioritat der ,editio princeps", so hat im zweiten die ,textkritische Konjunktion aller relevanten autorisierten Quellen" sehr wohl ihre Berechti­gung.

Trotz der Erorterung dieses grundlegenden Unterschieds im methodischen Zugang zum ,Text" schenkt der Sammelband jedoch auch all jenen ( deutlich zeitgen&sischen) Ansatzen besonderes Augenmerk, die eine Anniiherung von textkritischer und musikalischer Edition zum Ziel haben und als Folge davon Wort- und Notentext nicht nur gleichwertig zu behandeln suchen, sondem si e zur Erhellung des jeweils anderen Mediums heranziehen. Dabei werden - zu­meist anhand konkreter Editionserfahrungen - Aspekte wie die folgenden dis­kutiert: Wie gestaltet Musik Text, wie interpretiert ihn der Komponist? Gibt es Falle, wo der Worttext besondere Rechte beanspruchen darf? Hat der Horer/ Leser Anspruch auf die Wiedergabe von Textvarianten bzw. Fragen der Ge­nese des Textbuchs? W ie soll die Apparatgestaltung musikliterarischer Werke aussehen? Soll die musikalische Edition den Opemtext und krasser noch den gesprochenen Dialog enthalten? Mü6te umgekehrt eine Sprechtheater-Editi­on wie die des Nestroyschen Werks die funktionsgebundenen Kompositionen der Couplets berücksichtigen? Sollten Libretti so in Druck gehen, da8 musika­lische Strukturen wie etwa Leitmotive, Einschnitte, Tempo etc. im Text sicht­bar werden? Nícht zuletzt schlieBlich auch die Frage der langst falligen Anna­herung der Literaturwissenschaft an die margínate Gattung des Librettos. Die LOsung all dieser Fragen - oder zumindest sehr viel davon - suggeriert ,,Das klingende Buch", in dem der Paradigmenwechsel von der ,Gutenbergschen Musealisierung'' zur Offenheit und Flexibilitat der E-Edition zur Sprache kommt. Sie verspricht die Rückkehr zu Dynamik und Fluiditat, weJUl Musik, Text und Klang, Genese, Quelle, Überlieferungstriiger und vieles mehr via Bildschirm abrufbar sind.

Insgesamt also ein anregender und vielseitiger Band, der den roten Faden nicht vermissen laBt, dem Liebhaber von Textmusik wichtiges Werkzeug in die Hand gibt und zudem sehr klar den Veriinderungen im Verhaltnis von Wort und Ton Rechnung triigt.

Ursula Mathis-Berek

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Helbig, Jorg (Hg.): Intermedialitiit: Theorie und Praxis eines interdis­zipliniiren Forschungsgebiets. Berlin: Erich Schmidt 1998 (319 Seiten).

Werm Joachim Paech seine theoretische Grundlegung des neuen For­schungsgebiets mit der saloppen F eststellung ,Intermedialitat ist 'in"' beginnt, darm reagiert er damit auf eine in den Kultur- und Medienwissenschaften zunehmend wichtiger werdende Tendenz, sich mit transdisziplinaren Frage­stellungen und medialen Kunstformen auseinanderzusetzen. Dabei geht es nicht mehr um klassisch multimediale Formen wie Oper oder Film, sondem immer haufiger um ,neue Hybridformen, die aus auBergewohnlichen oder gar aus bislang als unvereinbar geltenden Konstellationen entstehen und dadurch das illllovative Potential des Konzepts der Intermedialitat in den Vordergrund treten lassen" (Helbig im Vorwort). Die Vielzahl der in den 90er Jahren er­schienenen Monographien und Sammelbande zu dieser Thematik (si eh e auch die Bibliographie, die einen aktuellen Überblick über Anslitze und Themenbe­reiche prasentiert) laBt Rückschlüsse auf die Aktualitat des Konzepts lntermedialitiit zu. Wenn nun aber Intermedialitat so ,in" ist- und die standig steigende Zahl wissenschaftlicher Publikationen beweist dies -, darm stellt sich die Frage, was der von Jorg Helbig kürzlich herausgegebene Sammel­band mehr bzw. anderes als die vorangegangenen bieten karm.

Dem Herausgeber ist es zunachst gelungen, namhafte Forscherlrmen zu intermedialen Themenkomplexen aus den Bereichen Literatur- und Medien­wissenschaft zu versammeln: von Elisabeth Bronfen und Jürgen E. Müller über Joachim Paech bis Wemer Wolf und Peter Zima, um nur einige zu nen­nen. Konzept und Aufbau des Bandes sind klar umrissen und folgen dem Prinzip, theoretische Aspekte mit praktischen Analysebeispielen zu kombinie­ren. Die 18 Beitrage gruppieren si eh auf der Grundlage der bereits erwahnten Definition und historischen Abgrenzung von lntermedialitat um folgende Schwerpunkte: Auswirkungen von medialen Transformationen fiktionaler Texte auf deren Rezeption und Produktion; lnteraktivitat im Horspiel und Bild-Text­Ton-Relationen in elektronischen bzw. digitalen Medien; Grenzgebiete zwi­schen Literatur und Musik und Aspekte des Medienwechsels; Literatur und (bildende) Kunst als Beziehung zwischen verbaler und visueller Repriisen­tation und das Verhiiltnis von statischem Bild und bewegtem Bild.

Ausgehend von einer soliden theoretischen Basis zum Konzept von Intermedialitat (die drei Beitrage von Joachim Paech, Jürgen E. Müller und Wilhelm Füger lassen sich als ausgezeichnete Einfiihrung in die Thematik le­sen) sparmt sich ein weiter Bogen irmerhalb der Künste (Literatur, Musik,

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Malerei, Film, Comics, Video, Computeranimation) zu den einzelnen Medien (Buch, Fotografie, Rundfunk, Kino, Computer). Der Zeitraum, in dem die ,bis­lang in einzigartiger Breite" erschlossenen Wechselwirkungen unterschiedli­cher Zeichensysteme analysiert werden, bleibt zwar auf das 19. und 20. Jahr­hundert konzentriert (Balz Englers Beitrag setzt sich mit den medialen Vermittlungsformen von Shakespeares ,,King Lear'' auseinander), triigt in die­sem eingeschriinkten Rahmen aber zu einer neuen Sichtweise der Literatur­und Mediengeschichte bei. Die Beispiele, auf die sich die einzelnenAutorlnnen stützen, stammen überwiegend aus dem anglophonen Kulturraum (mit Aus­nahme von Siglind Bruhns Beitrag zu einem ,Klaviergedicht" Ravels), was einerseits vom btteresse der anglistischen bzw. amerikanistischen Forschung an intermedialen Fragestellungen zeugt und andererseits Aufschlu6 über die Ausrichtung der Medienwissenschaften gibt, aus romanistischer Perspektive allerdings ein wenig zu bedauem ist (vielleicht sollte die Akzentuierung des anglophonen Sprach- und Kulturraumes zumindest im Untertitel aufscheinen, der mit Theorie und Praxis eines intermedia/en Forschungsgebiets sehr allgemein gehalten ist).

btsgesamt handelt es si eh bei Helbigs Sammelband jedenfalls um eine au-6erst vielschichtig angelegte und- um im Modevokabular zu bleiben- ,span­nende" Publikation, die ein Fenster in die mediale Zukunft offnet, in der Rea­les und Fiktionales nicht mehr so klar zu unterscheiden sind: die Digitalisierung

von Spielfilmen a la ,)urassic Park" oder die Kreation von computergenerierten (Kunst-)Welten gehoren bereits heute zum Medien-Alltag.

Andrea Oberhuber

Wichtige Adressen zur Textmusik •

lnternetadressen

lndirizzi Internet sulla musica italiana

Tuttitalia-Musica: Ideale come punto di partenza per una ricerca sulla musica italiana. C' e di tutto ... possibilita di scaricare testi di canzoni (formato.zip ), si ti sulla musica italiana e una lunga lista con le homepages di cantautori italiani. http://tuttitalia.uibk.ac.at/civ/mus.html

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Musicaitaliana.com: Probabilmente il miglior sito sulla musica italiana. Ricco di informazioni, possibilita di iscriversi ad una lista (E.M.M.A.) per ricevere sempre le ultime novita della musica italiana via E-mail. C' e persino la possibilita di ascoltare e votare le canzoni. http://www.musicaitaliana.com/

Musica classica in Italia: Anche la musica classica trova il suo spazio nella grande rete. Semplice, ma carino. C'e la possibilita di cercare teatri, orchestre e festival che si terranno in Italia. http://www .musicait/

Rock on Une: Non solo musica italiana ... Utilissimo di questo sito e l'archivio per cercare materiale su qualsiasi cantante. http://www .rockol.it

Rockit: Rockit e una fanzine sul rock italiano. Ora esiste anche una versione on-line. Con tanto, m a proprio tanto, materiale, links, interviste, ... da non perdere. http://www .rockit.it

CD Database: Non sapete su quale album si trova una canzone? Volete sapere quanti CD ha pubblicato i1 vostro cantante preferito? Qui troverete una risposta a tutto ció. 11 sito e in inglese. C' e anche la possibilita di scaricare programmi musicali. http://www.cddb.com

Altri siti

CILEA: http://www.cilea.it/music/entrata.htm Vlrgllio Musica: http://www. virgilio.it/canali/musica/index.html Radioitalia solo musica italiana: http://www.radioitalia.it/ Compra dischi/CD e audiocassette on-line: http://www.virgilio.it/servizil

musica/004.html

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Cantautori

Vasco o Ligabue, that's the question: Un sito che mette in confronto le due piu grandi rock star italiane .. .l'allievo (Ligabue) ha superato il maestro (Vasco)? Leggete, ascoltate e ... votate. Personalmente adoro entrambi. http://www.geocities.com/SunsetStrip/Stage/5058/index.htm

Vasco: 11 sito ufficiale del padre del rock italiano ... foto del concerto di Imola, discografia, presentazione dell'ultimo album. http://www .cmp.it/vasco/

Pino Daniele: ll grande cantante Blues e presente nella grande rete con un proprio contributo. Oltre a informazioni su concerti e dischi si ha anche la possibilita di comprare T -Shirts e al tri gadgets vi a Internet.

http://www .Pinodaniele.com

Eros Ramazzotti: Non poteva mancare la presentazione del sito del cantante italiano pi u famoso all'estero. 11 sito ufficiale non si riesce (ancora) a caricare.

http://www .ramazzotti.com

Andrea Bocelli: Anche se ha deciso di cantare solo musica classica i suoi fan non stanno diminuendo. Qualcosa di veramente interessante non esiste ancora. A vete conoscenze HTML e vi piace Bocelli allora andate sul seguente sito: 11 webmaster sta cercando una persona per creare una pagina su Bocelli. http://www.Bocelli.com

Articolo 31: Chi l'ha detto che l'hip hop in italiano non e bello? Probabilmente non conosce ancora gli Articolo 3 l . Ecco alcuni siti per sapeme di pi u:

http:/ /www.articolo31.com http:/ /www.tridentagency .com/artistilarticolo311

Zusammengestellt von Peppino Brienza

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Eventi e festival musicali in Italia

All 'indirizzo http ://www. virgilio. it/siti _italianilhtml il lettore puó trovare una lista di siti dei maggiori eventi e festival musicali italiani. Eccone alcuni:

Arezzo Wave: http://www.arezzowave.com Concorso riservato alle proposte giovani e ai gruppi emergenti piu affermati della penisola. Blues Torrita Festival: http://www.sienanet.it/blues 11 meglio del blues italiano si incontra ogni anno a Siena. Festa della Musica: http://www.caos.it/vinile/festamusica Manifestazione giunta alla terza edizione che si svolge quest'anno in oltre trecento citta coinvolgendo circa un migliaio di artisti da tutt' Italia. Festival bar: http://www .agus.it/rubriche/festivalbar n concorso canoro di fme estate (inizio settembre) e giunto alta sua trentottesima edizione. Da Asiago, passando per altre citta, giunse a Verona dove per molti anni venne ospitato dall' Arena. Da due anni ha trovato casa nella comice napoletana di Piazza Plebiscito. Festival di Sanremo: http://www.festival.mastetweb.it/ Nato nel l951, dire Festival e dire Sanremo come disse il premio Nobel Salvatore Quasimodo ne11960. E Sanremo, con i suoi pettegolezzi, fanatismi e sbadigti riman e la manifestazione canora pi u importante dell 'anno. Si svolge ogni anno, nell' ultima settimana di febbraio. Festival provincia Ver diana: http:/ /www.bassilichi.it/lorenzilverdi Un percorso straordinario sulle tracce del grande genio musicale di Busseto. Folkermesse: http ://www. italnet.it/ethnosuoni!folk98/welcome.html Festival di musica popolare itinerante. Nato ne11983 e forse il decano dei folk festivals e sicuramente la piu longeva rassegna di musica popolare del Piemonte. Meetrock Festival: http://www.medinforma.it/meetrock E il festival delle produzioni musicali pugliesi. Rappresenta il meglio della musica prodotta in fondo allo stivale: etichette e gruppi affermati si incontrano per dare luogo ad una della manifestazioni musicali pi u importanti del sud Italia. Progressivamente: http://www. progressivamente.nexus.it Il festival di rock progressivo italiano di Testaccio Village. Sabina Musica: http://www.fabaris.it/oxygene/ Festival musicale che si rivolge a tutti i talenti non ancora esplosi. Sagra Musicale Umbría: http://www.perusia.it/smu/ Manifestazione musicale importantissima patrocinata da grossi enti di carattere

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nazionale ed intemazionale. Subiaco Rock Blues Festival: http://www.intecs.it/theband Festival prestigioso, riconosciuto a livello nazionale. Si svolge da sette aruú e vi partecipano artisti di livello nazionale ed internazionale. Tavagnasco Rock: http://www.eponet.it/tavagnascorock Arrivata alla sua nona edizione e una manifestazione di interesse nazionale pertutta la musica emergente. Si svolge a Tavagnasco, in provincia di Torino, tra la fine di aprile e P inizio di maggio e si sviluppa su pi u palchi ed ambiti durante i giomi del suo svolgimento. Umbria Jazz: http://www.umbriajazz.com Questo famoso festival, giunto alla soglia dei vent'anni, si tiene ogni anno a consacrazione della grande musica jazz intemazionale e nazionale. Miti stranieri, famosi nomi d' oltreoceano ma anche ottimi jazzisti italiani fanno di Umbría Jazz un appuntamento da non perdere.

Zusarnmengestellt von Gianni Valduga

Rundfunkstationen und Radioprogramme

In Innsbruck bzw. im Gro8raum lnnsbruck sind folgende Sender mit ihren Musikprogrammen zu empfangen:

Radio Italia: MHz 1 04.00 Der bekannte Sender aus Mailand übertragt ausschlieBlich italienische Musik, mit lnterviews, Chats und News.

Rete NBC: MHz 1 04.50 Das Radio aus Bozen stellt ein Prograrnm mit Nachrichten, V erkehrsinformation (A22) und verschiedenen Rubriken zusammen.

Radio Dolomiti: MHz 88.8 - l O 1.9 Das Echo des Trentino kommt aus Trient: Radio Dolomiti bietet News (lokal und national) alle zwei S tunden: Der Zuhorer wird über aktuelle Ereignisse, interessante Veranstaltungen auf dem 1aufenden gehalten. Für Abwechs1ung wird gesorgt durch lnterviews, Diskussion, Spiele etc.

Zusammengestelltvon Gianni Valduga

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Veranstaltungskalender

Kolloquien, Tagungen, Symposien

"12••• FestiVal de Marne": 6.-18. 10. 1998 Das erfolgreiche Festival unter der Leitung von Jean-Claude Barens prasen­tiert innerhalb von zwei Wochen ftinfzig Chanson-Konzerte (von Au P'tit

Bonheur über Brigitte Fontaine bis zu den Tetes Raides) und eroffnet damit einen automne enchanté. Information: Tel. 0033-1-45 1 5 07 07.

"Musique et Signification": 1.-5. 12. 1998

Organisiert vom Départemellt Musique et Sciences de la Musique (Prof. Bemard Vecchione) der Université de Provence, versarnmeln sich in Aix­en-Provence Wissenschafterinnen und Wissenschafter aus aller Welt nun zum sechsten Mal, um über die Zusammenhange zwischen Kunstwerk, Gesell­

schaft und (Kunst-)Diskurs aus musikwissenschaftlicher Sicht nachzudenken. Kontaktadresse: Christine Esclapez, Christian Hauer, Jean-Marie Jacono; Département de Musique et Sciences de la Musique, Université de Provence (Aix-Marseille I), 29, av. Robert Schuman, F-13621 Aix-en-Provence, Fax: 0033-4-42 20 60 18.

"La vie musicale en France pendant la Seconde Guerre mondiale": 28.-30. 1. 1999 Die Tagung findet in Zusarnmenarbeit mit demlnstitut de Recherche sur le patrimoine musical en France und dem Institut d'histoire du temps présent im Pariser Conservatoire national supérieur de musique et de danse statt. Neben der Aufarbeitung der politischen und institutionellen Seite, des musika­lischen Lebens in den Stadten, der Musizierpraktiken und der V erbreitung werden in einem Konzertabend die berühmtesten Chansons der Jahre 1938-1 945 zu horen sein. Kontaktadresse: Alexandra Laederich, IHTP-CNRS Bitiment Laplace, EN S-Cachan; 61, av. du Président Wilson, F -9423 5 Cachan Cedex, Fax: 0033-1-47 40 68 03.

,Word and Music Studies": 1 1.-15. 8. 1999 Nach der 1997 in Graz durchgefUhrten ersten Internationalen Konferenz (Pu­blikation erscheint im Frühjahr 1 999) organisiert die Word and Music Association (WMA) ihre zweite intemationale Tagung im August des kom-

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menden Jahres an der University of Michigan (Ann Arbor, USA). Die Vor­triige (Call for Papers ist bereits lanciert; Abstracts an Steven Paul Scher, e­mail: steven.p.scher@dartmouth.edu) sollen sich um folgende zwei Themen­komplexe gruppieren: ,,Defining the Field (ofWord and �usic Studies)" und ,The Song Cycle". Infonnation und Kontaktpersonen in Osterreich: Prof. Dr. Walter Bernhart (e-mail: walter.bernhart@kfunigraz.ac.at) und Prof. Dr. Werner Wolf (werner.wolf@kfunigraz.ac.at).

Konzertkalender für Osterreich und die Nachbarlinder

Konzerte in ósterreich, Süddeutschland und in der Bodenseeregion; niihere Auskünfte beim Bureau Musique in Mainz (Tel.: 0049-613 1/221748, Fax: 0049-61311223300)

Oktober 1998 3.10. 1998 Sapho 3.10. 1998 Nguyen Le & Trio Sand 4.10.1998 Sapho 5.10. 1998 Sapho 23.10.1998 Tambours du Bronx 30.10.1998 Nguyen Le

November 1998 4.1 1. 1998 Michael Riessler/

Valentin Clastrier/

Treibhaus, lnnsbruck Alte Mühle, Dübendorf(CH) Schlachthof, München Szene, Wien Muffathalle, München Jazz Kartell Festival, Ulm

Cario Rizzo (Jazz) Scharfrichterhaus, Passau 9.1 1.1998 1 1. 1 1.1998 12.11 . 1998

Skaferlatin (Ska/Reggae) Backstage, München Y ves Duteil Salzburg Lokua Kanza mit Peter Maffay Zürich

12. oder 13.1 1.1998 Rachid Taha (Rai"/TripHop) 13 . oder 14.11 . 1998 Cheb Mami (Raí) 14. 1 1 . 1998 Lokua Kanza (+P. Maffay) 15. 1 1 . 1998 Lokua Kanza (+P. Maffay) 16. 1 1.1998 Cesaría Evora 21.1 1 . 1998 Skaferlatin ( Ska/Reggae)

Muffathalle, München

Zürich München München Zürich Utopia, Innsbruck

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Janner 1999 (auf Konzerttournee befinden sich folgende Sangerlnnen und Gruppen, noch ohne genaue Termine):

Blankass (Rock/Bretagne), Gilbert Laffaille (Chanson),Patrick Bruel (Chan­son), Les Yeux Noirs (World Music), Véronique Pestel (Chanson), Prysm (Jazz)

Februar 1999 (auf Konzerttournee befinden sich folgende Sangerlnnen und Gruppen, noch ohne genaue Termine):

Blankass (Rock/Bretagne), Frantyoise Kucheida (Chanson), Renaud Garcia Fons (Jazz), Prysm (Jazz)

Marz 1999 (auf Konzerttournee befinden sich folgende Singerlnnen und Gruppen, noch ohne genaue Termine):

Gilles Vigneault (Chanson)

Aktuelles • actualités • novita • novedades

Joe et les autres ...

La nuit bien entamée, les bars frantyais ont pris l'habitude depuis quelques années d'asséner a leurclientele éthylisée les tubes d'une autre époque. Certes, si actuellement le mouvement musical commercial est a l'heure du recyclage - par manque de créativité, par nostalgie (les pauvres paree que des fois ... ) ou par autre chose - i1 s'agit bel et bien d'originaux qui annoncent la fin des pressions et autres breuvages ... Pourquoi un tel dépoussiérage de vinyles? Pourquoi ressortir les scopitones alors que l'heure du karaoke esta son apogée? La raison est simple et tient dans une seule main: il faut fenner la boutique et plutót que de chasser les gens a coup de balais, autant leur montrer la sortie, indirectement s 'entend ... Seulement voilil, 1' effet escompté n' est pas toujours positif et varíe selon certains criteres. Si certaines vedettes parviennent a faire fuir lajeunesse, ce n'est pas le cas pour d'autres. Conséquence positive: les succes d'antan refont peau neuve, et ce sans aucune modification. Seule la perception est autre et résulte dans bien des cas d'un état d' ébriété avancée,

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mais la, il s' agit d' une autre histoire et de eonsidérations dont nous ne tiendrons pas véritablement compte paree qu' elles pourraient nous mener sur des ehemins qui nous perdraient (nostalgie de 1' enfance innocente, insoueiance ... sans oublier Oedipe et les autres ). Conséquence négative: la cliente le reste et reprend en ehoeur et a tue-tete les vieux tubes placés durant tant d'années dans les tiroirs de la commode de mere-grand que l' on n' osait plus ouvrir de peur d'y trouver des araignées ou une sorciere chassée par Merlín l'enchanteur retranchée dans ces lieux.

Ainsi les patrons de bars s'arrachent-ils les cheveux en voyant la clientele demeurer, chanter .. . �t ne plus consommer; eh oui, Monsieur, on ne sert plus a la fermeture .. . Mais quelles sont done ces ehansons qui refont vibrer quelques générations apres? Bien sfir, ,,Aiexandrie, Alexandra" de Claude Fran�is porte le flambeau. Cependant force est de eonstater que l'effet Cloclo ne s'est jamais vraiment assagi; ses chansons ont sans arret conservé leur place en discotheque. Cloclo a done comme d'habitude ses émules. Considérons plutót les oubliés, les négligés par 1' adolescence rebelle qui ne jure que par Biaetol sa sauvegarde face aux pustules achnéennes ... Parmi eux, tagada, tagada, Joe Dassin (et non pas les fraises tagada comme l'ont pensé certain(e)s gourmand( e )s )! Le voila qui revient au galop sur son magnifique destrier blanc. Et ce par la plus belle avenue du monde, 1' avenue des ,Champs Elysées" ... Et e' est ainsi que le chanteur a la voix envoutante envoute les nuits fran�aises apres avoir envouté celles de maman. ,,Aux Champs-Elysées, palapalala, je me baladais .. . "

Regain de popularité évident. Ce n' est pas Mireille Mathieu qui le démentira puisqu' il faut bien avouer que lorsque ,,P aris se libere", les troquets s' endorment et ce en un clin d'oeil.. . A méditer, je ne m'engagerai pas sur cette querelle, c'est une histoire de gout... et comme l'égout et les douleurs ne se discutent pas ... Un succes done pour l'ami Joe. Grand tube a l'époque, Joe Dassin se

tenait en haut des ,hit-parade". Aujourd'hui, e'est Pascal Obispo, directement ou indirectement � cf. les Victoires de la musique - et bien sur Jean-Jacques Goldman, directement ou indirectement (bis) depuis une bonne décennie maintenant - cf. les recettes de beaucoup d'interpretes; n'est-il pas l'homme

en or, un Midas qui a du flair plus que du pot ear la c'est l'affaire d' Alain Prost qui ne s'est toujours pas décidé a chanter avec Yannick Noah .. . Les points communs? Aucun! quoique ... Si 1' on considere le début de carriere de chacun, il est aisé de constater que le public les a ignorés tous les trois. Par contre une

fois reconnus, les périodes creuses furent plutót rares ... attendons cependant

pour Obispo qui n'en est qu'au début... car, il faut le reconnaitre, écrire pour Johnny Hallyday n'est pas une référence, J.-J. G. y est déja passé et si Joe

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avait duré, peut-etre 1' aurait-il fait aussi. . . enfin . . . Autre convergence intéressante, ils ont tous une guitare, pas toujours mais souvent. La guitare en play-back chez Drucker, �a fait un peu rebelle. Duteil aussi a une guitare, mais il ne joue pas chez Michel; c'est Jacques Martín qui a l'exclusivité avec l'école des fans .. .

Done nos trois hommes jouent de ,la guitare qui les démange". Et de la vraie, pas de celles en plastique de chez Leclerc que l'on trouve a la Noel a cóté des orgues Bontempi (quel nom!) et pour les rois s'il en reste ... Leur guitare s 'entend, et de quelle maniere! Si chez Joe elle n' est pas omniprésente, elle apparait néanmoins souvent sur des grands titres tels ,L' Amérique" et ,,L'été indien" par exemple. Ce qui de plus est a noter, ce n'est pas qu'il se contentait de quelques notes plaquées sur une acoustique du style Guy Béart, non, Joe exprimait son coté marginal tout comme Jean-Jacques et Pascal le font aujourd'hui. 11 tenait son influence d'un rock tendance baba-cool a la Hendrix. Si bien que l'utilisation de la pédale ,wah-wah" dans la variété lui était propre. Goldman a gardé pour sa part ses amours blues - suffit de voir les accords utilisés et son travail avec Frederics - et Obispo son cóté rocker-cuir.

Ainsi est-il possible et non déplacé de souligner l'existence de liens entre Joe, J.J.G. et Pascalou. Il en est certainement d'autres, mais 13., a chacun de chercher. Toujours en est-il que les cafés noctumes en France permettent la renaissance de certains compositeurs et/ou interpretes tant est si bien que nous sommes en droit de nous demander s'ils ne vont pas s'intégrer au programme musical de la soirée et si certains scopitones aux sous-pulls étriqués et aux partes d' éph' ne vont pas s' immiscer entre des el ips aux pulls étriqués et aux larges pantalons d'éph' ... D'ailleurs, n' avez-vous pas remarqué dans les vidéo-clips actuels la recrudescence de Mercedes dans des tunnels lorsqu' il ne s'agit pas d'hélicopteres survolant de grands espaces? Peut-etre y aurait­il des points communs entre Lady Di( e) et Daniel Balavoine .. . A méditer ...

Michael Magne

La France qui rappe ou le retour au texte

Aucun autre genre musical n'aura autant marqué ces demieres années. Le phénomeme couvait depuis 1980. Le rap n'aura pas été seulement une nouvelle forme musicale, mais aussi un véritable toumant dans la musique et meme dans la société venant s'insérer dans la culture des jeunes, le hip hop. Plus qu'un simple genre musical, le rap est une véritable fa�n de (sur)vivre,

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de s'organiser et surtout une maniere de se représenter le monde. 11 s'appuie sur le métissage, la langue, l'attitude, une certaine mode vestimentaire, une expression graphique basée sur les graffitis et les tags, sur de nouveaux rythmes tres syncopés et sur une nouvelle forme de danse : la ,breakdanse". Ce que l'on avait pris pour une mode est devenu un mode de vie. Le rap a ainsi imposé la culture de la banlieue au coeur de la société franyaise. La plupart de ses textes véhicule des messages forts et contestataires.

En France, i1 a été l 'expression d'une révolte issue des quartiers de banlieue de París ou de Marseille. Ceux-ci sont marqués par le racisme, la violence, la drogue, la criminalité, le chómage et un urbanisme défaillant. Les jeunes rappeurs se sentent exclus de la société normale et c'est une des raisons pour laquelle les textes de rap sont autant égocentrés. Le rappeur a besoin de trouver son identité, de répéter son nom des centaines de fois, dans le but de renforcer son ego et de résister ainsi a l 'humiliation sociale a laquelle il est soumis en permanence. 11 est curieux de noter que le rap, franyais du moins, se rapproche d'autres traditions musicales anciennes et oubliées, celles du Moyen-Age, celles des troubadours et des trouveres qui chantaient, de ville en ville, des textes poétiques, ou d'inspiration sociale sur un rythrne lui aussi tres syncopé, marqué souvent par le simple battement d' un tambourin. Un groupe de rap toulousain revendique haut et fort cette appartenance: Les Fabulous Trobadors. lis rappent au son des tambourins, en occitan, langue utilisée par les troubadours et tres répandue au Moyen-Age dans la moitié sud de la France.

Ce qui compte dans le rap, ce sont les rythmes, les attitudes et les paroles. Preuve en est la récente condamnation par les tribunaux franyais du groupe NTM pour ses textes diffamatoires a l'égard des forces de police. Depuis Prévert, Brassens et Gainsbourg, aucun artiste n' avait autant choqué la société par ses paroles.

L'impact du rap sur la langue franyaise est considérable: jeux de mots, transfonnation de la syntaxe, néologismes, poésies mises en rap .. . En terme de diffusion linguistique, le rap a aussi remis a 1 'honneur la langue franyaise aussi bien en France qu' a 1 'étranger: les quotas de diffusion de 40% de chanson franyaise sur les radios franyaises sont atteints grace au rap francophone. De plus, il fait chanter et sonner le fran�ais dans le monde entier: de Tokyo a Berlín, en passant par New York et Londres, les rappeurs fran�ais ont pris le micro sur les principales scenes du monde et sont apparus sur les écrans médiatiques de la planete. Le rap a acquis une reconnaissance mondiale comme le prouvent les succes intemationaux de MC Solaar, de Alliance Ethnik, de Jimmy Jay, de Soon E MC, de IAM ...

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Le rap fran�ais a ainsi mis fin aux préjugés largement répandus dans le monde, comme quoi la langue fran�aise se preterait bien a la poésie et a la chanson mais serait impropre a véhiculer tout autre genre musical comme le jazz, le rock, ou le rap. Et pourtant celle-ci, se prete par excellence au rap, cette nouvelle forme de chant parlé. Depuis dix ans, c'est París qui donne le ton dans le monde du rap européen.

Tout a commencé avec )'aventure de MC Solaar. En 1991, il enregistre un album de rap tres musical et mélodieux composé de textes positifs et poétiques: Qui seme le vent, récolte le lempo. C'est nouveau car jusqu'alors le rap aux Etats-Unis était assez agressif et ne touchait qu'une minorité. En France, l'album de MC Solaar passe en radio et rencontre un large succes: pour la premiere fois, le rap sort de son ghetto banlieusard et touche toute une génération. MC Solaar entre dans les palmares avec deux titres qui seront d' énormes tubes.

Les intellectuels et les médias, mais aussi le large public découvrent le rap fran�ais qui devient en peu de temps un phénomene de masse. Les médias étrangers vont s'en emparer et le populariser a l'étranger. Un label américain (Talkin' Loud) ajoute MC Solaar, sur sa compilation des meilleurs titres de l'année. Et c'est le succes intemational pour ce jeune étudiant qui devient immédiatement un chef de file pour les autres rappeurs. Chaque maison de disques fran�aise voudra son propre groupe et e' est ainsi que le mouvement prend beaucoup d' ampleur. La France devient la deuxieme patrie du mouvement hip hop. Les chiffres sont impressionnants. MC Solaar cótoie le million d'exemplaires a chacun de ses albums. Derriere luí, IAM, NTM etAlliance Ethnik dépassent les 400 000 exemplaires, collectionnent disques d' or et de platine et inondent les ondes de leurs simples. A la suite de l'instauration de quotas sur les radios fran�ises, le rap franyais n'a jamais été aussi présent sur les ondes. Skyrock, l'un des réseaux les plus ciblés ,jeunes" se revendique ,une radio sur le rap".

Bientót, suivant 1 'exemple de leurs freres franyais, les rappeurs italiens, allemands ou finlandais, occuperont le devant de leurs scenes nationales. Le rap marque ainsi un retour au texte chanté dans la langue nationale, trop longtemps mise auparavant sous le boisseau de ,l'anglomania".

C'est ainsi qu'aujourd'hui, les jeunes du monde entier ont entendu parler de Soon E MC, de Alliance Ethnik, et de MC Solaar. Pour les néophytes se demandant ce que peut bien vouloir dire ,,MC", il s 'agit d' une abréviation de ,,Maitre de Cérémonie". Car meme si le rap se compose essentiellement d'extraits empruntés a d' autres musiques et remixés, le rappeur, en tant que

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DJ, se situe dans un role actif de (ré)créateur, qui mélange sur sa propre platine les rythmes les plus différents, les reconstitue a volonté et ,scratche" ses disques vinyles pour en modifier les sons et donner libre cours a une musique improvisée.

Le rap fran�s s 'est toujours distingué par la qualité de ses textes qui sont profondément enracinés dans un vécu et une réalité socio-économique. 11 n' est pas étonnant que le rap véhicule soit un contenu contestataire, soit un con ten u poétique. Tous les deuxsont des moyens différents d'échapper a la dure réalité de la vie des banlieues.

Le rap marque une rupture par rapport a la musique pop et rock des années 60 a 83. Contrairement a ces musiques, il se distingue par son absence de musiciens sur scene, par un retour a des textes véhiculant un message, par une large place concédée au jazz et a l'improvisation, par le fait que la composition de musiques de rap ne nécessite aucune éducation musicale, par sa simplicité de production (un ordinateur, quelques platines et autres appareils électroniques remplacent un studio), et par son abaissement des couts de production discographique et scénique. 11 marque ainsi une véritable démocratisation de la composition de musique et de 1 'organisation de concerts. Catherine R.inger, chanteuse de Rita Mitsouko, rend hommage aux rappeurs en déclarant dans une interview que ,,les jeunes ont plongé dans le rap plutot que dans le rock ou la variété a cause du rapport a la langue fran�aise, enfin a la langue parlée, a la poésie. Entre Brassens et le rap, il n'y a pas eu grand chose. Ce qui est super, e' est le direct. A 1' époque d' Aristide Bruant, les poetes improvisaient des joutes, des jeux en rimes et en rythme. C 'est ce que le rap a retrouvé. C 'est aussi le mérite du rap d' intégrer les apports immmigrés. On ne peut pas refuser de faire vivre sa langue. Le rap a permis une création sans précédent de ,,tchatche" musicale, qui a trouvé sa place dans un pays littéraire comme la France." (a suivre).

Patrice Hourbette

Konzerte der Stadt lnnsbruck

Das Programm der Symphoniekonzerte in der Saison 1998/99

15./16. Oktober Tiroler Symphonieorchcster lnnsbruck Wld das Haydn-Orchester Bozcn-Trient; Georg Schmohe

(Dirigent), Jasminca StanC\11 (Klavier); Wolfgang Amadeus Mowt: Konzert für Klavier IUld Orchester A-Dur KV 488; Richard Strauss: Eine Alpensymphonie op. 64 19J20. November

Tiroler Symphonieorchester lnnsbruck; Giora Bemstein (Dirigent), RolfPiagge (Klavier); John Harbison: Remembering Gatsby; Samuel Barber: Konzert Wld Orchesterop. 38; Peter lljitsch Tscbaikowsky: Symphonie Nr. 6 h-Moll op. 74 (,,Pathétique") 17 Jl8. Dezember Tiroler Sympbonieorchester Innsbruck; Georg Schmohe (Dirigent), Bernd Glemser (Klavier), Reuate Pischeider (Sopran), Helmut Wlasak (Sprecber); Ludwig van Beethoven: Konzert für Klavier Wld Orchester Nr. 3 c-Moll op. 37; Bühnenmusik zu J.W. von Goethes Trauerspiel ,,Egmont" op. 84 mit verbindenden Texten von Franz Grillparzer 14115. Jiooer

Tiroler Symphonieorchester Innsbruck; Gerhard Markson (Dirigent), Natascha Korsakowa (Violine); lgor Markevitcb: Petite Suite d'apres Schumann; Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert fiir Violine Wld Orchester e-Moll op. 64; Robert Scbumann: Symphonie Nr. 2 C-Dur op. 61 4JS. Februar

Tiroler Sympbonieorchester lnnsbruck; Georg Schmóhe (Dirigent), Paul Engel (Dirigent), Tho· mas Larcher (Klavier), Francois-Joel Thiollier (Klavier); Paul Engel: Was Hannibals Elepbanten beim Üben¡ueren der Alpen empfing ... (UA); George Gershwin: Rhapsody in Blue; Antonin Dvorák: Sympbonie Nr. 9 e-Moll op. 95 ,,Aus der Neuen Welt" 11112.Mirz

Tiroler Symphonieorcbester Innsbruck; Georg Schmohe (Dirigent), Petra-Maria Schnitzer(So­pran), Andreas Scheibner (Bariton), Chor des Tiroler Landeskonservatoriums, Kammcrchor Walther von der Vogelweide, Chorgemeinschaf\ Kolping Hall, SangervereinigWlg Mühlau: Jo­hannes Brahms: Ein deutsches Requiero op. 45 1SJ16. April Haydn-Orchester Bozen-Trient; Christian Mandeal (Dirigent), Wen Sinn Yang (Violoncello); Ottorino Respighi: Gli uccelli, Suite fiir kleines Orchester; Joseph Haydn: Konzert fiir Vio­loncello Wld Orchester D-Dur Hob VI1b:2; Felix Mendelssohn Bartholdy: Symphonie Nr. 4 A-Dur op. 90 (,,Italienische") 20121. Mal

Tiroler Sympbonieorcbester Innsbruck; Georg Schmobe (Dirigent), Valerie Hartmann (Ondes Martenot), Dorian Keilhack (Klavier); Jacques lbert: ,,Pariser Skizzen"; André Jolivet: Kon­zert fiir Ondes Martenot und Orchester; Georg es Bizet: ,,L 'Arlésienne", S uite aus der Büh­nenmusik op. 23; Mawice Ravel: Rhapsodie espagnole

Information: Stadtisches Konzertbüro, Stiftgasse 1 6/III, A-6020 lnnsbruck, Tel. 0512/580023 oder 0512/5360-660, Fax: 0512/5360-649