3CD set

A Song without Words

works for flute and piano by Paul Taffanel

Chdstoph Willibald Gluck Carl Rclnecke

Frpderpk Chopin Alphonse Cathedne

Gabriel Faurt Jules MouqueC

Camille Saint-SnBns Cltmence & Grnndval

Emlle Bernard Fmnqois Boras

Charles Lef6bvre Louis Reynnud

CharlecW~lfred de %&dot Georges Barr&re Albert Doyen

Alfred Bruneau Jacques Durand Franz Doppler

Charles-Marie Widor Felix Mendelssohn

meny world prorni6r~&~--;

Kenneth Smith flute Paul Rltaodes piano

A Song without Words - The Legmy 1 Fa@ t@tf_anef " - .

Volume 1 (CD1) - Vision Paul Taffanel (1844-1908):

1 Fantaisie sur "Le Freyschiitz de Ch. M. de Weber" (1876)

Christoph Willibald Gluck (1714-1787): 2 The Dance of the Blessed Spirits (Scene d'Orph6e) (1774)

Carl Reinecke (1824-1910): Sonata for Flute and Piano, Op. 167, "Undine" (1883) 3 Allegro 4 Intermezzo -Allegro vivace 5 Andante tranquillo 6 Finale -Allegro molto

Fryderyk Chopin (1810-1849): 7 Nocturne in F sharp, Op. 15 No. 2, (1834) transcribed by Paul Taffanel (1883)

Paul Taffanel (1844-1908): Morceaux de lecture a vue

8 Allegrelto (1890) 9 Andantino (1 863)

10 Allegro (1 885)

Alphonse Catherine (1868-?): 11 Nocturne for Flute and Piano (1900)

Gabriel Faur6 (1845-1924): 12 Sicilienne (from "Pell6as et Melisande"), Op. 78 (1898)

Gabriel Faur6 (1845-1924): 13 Morceau de Concours (1898)

Gabriel Faure (1845-1924): Fantaisie, Op.79 for Flute and Piano (1898) 5.35 14 Andante 15 Allegro

Jules Mouquet (1867-1946): 16 Divertissements Grecs, Op. 23 for Flute and Harp or Piano (1908) - No.1 "Lydienne"

Camille Saint-Saens (1835-1921): 17 Romance, Op. 51 for 'Cello and Piano (188617, transcribed by Paul Taffanel)

Total duration CD1

Volume 2 (CD2) -Dedication Clernence de Grandval (1830-1907): Suite for Flute and Piano (1872)

1 Prelude 2 Scherzo 3 Menuet 4 Romance 5 Final

Emile Bernard (1843-1902): 6 Romance for Flute and Orchestra or Piano, Op. 33 (1885)

Franpois Borne (1862-1929): Ballade et danse des lutins (1886)

7 Ballade 8 Danse

Charles Edouard Lefebvre (1843-1917): Deux PiBces, Op. 72 for Flute and Piano (1889)

9 Barcarofle M6lancolique 10 Scherzo

Louis Reynaud (? -?): I 1 Nocturne for Flute and Piano (1896)

Charles-Wilfred de BBriot (1833-1914): Sonata, Op. 64 for Flute and Piano (1886)

12 Allegro moderato 13 Adagio -Scherzo (Vivace) 14 Finale (Allegrisslmo)

Total duration CD2

Volume 3 (CD3) - Imagination Georges Barrere (1876-1944):

1 Nocturne for Flute and Piano (1913)

Albert Doyen (1882-1935): Pohmes Grecs - Cinq Pieces Breves pour Flirte et Piano (1905)

2 Nuit de bergers sur l'hyrnette 3 Le bois des rnyrtes 4 Danse antique 5 Le caime de lamer 6 Nyrnphes et satyres

Alfred Bruneau (1857-1934): 7 Romance for Flute and Piano (1884)

Jacques Durand (1865-1928): 8 Romance, Op.7 (1887)

Albert Franz Doppler (1821-1883): 9 Fantaisie Pastorale Hongroise, Op. 26 for Flute and Piano (1870)

Camille Saint-Saens (1835-1921): 10 Romance, Op. 37 for Flute and Piano (1871)

Charles-Marie Widor (1844-1937): Suite, Op. 34 for Flute and Piano (1884)

11 Moderato 12 Scherzo (Allegro vivace) 13 Romance (Andantino) 14 F~nal (Vivace)

Felix Mendelssohn (1809-1847): 15 Contemplation (Romance sans parole) (1878, trans. P. Taffanel)

Total duration CD3

Kenneth Smith flute Paul Rhodes piano

About this recording

Most of the works recorded here were written and performed during Paul Taffanel's lifetime, 1844-1908. Several were written especially for him and some appealed regularly in his own recital programmes. Having lain dormant for far too long some of these imaginative compositions are recorded for the first time revealing, to "modern" ears, a rich treasury of music which typifies much of the music heard in the chamber music salons and concert halls of Paris at the turn of the 19' and 2OW centuries.

Sadlv, there are no known recordings of Taffanel's own flute ~lavina as he had effectively renounced his career as a performer by the 1890's in favour of his other interests fn conducting and teachirig. This was also the decade before phonographic recording became a realistic process for capturing musical sound.

The works on these discs provide a "treasure trove" of pieces which illustrate Paul Taffanel's skills as a composer, arranger and teacher, and it is hoped that closer study will reveal much about Taffanel the flute player. This tribute to the legacy of Paul Taffanel opens and concludes with some of his favourite and most often performed works programmed as two recitals in a way that he himself might have presented them. They reveal his prudent way of keeping recitals compact, varied, well-balanced and at the same time entertaining. They were frequently rounded off with a well chosen encore.

No attempt has been made to "emulate" Taffanel's sound - even if this were possible it would not necessarily be desirable; nor would it be in the spirit of these recordings which aim primarily to shed more light on the influence of this remarkable musician and secondlv, to introduce a number of interestina and in manv cases beautiful pieces to the attention of flute players of i iday.

In addition, every effort has been taken to remain faithful to the composers and the period in which their music was written, albeit on modern instruments. With the unfamiliar repertoire we have tried to respect nuances of tempo particularly where metronome markings are given even though these may have fashioned performances that could seem rather indulgent to current musical taste.

The Taffanel legacy

"There were so many colours in his sound.. . his playing was like the rising sun.. . gently but poweifuliy shedding light everywhere" (Marcel Moyse)

Paul Taffanel became one of a select few players who significantly influenced the course and development of the history of the flute. Indeed, his influence on other flute players, on teachers and composers, and even on instrument makers, had such an impact that it is feasible to think in terms of a "Taffanel legacy". He was clearly a musical force both on and off the concert platform. His imaginative approach to music conveyed through his expressive use of coiour and intensity of sound was unique. Taffanel was dismissive of flute music that tended to concentrate on mere showmanship or on virtuosity for its own sake and there can be no doubt that at the time when he was a young student in the 1860s, music of this type contributed to a

popular perception of the flute as an instrument best suited for light entertainment.

As a teacher and as a performer Taffanel influenced a whole generation of flute playing, an Influence that wouid subsequently help to shape the way the flute is taught and played globally today. He recognized the expressive potential of the Boehm fiute and like his teacher Louis Dorus championed its use at the Paris Consewatoire. Gradually Taffanel changed the music that was studied in flute classes encouraging students to concentrate less on pieces requiring only technical virtuosity and more on works of greater musical substance by some of the finest composers.

Tatfanel commissioned several contemporary composers to wrlte new works lor the flute which would serve as test-oieces for examinations and comoetilions at tne Conservatoire. He was req~lariy consultea over the conteni of these works and Invited by the composers to make any revisions of phrasing, articulation, and technical content that he felt were appropriate. It is certain that Taffanel's suggestions were adopted and helped to fashion the final publication of these works, many of which have enriched the flute repertoire and remain central to it today. Taffanel's own SocMt6 de Musique de Charnbrepourlnstrurnents B Vent (Society of Chamber Music for Wind Instruments) encouraged a number of composers to write new and more adventurous works for wind chamber groups. Furthermore, the standard of playing under Taffanel's direction promoted through good reviews a greater public awareness of the range and variety of wind chamber music and even caused new developments in the quality of wind instrument construction.

Hear~ng Taffanel's unique playing style insp.red many composers to write for his particular so~nd, technique and m~sicalitv. His olavinq had create0 an aural canvas of a new and subt~e so~nd-worlo which complemented the cLrrent trends /n poeiry, painting, theatre, dance and sculpture. It wouid seem that composers such as Faure. Debussv. Ravel and Roussel. dld not fa I to resoond. Wrilina for the flute became more imoress'onist c and sensuous: ~ o t just in France but far and wide the repertoirefor the flute, particularly in the domain of orchestral music, became more colourful and expressive. If only Tchaikovsky could have completed the fiute concerto he had begun for Taffanel! As Edward Blakeman has pointed out, although Taffanel did not live to hear or play many of the works that were to come from these distinguished composers, "their flute writing was to prove the ultimate reaiisation of his ideals".

Perhaps the single most important aspect of Taffanel's work was in raising the status of the fiute to that of a hiahiv exoressive solo and orchestral Instrument. Contemooraw accounts suaaest that in Taffanel's hands - , . -- the flute really was, to use Edward Blakeman's phrase, "an expressive voice": it was a living sound; it had variety of coiour; it had the potential to convey depth of feeling and expression; and above all, it had a 'soul'.

There can be little doubt that the teaching and playing of Louis Dorus (1813-1896) will have made a substantial impression on the fourteen-year-old Paul Taffanel who began private lessons with him in 1658 and was among his first pupils at the Conservatoire. They became close friends over many years.

Dorus played the virtuoso pieces of the day but also sought works of greater depth and viewed the performer's role as one which exists to serve the music. According to Edward Blakeman reviews highlighted his "purity

of sound, agile technique, good intonation, grace and musical sensibility", all aspects whlch subsequently became intrinsic to Taffanel's own musical aesthetic. Germinatinq in the teachinqs of Louis Dorus these deals matured and grcw to full fr~ition as Tallanel's career unfoloed.~is p~p i ls sucn as Gaubert, Henncba ns, Fleurv, an0 Barrbre woulo ensure their continuation. Altnouoh Taffanei is often reoaroed as the falher of the ~rendh School of flute playing, Louis Dorus may well have sown the seeds.

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CD1 The Taffanel Legacy Volume 1 : Vision This disc begins with the first recital programme and shows Taffanel the composer and arranger. Each piece has strong literary connections, the Chopin Nocturne being a favourite encore whlch sometimes followed a Mozart concerto.

Paul Taffanel (1844-1908): Fantaisie sur "Le Freyschutz de Ch.M. de Weber"

Paul Taffanel wrote five Fantaisies for flute and piano between 1874 and 1884, all based on operatic themes; "Le Freyschutz", completed in 1876, was possibly his favourite.

That Taffanel should write any virtuoso showpiece for the flute seems to be in contradiction to the very essence of his teaching and playing principles. Taffanel had, however, studied harmony and composition at the Paris Consewatoire and his skills in adapting and arranging together with his knowledge and love of opera ensured that his Fantaisies were more than mere showcases for the flute. Avoiding any obvious transference of major flute solos and, in this case, any reference to one of the most famous melodies in all opera, Taffanel chose certain key elements from Weber's score and material from arias of the principal characters to create a complete and well structured work whlch has become a classic in the flute repertoire.

For the work's introduction Taffanel draws on a dramatic and sinister motif which Weber had introduced in the Overture of his opera and which Droves to be the oerfect material with which to oresent the flute in all its glory! The first main section is based on Agathe's aria from Act 2 and is followed b; a joyous theme from the conclusion of the opera shared by ail the main characters ano which Taffanel surrounds with wonderlu ly adept floria writing for the flute. The F nale however returns to Act 2 and tne memoraole ar:etta bv the vivacio~s ~ennchen whichTaffanel turns into a rousing polka with an exciting conclusion.

Christoph Willibald von Gluck (1714-1787): The Dance of the Blessed Spirits (ScBne d'Orph8eJ

The music for the "Scene aux Champs-ElysBes" in Gluck's opera Orpheus and Euvdice has a strong claim to contain the most famous f l ~ t e solo over written, certa nly one of tne oldest reg~larly performed (23syears) and possibly the longest. It was written to accomoanv a tender scene when Oroneus is allowed to enter Hades in the underworld to see again his beloved ~urydice in the valley of the blessed, an idyllic place where the good spirits can find rest. Giuck wrote a serene minuet for two flutes and strings to accompany a dance

of the blessed spir Is out aodeo a central section in D mlnor for liute solo over undulat'ng strings. Ils simplic'ly an0 its oowerfullv evocative I Ute line oorlravs the oeace and tranauillitv of the bea~tiful E vsian fields and ~affanei believedihat it perfectly conveyed thk sadness and profound grief of Orpheus in his lbss of Eurydice.

Taffanei first played this soio at the Societe des Concerts du Conservatoire in December 1872. The reviews were ecstatic and Giuck's piece became an annual event. It suited Taffanel's style and vision of what the flute could exoress. It is included in his Methode with the text: "the flute is not onlv cauable of brilliant virtuositv it can also interpret the most profound feelings". Taffanel's playing of this drew standing ovations an i consistently inspired the most glowing reviews.

Carl Reinecke (1824-1910): Sonata for Flute and Piano, Op.167, "Undine".

Carl Reinecke was clearly attracted to the world of the imagination since he wrote several fairy tales and was the author of numerous nurserv sonos. Aoart from comoosina he was a fine oianist, teacher and conductor. He became Director of Music at theieip;ig consewatdry an;d was for maniyears conductor of the Leipzig Gewandhaus Orchestra.

For this sonata Reinecke possibly drew his inspiration from a popular lgm century novel "Undine" by Frederic de la Motte-Fouqu6, the tragic story of a water-sprite based on a tale by Paracelsus in his treatise on elemental suirits. Aithouah the music readily suggests rippling streams and glittering sprays of water Reinecke has not written music for a story. The workis a four-movement sonata in every traditional sense but the essence of the legend seems to pervade the entire work.

The sonata was published in 1883 with a dedicat:on to W~ihelm Barge, at that time l~rst soio f l ~ t e with the Gewandhaus Orcheslra. Paul Taffanel aave what could well be the worn's prem ere at a concen of nis Socikte des Instruments 2 Vent in February that year since research so far has nbt revealed any prior performance. It was to become a well-loved work in the flute's reoertoire and Taffanel ensured that it had a oerfect launch perform~ng it regularly dur~ng the 1880's and introducing ~t to h ~ s classes at the ~onservato~re

Fryderyk Chopin (1810-1849): Nocturne in Fsharp major, Op.15 No2 (transcribed by Paul Taffanel)

Taffanel usually played an encore to finish his recitals. Chopin's F sharp major Nocturne is one of his tastefully adapted miniatures and was clearly one of his favourites.

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In the autumn of 1893 Henri Altes retired as flute orofessor at the Paris Conservatoire and Paul Taffanel finallv succeeded him. George Barrhre wrote: "I always considered that day as the turning point of my life" and hk clearly felt that he would not have developed into the player he later became had it not been for Paul Taffanel's

teaching. BarrBre, it would appear, was no prodigy as under A l t h his reports were poor but within two years of Taffanel's classes he gained a Premier Prix which might point to the quality of Taffanel's teaching.

Paul Taffanel (1844-1908): Morceaux de lecture a vue : Allegretto (1 890); Andantino (1 883); Allegro (1 885)

It was common oractice to ask established comoosers to write short nieces that could be used as tests in sioht- readina at the a"nual Conselvatoire examination;. Taffanel himself wrdte eiaht which were detailed and searcEnq in their-quest to reveal what a player could quickly obselve and turn Into music. They contain complex rhythms, varied and unusual ~hrasina and articulation, kev chanoes and orecise dvnamic markinas: a lot to keeo in mind whilst attempting to produce a beautiful sound which was in tune over the flute's thregoctave rangei~hree of Taffanel's short pieces are presented here in the form of a suite.

There are few flute studies that could double as concert pieces like the piano etudes of Chopin, Liszt or Rachmaninov, but these little oems are ideal for vounaer olavers to studv in contrast to the usual "academic" studies. Thev are effective little concert pieces and h esGnck &e more th& mere sight-reading studies for the instrument.

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Alphonse Catherine (1868-????): Nocturne for Flute and Piano

The voice and vocal music became maior interests for Alphonse Catherine and in between his studies in ~iano, harmony and composition he was the accompanist for the Conselvatoire opera classes. He went on to become vocal director of the Paris Opera ano later conductor of the Opera Com que.

He wrote several works for flute and piano incl~ding a Barcarolle, a Serenade Melancolique and this Noclurne which he dedicated to Taffanel n 1900. Taffanel had oeen s~ff~cientiv imoressed w tn Catherine's music to have added his name to a list of possible composers to commission for; new work for the Conservatoire's annual f l ~ t e compelition. Although one of the .ess significant composers of the time Catherine's Nocturne nevcrtneless seems at t mes to oe reachinq nto a new and excitina sound-world. Taffanel's expressive, vocal stvle of ~lavina . . . - would have appealed to ~atherine and the solo line in this Nocturne Is quite ariahke.

Gabriel Faure (1845-1924): Sicilienne, Op.78

Faure's main flute solos appear in his orchestral works, in particular the Pavane of 1887 and this Sicilienne. First sketched out in 1893 for incidental music to MoliBre's "Le Bourgeois Gentilhomme", a project which fell throuqh, the Sicilienne was re-worked fvevears later to suit a moment in the incidental music to Pelleas el Melisande ih1898. In the orchestral su'te from this m ~ s i c it appears as a flute solo wlh harp and orchestra. As with all of FaurB's f l ~ t e solos one cannot ionore the oossioilitv that he had Tananel's fi~te-olavino in mind - . , - when he wrote it.

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Gabriel Faure (1845-1924): Morceau de Concours

This little piece was commissioned by Taffanel early in 1898 for a test in sight-reading. Over time it was lost and forgritten but thankfully reappeared in the possession of a Brussels collector in1970 and was bought bv the conductor Frank Brieff as a birthdav aiff for his wife. Annabel Hulme. Faures oriainal version was onlv fdurteen bars long with a four-bar coda as; conciusion.'~ith the main sectlon repeated and some addei dynamics it was published in 1977.

Gabriel Faurb (1845-1924): Fantaisie, Op.79 for Flute and Piano

In the Spring of 1898 Faure became one of the first composers to be commissioned by Taffanel to write a new work to be used in the flute examinations at the Paris Consewatoire. Faure sent his draft composition to Taffanei to revise or amend as he thought appropriate. The result was the Fantaisie Op.79. It opens with a cantabile section featuring a beautiful melody that Faure had written for his recently completed incidental music to Pelleas et Melisande. It is a wonderful test in subtlety of colour and phrasing and is followed by an Allegro, light and brilliant, but perhaps not sufficiently demanding as a test piece for a ~ r ~ m i e r Prix. ~evertheiess, it has remained a valued and much-loved work in the flute repertoire.

Jules Mouquet (1867-1946): Divertissements Grecs, Op.23 for Flute and Harp or Piano - No.1 "Lydienne"

Like other French composers such as Satie, Doyen, Debussy and Ravel, Mouquet drew inspiration from the culture of Ancient Greece. The romance of Greek mythology featured in several of his works for flute, notably his Danse Grecque, the Sonata "Flite de Pan'; and the Divertissements Grecs Op.23 dedicated to Taffanei in 1908.

The three Divertissements Grecs would appear to represent different scenes or aspects of Greek life and culture and althouah atmosDheric in their mode of expression, are rather "minimalistic" in musical content. They each bear thetitle of a '~reek mode- Lydian, ~dr ian andphrYgian. The first only is recorded here and is a good example of the style and musical language of each piece. The purity of Taffanel's tone and his fluid finger technique would have been a key to the success of these pieces.

Camille Saint-Saens (1835-1921): Romance, Op.51 for Flute and Piano

Originally written for 'cello, this Romance appeared in Taffanel's Transcriptions pour flite avec accompagnement de piano published by Durand in two volumes in 1886 and 1887 with phrasings and suggested breathing places clearly marked.

CD2 The Taffanel Legacy Volume 2 : Dedication All the works in this volume were written for and dedicated to Paul Taffanel. They contain an abundance of melody and harmonic invention and the beginnings of B fresh approach to writing for the flute, exploring the many varied coiours and expressive facilities that Taffanel's flute-playing revealed to the late lgb century Parisian musical world.

Clemence de Grandval (1830-1907): Suite for Flute and Piano

Vicorntesse Ciemencc dc Grandval was born into the French aristocracy and was s t~dy ng the piano by the age of six. She later studied composition, at first with Flotow and later with Saint-Saens and Chopin. She developed into a fine pianist and composer producing a varied yet significant list of compositions which includes orchestral works, a ballet, several operas, vocal works and numerous chamber works mainly for strings and piano

The Suite for Flute and Piano is one of the earliest works to have been written for Taffanel. it is a delightful work that inspired several favourable reviews and contains some quite magical and inventive musical ideas among its five movements.

Taffanel and Saint-Saens were orominent and ooouiar virtuosos of the 1870's and 1880's and oremiered Grandval's rcccntly composed suite at the ~ocieie ~atlonale de Musique early in 1872, and ~affanel'continued to perform it over the next lew years. Althougn aeaicated to Tananel there is much evidence in the piano- writina to suooest that it was written verv much with Saint-Saens in mind. The Prelude. for examole: has a rlppllng p~anopart much in the manner bf an etude whlcn supports a gentle and susta~ned cantao~ e f i ~ t e I ne In a wav whlch s rernlnlscent of Salnt-Sacns' Romance OD 37 A olavlt.1 Scherzo, a class~cal Menuet and a ~omancefollow before a Final which once again seems taiior-made f i r these two soloists: long drawn-out melodic lines, swirling arabesques for the flute and brilliant florid passages for the piano.

Emile Bernard (1843-1902): Romance for Flute and Orchestra or Piano, Op.33

Bernard and Taffancl were conlemporarics and both had studied compos;tion at the Paris Conse~ato're with Henri Reber. Taffanel's Soclete des lnstrumcnts a Vent provideo a nee0 and a platform for new w'nd chamber music and comoosers like LefBbvre. Theodore GOUW and Bernard rose to the chailenoe. Around 1884 Bernard wrote his Divertissement for Do~b le W:nd ~L in te t for Taffanel's Societe: a sub<tantial and very successfui word of the same stature as Gounod's Petite Svm~honie wr tten the followina vcar. Both owe . . - . something to the Taffanel legacy.

Bernard's Romance O~.33 written es~ecialivfor Taffanel was Oremiered bv him at the Soci6t6 Nationale de Muslque in April 1885' n a version for flute hnd orchestra conducteo by the composer. It is contemplat'vo and rather serlous in nature and in places is reminiscent ol the music of Brahms. More substantial than any otherRomance recorded here its contrastina moods. both romantic and dramatic. would exoloit all of Taffanel's special qualities.

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Frangois Borne (1862-1929): Ballade et Danse des Lutins

Francois Borne is familiar to flute players mainly for his Fantaisie sur Carmen. A flute player, teacher and comooser he was orofessor at the Touiouse Conse~atoire but also collaborated with the flute maker Dialma ~ul i iot on various improvements to tne Boehm-system flutc. Some of tneir modilicat~ons to the scale and tne embouchure, for insrance, as well as the split-E mechan~sm, they attr buted to Pau Taffanel wnom tney affectionately referred to as "the King of the Flute".

Borne wrote other works for the flute most notably a Fantaisie on Meyerbeer's Opera Africaine and the Ballade et Danse des Lutins. written in 1886. and dedicated to Paul Taffanel. It is remarkablv similar in structure to the works later commissioned by ~affanel for the Conse~atoire competitions. A long lyrical introduction is followed by a scherzo or presto of considerable difficulty. it was never used as an examination piece nor does it seem to have featured in Taffanel's own concert repertoire but it does require sensitive, expressive control of sound and colour, technical discipline, and would be a most useful piece to aid a student's development. It is a very exciting and effective encore but requires stamina and breath control - more indications of Taffanei's strengths.

Charles Edouard Lefbbvre (1843-1917): Deux Pihces, Op.72 for Flute and Piano - 1.Barcarolle M6lancolique 2.Scheno

Lefebvre produced works in most forms from chamber music to opera, his style being mainly diatonic, tuneful and unpretentious - obviousiy music to be enjoyed. His Suite Op.57 for Wind Quintet is popular with wind ensembles and the Barcarolle and Scherzo are refreshing pieces that can provide a welcome lighter contrast to more involved pieces of the flute repertoire. The Barcarolle andscherzo were written in 1889 and premiered by Taffanel and Lefbbvre at the Soci6t6 Nationale de Musique in February 1890. The Barcarolle was written for flute or violin and piano but the Scherzo was specifically for flute and piano and dedicated to Taffanel.

Louis Reynaud (?-?): Nocturne for Flute and Piano

Reynaud's Nocturne, written in 1896, is a persuasively beautiful piece. It has a ternary structure with the middle interlude being quite in contrast to the more languorous outer sections. It suggests another world, light and Viennese in flavour, but with the dream resuming and disappearing before the work's finish. The vibrancy and the colours of the flute's lower register are exploited to the full and again the melodic line and phrasing are a challenge for the flautist's lungs! - an indication that Taffanel must have had tremendous breath control.

Charles-Wilfred de BOriot (1833-1914): Sonata, Op.64 for Flute and Piano

Ir was at rhe Salle Erard on January 18". 1886 tnar th's Sonata was f rst perlormed in a concen oevoted to the works of Char es-Wilfred de Beriot. Paul Taffanel, 'Is deoicatee, was the flautist with de Beriot at the piano. It is a robust work with three well structured movements each containing a profusion of melodic material

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shared eauailv between the flute and the piano. Interestinaiv, the second movement had been oublished separately as Op.62 No.2 an0 begins with a twenty-six bar Adagio-like prolude to the ensuing scherzo. The ideas from the Adagio re-emerge seamlessly at the end of tho Scherzo almost exactly note-lor-note and in augmentation, as a kind of postlude.

There does not appear to be any other sonata of this scale and substance by a French composer written at around this period of the lgm centurv. Taffanel reaarded it hiahlv enouah to oerform it on several subseauent - . - . occasions.

CD3 The Taffanel Legacy Volume 3 : Imagination Georges Barrere (1876-1944): Nocturne for Flute and Piano

Thanks to Paul Taffanel's teaching Georges Barrere became a very successful soloist and chamber musician. As many as fifty works were written for him and his ensemble, and he premiered over 180 new works which now belong to the flute repertoire.

It is tnoughr that thls Nocturne was wr~tten in 1913 when Barrere, base0 in hew York for several years, made a retJrn visit to Paris wnerc nis wife was maning her operatic debt.1. It was a very nappy time seeinq o o friends, former students and olaces he knew a i d cherished in his student davs.-TheNbcturne's orh ta l flavo~r with its mprcssionistic iints and splashes of coiour conjure ~p a magical atmosphere of some distant far-eastern culr~re. Dedicate0 alfecrionate y "a la rnemoire de mon cher maitre Paul Talfancl", its lona sensuous lines and exotic arabesques would have suited perfectly Taffanel's playing strengths.

Albert Doyen (1882-1935): Poemes Grecs - Cinq Pieces Brhves pour FlDte et Piano

When he came to write his five Poernes Grecs in 1905, the twentv-three vear old Albert Doven would have been well aware of tho presence and reputation of ~ a u l ~affanei.ihe renbwned f ~ t e - ~ l a ~ e ; , nowever, was not tne dedicatee of thesc pleces. Taffanel's fiure playing nad a ready b e g ~ n to 'nfi~ence the way composers werc wr ling for rne flure botn as a solo 'nstrumcnt and in its orchestral context ano Doyen's five attract've short pieces all seem ro require more subtle impressionistic colouring and nuances than simple dynamic shading would allow from both flute ana piano.

The last piece, Nyrnphes et Satyres, appears in Taffanel's Methode as an example of writing that requires lightness of touch and smooth finger dexterity, but it highlights another aspect of Taffanel's influence on the development of the flute itself. With Boehm's original design of an open G-sharp system, the top E and the "legato intervals" to it presented no particular problem. The French preference for a closed G-sharp system made the note insecure and hence the notes in the Methode suggesting that the player should close the D- sharp key at certain places in this piece to make the interval "E to A" easier. Taffanel brought this to the attention of Francois Borne who, with the flute-maker Julliot, developed the current "spltt- E" mechanism. The Cinq Poemes Grecs are more like paintings in sound and are wonderfully rewarding pieces to play and to listen to.

Alfred Bruneau (1857-1934): Romance for Flute and Piano

Alfred Bruneau studied composition at the Paris Conservatoire with Jules Massenet. He knew Taffanel well, they were good friends and Taffanel had played at Bruneau's wedding. "Taffanel and his magic flute", noted Bruneau - he clearly adored Taffanel's playing.

Originally published for flute or violin and piano the manuscript, dated 1884, is rather sketchy. There is a piano score with a flute line and a separate part for violin. The range is notably different in the second half of the piece, the flute line being brought down to the middle and low registers. it is known that Taffanel preferred the sonority and coiour in these octaves in preference to the brighter appeal of the top octave. It is very likely that Bruneau was aware of this and that Taffanel had some direct input into the solo flute line. The Romance is a modest work with a simple chordal accompaniment underpinning a beautifully sustained "vocalise-style" melody.

Jacques Durand (1865-1928): Romance, Op.7

Another Romance for Taffanel, this time by the son of the publisher Auguste Durand. Jacques Durand, like many others, regarded Taffanel as "the King of the Flute" and similarly felt the desire to have Taffanel play something that he had composed. The Romance was written around 1887188. It received its premiere by Taffanel in March 1888 at his Socibtb des instruments a Vent and was played again at the Socibtb nationale in 1891.

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This collection of recordings is rounded off with the second of the two recital programmes mentioned earlier and clearly shows Taffanel the "entertainer". There is amongst these works an abundance of melody, passion, excitement and virtuosity in a programme designed for sheer musical entertainment.

Albert Franz Doppler (1821-1883): Fantaisie Pastorale Hongroise, Op.26 for Flute and Piano

Written around 1870 this Fantaisic is a showcase for the flute and has proved highly successfu in recital oroorammes. Talfane, was ouick to recoonize its etlectlveness 'n oemonstral'na the flute's technical ca~abi [ties anirange of expression as'weil as the work's value for entertainment, and k played [t regularly throughout his performing career.

Camille Saint-Saens (1835-1921): Romance ,Op.37 for Flute and Piano

Of all the Romances written for the flute th4s is prooably the most we.1-known, the most cherished by Ilde olavers. and almost cenainlv tne most ohen oerformed. It was written 'n 1871 an0 dedicated to Amedee oe vrdye, a French flute playerwho was a cont6mporary of Taffanel's teacher, Louis Dorus.

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However. it was Paul Taffanel who ~remiered the work in Aoril 1872 with his close friend Saint-Saens as the ~ - - - -

pianist. saint-~acns greatly admired Taffanel's play'ng an0 his symphonic and operatic scores contain numerous ravishing I l ~ t e solos and solo passages that coulo well have been inspired oy Taffanel's p ay'ng. C~r io~sIy , despite tne'r close lr enosnip, Taffane wasnever tnc dedicatee of any specific f ute piece by the composer.

Taffanel took the Romance to heart and adopted it very much as "his" piece - he must have played it more times than any other work. It has a long and beautifully expressive melody which provided the ideal canvas over which Taffanel could spread the coiours of his "expressive voice".

Charles-Marie Widor (1844-1937): Suite, Op.34 for Flute and Piano

Amongst Widor's output of operas, organ symphonies and songs there is nothing quite like this Suite - in its musical language it stands alone. It is one of the more substantial works in the flute's repertoire and was written especially for Paul Taffanel.

The beautiful Romance which forms the third movement has an interesting history. Entitled "Andante" at the work's premiere given by Taffanel in 1884 it had been re-named Romance by the time of Taffanel's second performance the foliowina vear. Later, in 1885, this same Romance aDDeared as oart of Widor's incidental music to a verse comedj "LC Conte d'Avri " based on ~hakes~eare's'"?wel~h ~ig'ht". Played off- stage in an arrangement for flute, strings and narp it proviaea tne backgrouno to a tender interlude after a wedd ng -the l l ~ t e I ne expressing the sent ment ol the texl in sound: "Nigh1 made for love - Oh gentle April night".

The Suite contains a wide range of expressive elements requiring many q~alities of which Taffanel had shown the flute was capable: ag'lity, depth of feeling, varlety ol tone-colour, vinuos~ty and extremes of dynamic range

Felix Mendelssohn (1809-1847): Contemplation (Romance sans parole)

This recital programme and indeed this tribute to Paul Taffanel is brought to a close with Taffanel's own transcription of one of Mendelssohn's Songs without Words leaving the listener to contemplate the extent of Taffanel's flute-playing legacy. The retired critic Guy de Charnace wrote: "There could be a flutist of comparable virtuosity to Taffanel but never one who sounded like him"

Notes O 2010 Kenneth Smith

There is a slender but very real thread connecting this document in sound with its source of inspiration - Paul Tallanel. Behveen 1969 and 1971 Kennelh Smith encountered tne influence and charisma surrounding Tailanel durinq masler-classes and ~n private lessons with rhe almost legendary Marcel Movse. Born in 1889 Movse. then in his 803, could well have been the last surviving llule player to have been asrudenl in Taffanel's flute classes at Ihe Paris Conservaloire. He had qained his Premier Prix m 1906~lavinq Ihe recenlhl-written Nocturne et Allegro Scherzando by Philippe ~aube? Taffanel's faveurite pupil.

It was /his same Nocturne et Allegro Scherzanoo and the Fantaisie for fl~rle and piano, also by Gaubert, thal Kenneth Smith played and studied with Marcel Moyse some 65 years later.

The Performers Principal Fiute of the Philharmoniaorchestra, London, since 1983, Kenneth Smith can be heard on countless recordings of orchestral and operatic repertoire with several leading symphony orchestras. With the Philharmonia alone he has made over 500 recordings whlch include symphonic cycles and concerlos of the major composers, orchestra tone-poems an0 showp eces, ballets, film scores and over 40 operas. H s individ~al sound and imaginative playing, on disc and on the concert platform, continue to draw glowing reviews and win admirers around the world.

Kenneth's solo recordinas include Mozart's Concerto for Fiute and Harp with the Phiiharmonia under Sinopoli for De~tsche ~rammop?lon, Vivald! concertos witn tne London ~ u s i c i and Each's Brandenburg concerto No.2 with Maurice Anare and the Philharmonia and Muti for EMI. Chamber music record~nas include works by Janacek, Mercadante and Messiaen.

His coilaboration with pianist Paul Rhodes has produced twelve albums of music for flute and piano, five of them devoted to music bv British cornoosers and the others embracina manv of the maior works in the flute repertoire along with seviral virtuoso ihowpieces, some neglected anb a se~ectidn of the artists' own colourful and freauentlv broadcast arranaements of classical favourites. As an escaoe from the Philharmonia's busy worldwide icheiule Ken returns 6 his home near Pooie Harbour on the sduth coast of England and the tranquillity of Thomas Hardy's Wessex.

*** Paul Rhodes has been described in the press as "an lm~eccable accompanist - a model of stvle and refinement w ~ h a sensitivity that allows thesoloist to shinewhilst providing iotal musical supporl".Born in Ireland he st~diea piano wth Wiaht Henderson before aoina on to reaa music at Edinourah Univers tv. After graduation he coniinued his studies with ~a r j oze ~iz lehurst at the Birmingham Conservatoie and with Hamish Milne in London.

Paul now lives in Luxemboura and eniovs an increasina coilaboration with avarietv of local and international ensembles performing in Belgium, ~rance, Germany, ~ i xembou r~ , and the Unitedkngdom. He is also much in demand as a sono accomoanist. Paul's hiahlv successful duo Dartnershio with Kenneth Smith now extends - >

beyond its twentiettyear. '

Taffanel, C. 1871

Un Chant sans Paroles - L'Hbritage de Paul Taffanel

A propos de cet enregistrement

La piupart des ceuvres enregistrees ici ont 6t6 composees et interpretees du vivant de Paui Taffanei (1844- 1908). Plusieurs d'entre eiles furent Bcrites speciaiement 1 son intention et certaines ont r6guiilrement figure au programme de ses recitals. Restees trop longtemps dans I'ombre, certaines de ces campositions, pieines d'invention, sont enregistrees pour la premiere fois, revelant, aux orellies N moderns *, le riche tresor de cette musique si caracteristique du repertoire chambriste pratique dans les salons et les sailes de concert de Paris au tournant du XlXe et XXe silcle.

Helas, il n'existe, 1 notre connaissance, aucun enregistrement de Taffanel lui-mime, ayant renonce B sa carriere de concertiste au profit de ses autres centres d'lnterit, la d~rection orchestrale et la pedagogic. On etait alors dl! ans avant que I'enregistrement phonographique devienne concretement un pro&% de fixation du son musical.

Les ceuvres presentees sur ces CDs forment un corpus d'ceuvres qui iilustrent B meweilie les talents de campositeur, d'arrangeur et de pedagogue de Paul Taffanel, et il est B esperer qu'une etude approfondie nous en apprenne davantage B propos de Taffanel le RGtiste. Get hommage rendu a I'hbritage de Paui Taffanei debute et s'achlve avec une s6lection de ses pilces favorites presentees sous la forme de deux recitals, teis qu'il les aurait lui-meme programmes en concert. On y retrouvera son souci de phsewer la concision, la variete, I'Cquiilbre et ie caractere divertissant qui sont les ingredients d'un bon recital. Le programme U& souvent compl6te par un bis choisi avec soin.

Rien n'a 6t6 fait pour <, am6liorer ,B ie son de Taffanei, et quand bien mime cela serait possible, ce ne seralt pas forcement souhaitable, non plus que dans I'esprit de ces enregistrements dont Ies deux principaux objectifs sont de mettre en lumikre l'infiuence de ce remarquable musicien, et de faire decouvrir auxflfitistes actuels un certain nombre de pieces interessantes, voire superbes dans bien des cas.

Par ailleurs, et nonobstant I'utilisation d'instruments modernes, tout a W mis en ceuvre pour respecter I'esthbtique des compositeurs et la periode 1 laquelle leur musique a 816 Bcrite. En abordant ce repertoire qui ne nous est pas famiiier, nous nous sommes efforces de respecter ies nuances de tempo, notamment lorsque des indications m6tronomiques sont indiquees, et meme s'll en resuite des interpr6tations qui peuvent sembler plutbt complaisantes d'aprls le gofit musical actuel.

L'HCitage de Paul Taffanel

I1 avait un son t&s color6 . . . son leu Bvoquait un soleil levant. . . r6pandant sur toute chose une lumihre dwce mais intense. ,> (Marcel Moyse)

Paul Taffanel appartient a la liste restreinte des interprates qui ont infiuence de fapon significative le cours et le d6veioppement de I'HlstoIre de la fldte. En effet, son influence sur d'autres fldtistes, sur les pedagogues et les compositeurs, ainsl que sur ies facteurs d'lnstrument, a eu un tel impact qu'il est possible de s'y ref6rer en termedFh6ritage Taffanel. IIfut sans aucun doute une figure centrale de la vie musicale, sur et hors s&ne. Son approche Imaginative de la musique, qui se tradulsait par I'utilisation expressive des couleurs et de I'intenslt6 du son, Btait unique. Taffanel n'avait guhre d'estime pour le repertoire de fidte q u ~ tendait vers le spectaculaire ou la vlrtuositB cultivee pour eile-mhe, et il ne fait aucun doute qu'a 1'6poque de ses etudes, dans les annees 1860, les oeuvres de ce genre contr~buhrent P IUlaboration d'une certaine Image de la flijte comme instrument de pred~lection des divertissements Iegers.

En tant que pedagogue et interprhte, Taffanel a influence toute une generation de flijtistes, et cette influence a contr~bue ?a modeler la fagon dont laflirte est enseignee et pratiquee de nos jours. II a reconnu le potentiel expressif de la fldte Baehm et, tout comme son professeur Louis Dorus, il en a encourage I'usage au Conservatoire de Paris.

Peu a peu, Tawanel a fait Bvoluer le r6pertoire 4udiB dans les classes de flake, encourageant les Uudiants a delaisser les pikes de pure virtuosltd technique pour se ooncentrer sur des oeuvres plus substantielles eXtraitRs du catalogue des rneilleurs compositeurs.

Taffanel est le commandltaire de plusieurs oeuvres pour fldte qui devatent servir de morceaux d'examen et de concours au Conservatoire. I1 Qtait reguliarement consult6 par les compositeurs pour apporter des modifications au phrase, ?a I'articulation et au contenu technique, chaque fois que cela lul semblait requis. II est certain que les suggestions de Taffanel furent adoptees et contr~buarent P la forme definitive sous laquelle ces oeuvres furent publlees : piusieurs d'entre elles ont enrichi le repertoire et sont encore en usage de nos jours. Taffanel Btait ie fondateur de la Son6t6 de Musique de Chambre pour lnsfruments ?a Vent qui encouragea piusieurs compositeurs 1 Qcrire des oeuvres nouvelles et innovatrices pour des formations d'instrurnents Pvent. Et plus encore, le niveau instrumental qui devint la norme sous la direction deTaffanel, ainsi que la presse s'en f ~ t I'eoho, &veilla I'1nt6rgt d'un public dlargi pour la rlchesse et IavariW de la musique de chambre pour vent, et suscita meme des innovations dans le domaine de la facture instrumentale.

Le style et le jeu incomparables de Taffanei inspirerent plusieurs compositeurs des oeuvres Bcrites pour sewir sa sonorite, sa technique et sa musicalit6 sp6cifiques. Son jeu a fait naitre un univers sonore inedit et raffine en parfaite adequation avec la poesie, la peinture, le theatre, la danse et ia sculpture de son temps. II semblerait que des compositeurs tels que Faure, Debussy, Ravel et Roussel ne manquerent pas d'y &tre sensibles. ~c r i r e pour la flfite devint plus impressionniste et sensuei. En France, mals pas uniquement, le repertoire pour flfite, en particulier dans le domaine de la musique orchestrale, devint plus color6 et expressif. Si seuiement Tchaikovski avait pu achever le concerto pour flfite qu'il avait commence pour Taffanel i Ansi qu3Edward Biakeman I'a justement remarque, bien que Taffanei n'ait pas v6cu assez longtemps pour entendre et jouer plusieurs des oeuvres qui devaient naiire sous la plume de ces distingues compositeurs, - leur fa~on d'bcrire pour la flijte illustra ce vers quoi tendait son id6al. ,,

L'aspect le plus important de la contribution de Taffanel fut de hisser la flfite au rang d'instrument dote d'une authentique expressivite et d'une r6elie personnalite au sein de I'orchestre. Les temoignages de son Bpoque suggerent que la flijte, entre les mains de Taffanei, devenait, seion I'expression d'Edward Blakeman, une qc voix expressive >> : un son vivant, riche d'une palette de couleurs et susceptible de traduire la profondeur des sentiments. Un son qui, par dessus tout, avait une cc Bme n.

Ii est indubitable que I'enseignement et le jeu de Louis Dorus (1813-1896) impressionnerent considerabiement le jeune Paul Taffanel qui n'avait que quatorze ans lorsqu'il prit ses premieres lepons privees avec lui en 1858, et devenant par la suite un de ses premiers disciples au Conservatoire. Plus tard, et durant de nombreuses annees, ils devinrent des amis tres proches.

Dorus interpretait les pieces virtuoses de son Bpoque, tout en cherchant h se confronter B des ceuvres plus consistantes : il considerait le r6ie de I'interprete cornme celui d'un se~iteur de la musique. Dapres Edward Biakeman, les contemporains de Dorus furent surtout sensibies a M la puret6 de son son, sa dexterite, la qualit6 de son intonation, 1'816gance et la musicalit6 de sa sensibilite ,, - toutes qualit6s qui devinrent plus tard ies caracteristiques intrinseques de I'esthetique musicale de Taffanel. Apres avoir decouvert ces ideaux a travers I'enseignement de Dorus, Taffanei a consacre toute sa carriere a les developper jusqu'i la perfection. Ses disciples, teis que Gaubert, Hennebains, Fleury et Barrere se chargerent de leur donner une posterit6. Bien que Taffanel soit souvent considere comme le pere de i'ecole franpaise de flfite, il sembie legitirne d'affirmer que Louis Dorus en fut I'initiateur.

CD1 L'HBritage de Paul Taffanel -Volume 1 : Vision

Ce disque d6bute avec le premler programme de r6c1tal et nous dhoile Taffanel en tant que compositeur et arrangeur. Chaque piece entretient tout un rbeau de connections avec la litterature musicale, tel le Nocturne de Chopin qui est un bis trad~tionnel, notamment aprk un concerto de Mozart.

Paul Taffanel (1844-1908) : Fantaisie sur a Le Freyschufz n de Ch. M. de Weber

Entre 1874 et 1884, Paul Taffanel composa cinq fantaisies pour flfite et pianos toutes sur des thhes d'opbra ; celle que lui inspira N Le Freyschiitz *, achev6e en 1878, W t sans doute sa pr6fbrbe.

Que Taffanel ait pu 6crire des pieces virtuoses pour flGte sernble &re en contradiction avec I'essence mime de son enseignement et de ses principes d'interprbtation. II avait toutefois btudi8 I'harmonie et la composition au Consewatoire de Paris oh il acquit des talents d'arrangeur qui, doubles de sa passion pour I'op6ra, lui permirent de composer des fantaisies qui sont davantage que de simples morceaux de bravoure pour la flicte. Evitant toute transposition litterale des principaux solos de flicte, et en I'occurrence d'une des plus c6l8bres mblod~es de tout le r6pertoire iyrique, Taffanel selectionne certains 616ments clefs de la partition de Weber alnsi que des motlfs extraits des arias des principaux personnages pour crber une oeuvre autonome et coherente qui est devenue un classique du repertoire pour flicte.

Dans I'introduction, Taffanel brode sur un motif dramatique et sombre que Weber introduit dans I'Ouverture de son opera et qui se revele ideal pour mettre en valeur la fiicte. La premiere partle est construlte sur I'air d'Agathe de I'acte 11, suivi d'un theme joyeux emprunte B un ensemble chante B la fin de I'op6ra par tous les principaux personnages et que Taffanel, avec un talent extraordinaire, agremente d'une brillante partie de flGte. Le Flnale revient I'acte II avec la &&bra ariette du rnalicieux Aennchen que Taffanel transforme en unefougueuse polka qui s'acheve dans un tourbillon.

Christoph Willibald von Gluck (1714-1787) : La Danse des Esprifs Bfenheureux (Scene d'Orph6e)

La musique de la <. Scene aux Champs-ElysBes n. dans I'opera Orphee et Eurydice de Gluck, peut se pkvaloir de contenir ie solo de flicte le plus celebre jamais Bcrit, certainement un des plus anciens parmi ceux qui SOnt regulierement interpret& (235 ans), et probablernent le plus long. II a BtB compose pour accompagner la scene tendre oh Orphbe est autorise dans le Monde Souterrain des Enfers pour rewir Eurydice, sa hienairnee, dans la Vallee des Bienheureux, un lieu idylllque oh les esprits des justes trouvent

le repos. Gluck a Bcrit un menuet serein pour deuxflfites et cordes pour accompagner la danse des esprits bienheureux, mais il y a insere une section centrale en re mineur wnfiee a uneflcte solo sur un acwmpagnement de cordes ondoyantes. La candeur et ie pouvoir d'bocation de cette melodie suggerent admirablernent la paisible beaut6 des Champs Elysees, et Taffanel estimait qu'elle traduisait idealement la tristesse et le desarroi d'Orph6e dans son deuil d'Eurydice.

Taffanel interprets ce solo pour la premiere fois B la Soci6t.4 des Concerts du Conservatoire en decembre 1872. Les comptes-rendus furent enthousiastes et la piece de Gluck devint un QBnernent annuei. Elle correspondait au style de Taffanel, ainsi qu'8 son idee de ce que la flfite pouvait exprimer. Elle est incluse dans sa MBthode avec I'avertissement suivant : << la flfite n'est pas seulement capable d'une virtuosite brillante : elle peut egalement se faire I'interprete des sentiments les plus profonds n. L'interpretation de cette piece par Taffanel lui valut des standing ovations et inspira constamment aux journalistes les critiques les plus Blogieuses.

Carl Reinecke (1824-1910) : Sonate pour flirte et piano Opus 167, ,< Ondine *

Carl Reinecke avait une evidente affinite pour les univers imaginaires ainsi qu'en attestent les nornbreux contes de fee et cornptines dont il est I'auteur. En dehors de son activite de compositeur, il Btait egalement un excellent pianiste, pedagogue et chef d'orchestre. II devint Directeur de la musique au Consewatoire de Leipzig, et dirigea I'orchestre du Gewandhaus durant de nombreuses annees.

Pour cette sonate, il est possible que Reinecke se soit inspire d'une nouvelie populaire du XlXe siecle. sq Ondine ,> de Frederic de la MotteFouquB, qui raconte le destin tragique d'un esprit de I'eau et qui se base sur une legende racontee par Paracelsus dans son Trait6 des Esprits Elernentaires.

Bien que la musique suggere des flots ondulants et des fontaines scintillantes, Reinecke n'a pas Bcrit une musique programrnatique en fonction d'un r6cit. La partition se presente sous la forme traditionnelle d'une sonate en quatre mouvements, rnais toute I'ceuvre baigne dans une atmosphere de Ibgende.

La sonatefut publiee en 1883 avec une dedicace B Wilhelm Barge qui etait, I I'bpoque, flfite solo 1 I'Orchestre du Gewandhaus. Paul Taffanel fut I'interprete de ce qui pourrait bien &re la creation de cette oeuvre lors d'un concert qui se deroula en fevrier a la Socibte des Instruments B Vent - les recherches actuelles n'ayant revel6 aucune date de diffusion anterieure. Cette sonate devint une des pieces favorites du repertoire de fiirte grice B Taffanel qui I'interpreta regulierement durant les annees 1880, tout en la faisant travailler a ses eleves au Consewatoire.

Frederic Chopin (1810-1849) : Nocturne en fa diese majeur, Op.15 n"2 (transcrit par Paul Taffanel)

Taffanel avait I'habitude de proposer un bis pour coriclure ses recitals. Le Nocturne en fa diese majeur de Chopin est une de ces miniatures adaptees avec go& et sans aucun doute une de ses prWrees.

*** A I'automne 1893, Henri Altes prit sa retraite de professeur de flfite au Conse~atolre de Paris et Paul Taffanel lui succeda enfin. Georges Barrere Bcrivit h ce sujet : - J'ai toujours considere ce jour comme un tournant de ma vie ,,, et il est clair qu'il ne serait pas devenu le musicien qu'ii fut s'ii n'avait pas suivi I'enseignement deTaffanei. Barrere n'etait pas un prodige, ainsi qu'en attestent les appreciations de Altes Bson sujet, mais apres deux annees d'6tude dans la classe de Taffanel, il remporta un Premier Prix qui vient confirmer les talents de pedagogue de son professeur.

Paul Taffanel (1844-1908) : Morceaux de lecture a vue : Allegretto (1 890) ; Andantino (1 883) ;Allegro (1 885)

iI Bta~t frequent en ce temps-la de commander aux compositeurs les plus en vue de courtes pieces qui se~aient d'exercices de lecture h vue lors des auditions de fin d'annee au Consewatoire. Taffanel lui-mbme en composa huit dont la conception, jusque dans ies moindres details, atteste de son souci de mettre en vaieur les capacites d'un interprete a comprendre rapidement et intelligemment un texte musical. Elies contiennent des rythmes complexes, des phrases et des articulations aussi varies qu'inhabituels, des changements de tonalites et des indications de nuance tres precises : autant de contraintes auxquelles il faut Btre attentif tout en veiliant a soigner la beaut6 du son sur toute 1'8tendue des trois octaves d'une flfite. Trols des pieces de Taffanel sont prbsent6es ici sous ia forme d'une suite.

II existe peu d'etudes pour fifite qui puissent pretendre B 6tre entendues en concert, comme le sont les etudes de piano de Chopin, Liszt et Rachmaninov, mais ces petits joyaux sont ideaux pour les jeunes musiciens qui souhaitent parfaire ieur technique, par opposition aux etudes cc academiques ,, le plus souvent en usage. Elles sont autant de petites pieces de concert, et bien davantage que de simples exercices de lecture h vue.

Alphonse Catherine (1868- ?) : Nocturne pour flDte et piano

La voix et la musique vocaie en general furent ies deux grands centres d'interets d3Alphonse Catherine, et durant ses etudes de piano, d'harmonie et de composition, il fut I'accompagnateur des classes dropbra du Consewatoire. Plus tard, il devint chef de chant P ]'Opera de Paris, puis chef d'orchestre a I'Opera Comique.

II est I'auteur de plusieurs pieces pour flate et piano, parmi lesquelles une Barcarolle, une Serenade m.4iancolique, et ce Nocturne qu'il dedia P Taffanel en 1900. Celui-ci avait bte sufflsamment impressionne par la musique de Catherine pour ajouter son nom a la liste des compositeurs auxquels pourrait &re command6 un nouveau morceau de concours pour le Conse~atoire. Bien qu'etant un des cornpositeurs les moins notables de son epoque, I'univers sonore de son Nocturne n'en semble pas moins inedit et captivant, dans certains passages. L'expressivite du jeu de Taffanel et le caractere vocal de son style ont inspire a Catherine une ligne meiod~que qui, dans ce Nocturne, Bvoque presque celle d'un aria.

Gabriel Faure (1854-1924) : Sicilienne Opus 78

Les principaux solos de flfite dans I'ceuvre de Faure apparaissent dans ses ceuvres orchestrales, en particulier la Pavane de 1887 et sa Sicilienne. ~bauchee tout d'abord en 1893 pour completer la musique de scene du <, Bourgeois Gentilhomme . de Moliere, projet qui n'aboutit pas finalement, la Sicilienne fut remodelee cinq ans plus tard pour s'integrer dans la musique de scene de Pelieas et Mblisande en 1898. Dans la suite orchestrale de cette partition, elle se presente sous la forrne d'un solo de flhte avec un accornpagnement de harpe et d'orchestre. Cornrne c'est ie cas pour tous les solos de fiClte de Faure, on ne peut manquer de penser que ce dernier pensait au jeu de Taffanei lorsqu'il cornposa celui-ci.

Gabriel Faure (1854-1924) : Morceau de concours

Cette courte piece fut commandee par Taffanel au debut de I'annee 1898 pour un examen de dechiffrage. Au fil du temps, on perdit sa trace et elle fut oubliee jusqu'h ce qu'eiie reapparaisse en 1970 de fapon inesperee en possession d'un collectionneur bruxellois qui la vendit au chef d'orchestre Frank Brieff, lequel I'offrit A. son Bpouse, Annabel Huirne, en cadeau d'anniversaire. La version originale de Faure ne comptait que quatorze mesures avec une coda de quatre mesures en guise de conclusion. Elle fut publiee en 1977 avec une reprise de la partie centrale et I'adjonction de quelques nuances.

Gabriel Faure (1854-1924) : Fantaisie Opus 79 pour flate ef piano

Au printernps 1898, Faure devint un des tous premiers cornpositeurs auquel Taffanel commanda une nouvelle piece pur les auditions de flDte au Conservatoire de Paris. Faure envoya son brouillon B Taffanel pour que celui-ci y apporte les corrections et modifications necessaires. II en rbsulta la Fantaisie Opus 79.

Elie debute par une sectlon cantab~le avec une superbe melodie que Faure avait composee reoemment pour la musique de scene de Pell6as et Melisande. I1 s'agit d'un excellent exercice pour les nuances de couleurs et le phrase ; suit un Allegro, leger et brillant, mais peqt-&re pas assez exigeant pour I'obtention d'un Premier Prix. Quoi qu'll en sot, elle demeure une pdce favorite du repertoire pour fl0te.

Jules Mouquet (1867-1946) : Diverfissements grecs Opus 23 pour flirte, harpe et piano - nD1 u Lydienne r

Tout comme d'autres compositeurs franwis tels que Satie, Doyen, Debussy et Ravel, Mouquet puisa son inspiration dans la culture de la Grece Antique. La myihologie grecque et son imaginaire sont pr4sents dans plusieurs de ses cauvres, notamment sa Danse grecque, la Sonate . Flirfe de Pan ,,, et les Diverfissements grecs Opus 23 qu'ii d6dia h Taffanel en 1908.

Les trois Divertissements grecs devaient representer differentes scenes ou aspects de la vie et de la culture grecques, et quoique leur esthetique soit impressionniste. ces pieoes sont pluth * minimalistes ,, en terme de contenu musical. Chacune porte untitre Gvoquant un des modes grecs - Lydienne, Dorlenne et Phrygienne. Seule la premiere est enregistree ici ; elle offre un bon exemple du style et du langage musical du recueil. La puretb de son de Taffanel et la fluidit6 de son articulation ont certainement contribue au succ6s de ces pieces

Camille Saint-Saens (1835-1921) : Romance Opus 51 pour fllite et piano

icriie 5. I'origine pour violoncelie, cette Romance figure dans les Transcriptionspourflirte avec accompagnement de piano publ16es par Durand en deuxvoiumes, respectivement en 1886 et 1887. La part~tion comporte des indications prhcises quant aux phrases et aux respirations.

CD2 L'H6ritage de Paul Taffanel- Volume 2 : Dedicace

Toutes les ceuvres contenues dans ce deuxi~rnevolume ont BtB Bcrttes pour ou dBdiBes B Paul Taffanel. Elles sont riches en mblodies et inventtons harmoniques, et portent en elles les germes d'une approche renouvelee de I'Bcrtture pour fiOte tout en explorant la riche palette de couleurs et les posstbtltt~s techniques que le jeu de Taffanel rBvBla a la scene musicale parisienne B la fin du XlXe siecle.

Clbmence de Grandval(1830-1907) : Suite pour flirte et piano

La vicomtesse CIBmence de Grandval Btalt issue de I'aristocratte frangaise et avait debut6 I'apprentissage du piano 1 I'Bge de six ans. Plus tard, elle Btudta lacomposition, tout d'abord avec Flotow puis avec Saint- Saens et Chopin. Elle devint une excellente pian~ste et une campositrice prol~fique et non negligeable dont le catalogue renferrne des ceuvres orchestrates, un ballet, plusieurs opBras, des ceuvres vocales et un grand nombre d'ceuvres de rnusique de chambre, essentieilement pour cordes et piano.

La Suite pwrfiirte etpiano est une des premieres compositions qui aient BtB dBdiBes B Taffanel. Cette ceuvre charmante a souvent BtB saluBe par la critique : on y trowe, au fti de ses cinq mouvements, des idBes pleine d'invention et de magie

Taffanel et Saint-Saens Qaient des virtuoses Brninents et populaires dans les anndes 1870-80 : c'est 8 eux que fut confiBe la crBatton de cette Suite B la SociBtB nafionale de musique au debut de 1872, et Taffanel continua de I'interprBter durant les anndes qui suivirent. En dBpit de sa dBdicace B Taffanel, c'est blen davantage pour Saint-Saens que cette partiion semble avoir UB Bcrite si I'on s'en rQfQre B ia partie de piano. Le PrBlude, par emmple, Bvoque la maniere d'une Btude, avec son Bcriture ondoyante accompagnant le cantabile suave et soutenu de la flilte et qui n'est pas sans evoquer la Romance Opus 37 de Saint-Sa&ns. Suivent un ioyeux Scherzo, un Menuet et une Romance avant de conclure avec un Finale qui, une fois de plus, sernble tail16 sur mesure pour ces deux soitstes : d'ampies llgnes rnBlodiques et des arabesques tourblllonnantes pour la fliite, et des passages brtllants et ornementk pour le piano.

mile Bernard (1843-1902) : Romance pour flrite et orchestre ou piano Opus 33

Bernard et Taffanel 4aient contemporains et tous deux Btudlerent la composition au Conseivatoire de Paris avec Henri Reber. Pour sa SocSt6 des instruments B vent, Taffanel avalent besoin de nouvelles partitions de musique de chambre, et des compositeurs tels que Lefdbvre, Theodore Gouvy et Bernard surent rBpondre a ses attentes. Vers 1884, et B I'attention de Taffanel et de sa SocietB, Bernard Bcrivit son Divertissement

pour double quintette a vent, une oeuvre substantielie et trbs reussie d'une envergure comparable ?I IaPetfte symphonie de Gounod composbe I'ann6e suivante. Cune et I'autre sont en partie redevables a ISh6ritage de Taffanel.

La Romance Opus 33 de Bernard, composee specialement pour Taffanel, fut cr68e par ce dernier B la Societ6 nationale de musique en avril1885 dans une version pourflMe et orchestre, sous la direction du compositeur. II s'agit d'une pibce contemplative et piutat grave o i I'on devine, Fa et IB, des reminiscences de Brahms. Plus oonsistante qu'aucune des romances enregistrees ici, cette piece, avec ses ambiances contrastees, tantat rornantique et dramatlque, dut sans doute exploiter toutes les qualftes specifiques du jeu de Taffinel.

Fran~ois Borne (1862-1929) : Ballade et danse des lutins

Le nom de Franpois Borne est familier auxflfitistes, surtout pour saFantaisie sur Carmen. Flotiste lul-mhe, pedagogue et composlteur, Ii enseigna au Consewatoire de Toulouse tout en collaborant avec le faoteur Djalma Juiliot au perfectionnement du systbme Boehm. Certains des perfectionnements apportes aux dimensions et B I'embouchure, par exemple, ainsi que le cletage en mi decal&, furent attr1bu6s, par Borne et Juiliot, B Paul Taffanel qu'lls designaient affectueusement comme n le roi de la fltlte *.

Borne composa d'autres ceuvres pour fifite, en partfcul~er une Fantaisie sur I'Africaine de Meyerbeer et la Ballade et danse des lotins qui date de 1886 et qu'il d6d1a B Taffanel. On remarquera que cette partition est t r b similaire, par sa structure, aux ceuvres que, plus tard, Taffanel devait commander pour les examens du Consewatoire. Une introductfon, d6velopp6e et lyrique, est suivfe par un scherzo ou un presto d'une exirbme dlcult6. Elle ne M jamais utilisbe comme morceau de concours pas plus qu'elle ne semble avoir figure au repertoire de concert de Taffanel, mais elle requiert sensibilite, maitrise expressive du son et des couleurs, rigueur technique : un Btudiant pourrait en tirer le mellleur parti dans le cadre de saformation. C'est Qaiement un bis tres dduisant et efficace, rnais qui requiertvigueur et contrale de la respiration, ce qui en dit long, une fois encore, sur les capacites de Taffanel.

Charles ~douard Lefebvre (1843-1917) : Deux pPces Opus 72 pour flGte et piano - (1) Barcarolle m6lancolique 12) Scherzo

( Lefebvre a aborde la plupart des formes musicales, de la musique de chambre 1 I'opGra, dans un style I essentiellement d~aton~que et sans pretention : une musique pour le plaisir, tout simplement. SaSuife Opus

57 pour quintette Bvent est populaire auprbs des ensembles Bvent, et la Barcarolle et scherzo est un diptyque plein de fraicheur qui offre une parenthese de detente au milieu d'ceuvres plus consistantes du repertoire de flate. Ces deux pieces furent composees en 1889 et cr66es par Taffanel et Lefebvre B la Socibte nabonale

de rnusique en fevrier 1890. LaBarcarolle est ecrite pour flfite ou vioion et piano, mais ie Scherzo est pour fifite uniquement et piano : c'est ce mouvement qui est dedie a Taffanel.

Louis Reynaud (?-?) : Nocturne pour fllite et piano

Le Nocturne de Reynaud, Bcrit en 1896, est indeniablement une piece superbe. Elle est construite selon un schema ternaire avec un intermede central qui contraste avec les parties plus langoureuses qui I'encadrent. Cet intermede 6voque un autre univers, insouciant et viennois, mais evanescent : le rbve s'estompe avant que ne su~ienne la fin de I'ceuvre. La chaleur et les couieurs du reglstre grave de la fifite sont pleinement exploitees, et une fois encore la ligne melodique et le phrase sont un dUi pour les poumons de I'interprete ! - ce qui laisse a penser que Taffanel avait un exceptionnei contrble de sa respiration.

Charles-Wilfred de Beriot (1833-1914) : Sonate Opus 64 pour fllite et piano

C'est A la Salle hard, le 18 janvier 1886, que cette Sonate fut executee pour la premiere fois dans le cadre d'un concert dedie aux ceuvres de Charles-Wilfred de Beriot. Paul Taffanel, son dedicataire, en etait I'interprete, accompagn6, au piano, par ie compositeur. Ii s'agit d'une partition robuste avec ses trois mouvements bien structures, chacun contenant une profusion d'idees melodiques egaiement reparties entre iafiOte et ie piano. On notera avec int6rbt que le second mouvement a 6t6 publie separement sous ie numero d'opus 62 n02 et qu'ii debute par un prelude quasi adagio de 26 mesures qui annonce le Scherzo. L'idee de cet Adagio refait son apparition a la fin du Scherzo, presque identique note pour note et en augmentation, comme une sorte de postlude.

II semble qu'aucun autre compositeur franeais de cette Bpoque n'ait Bcrit une sonate de cette envergure et de cette consistance. Taffanei la tint suffisamment en haute estirne pour i'interpreter A nouveau en de nombreuses occasions.

CD3 L'Heritage de Paul Taffanel - Volume 3 : Imagination

Georges Barrbre (1876-1944) : Nocfurne pour flOte et piano

Grsce I'enseignement de Paul Taffanel, Georges Barrere ddvint un soliste et un chambriste de grand renom. Pas moins de cinquante Ceuvres furent ecrites pour iul et son ensemble, et il cr&a plus de 180 nouvelles compositions qui appartiennent deswrnais au r6pertoire deflilte.

On pense que ce Nocturne fut Bcrit en 1913 lorsque Barrere, install6 1 New York depuis plus~eurs annees, revint en visite B Paris oh son bpouse devait faire ses dbbufs a I'opera. Ce sqour lui permit de revoir de view amis, d'anclens &I&ves et des lieux qu'il avait connus et aim& durant ses annees d'btude. La saveur orientale de son Nocturne, avec ses ambiances impressionnlstes et ses couieurs Qclatantes, recrbe l'atmosphere magique des cultures d'Extr8me-Orient. Affectueusement dbdi6e N a la m6mo1re de mon cher maiire Paul Taffanel * cette piece aurait parfaitement convenu au jeu du grand flbtiste qul aurait su en magnifier les longues phrases sensuelles et les arabesques exotiques.

Albert Doyen (1882-1935) : Po6mes grecs - Cinq pibces breves pour flGfe et piano

Lorsqu'il entreprit en 1905 d'bcrlre ses cinq Poemes grecs, Albert Doyen, alors Sgb de 23 ans, ne pouvait manquer de connaiire la reputation de Paul Taffanel. Le celebre fliltiste nefuttoutefois pas le dbdlcatalre de ces pieces. Le jeu de Taffanel avalt deli commenc6 a influencer la fawn dont les compositeurs Bcrivaient pour la flbte, tant comme instrument solo que dans un contexte orchestral, et les cinq breves et seduisantes pieces de Doyen requlerent, de ia part des deux Instruments, des nuances et des couleurs impressionnistes plus subtiles qu'une simple alternance d'ombre et de lurniere.

La dernlere piece, Nymphes et safyres, figure dans la M6thode de Taffanel comme un exemple d'bcrlture necessitant un toucher d'une grande 16ghretb et une delicate dextCirit6, mais on y trouve encore un autre temoignage de I'infiuence de Taffanel sur le d6veloppement de la flbte elle-meme. Avec la flilte Boehm et son systbme du sol d ike owert, le ml algu et les Intewalles legato ne posalent pas de probleme particulier. La prifbrence des Frands pour le systeme du sol d16seferm6 rendit I'bmission de cette note plus Inconfortable,

I d'oh I'indication, dans la Methode, suggbrant a I'executant de fermer le rb dhse a certains endroits de la piece afln de rendre plus aise I'intewalle de mi a la. Taffanel attira I'attention de Franwis Borne B ce sujet 1 et celui-ci, en collaboration avec le facteur de flilte Julllot d&eloppa ie mecanisme du clQage en mi dbcalb, toujours en usage aujourd'hui. Les Cinqpodmes grecs sont des pelntures musicales tres gratifiantes pour

I I I'interprete comme pour I'auditeur.

Alfred Bruneau (1857-1934) : Romance pour fllite et piano

Alfred Bruneau 4udia la composiiion avec Jules Massenet au Conservatoire de Paris. Ii connaissait bien Taffanel, dont ii etait un des proches amis, et Taffanel avait jouB B son mariage. Bruneau ne cacha jamais son admiration pour le jeu de <. Taffanel et sa fiiite maglque ., ainsi qu'll I'Bcrivit lui-mame.

ic r% B I'origine pour violon et piano, ie manuscrit, date de 1884, est assez imprecis : il comporte une partie de piano avec une ligne de flGte et une partie separee de vioion. Chtendue est notablement dfl6rente dans la deuxihme moitik de la pihce, la ligne de fliite se retrouvant dans le med~um et le grave de son registre. On sait que Taffanel prkferait la sonorite et la couleur de ces octaves par opposition au brio de I'octave aigue. II est fort probable que Bruneau ait tenu compte de cette preference et que Taffanei soit directement intelvenu dans la reaiisatlon de la transcrlptlon.

La Romance est une oeuvre modeste avec un simple accompagnement d'accords soutenant une trhs belie m6iodie dans le style vocal.

Jacques Durand (1865-1928) : Romance Opus 7

Une autre romance pour Taffanel, cette fois de la plume du fils de I'Bd~teur Auguste Durand. Jacques Durand, comme bien d'autres, consid6rait Taffanei comme w ie roi de la fldte ,,, et il scuhaita, lui aussi, kcrire une piece afin qu'ii i'interprettfit. La Romance fut cornposee vers 1887188 et fut cr&e par Taffanel en mars 1888 B la SocMf6 des instruments I vent, puis reprise en 1891 P la Soclte nationale

*** Cette collection d'enregistrements est completi5e par ie second des deux programmes de recital prk6demment mentionnks : li nous revhie ciairement un Taffanel e amuseur 0. Dans ces pihces, on trouve en abondance des melodies, de la passion, de I'exaltation, et de lavirtuasit6 au fil d'un programme conqu pour &tre un pur divertissement musical.

Albert Franz Doppler (1821-1883) : Fantaisie pastorale hongroise Opus 26 pour flirte et piano

icritevers 1870, cette Fantaisie est unevitrine de iafldte et remporte un succhs constant dans ies programmes de rbcital. Taffanel a tout de suite reconnu son efficacitk pour ce qui est de permettre i I'interpr&te de faire

etalage des poss~b~ l~ tb techniques et expressives de la fifite tout en &ant une piece tres dlvertissante : ii I'a r6gullerernent lnscrite I son repertoire tout au long de sa carriere de soliste.

CamilleSaint-Saans (1835-1921) : >

Romance Opus 37pour flirte etpiano

De toutes les romances Bcrites pour flfite, c'est sans doute ia plus connue et la pr6fer6e des flfitistes, et probablement la plus souvent interpr6t8e. Elle fut composee en 1871 et dediee B Amedb de Vroye, un flfitiste frangais, contemporain de Louis Dorus, ie professeur de Taffanel.

NBanmoins, c'est Taffanel qui crea I'ceuvre en avrii 1872 avec, au piano, son ami et complice Saint-Saens. Celul-ci admirait beaucoup le jeu de Taffanel et ses partitions orchestrales et lyriques wntiennent de nombreux et ravlssants solos de flMe qui pourralent blen lui avoir &6 inspires par les interpr6tations de Taffanel. Curieusernent, toutefois, et en depit de ieur amiti6, Saint-SaBns ne lui d6dla jamals aucune piece.

Taffanel se prlt d'affection pour cene Romance et I'adopta comrne a sa m piece : il I'a probablement interpretbe plus qu'aucune autre oeuvre. Elle comporte une ample melodie merveilleusement expressive qui permit Taffanel de deployer toute la palette de couleurs de sa <, voix expressive *. Charles-Marie Widor (1844-1937) : Suite Opus 34 pour flOte et piano

Parmi les operas, les symphonies pour orgue et les mblodies qui constituent le catalogue de Widor, ii n'y a rien oe comparable a celte Suite qui semble totalement isolee dans son univers musical. II s'agit sans dobte d'une des oeuvres les plus substantielles ou repertoire pour flfite : elle fut ecrite a I'attention de Paul Taffanel.

Une anecdote intkressante est associee la splendide Romance (troisi8me mouvement). lntitulee a Andante * lors de la creation interpretee par Taffanel en 1884, elle a 636 renommee Romance lors de sa reprise I'ann6e suivante. Plus tard, en 1885, cette meme Romance apparut dans la musique de scene que Widor composa pour <' Le Conte d'avril v , une comedie en vers d'apr6.s .s. La Nuit des rois ,, de Shakespeare. Jouee dans

1 les coul~sses, dans un arrangement pour flfite, cordes et harpe, elle accompagnait un tendre intermede apres yn mariage, la flfite exprimant en musique le sentiment contenu dans le texte : s Nuit faite pour I'amour - 0 douce nuit d'avril ,,.

La Suite contient un large eventail d'el6ments expressifs qui requierent plusleurs des qualigs dont Taffanel avait montreque lafifite est capable : dexteritk profondeur du sentiment, richesse des couleurs, virtuosite

1 et utiiisation des nuances dans leurs extrbmes. I I 32

I

Felix Mendelssohn (1809-1847) : Contemplation (Romance sans parole)

Nous referrnons ce programme de recital et cet hornmage B Paul Taffanel avec ia transcription qu'il realisa lui-meme de I'une des Romances sans parole de Mendelssohn, iaissant I'auditeur contempler toute Setendue de son heritage au service de la fliite. Le critique Guy de Charnace, alors a la retraite, Bcrivit : <' II pourrait exister un fliitiste aussi virtuose que Taffanel, mais jamais aucun n'aura le meme son que lui. >P

I1 existe un Iren, trhs mince mais bien reel, enfre ce document sonore et sa source d'inspiration - Paul Taffanel. Entre 1969 et 1971, Kenneth Sm~th d~couvritl'influence et le charisme de Tafaneld I'occasion de masterclasses et de leqons privees avec ie presque Iegendaire Marcel Moyse. N6 en 1889, Moyse, alors octogenaire, Btail probablement le demiersuwivant des etudiants ayant frequent6 la classe de flire de Taffaneiau Consewatoire de Paris. Il avait obtenu son Premier Prix en 1906, en interpr6tant le recent Nocturne et Allegro scherzando de Philippe Gaubert, le disciple pr6fer6 de Taffanel.

C'est cette m&me partition ainsi que la Fantalsie pour flCne et piano, toujours de Gaubert, que Kenneth Smith joua et etudia avec Marcel Moyse queique 65 ans plus tard.

Biographies Fliite solo du Philharmonia Orchestra de Londres depuis 1983, Kenneth Smith a particip6 Bun nombre incalculable d'enregistrements du repertoire orchestral et lyrique, avec plusieurs orchestres symphoniques de renom. Avec le seul Philharmonia, il a fait plus de 500 enregistrements parm! lesquels des cycles de symphonies et de concertos des plus Bminents compositeurs, des poBrnes symphoniques et de la musique de scbne, des ballets, de la musique de fllm et plus de 40 operas La qualite specifique de sa sonorit6 et son jeu imaginatif, sur disque et sur scbne, continuent de lui attlrer les critiques les plus briliantes et de susclter de nouveaux admirateurs partout dans le monde.

Ses enregistrements, en tant que sollste, comprennent le Concerto pour fiijte et harpe de Mozart avec le Philharmonia sous la direction de Sinopoli (Deutsche Grammophon), les concertos de Vlvald~ avec les London Music1 et ie Deuxibrne Concerto brandebourgeois de Bach avec Maurice Andre et le Philharmonia sous la direction de Muti (EMI). En musique de chambre, 11 a enregistre des ceuvres de JanaEek, Mercadante et Messiaen.

Son partenariat avec le pian~ste Paul Rhodes a donne l~eu B douze albums de musique pour fliite et piano dont cinq sont consacres aux compositeurs britanniques, les sept autres r6unissant la plupart des ceuvres majeures du repertoire de fliite ains~ que plusieurs pieces virtuoses, quelques tresors oubiies et une selection

d'arrangements hauts en couleurs, souvent interpret& et r6aiis6s par les musiciens eux-m&mes, de grands classiques. Lorsque I'emploi du temps charge du Phiiharmonia le lui permet, Ken revient chez lui, pres de Poole Harbour, sur la c6te sud de I'Angleterre, dans !e paisible Wessex de Thomas Hardy.

Paul Rhodes a UB dBcrlt dans la presse comme 'c un accompagnateur impeccable - un modele de style et de raffinement avec une senslbiilte qul permet au soiiste de br~ller tout en lul prod~guant un total soutlen mus~cal .. NB en Iriande, il a 6tudi6 le piano avec Wight Henderson avant de poursulvre ses 6tudes musicales B I'Unlverslt6 d'Ed~mbourg Apres I'obtentlon de son d1pl6me, 11 a contlnuB saformatlon de p~aniste avec Marlone Hazlehurst au Conse~ato~re de B~rm~ngham, ainsl qu'avec Hamlsh Mllne B Londres.

Actuellernent, Paul vlt au Luxembourg et muitiplle les rencontres, localement et internationalement, avec une grande variBt6 @ensembles ce qui I'a condult B se produire en Belgique, en France, en Allemagne, au Luxembourg, et en Grande-Bretagne. II est Bgalement tres demand6 comme accompagnateur de m6lodie. Le duo qu'il forme avec Kenneth Smith entre avec succes dans sa vingtieme annee.

Taffanel demonstrating flute embouchure, c. 1906

Taffanel playing, c. 1906

Ein Lied ohne Worte - Paul Taffanels Vermachtnis

Diese Aufzeichnung

Die meisten der hier aufgezeichneten Werke wurden zu Lebzeiten von Paul Taffanel (1844-1908) komponiert und aufgefiihrt. Mehrere davon wurden eigens fur ihn geschrieben und einige waren regelmaflig in seinem Programm vertreten. Manche dieser fantasievollen Kompositionen schlummerten vie1 zu iange. Diese Aufzeichnungen erschlieoen nun dem .modernen" Ohr Zugang zu einem reichen Schatz, der die Kammermusik der Pariser Konzerthallen zur Wende des 19. und 20. Jahrhunderts verkbrpert.

Es sind uns leider keine Aufzeichnungen von Taffanels eigenem Flbtenspiel uberiiefert, da er in den neunziger Jahren des 19. Jahrhunderts eigene Aufiritte seinen anderen lnteressen ais Komponist und Lehrmeister opferte, ein gutes Jahrzehnt, bevor d ~ e phonographische Aufzeichnung klassischer Musik realistisch machbar wurde.

Diese CD-Kollektion ist eine wahre Schatztruhe. Hier finden sich Musikstucke, die Paul Taffanels Talente als Komponist, Arrangeur und Lehrer illustrieren, und deren eingehenderes Studium auch kostbaren Einblick in Taffanel als Flbtist gibt. Dieser Tribut an Paul Taffanel beginnt und endet mit einigen saner Lieblingsstucke, seiner am hsufigsten aufgefuhrten Werke, wie er sie selbst wahrsche~nlich ais Konzertprogramm prasentlert hatte. Sie zeigen seine umsichtige Art, das Programm straff aber vieiseitig, ausgewogen und gleichzeitig unterhaltsam zu gestalten. Gewbhnlich wurden seine Darbletungen durch eine sorgsam ausgewihlte Zugabe abgerundet.

Wir haben nicht versucht, Taffanels Klang zu emulieren -selbst wenn dies im Bereich der Mdglichkeit lage, ware es weder unbedingt wunschenswert noch im Sinne dieser Aufzeichnung, die in erster Linie den Einfluss dieses bemerkenswerten Musikers eingehender ausieuchten und zweitens den Flotisten unserer Tage eine Reihe interessanter und bezaubernder Stucke naher bringen soil.

Wir haben unser Moglichstes getan, trotz moderner lnstrumente den Komponisten und ihrer Zeit treu zu bleiben. Bei weniger vertrautem Repertoire haben wir versucht, Temponuancen zu respektieren, selbst dann, wenn der Komponist Taborgaben diktiert hat, die dem modernen Musikgeschmack etwas zu uppig erscheinen.

Taffanels Vermachtnis

Sein Klang hatte so viele Farben ..... er spielte wie die aufgehende Sonne .... sane und krafivoll tauchte eralles in w m e s Llcht" (Marcel Moyse)

Paul Taffanel war einerder Fiotisten, die den geschichtlichen Veriauf und die Entwicklung der Fiote elnschlaglg beeinflussten. Seln Einiluss auf andere Fldtenspieler, Lehrer und Komponisten und sogar lnstrumentenbauer war derart weitreichend, dass man ~ h n als .Taffanels Vermachtnis" bezeichnen kann. Er hatte zweifellos musikalische Macht, auf der Konzertbuhne ebenso wie im Hintergrund. Se~nfantasievoller Umgang mit Musik verlleh ihr faszinierende Farbkraft und intensivsten Klang. Taffanel hatte keine Zelt Nr Fiotenmusik, die ailein der Seibstdarsteliung oder VirtuositGt als Seibshweck dient. Diese Einstellung war wahrscheinlrch auch davon gepragt, dass in den sechziger Jahren des 19. Jahrhunderts, als er das Fiatenspiel studierte, Musik dieser ~ r t den Elndruck vermlttelte, die Fldte sei ein am besten fur leichte Unterhaltung geeignetes Instrument.

Ais Lehrer und interpret beeinflusste Taffanel eine ganze Generation von Flbtisten; sein Wirken pragte daruber hinaus nachhaltig, wie das Flotenspiei noch heute weltweit gelehrt und praktiziert w~rd. Er erkannte d ~ e Ausdruckskraft der Bohmflote und setzte sich wie sein Lehrmeister Louis Dorus fur deren Einsah am Pariser Konservatorium eln. Alimahlich anderte Taffanel die Musik, die beim Flotenunterricht stud~ert wurde, und regte seine Schuler an, sich weniger auf Stucke zu konzentrieren, d ~ e technische Vlrtuositat erfordern, und sich mehr Werken mlt hdherer mus~kalischer Substanz erstklassiger Komponlsten zuzuwenden.

Taffanel beauftragte mehrere Komponisten damit, neue Flotenwerke fur PrOfunaen und Wettbewerbe am Konservatorium z i verfassen. Er trug aktiv zur Gestaltung dieser Stucke bei und Grde von den Komponisten emgeladen, die Phrasierung, Art~kuiation und den technischen lnhalt nach Beiieben abzuindern. Taffanels Vorschlage wuroen oknsichtlich angenommen und pragten die resuluerende Veroffentlichung dieser Arbeiten. die das Flotenreoertoire belrachtlich erweitert haben und noch heute in seinem Mitte.o~nkt slehen. Talfanels eigene Soci6t6 de Musique de Chambre pour lnsfroments B Vent (~ammermusikver~in fur Biasinstrumente) regte viele Komponisten an, neue und kuhnere Werke Mr Blasinstrurnente zu verfassen. Der hohe Standard des Flotenspieis unter Taffanels Leltung wurde haufig gelobt, was em gro0eres Publ~kum auf dlevieiseitigkeit der Biaslnstmmente in der Kammermuslk aufmerksam machte und sogar zu Neuentwicklungen irn Bau von Blasinstmmenten fuhrte.

Taffanels einzigartiger Stil inspirierte viele Komponisten, fur selnen charakteristischen Klana, seine Technlk und Muslkalitat zu komponieren. Er kreierte Tdne fur eine subtile und neuartige Nangwelt als iieale Erghung zu den Stromungen in Poesie, Malerei, Theater. Tanz und Blldhauerkunst seiner Zeit. Komponisten wie Faur4, Debussy, Ravel und Roussei konnten seiner Tonmalerei nicht widerstehen. Kompositionen fOr die Fiote wurden im~ressionistischer und sinnllcher, nicht nur In Frankreich. sondern Oberail wurde das Flotenreoertoire vor allem in der Kammermusikfarblger und ausdrucksvoller. HatteTschaikowskv doch nur das ~ldtef&onzert beenden konnen, das er for Taffanel begonnen hattel Wle Edward Blakeman komrnentierte: Obgleich Taffanel viele der Werke dieser bekannten Komponlsten nicht horen oder spieien konnte, wurden seine ldeaie in ihren Fidtenwerken Wirklichkeit.

Die wichtigste Folge von Taffanels Wirken war vielleicht, der Flote den Status eines hochst aussagekraftigen Sol5 und Orchesterinstruments zu verschaffen. Man konnte mit Edward Blakemans Worten sagen, er habe

der Flote ,,ihre Stimme veriiehen": einen lebendigen, vieifarbigen Kiang, fahig zu groi3er Tiefe und Emotion -Taffanel hat die Seele der Flote zum Schwingen gebracht.

Es steht wohl aufler Zweifel, dass der Unterricht und dhs Spiel von Louis Dorus (1813-1896) groBen Eindruck auf den vierzehnjahrigen Paul Taffanei machte, der bei ihm seit 1858 Privatstunden nahm und zu seinen ersten Schulern am Konservatorium zahlte. Die Lehrer-/Schulerbeziehung wurde zur engen, langjahrigen Freundschafl.

Dorus spielte die virtuosen Stucke seiner Zeit, suchte aber auch Werke groflerer Tiefe. Fur ihn stand der Musiker ganz und gar im Dienste der Musik. In seinen Besprechungen lobt Edward Blakeman ,,seinen reinen Ton, agile Technik, gute Intonatlon. Grazie und musikalische SensibiiitP" - Aspekte, die spater auch Taffanels eigene Musikasthetlk charakterisierten. Die aus den Lehren Louis Dorus entsprungenen ldeale reiften und trugen in Taffanels Laufbahn reiche Fruchte. Seine Schuler wle Gaubert, Hennebains, Fleury und Barrere wurden seine Arbeit weiterfuhren. Obgleich Taffanel haufig als der Vater der franzosischen Flotenschule betrachtet wird, hat Louis Dorus mijglicherweise die ersten Keime dazu gesat.

CD1 Taffanels Vermachtnis Teil 1: Vision

Diese CD beginnt mit dem ersten Konzertprogramm und pasentiert Taffanel als Komponist und Arrangeur. Jedes der Stucke ist traditionsbeladen; so war Chopins Nocturne ein beiiebtes Encore, das haufig auf die Auffuhrung eines Mozart Concertos folgte.

Paul Taffanel (1844-1908): Fantaisie sur ,,Le Freyschufz de Ch. M. de Weber"

Paul Taffanel komponierte zwischen 1874 und 1884 funf Fantasien fur Fiote und Klavier, aile von Opern inspiriert; seine 1876 fertiggestellte Arbeit zum Freischutz war vielieicht sogar sein Lieblingsstuck.

Es mag auf den ersten Blick im Widerstand zu seinen Lehr- und Praxisprinzipien stehen, dass Taffenei derartig virtuose Paradewerke fur die Flote schuf. Taffanei hatte iedoch am Pariser KonSe~ator i~m Harmonielehre und Komposition studiert, und dank seines Talents, zu adaptieren und zu arrangieren, verbunden mit seiner Kenntnis und Liebe zur Oper waren seine Fantasien so vie1 mehr als reine Schaustucke. Taffanel vermied jede offensichtiiche Transferenz der einschlagigen Flotensoios und in diesem Fail auch jeden Verweis auf die beruhmtesten Ooernmelodien. Stattdessen verknuofte er bestimmte Schiusselelemente aus Webers Partltur und ~ater~al 'aus Arlen der Hauptflguren In e~nem kompletten und wohlstrukturlerten Werk, das zu elnem Klass~ker Im Flotenrepertolre geworden 1st

Aus der Einleitung des Stucks zieht Taffanel ein drarnatisches und dunkles Motiv, das Weber in die Ouverture seiner Oper integriert hatte, und das sich ideal dazu eignet, die Flote in ihrem vollen Glanz erstrahien zu

lassen. Der erste Hauptteil beruht auf Agathes Arie irn melten Akt, gefolgt von einern leichtherzigen Thema aller Hauptfiguren zurn Abschluss der Oper, das Taffanel rnit wunderbaren Flotenziseiierungen urnwindet. nas Finale fuhrt uns wlederurn in den meiten Akt und zur unveraesslichen Arietta des rnunteren Annchens. S ~ a f f a n e l in eine rnitreiflende Polka rnit einern aufregenden ~rnale velwandelt

Christoph Willibald von Gluck (1714-1787): Der Reigen seliger Geister (Szene aus Orpheus und Eurydike)

Die ..Sc&ne aux Charnps-Elysbes" in Glucks Oper Orpheus und Eurvdike enthalt das wohl beriihmteste, nach 235 Jahren bestirnmt das alteste nach lrnmer regelmiflig aufgeiuhrte und mogl~cherweise sogar das [angste Flotensolo uberhaupt Selne zarten, melancholischen Klange begleiten Orpheus auf seinern Weg in die Unterwelt des Hades, wo es ihm vergonnt wird, seine geliebte Eurydike im Tal der seligen Geister 711 sehen. einem idvllischen Ort, an der aute Seelen ihre ewiae Ruhe linden. Gluck komoonierte ein ;bgeklZrtes ~enuet i f i j r zwei Floten und ~Gelcher als ~e~leitung%r den Reigen der seligen deister, flocht Irn M~tteltell jedoch ein Fldtensolo in D-Moll In d ~ e Schwingungen der Streicher ein. Die durch lhre SchllchUleit bestechende Flbtenrnelodle erhlllt uns rnlt dem Frieden der eiysischen Gef~lde. Es ist unschwer erkenntilch, warum sle fhr Taffanei die profunde Trauer verkdrperte, die Orpheus uber den Verlust von Euryd~ke empflndet.

Taffanel stellte dieses Solo erstmals im Dezernber 1872 der Socibt.4 des Concerts du Conservatoire vor. Er erhielt ekstatische Besprechungen und Giucks Stuck wurde ein Festpunkt irn jahrlichen Auffuhrungskalender. Es karn Taffanels Stil und seiner Vision des Ausdrucksverrnogens der Flote enlgegen. In seiner MBUlode schreibt er: ..... die F~ote ist nicht nur der brillanten Virtuositat fahia. sondern kann selbst den orofundesten ..

Gefiihien Ausdruckverle~hen". Wenn Taffanei dieses Stirck aufftlh;e, erntete er stets rauschenden Applaus und begeisterte Rezensionen.

Carl Reinecke (1824-1910): Sonate fiir Fldte und Piano Op. 167, ,Undine"

Carl Reinecke war affensichtlich ein BuRerst fantasiebe~abter Mensch, schliefllich hatte er rnehrere Mirchen geschrieben und zahlreiche Wiegenlieder k~rn~oniertr~aneben war er ein ausgezeichneter Klavierspieier, Lehrer und Dirigent. Er war unter anderern Musikdirektor am Leipziger KonSe~atori~m und dirigierte vieie Jahre das Lelpziger Gewandhausorchester.

Fur diese Sonate wurde Reinecke wohl von dem im 19. Jahrhundert bellebten Roman .UndineV von Frbdbric de la Motte-Fouque inspiriert, der tragischen Geschichte einer Nymphe, die Paraceisus bereits in seinen Ausfuhrungen uber Elementarwesen beschrieb. In der Musik klingt m a r das Gluckern von Bachen und Glitzern der Wassertropfen an, aber Reinecke hat keinesfalls nur eine Geschichte rnusikalisch unterrnalt. Das Werk ist eine Sonate aus vier SZtzen irn traditioneiien Sinn, durch die sich der Geist der Legende zieht.

Die Sonate wurde 1883 mit einer Widmung an Wilhelm Bargeveroffentlicht, dem damaligen ersten Soloflotisten des Gewandhausorchesters. Es ist gut moglich, dass Paul Taffanels Auffuhrung im Februar dieses Jahres anlasslich seines Konzerts fur die Soci6t6 des Instruments 6 Vent die Weltpremiere dieses Werks darstelite, bisher ist keine vorherige Auffuhrung bekannt. Die Sonate wurde rasch zu einem beiiebten Werk im Flotenrepertoire und Taffanel nahm sie nicht nur in seinen Lehrplan am Konse~atOri~m auf, er machte sie durch haufige Auffuhrungen in den achtziger Jahren des neunzehnten Jahrhunderts weithin bekannt.

Fryderyck Chopin (1810-1849): Nocturne in Fis-Dur, Op. 15 Nr. 2 (transkribiert von Paul Taffanel)

Taffanel schloss seine Konzerte gewohnlich mit einer Zugabe ab, und diese geschmackvoll adaptierte Miniatur war zweifeisohne eines seiner Lleblingsstucke.

Im Herbst 1893 trat Henri AltBs, der damalige Flotenprofessor des Pariser Konservatoriums, in den Ruhestand und Paul Taffanel ubernahm endlich seine Nachfolge. George Barrere bezeichnete diesen Tag stets als Wendepunkt seines Lebens und war offensichtlich davon uberzeugt, das er sein Talent ohne Paul Taffanels Unterweisung nie derart hatte entfalten konnen. Barrere schien kein Wunderkind gewesen zu sein - A l th hatte ihm relativ schlechte Zeugnisse ausgestellt - aber bereits nach zwei Jahren in Taffanels Klasse erhieit er einen Premier Prix, was wohl stark fur Taffanels padagogisches Konnen spricht.

Paul Taffanel (1844-1908): Morceaux de lecture a vue :Allegretto (1890); Andantino (1883); Allegro (1885)

Es war ublich, etablierte Komponisten um kurze Stucke fijr die alljahriichen Prufungen der Schuler am Konse~atorium zu bitten. Taffanel selbst komponierte acht davon, detailliert und herausfordernd, um festzustellen, wie vie1 ein Musiker rasch aufnehmen und in Musik umsetzen kann. Sie enthalten komplexe Rhythmen, variierte und ungewohnliche Phrasen und Artikulation, Wechsel der Tonart und pr&ise dynamische Taktvorgaben - der strebsame Musiker muss also vieles beachten, wahrend er versucht, seiner Flote uber ihre drei OMaven einen bezaubernden, reinen Klang zu entlocken! Hier werden drei dieser anspruchsvollen Probestucke in Form einer Suite prbentiert.

Im Unterschied zu den Klavieretuden von Chopin, Liszt oder Rachmaninow gibt es wenige Flotenubungen, die in ein Konzertprogramm aufgenommen werden konnten, aber diese kleinen Meisterwerke sind ideal fur jungere Flotisten ais Erganzung zu ihren ijblichen ,,akademischeren" Studien. Sie bieten mehr als die Gelegenheit, das ,,Vom Blatt spielen" zu uben - dies sind publikumswirksame kleine Konzertbeitrage.

AiphonSe Catherine (i868-?): Nocturne fiir Fldte und Piano

Neben seinern Studlurn von Kiavierspiel, Harmonielehre und Kornposition widrnete sich Alphonse Cathbine als Begleiter der Opernklassen am Konse~alorium seinem lnteresse an der Vokalrnusik. ~ i e s fuhrte ZL se:ner spiteren Berufung als Vokaldirektor der Pariser Oper und Dirigent der Opera Cornique.

Er kornponierte rnehrere Werke fur Flote und Wavier, einschliefilicn einer Barcarollo, einer Serenade Melmcolique und dieser Noclurno, die er 1900 Taffanel widmete. Taffanel war ausreichend von Catherines Musik beeindruckt, dass er ihn in ein Verzeichnis rnoqlicher Komponisten fur neue Werke fijr den alliihrlichen Flotenwettbewerb des Konse~atoriurns aufgenornmen hatte. Obgleich er keiner der bekanntesien Kornpon~sten seiner Zeit war, erschloss Catherines Nocturne eine neue und re'che Klangwelt. Taffanels Slil har Catherine zweifeisohne inspiriert; das arienhhnliche Solo in dieser Nocturne ist wie firr Taffanels ausd~cksvolle, rnalerische Interpretation geschaffen.

Gabriel Faure (1845-1924): Sicillenne Op. 78

Faures bekannteste Fldtensolos waren Teil seiner Orchestemerke, vor allern derpavane von 1887 und dieser Sic~lienne. UrsprOngllch wurde die Sicilienne 1893 als Begieitung fur Molihres .Le Bourgeois Gentilhomrne" (Der Burger als Edelmann) skizzieri - ein Projekt, das nlcht zu Ende gefijhri wurde - und dann funf Jahre spater uberarbeitet, um 1898 in d ~ e Begleitung von Pelleas et Melisande integriert zu werden. In dieser Orchestersuite erscheint es ais FlWensoio rnit Harfe und Orchester. Wle be1 allen von Faures Flotensolos kann man die Moglichkeit nicht aufier Acht lassen, dass er sich beim Kornponierenvon den Gedanken an Taffanels Flotenspiel lelten liefi.

Gabriel Faur.5 (1845-1924): Morceau de Concours

Dieses kleine Stiick wurde von Taffanel Anfana 1898 als Prufunaswerk in Auftraa aeaeben. Danach aina es verloren und geriet in Vergessenheit, bis es~liicklicherweise?970 irn Besitz i in i i Sarnrnlers in Brtisse~ auftauchte und vorn Dirigenren Fran~ Brieff als ~eburtsta~s~eschenk fijr seine Frau Annabel Hulme emorben wurde. Faures Oriainalversion war nur vierzenn Takte lano. mit einer abschliefienden Coda Ober vier Takle. Es wurde rnit wiederholtern Hauptteil und zusPzlicher ~Garn i k 1977 veroffentl~cht

Gabriel Faui-6 (1845-1924): Fantaisie Op. 79 ffir Flote und Piano

Im Fruhl~ng 1898 wurde Faure als einer der ersten Kornponisten von Taffanel dazu beauftragt, ein neues Werk fur die FlatenprUfungen am Pariser Konservatorium zu verfassen. Faure sandte Taffanel seinen

Kompositionsentwurf zur Uberarbeitung. Aus dieser Zusammenarbeit entsprang die Fantaisie Op. 79. Erijffnet wird sie von einer Cantabile mit einer bezaubernden Meiodie, die Faur6 fur seine kurzlich fertiggestellte Begleitmusik zu Pelleas et Melisande komponiert hatte. Auf diesen wunderbaren Test von Farbung und Phrasierung folgt ein leichtes und brillantes Allegro, das als Prijfung fur einen Premier Prix vieileicht nicht ganz anspruchsvoll genug ist. Es ist und bleibt jedoch ein beliebtes Element im Flotenrepertoire.

Jules Mouquet (1867-1946) : Divertissements Grecs Op. 23 fiir Flote und Harfe oder Piano - Nr. 1 ,,LydienneM

Wie die anderen franzosischen Komponisten Satie, Doyen, Debussy und Ravel wurde auch Mouquet von der Kuitur des griechischen Altertums inspiriert. Die Romantik der griechischen Mythologie pragte mehrere seiner Flotenkompositionen, insbesondere Danse Grecque, die Sonate .Fldte de Pan" und das Taffanei 1908 gewidmete Divertissements Grecs Op. 23.

Die drei Abschnitte des Divertissements Grecs iiiustrieren verschiedene As~ekte des ariechischen Lebens und der Kultur, und obgleich sie atmospharische Ausdruckskraft besitzen,'ist ihr musikalischer lnhait eher ,,minimaiistisch". Als Titel tragen sie die griechischen Tonarten - lydisch, dorisch und phrygisch. Als Beispiel fur den Stil und die rnusikalische S~rache dieser Stucke dient hier das erste dieser Divertissements. Die Reinheit von Taffaneis Ton und sei i fiussiges Fingerspiel verhaif diesen Stucken zu ihrem groRen Erfolg.

Camille Saint-Saens (1835-1921): Romance Op. 51 fur Flote und Piano

Diese ursprunglich fur Cello komponierte Romance erschien in Taffanels von Durand 1886 und 1887 in zwei Banden herausgegebenen Tmnscriptions pourflfite avec accompagnement depiano mit deutlich angegebener Phrasierung und empfohienen Atempausen.

CD2 Taffanels Vermachtnis Teil2: Widmung

Alle Werke in diesem Teil wurden fur Paul Taffanei komponiert und ihm gewidmet. Sie umfassen eine reiche KolieMion melodischer und harrnonischer Erfindungskraft und signalisieren einen neuen Ansatz der Komposition fur Flote, den die Ausdruckskraft und Farbenfreude von Taffaneis Flotenspiel der Pariser Musikwelt gegen Ende des neunzehnten Jahrhunderts erschlossen hatte.

Clemence de Grandval (1830-1907): Suite fur Flote und Piano

Vicomtesse Cl6mence de Grandval, ein Mitalied der franzosischen Aristokratie. beaann im Alter von sechs Jahren, das Klavierspiel zu erlernen: Spater wandte sie sich dem ~om~osit ionsstud~m zu, zuerst bei Flotow und danach bei Saint-Saens und Chopin. Sie wurde zu einer feinen Pianistin und Komponistin und produzierte

t eine vieiseitige, beachtliche Anzahl an Orchesterwerken, ein Ballen, mehrere Opern, Vokalwerke und zahlreiche ~ammerrnusikstucke uberwiegend fur Streicher und Piano.

Die Suife fur Fidte und Piano ist eine der ersten Arbeiren, die spez'ell fur Taffanel komponiert wurden. Es ist ein bezaubcrndes Stuck, das vielfach gelobt wurde, und in seinen funf Satzen einige wirrtlich zauberhafie und fantasievolle musikalische Elemente birgt.

In den siebziger und achtziger Jahren des 19. Jahrhunderls waren Taffanel ~ n d Saint-Saens prominente und beliebte Virtuosen und fihrten Anfanq 1872 als erste Grandvals iiinast komponierte Suite, die in den 1 iommenden Jahren recht haufig in ~affineis Programm vertreten war, fii7 d ~ e ~obi6t6 Nationaie de Musique auf. Zwar war dle Sulte Taffanei gewidmet, doch dle Klavierpartltur iegt nahe, dass Cibmence de Grandval

8 auch stark an Saint-Saens gedacht hatte. So enthait die Prblude beispieisweise eine platschernde, an eine Etude erinnernde Klavierpartie, die eine nachhaitlge Cantabile-Flotenmeiodie auf eine Weise unterstutzt, d ~ e an Saint-Saens Romance Op. 37 erinnert. Ein ipielerisches Scherzo, eln klassisches Menuett und eine Rnrnance loloen vor einem Finale. das diesen beiaen Solisten wiederum auf den Loib aeschneidert zu sein . - - scheint: iangiezogene melod~sche Linien, wirbelnde Arabesquen fur dle Flote und br i l i~ te , aausschweifende passagen fiir das Piano.

Emile Bernard (1643-1902): Romance fiir FIote und Orchesfer oder Piano Op. 33

Bernard und Taffanei waren Zeitgenossen; beide studierten Kornposition bei Henri Reber am Pariser Konservatorium. Taffanels Soci6t6 des lnsfruments B Vent schaflte eine Platlform fur neue Kammermuslkf~ir Blasinstrumente, und Komponisten wie Lefbbvre, Theodore Gouvy und Bernard stellten sich dieser Hnrauslorderuno. Geoen 1884 kornD0nierte Bernard sein Divertissement fur Do~oelbiasauintett fur Taffanels sic76t6: ein sub;;tan~elles und au&rst erfoigreiches Werk, van dem glelchen ~"sehen u;ie die im foigenden Jahr komponierte Petite Symphonie von Gounod. Beiden kam Taffanels Verrnrichtnis zugute.

Bernards Romance OD. 33 wurde s~ezleii ftir Taffanel kOm~Onlert und von ihm im April1885 vor der SocBt6 Nationale de ~us ique in einer vom kmponisten dirigierten Ausfijhrung fiir FIGte und Orchester uraufgefhhrt. Der nachdenkiiche Ernst dieser Kornposition erinnert an Brahms. In ihren konlrastierenden romantischen und dramatischen Stimmungen bot dicse Romance Taffanel reichlich Gelegenheit, seine Talente zu demonstrieren.

Frangois Borne (1 662-1929): BaNade ef Danse des Lutins

Fidtisten 1st Fran~OiS Bome hauptsachlich fur SeIneFantaisiesur Carmen bekannt. Dieser Flotenspieler, Lehrer und Komponist unterrichtete am Konservatorium in Toulouse und arbeitete mit dem Flotenbauer Djalma Julliot an verschiedenen Verbesserungen der Bohmflbte. Bestimmte Modifikationen der Skalierung und

Embouchure wie beispieisweise Klappentechnik und E-Mechanik schrieben sie Paul Taffanel zu, den sie scherzhaft als den ,,Konig der Flbte" bezeichneten.

Borne widmete Paul Taffanei zahlreiche andere Fiotenstucke, insbesondere die Fantaisie uber Meyerbeers Opera Africaine und die 1886 geschaffene Ballade et Danse des Lutins, deren Struktur dem Aufbau der spiter v6n Taffanei fur die ~ettbewerbe des KonSe~atori~rnS beauftragten Stucke stark ahnelte. Auf eine lange lvrische Einieituna folat ein Scherzo oder Presto von beachtlicher Schwieriakeit: dieses Werk war allerdinas i i e als ~ r i j f un~ss i ck gedacht und scheint auch nicht in Taffaneis eigenern ~&ze&e~ertoirevertreten gewesen zu sein. Es erfordert eine sensible, ausdrucksvolle Kontrolie von Wang und Farbung, technische Disziplin und wurde die Entwicklung eines Studenten in hohern MaBe fordern und fordern. Ein aufregendes und nachhaitiges Encore, das Durchhalteverrnogen und kontroliiertes Atrnen erfordert - weitere besondere Starken von Taffanel.

Charles Edouard Lefebvre (1843-1917): D e w Pieces Op. 72 fur FIote und Piano - 1. Barcarolle M6lancolique 2.Scherzo

Lelebvres SchaHen war v:elseitig, von Karnrnerrnusik bis zLr Oper; sein Stil uoewiegeno dialonisch, rnelod sch und ~norarentios - cr wollte oflensichtlich mit seiner Musik unterhalten. Seine Suite OD. 57 lur Biasauintett ist belilbt bei Blasensernbles, seine Barcarolle und Scherzo ein erfrischender, leichierer Kontrast zu den komplexeren Stucken im Flotenrepertoire. Er kornponierte Barcarolle und Scherzo 1889, wonach sie irn Februar 1890 von Taffanei und Lefebvre in der Soclkte Nationale de Musique uraufgefuhrt wurden. Die Barcarolle wurde fur Flote oder Violine und Piano geschrieben, das Schemo hingegen speziell fur Flote und Piano kornponiert und Taffanel gewidmet.

Louis Reynaud (? -?): Nocturne fur Flote und Piano

Reynauds 1896 kornponierte Nocturne ist ein bestechend schones Stuck rnit einern ternaren Aufbau. Das lnterludiurn in der Mitte kontrastiert deutlich rnit den es urnaebenden beschauiichen SBzen. Es beschwort elne andere Welt nervor, e nen unbeschwerten W ener ~ i a i ~ , der aann der Traumwelt weicht und sich vor Enae des Stucks a~llosl. Die Lebhaftigkoit und Farbung der unteren Registor der Flole werden uneingeschrankt ausaeschoolt, die Melodieiinie und Pnrasieruna fordern die L~nacnkrafr iedes Flot~slen -welch wunaeroarer ~ te i i kont r i i i i Taffanei mlchtig gewesen sein muss!

Charles-Wilfred de Beriot (1833-1914): Sonata Op. 64 fur Flote und Piano

Am 18. Januar 1886 wurde diese Sonate erstrnais irn Salle Erard in einern den Werken von Charles-Wilfred de Beriot gewidmeten Konzert aufgefiihrt. Paul Taffanel, dem sie gewidrnet ist, wurde dabei vom Kornponisten de Beriot am Klavier begleitet. Dieses robuste Werk besteht aus drei gut strukturierten Satzen rnit reichhaitigem. melodischem Inhalt, ausgewogen auf Flote und Piano verteilt. interessanterweise wurde der zweite Satz

getrennt als Op. 62 Nr. 2 veroffentlicht, und beginnt rnit einern sechsundzwanzig Tame langem adagioartigen praludium des nachfolgenden Scherzos. Die Motive aus dern Adagio treten am Ende des Scherzos beinahe Note fur Note augmentiert in einer Art von Postludiurn wieder zutage.

In dieser Zeit gegen Ende des neunzehnten Jahrhunderts scheint eine Sonata eines derartigen Urnfangs aus der Feder eines franzosischen Kornponisten ihresgleichen zu ermangeln. Taffanel schatzte sie so sehr, dass er sie rnehrrnals nacheinander in sein Konzertprograrnrn aufnahm.

CD3 Taffanels Vermachtnis, Teil3: Fantasie

Georges Barrere (1876-1944): Nocturne fiir Flote und Piano

Dank Paul Taffanels Unterweisung wurde Georges Barrere ein erfolgreicher Solist und Kammerrnusiker. Fur ihn und sein Ensemble wurden nicht weniger ais funfzig Stucke komponiert und er zeichnete fur die Urauffuhrung von uber 180 neuen Werken verantwortlich, die heute aus dem Fiotenrepertoire nicht rnehr wegzudenken sind.

Es wird angenommen, dass diese Nocturne 1913 geschrieben wurde, ais BarrBre, der mehrere Jahre in New York gelebt hatte, nach Paris zuruckkehrte, wo seine Ehefrau ihr Operndebut bestritt. Er freute sich, seine alten Freunde, ehemaliqen Schuier und die Lieblintl~~latZe seiner Studentenzeit wiederzusehen. Der orientalische Hauch der iocturne rnit ihren impression~siischen Akzenten und Farbtupfern beschworen die rnag~sche Atmosphare lernostl~chcr Kult~ren. D e langen, slnnlichen Melod~en und exolischcn Araoesq~en waren ideal auf Taffanels Starken aoaes~immt, wic a ~ c h d'e liebevolle Widrnuna ..a a memo~re de rnon cner maitre Paul Taffanel" bezeugt.

Albert Doyen (1882-1935): Poemes Grecs - Cinq Pieces Breves pour Flute et Piano

As er 1905 seine Poemes Grecs kornponierte, war slcn dcr drei~ndzwanzigjahrlge Albert Doyen oer Prasenz ~ n d des Ruls von Paul Taffane bestimrnt oewusst, obaleich er diese Stucke dern beruhmlen Flotisten nicht ausdrucklich widrnete. Taffanels Flotenspiel hatte bereits begonnen, die Artzu beeinflussen, wie Komponisten die Flote sowohl als Soloinstrurnent als auch irn 0rchesteGerbund einsetzten, und diese attraktiven kurzen Stucke Dovens scheinen eine subtilere imoressionistische Farbuno und Nuancieruna zu erfordern als die schlichte, dynamische Schattierung von ~ l o t e und Klavier zu erlaubin scheint.

-

Das ietzte der Stucke, Nymphes et Safyres, wird in Taffanels Methode als Beispiel fur eine Komposition aufgefuhrt, die leichte Beruhrung und Fingerfertigkeit erfordert, leuchtet jedoch gleichzeitig einen anderen Einflussbereich Taffanels aus, narnlich die Entwicklung der Fiote seibst. Bei Bohrns ursprunglichem Design mit offenem Gis stellten das obere E und die ,,Legatointervallen dorthin kein Problem dar. Diefranzosische

Praferenzfur ein geschlossenes Gis erschwerten die Treffsicherheit dieser Note jedoch, daher ernpfahi Taffanel in seinern Lehrbuch, die D-Dur-Klappe an bestirnmten Steilen dieses Stucks zu schiie@en, urn das Interval1 von ,,E zu A zu erieichtern. Taffanel rnachte Fran~ois Borne darauf aufmerksam, der daraufhin gerneinsam rnit dem Flotenbauer die derzeitige E-Mechanik enhickelte. Die Cinq Po6rne.s Grecs sind wunderbare Lautmaiereien - ein Genuss fur den Fiotenspieler und Zuhorer.

Alfred Bruneau (1857-1934): Romance fur Flote und Piano

Alfred Bruneau studierte Komposition am Pariser Konservatorium bei Jules Massenet. Er kannte Taffanel gut, sie waren eng befreundet und Taffanel hatte auf Bruneaus Hochzeit gespieit. ,,Taffanel und seine Zauberflote", pflegte Bruneau zu sagen -seine Bewunderung fur Taffaneis Talent war offensichtlich.

Das 1884 datierte Manuskript, ursprunglich fur Violine und Piano, ist ziernlich skizzenhaft. Es gibt eine Klavierpartit~r rnit einer F otenlinie und eine separate Viol~npartitur. irn zwe ten Teii aes Stucks wechselt der Tonumfano merkiich ~ n d die Floten :hie wira a ~ f aie rnln eren und Lnteren Reaister abaesenkt. Es ist bekannt, dass ~affanel d~e Klanqftlle und Farbunq dleser OMaven dem heiieren Ton deroberen 6Mave vorzog Bruneau wusste dies wahrschiniich und ~affanei wirkte rnogiicherweise direkt an der iibertragung rnit. Die Romance ist ein schlichtes Werk mit einfacher Chorbegieitung zur Untermalung einer vokalisierten Meiodie.

Jacques Durand (1865-1928): Romance Op. 7

Eine weitere Romance fur Taffanel, diesrnal aus der Feder des Sohns von Auguste Durand, des bekannten Verlegers. Wie viele andere hielt Jacques Durand Talfanel lur den ,,Konig aer Flote" Jnd wunschte sich, dass Taffanel eine se ner Komaositionen soielte. Die Romance entstand c rca 1887188. Taffanel fiihrte sie erstrnais irn MLrz 1888 in seiner ~bcibt6 des 1"struments B Vent auf. Danach wurde sie erneut fur die Soci6tb Nationale 1891 gespielt. *** Diese KolleMion wird vorn zweiten der zuvor erwahnten Konzertprograrnme abgerundet, das Taffanel ais ,,Entertainerm zeigt. Dieses rein auf rnusikalische Unterhaitung abgestimrnte Programrn ist erfulit von Melodien. Leidenschaft, Anregung und Virtuositit.

Albert Franz Doppler (1821-1883): Fantaisie Pastorale Hongroise Op. 26 fur FIote und Piano

Diese um 1870 kornDonierte Fantaisie ist ein Paradestuck fiir die Fiote und stets ein beiiebter Programmpunkt. Taffanel erkannte rasch, wie wirksam dieses Stuck die technischen FLhigkeiten und Ausdruckskraft der Flote dernonstriert, und schatzte es fur seinen Unterhaitungswert. Daher war es regelmaOig in seinern Konzertprogramm vertreten.

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Camille Saint-Saens (1835-1921): Romance Op. 37 fur Flote und Piano

Dies ist vieileicht die am besten bekannteste Rornanze fur die Flote. Sie wird von allen Fiottsten geliebt und besonders haufig aufgefijnrt. Kornponiert wurde sie irn Jahr 1871 und ist Arnedee de Vroye gewidmet, einem franzdsischen Flotisten und Zeitgenossen von Taffane s Lehrer Louis Dorus.

Erstrnals aufgefuhrt wurde d~eses Werk jedoch von Paul Taffanel im April 1872, begleitet von seinern guten Freund Saint-Saens am Piano. Saint-Sens bewunderte Taffanel; seine Symphonie- und Opernpartituren enthielten zahlreiche bestrickende Flotensolos und Soiopassagen, die wahrscheinlich von ~affanels ~16tens~iel insoiriert waren. Trotz ihrcr enaen Frcundschatl widmete der Kom~onISt Taffanel iedoch nic ein soezielles ~lgtenstuck. Taffanel schloss dieso Romance in sein Herz und machte sie sich.zu eigcn -- er sbielte sie wahrscheinlich hauliger als jedes andere Stuck. Seine lange, wunderbar aussagefahige Melodie war die idealo Leinwand fijr Taffanels Kunst -- hier konnte er ,,Musik rnalen".

Charles-Marie Widor (1844-1937): Suite Op. 34 fiir Flote und Piano

Unter Widors zahlreichen Opern, Orgeisymphonien und Liedern ist diese Suite bereits in ihrer rnusikaiischen Sprache einzigartig. Dies ist eines der urnfangreicheren Werke irn Flotenrepertoire und wurde speziell fur piul Taffanel kornponiert.

Die bezaubernde Romance im drltten Satz hat elne interessante Geschichte. Bei Taffanels Premiere des Werks 1884 truo dieser Satz noch den Titel ,.Andante". Ais Taffanel es im folaenden Jahr sum zweiten Mal sielte, war es ;u Romance Lrnbenannt worden. 1885 trat diese Romance i ann irn Rahrnen von Widors Begleitrnusik zur Verskornodie ,,Le Conte d'Avril", basierend auf Shakespcares ,,Was ihr woilt' (Tweltlh Night), in Erscheinuna. In einern hlnter den Kulissen aespielten Arranaernont fijr Fltrte. Streicher und Harie diente es zur ~nterrnalung eines zartlichen ~ornents-nach einer ~ochzeit, wobei die Flote den poetischen Zeilen ,,Night made for love Oh gentle April night" gef~hlvollen Klang verlieh.

Die Suite enthalt eine Vieizahl ausdrucksvoller Eiernente, die die Fahigkeiten widerspiegelten, die Tatlanel der Fldte bestatiat hane: Wandlunasfahiakeit. Gcfuhlsticfe. cine breire Palene von Tonfarbunaen. Virtuositat - - und extrern bre~t;; Dynamik.

Felix Mendelssohn (1809-1847): Contemplation (Romance sans parole)

Dieses Komertproqrarnm und damit unser Trlbut an Paul Taffanel endet rnit Taffanels eigener Transkription eines der ~ ieder ohne Wofie von Mendelssohn - eine abschlieBende Gelegenheit fur die Zuhdrer, Taffanels Verrnschtnis fur das FlBtensoiel in vollern Umfana zu wurdiaen. Das letzte Wort sol1 der Musikkritiker Guv de Charnace haben: ,,Es r n 4 Fidtisten rnit vergleichbarer ~~rtuositi it geben, aber niemand klingt wie ~affanelj'

Durch dieses Klangdokument zieht sich ein feiner roter Faden der Inspiration - Paul Taffanel. Zwischen 1969 und 1971 wurde Kenneth Smith rnit Taffanels Elnfiuss und Charisma in seinen Meisterklassen und P r~a t~ t~nden bei dem nun beinahe legendciren Marcel Moyse vertraut. Zu dieser Zeit war der 1889 geborene Moyse bereils iiber 80 Jahre ait und wohl der einzige iiberlebende Flijtist, den Taffanel selbst am Pariser Konsetvatorium unterrichtet hane. Er hatte seinen Premier Prix 1906 mil seiner Interpretation dor damals neu komponierten Nocturne et Allegro Scnerzando von Philippe Gaubert. Taffanels Liebhgsschiaer, errungen.

Nun studierte Kenneth Smith diesolbe Nocturne et Allegro Scherzando und Fanraisie fur Flote und Piano, ebenfalls von Gaubert, last 65 Jahre sparer bei Marcel Moyse.

Biografien Als Soloflotist der Londoner Philharmonia seit 1983 ist Kenneth Smith auf zahllosen Aufzeichnunaen des Orchester- und Opernrepertoires fijhrender Sinfonieorchester zu h8ren. Allein mil der Londoner ~hilharmonia hat er an uber 500 Aufzeichnunaen mltaewirkt, einschiieOlich Sinfoniezvklen und Werken einschlaaiaer Komponisten, orchestralen ~iang~edichTen und Schaustucken, Balletten, Filmmusik und irber 40 o;&. Sein inaividueller Klana und seine einfijhlsame Interoretation im St~d io ~ n d im Konzert werden weitweit bewundert und hiiufig ton Kritikern gelobt.

Unter seinen Soioaufieichnungen sind vor allem Mozarts Concerto fur Fiote und Harfe mit der Londoner Philharmonia unler Sinopoll fur-die Deutscho Grammophon, Vivaidi-Concerti mit den Londoner Musici uno Bachs zweites Brandenburqisches Konzert mlt Maurice Andre und der Philharmonia unter Muli fur EM1 besanders erwahnenswert. seine Kammermusikaufzeichnungen umfassen Werke von JanaEek, Mercadante und Messiaen.

Aus seiner Zusammenarbeit mit dem Pianisten Paul Rhodes sind zwolf Alben von Musik fur Fiote und Piano hervorgegangen, fun1 davon sind dem Schaffen orilischer Komponisten gewidmet, wiihrend die anderen viele der einschlaaiaen aroOen Werke im Fiotenreoertoire und mehrere virt~ose Paradestuc~e. einiae in Vergessenheit ge;$ene-~le~node und erne ~uswahl des K~instlers elgener fantaslevoller und hauf i im Rundfunk gespielter Arrangements klassischer Liebllngsstucke enthalten. In selnem Helm in der Nahe von Poole an der engl~schen SlidkOste, im landlichen Frieden der in den Buchern von Thomas Hardy verewlgten Grafschaft Wessex, erholt sich Kenneth van den Strapazen des ausgefullten Philharmonla-Spieiplans.

Paul Rhodes wurde in der Presse als "unfehibarer Begleiter mit vorbildilchern Stil, Eleganz und Einfuhlunasverm6aen" aelobt. .seine komDlette musikalische Unterstirtzuna erlaubt dam Solisten, seine TaJente voizu entfaitenu.Der geburlige lrlander erlemte vor seinem ~usikstudium an aer Un~ersltat Edinburgh bei Wiaht Henderson das Klavier~~iel. Nach der Graduieruna setzte er seine Klavierstuaien be1 Mariorie ~azleh';rst am Konservatorium ~irmingham und bei Hamish ~Tlne in London fort.

I Paul lebt heute in Luxemburg und tritt mlt zahlreichen lokalen und internationalen Ensembles in Belgien, Frankreich, Deutschland, Luxemburg und GroRbritannien auf. Er ist ein BuOerst bel~ebter Begleiter und arbeitet bereits seit Ober 20 Jahren mit Kenneth Smith zusamrnen.

Sources/SourceslQuelIen Taffanel: Genius of the Flute, Edward Biakeman (publ. OUP) Monarch of the Flute - the life of Georges Barrhre, Nancy Toff (publ.OUP) Marcel Moyse - Voice of the Flute, Ann McCutchan, (pubi. Arnadeus Press) The French Flute School, Claude Dorgeuille, translated and edited by Edward Blakeman, (pubi. Chaucer Press)

A~knowleWemmislRemer~imentstDank~~aung Recorded atIenregistr6 c i l Aufgezeichnet in St.Mary's Church. Burghf~eld, Berksh~re, U.K. July 28-August 1,2008, November 17-21,2008 and January 16-21,2009 With kind permission of Reverend Glil Loveii Engineered, ed~ted and mastered by Geoff Addis (Recording Associates)

Nederlands Muziek instituut, The Hague, Netherlands The British Library Bibiiotheque Nationale de France Henry Watson Music Library, Manchester Music L'brarv of the Conservatoire National Su~erieur de Paris SACEM, park Cover portralt: Taffanei, c. I900 by Jules Lefebvre, kindly supplied by Robert B~gio, Br~tish Flute Society; other images of Taffanel by courtesy of Edward Blakeman. photo of the musicians by Anje K~rsch. Design: Stephen Sutton ( Divine Art) Programme Notes/Notes/ Programmbeschreibung O 2010 Kenneth Smith French translation1 Traduction f!an~aise O 201 0 Baudime Jam German translationl Deutsche Ubersetzung O 2010 Heidi Kerschi

Original Sound Recording made by Kenneth Smith and Paul Rhodes and issued under licence. K. SmithlF! Rhodes O 2010 Divine Art Limited

We gratefully acknowledge the assistance of Madame Lise Puaux for her permission to obtain a copy of the Romance by her grandfather, Alfred Bruneau. Nous remercions chaieureusernent Madame Lise Puaux qui nous a permis d'obtenir une copie de la Romance de son grand-pere Alfred Bruneau. Wlr danken Madame Llse Puaux fur ihre Erlaubnis, elne Kop~e der Romance ihres GroDvaters, Alfred Bruneau, zu erhalten.

Our very sincere thanks to Edward Biakeman for his encouragement and assistance. Notre pius sincere gratitude a Edward Blakoman pour ses encouragements er son soutien Wir danken Edward Blakernan fOr seine H'lfe und Unterstttzung.

Kenneth Smith and Paul Rhodes

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Divine Art DDA 25066

BY THE RIVER IN SPRING The essence of Britlsh pastoral beauty

H a m In Ireland ~erman: Intermezzo and Suite for Flute and Piano Head: By the River in Spring Alwyn: Flute Sonata Nelson: Eirie Cherieand In Venezuela Dunhill: Valse Fantasia Leighton: Flute Sonata Robinson: The Moon-Maiden's Dance

Divine Art DDA 25069

The divine art family of labels

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