février 2019 - mai 2019 saison 2018-2019 #2

A J M IJ A Z ZC L U B

S C È N E D E

M U S I Q U E S

A C T U E L L E S

1 9 7 8 — 2 0 1 9

fevriervendredi 1 février

vernissage exposition sylvia eustache rools

ré-union william parker & matthew shipp duo

samedi 2 février

master class - william parker ajmi môme #5-on air ! enregistrement

jeudi 7 février

master class - james brandon lewis

radiant imprints chad taylor & james brandon lewis duo

mercredi 13 février

antichamber music – the bridge #10

jeudi 21 février

master class - joëlle léandre

strings garden - trees j. léandre & b. santacruz duo

vendredi 22 février

jazz story #4 – labels clef & norgran

mercredi 27 février

le zarb et son double pablo cueco solo

jeudi 28 février

master class - pablo cueco

jam session #5

marsjeudi 7 mars

famoudou don moye percussion/brass express

jeudi 14 mars

jam session #6

samedi 16 mars

ajmi môme #6 - rythme et clap/percussion corporelle

mercredi 21 mars

claude tchamitchian trio

vendredi 22 mars

cliffs l'osons jazz club - lurs

jeudi 28 mars

jazz story #5 – label verve

samedi 30 mars

la théorie des cordes théâtre du chêne noir

dimanche 31 mars

cuarteto tafí - semillas

avriljeudi 4 avril

master class - christophe lavergne

domino

jeudi 11 avril

wasl - وصلkamilya jubran trio

jeudi 18 avril

l'impermanence du doute bruno tocanne 4tet

jeudi 25 avril

en corps génération eve risser trio

vendredi 26 avril

midis-sandwichs avec vérène fay bibliothéque ceccano - avignon

jazz story #6 – label united artists

mardi 30 avril

international jazz day ! jam session #7

maisamedi 11 mai

master class - tom rainey

stéphane payen - ingrid laubrock 4tet

jeudi 23 mai

Vernissage exposition Sylvain Guérineau

sylvain guérineau solo saxophone ténor

samedi 25 mai

l'enigme yann karaquillo - guillaume séguron théâtre des carmes

CRÉA-TION

CRÉA-TION

CRÉA-TION

JEUNE PUBLIC

HORS LES MURS

HORS LES MURS

HORS LES MURS

HORS LES MURS

nous y sommes ! l’ajmi a soufflé ses 40 bougies,

cap sur les 50 ans !

La nouvelle équipe a pris ses marques, la salle a elle aussi fait peau neuve : le son y est encore plus net et la ventilation réinstallée. Autant dire que nous sommes prêts à vous accueillir dans un espace tout confort, en particulier pour l’écoute !

En février, deux duos new-yorkais prennent place, l’un fleuron de la grande tradition du jazz « Avant-Garde » et le second, leurs héritiers directs en la figure de James Brandon Lewis qui incarne le dialogue éternel du jazz entre son passé historique et son avenir assoiffé. Ensuite, un duo de musiciens français eux aussi issus de la tradition dite « Free », seront reliés à leurs confrères d’outre-atlantique par « The bridge #10 ».

En mars, c’est Don Moye. Figure emblématique de l’Art Ensemble, il a posé ses valises à Marseille depuis une dizaine d’années et nous emmène sur les traces de Lester Bowie avec un équipage de jeunes talents de la scène marseillaise. C’est aussi Claude Tchamichian, qui nous révèle ses dernières pérégrinations avec un tout nouveau trio, ou encore Gilles Coronado qui part pour une nouvelle exploration sonore avec 2 batteurs « en stéréo ».

Le printemps s’anime « Encorps » avec Eve Risser et son trio au son aérien rattrapé par Stéphane Payen et Ingrid Laubrock, heureux de s’être enfin rencontrés pour composer ensemble autour du « troisième courant », thème musical qu’ils connaissent bien et aiment à revisiter. Enfin, l’Amérique latine se révèlera entre une voix argentine, un bouzouki grec, une guitare flamenca et des percussions afro-latines (Sémilla), et le Maghreb et le Machreck se rejoindront en des endroits singulièrement explorés (Wasl).

Nous vous attendons pour partager ces rencontres. A chacune des étapes, nous serons attentifs au plissement de vos paupières, à votre sourcil interrogateur, à vos remuements, car c’est vous, cher public, qui faites de l’AJMI un endroit où il fait bon se retrouver pour explorer les sentiers oubliés et à venir qui révèlent et questionnent sans arrêt l’évolution de notre humanité.

Alors venez comme on vous aime !

Aïda Belhamd — Directrice

samedi 2 février

AJMI MÔME #5 - On air ! Enregistrement14h30-16h30 / 5€ / Musique en famille (atelier pour enfant de 6 à 12 ans)

comme un pro, viens enregistrer ton premier

morceau sur la scène de l’ajmi

Si tu as l'âme d'un grand compositeur, si tu utilises les ustensiles de cuisine pour faire de la musique, cet atelier est fait pour toi! Au programme, enregistre des rythmes, des mélodies, des chansons et avec les copains de l'AJMI Môme, deviens une future star du jazz.

vendredi 1 février

VERNISSAGE EXPOSITION - SYLVIA EUSTACHE ROOLS18h30 / Entrée libre

vendredi 1 février

RE-UNION - WILLIAM PARKER & MATTHEW SHIPP – USA20h30 / 16-12-8-5€

William Parker : contrebasse Matthew Shipp : piano

À l’occasion d’une tournée exceptionnelle organisée en France, Re-Union donne l’occasion à deux prodiges de l’histoire du jazz de se retrouver dans un duo qu’ils n’ont pas revisité depuis 10 ans. Grands complices, sur le plan musical mais également sur le plan personnel et dans leur engagement à défendre le Jazz le plus créatif, ils nous proposent d’embarquer dans un vaisseau qui alternera avec des escales dans des espaces étrangement familiers comme inconnus. Lui-même grand nom du free jazz américain, William Parker s’est produit avec ces autres grands noms : Bill Dixon, Sunny Murray, Charles Tyler, Frank Lowe, Rashid Ali, Don Cherry, Cecil Taylor, Milford Graves… Il est un malicieux mélange de poète, de sage, de clown, de révolutionnaire, de pacifiste et de panthéiste, dont le destin se confond avec l’histoire contemporaine de la musique créative. Improvisateur exceptionnellement dynamique, créateur essentiel de nouvelles sonorités, Mathew Shipp s’est produit dans le quartet de David S. Ware et dans la Note Factory de Roscoe Mitchell avant de se concentrer sur sa propre musique sur le label Thirsty Ear.

jeudi 7 février

RADIANT IMPRINTS – USA20h30 / 16-12-8-5€

Chad Taylor : batterie, mbira James Brandon Lewis : saxophone, ténor

Les fondamentaux : saxophone et batterie. Le(s) souffle(s) et le(s) rythme(s), la voix et la pulsation dans tous leurs états et toutes leurs dynamiques, l’esprit et le corps, body & soul. À deux, ils trament le séquentiel et le continuel, un développement horizontal et une dilatation verticale. Aux déroulements, il y a le saxophoniste ténor désigné par Sonny Rollins comme l’un de ceux qui importent aujourd’hui. James Brandon Lewis a un abattage digne de son auguste aïeul : ça projette, déferle, charrie, temporise et élabore avec un dynamisme galvanisant. Aux enroulements, il y a le formidable Chad Taylor et son crible de cadences cliquetantes, ses tresses de cymbales haletantes, toute une horlogerie de virevoltes.

jeudi 21 février

STRINGS GARDEN - TREES20h30 / 16-12-8-5€

Joëlle Léandre : contrebasse Bernard Santacruz : contrebasse

Des racines à la cime des arbres, ces deux-là se trouvent d’emblée dans une complicité exemplaire : Joëlle Léandre, aborde le son et les graves d'une manière très personnelle, Bernard Santacruz, enfant du jazz toujours aux aguets d'un possible ailleurs veille à la densité du dialogue. L’une a jadis navigué dans les eaux les plus novatrices des musiques contemporaines, l’autre est proche des musiques afro-américaines et tous deux aujourd’hui improvisent en toute liberté. Joëlle privilégie naturellement l'archet, tandis que Bernard affirme le pizzicato. Il en résulte un échange profond, une complémentarité, où le timbre grave est forcément privilégié, par la coprésence de deux contrebasses. Ici planent les ombres vives de Mingus, Charlie Haden, Barre Phillips. Puis sur un son traité de la contrebasse de Bernard Santacruz, Joëlle Léandre laisse sa voix s'envoler dans un tourbillon de derviche : un duo tout simplement époustouflant !

mercredi 13 février

ANTICHAMBER MUSIC – THE BRIDGE # 10 20h30 / 16-12-8-5€ - France / USA

Claudia Solal : voix Katherine Young : basson, électronique

Lou Mallozzi : platines, électronique Benoit Delbecq : piano

Alors qu’il errait en Europe, James Joyce composa ces 36 « poèmes de jeunesse », qui furent rassemblés sous le titre Chamber Music. Quel meilleur terrain d’entente, pour un quartet franco-américain, que des textes écrits en anglais par un Européen errant ? Sous-titré Improvisations pour un quartet imaginaire par son instigatrice, la chanteuse Claudia Solal, le projet réunit quatre artistes au langage commun. Benoît Delbecq, adepte du piano préparé et des effets électroniques. Lou Mallozzi, qui malaxe les matières sonores, entre le geste du DJ expérimental et le sampling. Katie Young, elle, est notamment connue pour un enregistrement en solo de basson manipulé, modifié, magnifié. Il est prévu que le quartet se scinde en sous-ensembles (différents solos, duos, trios) pour jouer de toutes les densités possibles, de toutes les transparences, telles les pièces mobiles d’un recueil de poèmes. Le reste, tout le reste est imprévisible.

Ce projet est soutenu par FAJE.

vendredi 22 février

JAZZ STORY #4 – LABELS CLEF & NORGRANEntrée libre (carte « Pass » à 1€ indispensable, à se procurer sur place)

18h30 Apéro Partagé 19h30 Début de la conférence

Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le jazz sans jamais oser le demander !

L'occasion de rendre hommage au plus important producteur indépendant de l'histoire du jazz : Norman Granz. Sous étiquette Clef (1946) puis Norgran (1953) il enregistre le gratin du jazz : Lester Young, Billie Holiday, Coleman Hawkins, Illinois Jacquet, Benny Carter, Stan Getz,...

Présentation : Jean-Paul Ricard et Bruno Levée Support d’écoute : Vinyles originaux

mercredi 27 février

LE ZARB & SON DOUBLE PABLO CUECO SOLO20h30 / 16-12-8-5€

Pablo CUECO : zarb et voix

Autour de sa fameuse « Présentation du zarb », composition de Pablo Cueco considérée comme une œuvre de référence dans l’univers zarbistique, il élargit dans ce répertoire le champ d’action de l’instrument, mêlant joyeusement instrument et voix, théâtre musical, échanges culturels inter-ethniques, recherches zarbisto-rythmiques, poésie néo-lettriste, calembours maraboutés, pédagogisme pusillanime, médiévalisme frénétique, avant-gardes et traditions réincarnées. Le spectacle n’est aucunement réservé aux zarbistes, zarbeurs, zarbophiles, zarbologues, zarbologistes, zarbomanes, zarbopathes, zarbothérapeutes, zarbés et autres zarbis (qui sont de toute façon les bienvenus) mais ouvert à tous ceux qui voudraient découvrir, redécouvrir et savourer les ricochets inattendus du zarb, instrument de percussion et joyau de l’ancestrale culture perse, aujourd’hui solidement implanté en France.

En partenariat avec le Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Avignon.

jeudi 28 février

JAM SESSION #5 - OUVERTE PAR PABLO CUECO20h30 / Entrée libre (carte « Pass » à 1€ indispensable, à se procurer sur place)

Rendez-vous mensuel incontournable !

En partenariat avec le Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Avignon.

jeudi 7 mars

FAMOUDOU DON MOYE - PERCUSSION BRASS EXPRESS 20h30 / 16-12-8-5€

Famoudou Don Moye : batterie, percussions Christophe Leloil : trompette, bugle Andrew Sudhibhasilp : guitare et effets

Simon Sieger : trombone, tuba, orgue Special guest Dudu Kouaté : percussion

Créé à l’occasion du Charlie Jazz à Vitrolles, au mois de juillet 2018, ce tout nouvel ensemble marseillais rend hommage à la musique de Lester Bowie cofondateur de l’Art Ensemble of Chicago, groupe mythique, fer de lance de la « Great Black Music ». Famoudou Don Moye, illustre pilier de cette aventure, aime à lancer, fulminant, sur les scènes du monde, une invective chahutante, un râle drôle et malicieux à l’image de cette figure de la grande musique Afro-Américaine. L’ensemble célèbre à la fois le personnage et son œuvre, où se croisent les réminiscences de l’AACM et la brûlante actualité du jazz. Un quartet cuivré où trompette, trombone et tuba donnent la réplique au maître des tambours sous le feu croisé de la guitare d’Andrew Sudhibhasilp et l’orgue de Simon Sieger. Pour cette soirée, se joint à eux le lumineux Dudu Kouaté, griot et percussionniste sénégalais.

jeudi 14 mars

JAM SESSION #620h30 / Entrée libre (carte « Pass » à 1€ indispensable, à se procurer sur place)

Rendez-vous mensuel incontournable

En partenariat avec le Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Avignon.

samedi 16 mars

AJMI MÔME #6 - RYTHME ET CLAP / PERCUSSION CORPORELLE14h30-16h30 / 5€ / Musique en famille (atelier pour enfant de 6 à 12 ans)

Viens faire de la musique avec tes pieds !

Quel bruit fais tu quand tu tapes des pieds ? Arrives-tu à claquer des doigts ? Sais-tu que ton corps peut être un instrument de percussion ? Grâce à la percussion corporelle, crée des sons, fais résonner ton corps, apprivoise le ryrthme et deviens un pro des percussions en tous genres!

mercredi 21 mars

CLAUDE TCHAMITCHIAN TRIO20h30 / 16-12-8-5€

Claude Tchamitchian : composition, contrebasse

Christophe Monniot : saxophone Tom Rainey : batterie

Après "Traces" et "Need Eden", j'ai voulu retrouver l'intimité d'une formation légère tout en gardant l'idée compositionnelle et orchestrale qui avait prévalu à la création du sextet et du tentet. L'idée de "suite orchestrale" est toujours là avec cependant la possibilité d'une écriture moins chargée et plus suggestive ainsi que l'interaction dans le jeu inhérent à une petite formation. C'est très naturellement que l'idée d'un trio s'est imposée. J'ai également imaginé une autre composante à la musique que je voulais créer : à l'image de ce que l'on peut ressentir lors d'une marche dans la nature, traduire le sentiment de cette multitude d'éléments qui interagissent les uns avec les autres, de façon très "mobile" tels l'eau, le vent, les oiseaux, ou très "enracinés" tels les arbres, les collines ou les montagnes. Claude Tchamitchian

jeudi 28 mars

JAZZ STORY #5 – LABEL VERVEEntrée libre (carte « Pass » à 1€ indispensable, à se procurer sur place)

18h30 Apéro Partagé 19h30 Début de la conférence

Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le jazz sans jamais oser le demande !

Suite de l'hommage à Norman Granz avec son troisième et plus célèbre label : Verve. Soit, avec quelques 700 albums au catalogue, le meilleur du jazz de Count Basie à Charlie Parker, en passant par Dizzy Gillespie, Ella Fitzgerald et bien d'autres pointures.

Présentation : Jean-Paul Ricard et Bruno Levée Support d’écoute : Vinyles originaux

CRÉA-TION

samedi 30 mars, au théâtre du chêne noir

LA THÉORIE DES CORDES20h30 / 23-19-16€ - Théâtre du Chêne Noir

Alain Blesing : guitare Claude Barthélemy : guitare-basse électrique Richard Bonnet : guitare Rémi Charmasson : guitare

Pierre Durand : guitare Hasse Poulsen : guitare Benoît Keller : contrebasse-basse électrique Samuel Ber : batterie

« La guitare, qu’elle soit acoustique ou électrique, a été l’instrument fondateur de toute une partie de la musique de ces 80 dernières années : du blues au jazz et au rock dans tous leurs courants, de la country à la musique contemporaine, sur l’ensemble de la planète, le son de la guitare a irrigué certaines des plus belles créations de l’esprit humain. Après une première version créée en 2007, j’ai souhaité relancer la « Théorie des Cordes » afin d’approfondir les possibilités d’un tel ensemble. Soit 41 cordes et quelques peaux animées par certains des musiciens les plus originaux de la scène française. Un parcours singulier de l’histoire guitaristique où se noueront de multiples et improbables confrontations entre Steve Reich et Jimi Hendrix, Derek Bailey et Jimmy Page, Bill Frisel et René Lussier… » Alain Blessing.

Coproduction AJMI - Théâtre du Chêne Noir.

dimanche 31 mars

CUARTETO TAFÍ - SEMILLAS - CRÉATION 201817h / 5 € enfant - 10 € adulte / à partir de 6 ans / 50 min

Léonor Harispe : chant, textes Ludovic Deny : bouzouki grec, chœur

Matthieu Guenez : guitare, oud, chœur Frédéric Theiler : percussions

Né en France, le Cuarteto Tafí est la réunion improbable entre une voix argentine, un bouzouki grec, une guitare flamenca et des percussions afro-latines. À la croisée de vents contraires, il a trouvé son point de fuite en Argentine, dans cette pampa riche en styles traditionnels méconnus (chacareras, zambas) fleurissant à l’ombre de l’auguste tango. Ayant parcouru ce territoire en explorateurs, puis en virtuoses, nos quatre artistes ont fini par y planter leurs propres graines (semillas). Il en ressort aujourd’hui une musique affranchie qui n’appartient qu’à eux, fusion de multiples trajectoires. Leurs chansons parlent de vies nouvelles, de rencontres furtives avec le passé, de frontières décousues ou encore de l’espoir d’un territoire uni. Des bribes d’universel distillées par la voix d’or et de soleil de Léonor.

En partenariat avec Festo Pitcho et les Jeunesses musicales de France.

Séances scolaires lundi 1er avril à 9h30 & 14h30

JEUNE PUBLIC

jeudi 4 avril

DOMINO - CRÉATION 201820h30 / 16-12-8-5€

Gilles Coronado : guitare Christophe Lavergne : batterie

Julien Chamla : batterie

Guitare-batteries est une formule excitante dans ses possibilités, entre autres pour sa grande palette de dynamiques, qui peuvent aller du petit rien à une forte densité rock. Deux instruments bien distincts, harmonico-mélodique et percussif, chacun pouvant générer un vaste champ sonore. « Mon amour pour le rythme m'a amené à imaginer la formule d'une guitare entourée de deux batteries. Chercher à combiner des modes de jeux propres à chaque batteur, jouer des flux dissemblables mais proches, créant ainsi une stéréo naturelle autour de la guitare. » Domino, c'est un assemblage de pièces bicéphales, des combinaisons multiples, un effet du même nom… aussi un jeu de hasard…

jeudi 11 avril

WASL - وصل - PALESTINE, FRANCE, SUISSE20h30 / 16-12-8-5€

Kamilya Jubran : voix, oud Werner Hasler : trompette, électronique

Sarah Murcia : contrebasse

Salman Masalha & Hassan Najmi : Auteurs des textes

Kamilya Jubran a créé une connexion (en arabe, Wasl) avec deux de ses partenaires essentiels. Réunis le temps d’une résidence à l’Abbaye de Royaumont, en 2015 avec 2 poètes issus du monde arabe, l'un originaire du Mashreq et l'autre du Maghreb, cet ensemble a réalisé un projet qui rassemble éléments musicaux et paroles. Officiellement dans le monde arabe il y a une langue classique ou bien littéraire unique, qui est la langue de l'écriture, et de nombreux dialectes différents, qui sont les langues parlées. Un monde réuni par une même langue officielle classique, cependant divisé par une géographie tellement complexe et par des événements et évolutions socio-politiques historiquement différents. À l'époque d'Al Andalus, un style d'écriture de la poésie dite Mouashahat a été développé dans lequel la langue arabe classique se chevauchait avec la langue parlée. Wasl est au croisement de toutes ces lignes horizontales et verticales et emmènera sur la trace d'une chanson inédite en langue arabe.

jeudi 18 avril

L'IMPERMANENCE DU DOUTE BRUNO TOCANNE 4TET

20h30 / 16-12-8-5€

Bruno Tocanne : batterie Elodie Pasquier : clarinettes

Federico Casagrande : guitare Remi Gaudillat : trompette, bugle

Quoi de commun entre les dernières créations du réseau imuZZic (la compagnie dont Bruno Tocanne est le directeur artistique) que sont « Over The Hills » ou « Sea Song(e)s », et cette nouvelle aventure ? Un travail authentiquement collectif qui ne s'interdit rien tout en restant attaché à la mélodie. Un sens du jeu et du partage, une mise en commun des propositions artistiques qui leur permettent de conjuguer ensemble le singulier au pluriel avec sincérité et générosité. Tout en explorant les univers musicaux qui ont durablement façonné le parcours musical de sa génération (Carla Bley, Robert Wyatt, entre autres) Bruno Tocanne continue de s'intéresser à un certain art de la suggestion, dont témoigne l'album « In a suggestive way » (dédicacé à Paul Motian) enregistré du côté de New York en compagnie de Russ Lossing, Rémi Gaudillat et Quinsin Nachoff. C'est donc un nouveau chapitre de cette quête qu'ouvre ce quartet inédit.

CRÉA-TION

jeudi 25 avril

EN CORPS GÉNÉRATION EVE RISSER TRIO20h30 / 16-12-8-5€

Eve Risser : piano Benjamin Duboc : contrebasse

Edward Perraud : batterie

Voici trois complices depuis sept ans maintenant : Eve Risser, pianiste à l’activité débordante, du solo à l’orchestre (White Desert Orchestra), Benjamin Duboc, contrebassiste engagé dans l’aventure du Bridge avec les musiciens de Chicago et Edward Perraud, batteur-percussionniste hyperactif, à la croisée des styles et des esthétiques.La musique qu’ils proposent malaxe les sons, se joue du temps, joue avec notre écoute, s’obstine, s’étire…et semble ne jamais vouloir s’interrompre. Aérienne, pleine de silences, entrelacée, étourdissante, la musique qui surgit de ce trio s’assemble harmonieusement du son rond du piano et de la contrebasse aux brumes métalliques des cymbales. Ils ont enregistré leur premier disque En corps en 2012 puis un deuxième Generation, en 2017 sur le label Dark Tree.

Vendredi 26 avril

"MIDIS-SANDWICHS" AVEC VÉRÈNE FAY12h / Entrée libre / Bibliothèque Céccano - Avignon

vendredi 26 avril

JAZZ STORY #6 – LABEL UNITED ARTISTSEntrée libre (carte « Pass » à 1€ indispensable, à se procurer sur place)

18h30 Apéro Partagé 19h30 Début de la conférence

Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le jazz sans jamais oser le demander!

Fondé en 1957 au sein d'une grande compagnie le label signera quelques albums de légende sous la direction d'Alan Douglas. Au menu Zoot Sims, Bob Brookmeyer, Benny Golson, Bill Evans, Jim Hall, Charles Mingus et le trio magique de « Money Jungle ».

Présentation : Jean-Paul Ricard et Bruno Levée Support d'écoute : vinyles originaux

CRÉA-TION

mardi 30 avril

INTERNATIONAL JAZZ DAY !

15h les ajmi mômes en piste !

Sur les planches, tels les plus grands, ils vous feront découvrir leur musique et leur spectacle. Miles Davis n’a qu’a bien se tenir, la relève est assurée !

18h30 atelier de pratique collective

Professeur diplômé d'État, Bernard Jean dirige depuis 18 ans les ateliers de pratique collective de l'AJMi. Entouré de ses élèves, il nous fera le plaisir de nous faire partager leur travail, bossa-nova et swing seront au rendez-vous.

20h vérène fay quintet - invictus project tarif unique : 5 €

Vérène Fay : chant Pierre-François Maurin : contrebasse Arnaud Equoy : guitare

Félix Marret : piano François Merchie : batterie

Après avoir développé sa carrière au sein du groupe de jazz vocal Doodlin' pendant 15 ans, la chanteuse Vérène Fay se lance dans un nouveau projet de compositions originales. Inspirée par "Invictus", un poème de William Ernest Henley qui permit à Nelson Mandela de supporter sa détention, elle a composé un répertoire de chansons à partir de poésies anciennes : Annabelle Lee de Edgard Allan Poe, When You Are Old de Willian Bulter Yeat, Cradle Song de William Blake... Cette série de compositions aux couleurs variées est arrangée par les musiciens qui l'accompagnent sur ce projet. Inédit et inspiré, ce concert est une balade poétique et sensible, un mélange de Modern Jazz, de Swing, de West Coast, de Cool et de World Jazz. À l'occasion du Jazz Day, ce quintet avignonnais vous présentera en avant-première ce répertoire tiré de leur album « Invictus » dont la sortie est prévue le 29 mai 2019.

21h Jam Session #7

samedi 11 mai

STÉPHANE PAYEN - INGRID LAUBROCK QUARTET - FRANCE/USA 20h30 / 16-12-8-5€

Ingrid Laubrock : saxophone ténor, composition Stéphane Payen : saxophone alto, composition

Chris Tordini : contrebasse Tom Rainey : batterie

Si Ingrid Laubrock et Stéphane Payen se guettent respectivement depuis une quinzaine d’années, il aura fallu attendre jusqu’à aujourd’hui pour que cette rencontre ait lieu. Le prétexte musical à l’œuvre n’est pas des moindres et nous renvoie en 1957 quand le George Russell et Günther Schuller Orchestra avec Bill Evans « créent » la pièce All Set du compositeur Milton Babbitt pour un combo de jazz. Nous sommes en pleine naissance du «3ème courant» et les frontières entre jazz et musiques contemporaines trouvent déjà des démolisseurs patentés. Si cette œuvre est écrite pour octet de jazz, elle sera évoquée et prolongée ici en quartet seulement, comme un work in progress tenu sur le feu par quatre voix uniques du jazz actuel, un jazz à l’écoute de l’autre et des multiples courants apparus au cours des soixante dernières années.

jeudi 23 mai

SYLVAIN GUÉRINEAU SOLO – SAXOPHONE TÉNOR

18h30 Vernissage exposition Sylvain Guérineau Entrée libre

20h30 Concert solo 10 € / Entrée libre pour les adhérentes (carte "passionné" et "érudit").

La ligne et la couleur rencontrent les sons.

"Peindre, souffler dans un saxophone, deux pratiques artistiques sans rapport l’une à l’autre si ce n’est qu’elles s’inscrivent toutes deux dans le champ artistique. Cependant que… Si on y regarde de plus près ces lignes parallèles parfois se croisent. (…) Peindre c’est orchestrer des lignes et des couleurs, souffler dans un saxophone c’est mettre au jour une large palette de sons. Mon idéal serait de faire une musique qui ne soit pas vraiment du jazz mais où tout le jazz y serait …"

Sylvain Guérineau.

CRÉA-TION

samedi 25 mai

L'ENIGME

LECTURES TOPOGRAPHIQUES DES FEUILLETS D'ALBERT CAMUS19h / 16-12-8-5€ / Théâtre des Carmes

Yann Karaquillo : voix Guillaume Séguron : contrebasse

"C'est quand tout fut couvert de neige que je m'aperçus que les portes et les fenêtres étaient bleues"

Albert Camus

En partenariat avec le Théâtre des Carmes et la bibliothéque Ceccano.

en mars

CLIFFSRésidence de pré-production scénique et d’enregistrement à l'Osons Jazz Club et à l'AJMI

Benjamin Sanz : batterie (France) James Brandon Lewis : saxophone ténor (USA) Floy Krouchi : basse électrique (France)

Le batteur Benjamin Sanz, agitateur musical de la scène parisienne, fer de lance du collectif MiRR et le saxophoniste ténor montant de la scène new yorkaise James Brandon Lewis invitent Floy Krouchi, bassiste évoluant dans le champs de la musique contemporaine, primée par la Villa Médicis, à joindre leurs forces au sein d’un nouvel ensemble. Dans ce trio, chacun cherche à pousser plus loin le vocabulaire de son propre instrument, à élargir la palette de ses influences musicales - Tradition noire américaine, jazz, free jazz, musiques africaines et musique contemporaine. Leur but : superposer des codes, des modes d’écriture et d’improvisation issus de champs musicaux éloignés afin de créer une musique qui fasse preuve d’unité de son et d’esprit. Ces espaces musicaux distincts interagissent, cheminent (ensemble ou séparément) dans la même direction et les musiciens travaillent ensemble et séparément des compositions au sein desquelles l’improvisation occupe une place centrale. L’objectif de cette résidence est de créer un nouveau répertoire.

vendredi 22 mars - 21h

Concert à l’Osons Jazz Club - Lurs (04)

en juin

ANIMAL Résidence de création à l'AJMI

Simon Sieger : Piano, tuba, direction artistique Thomas Weirich : Guitare, effets sonoresMathias Pontévia : Batterie, percussions Gildas Etevenard : Batterie , percussions

Animal est un quartet de musique d’instinct, une musique de transe : les percussions ouvrent le rythme du corps à un chant chaotique, et les cordes l’ancrent dans l’Histoire. L’Animal n’a pas peur des références, et se soucie peu de la catégorie dans laquelle il évolue. Les formes et les techniques employées viennent autant du jazz que de la pop, de la musique contemporaine ou traditionnelle. Le folklore imaginaire que met en scène Animal est destiné à toucher chaque auditeur individuellement en puisant dans sa part de mémoire collective. Dans ce quartet où deux duos se font face : les cordes du duo guitare-piano et les deux batteries (batteries auxquels s’ajoutent la couleur du tuba et de l’électronique), nombreux sont les virages dans un univers onirique et contemporain. Cet instrumentarium vise une qualité primaire de la musique, un rapport aux sensations d’écoute qui oscille constamment entre flashbacks et surprises. Un lointain souvenir qui rappelle un rêve.

MASTER CLASSLes Masterclass sont des espaces d’enseignement donnés par des artistes de renom. Le musicien pourra y raconter son parcours, donner des conseils et interagir avec les participants.

samedi 2 février william parker - contrebasse - de 11h à 13h

jeudi 7 février james brandon lewis – saxophone ténor - de 14h à 17h

jeudi 21 fevrier joëlle léandre – contrebasse - de 15h à 17h

jeudi 28 fevrier pablo cueco – percussions - de 14h à 17h

jeudi 4 avril christophe lavergne - batterie - de 14h à 17h

samedi 11 mai tom rainey – batterie - de 15h à 17h

Tarifs Master Class : 20€ / Gratuit pour les élèves du Conservatoire à rayonnement régional du Grand Avignon

Réservation indispensable : 04 90 860 861

ACCOMPAGNEMENT PROFESSIONNEL DES MUSICIENS ET MUSICIENNESL’AJMI Jazz Club propose, sur demande, des ateliers d’accompagnement (outils juridiques et administratifs, outils techniques et outils de communication) dont l’objectif est de faire aboutir des projets en cours, de la conception à la réalisation.

• Élaboration d’un dossier de demande de financement / réponse à un appel à projet ;

• Élaboration d’un budget prévisionnel ;

• Organisation individuelle et associative ;

• Élaboration d’une fiche technique, son rider et ses feuilles de route ;

• Stratégie de communication …

L’AJMI propose également des rencontres professionnelles avec des journalistes, sociologues, directeurs de studio d’enregistrement

ou label, pour appréhender les notions propres à la dynamique collective qui traverse les musiques de jazz, la notion des publics ainsi que l’industrie et l’économie du disque.

Exclusivement sur inscription ; Informations & réservations : 04 90 860 861 - Gratuit pour les élèves du Conservatoire À Rayonnement Régional du Grand Avignon

ATELIERS DE PRATIQUE AMATEUR L’atelier de pratique collective du vibraphoniste, Bernard Jean est ouvert à tous les instrumentistes pour travailler la musique en groupe. Le minimum requis est de maîtriser la pratique de son instrument, car on ne vous apprendra pas ici à en jouer, mais plutôt à le placer dans un ensemble.

• Le lundi, toutes les deux semaines / de 19H30 à 21H30 / À l’AJMI

Ce même atelier est proposé, en partenariat avec l’Université d’Avignon via les UEO (Unités d’Enseignement d’Ouverture)

• Le mardi, toutes les deux semaines / de 18H30 à 20H30 / À l’AJMi

ÉDUCATION ARTISTIQUE ET CULTURELLE Tout au long de l'année, l'AJMi Jazz Club développe des ateliers de sensibilisation au jazz auprès des publics scolaires du Vaucluse et de la Région PACA. Entourés d’artistes désireux de transmettre leurs expériences et connaissances, les jeunes s'initient au jazz, par la pratique ou par une approche historique et sociologique d’une musique qui a traversé les siècles et transcendé les cultures. Ces actions peuvent prendre la forme d’ateliers de création, donnant lieu à une restitution publique, de conférences sur le jazz et son histoire, de visites du club et rencontre avec les artistes en résidence ou de concert-rencontre. Cette année nous poursuivons ces actions en partenariats avec des écoles du primaire, le Collège Joseph Vernet, le Lycée Philippe de Girard, le CRR d’Avignon, le Conservatoire Départemental des Hautes-Alpes, la bibliothèques Ceccano dans le cadre des « midis-sandwichs ».

Vous souhaitez découvrir l’AJMI? Nous proposer un projet autour du jazz ? N’hésitez pas à nous contacter. Retrouvez le détail des propositions actualisées sur le site jazzalajmi.com. Les groupes participants aux actions d’EAC bénéficient d’un tarif spécial pour les concerts.

Informations & réservations : 04 90 860 861

LABEL 3.0 100 % NUMÉRIQUE / 100 % HI-RES

100 % AUDIOPHILE

Retrouvez l’ajmi dans votre salon en Haute Définition.

Découvrez toutes nos éditions sur le site www.jazzalajmi.com dans la rubrique LABEL > AJMiLIVE

AJMILIVE est distribué par Absilone

LES NOUVELLES RÉFÉRENCES SONT

EN LIGNE !

De février à avril

SYLVIA EUSTACHE ROOLS

Sylvia Eustache Rools est une artiste animée par une pulsion poétique originelle. Issue des arts textiles, on trouve dans son travail un goût prononcé pour la composition, le maniement des textures et des couleurs. De ses études d’histoire de l’art rapidement délaissées au profit du geste créatif, elle garde un vif intérêt pour les collections archéologiques et ethnologiques. Aujourd’hui, telle une femme médecine, elle explore la matière de la psyché et pense les mots via les textures. Au fil du temps, par le biais de la sculpture et de l’image, elle délivre un travail intuitif, délicat et brut. Créole de par son héritage, sa rencontre avec une autre île, le Japon, il y a dix ans et de récentes immersions ont contribué à dessiner en elle un archipel sensoriel singulier et foisonnant. Dans son travail, elle questionne les notions de porosité et de perméabilité entre les cultures, les lieux et les personnes. Il y est question de mémoire, survivances et de géographies mouvantes. Entre archéologie des sens et géologie interne, elle explore un mode d’approche sensible de nos mémoires. Elle vit et travaille dans le sud de la France.

https://sylviaeustacherools.com/

De mai à juillet

SYLVAIN GUÉRINEAU

« Je ne fais pas des tableaux, mais plutôt des fétiches, des talismans, des Botchios : ces poteaux sculptés qu’on disposait au Bénin à l’entrée des villages et des maisons pour éloigner les mauvais esprits et en protéger les habitants. Je me vois plus en forgeron /griot / marabout qu’en Artiste. J’aimerais atteindre en musique et en peinture à une sorte de sauvagerie, sauvage : comme on le dit d’un animal ou d’un coin de nature. La sauvagerie contre la barbarie. Comme si la peinture et la musique avait prise sur le cours des événements, comme si les pinceaux pouvaient effacer la misère humaine. »

http://sylvainguerineau.free.fr/

Ç A S E P A S S E

THÉÂTRE DES DOMSJeu 14 février - 18h

I-Clit - Mercedes Dassy

MÉDIATHÈQUE D’OPPÈDE ven 15 février - 18h30

Conférence sur l'histoire du jazz de Jean-Paul Ricard

LA GARE DU COUSTELLET ven 22 fév – 19h30

Yon Solo + Thomas Lafont

L’OSONS JAZZ CLUB sam 2 mars - 21h

Xavier Richardeau Quintet

CRI DU PORT jeu 7 mars - 20h30

Emile parisien Quartet

CONSERVATOIRE DE PORT-DE-BOUCVen 22 Mars - 18h

conférence sur les femmes dans le jazz par jean-paul ricard suivie d'un concert de perrine mansuy

LE MOULIN À JAZZ THÉÂTRE DE FONTBLANCHE - VITROLLES sam 23 mars - 21h

Nguyên Lê - Streams Quartet

THÉÂTRE DU CHÊNE NOIRVen 24 mai - 20h

Concert de Julien Gelas - L'éclaircie

CARTE PASSLa carte Pass est un droit d’entrée au club, elle est indispensable et coûte 1€.

Vous pouvez vous munir de cette carte, lors de votre première venue au club, directement auprès de notre billetterie sur place. La carte PASS est valable toute la saison (octobre à juillet) et vous donne accès à toutes les Jam Session, Jazz Story, Vinyle social club et Jazz social Club de l’année gratuitement.

ADHÉSIONSEn devenant adhérent vous devenez acteur du projet de l’ajmi.Écouter du Jazz et des musiques improvisées une fois par mois (au minimum) contribue à une bonne santé physique et intellectuelle.

Carte Passionné

• tarif privilégié pour tous les concerts

• 2 places de concerts offertes

• valable toute l’année

• tarif 20€

Carte Érudit

• tarif privilégié pour tous les concerts

• 2 places de concerts offertes + 3 disques AJMi Série

• valable toute l’année

• tarif 50€

TARIFS (HORS TARIF UNIQUE)

5 € : Patch Culture / Pass Culture 8 € : Étudiants, chômeurs, RSA, intermittents, élèves du CRR, jeunes 12 >18 ans (sur présentation d’un justificatif) 12 € : Adhérents 16 € : Plein tarif 20 € : pour les master classes Gratuit pour les moins de 12 ans accompagnés d’un adulte (sauf AJMi Môme et spectacle jeune public)

Le bar et la billetterie ouvrent à 20h les soirs de concerts.

Crédits photographiques

Couverture © Diane Allford ; William Parker © Jimmy Katz ; Claudia Solal © Tati-ana Chevalier ; Benoit Delbecq © Barbara Rigon ; Katie Young © Deirdre Huckabay ; Lou Mallozzi © dr ; Bernard Santacruz et Joelle Léandre @Samuel Silvant ; Pablo Cueco © Milomir ; Claude Tchamitchian © humbert ; Eve risser trio © Edward Perraud ; Ingrid Lau-brock © Caroline Mardok ; Sylvain.Guerineau © Gilles Pyvka

Licence 1-1046760 / 2-1046761 / 3-1046762 — Ne pas jeter sur la voie publique

I N F O R M A T I O N S

BILLETTERIE- Sur place les soirs de concerts ; - Réseau Yurplan : www.yurplan.com

Infos et réservations : 04 90 860 861

L’AJMi est conventionnée label SMAC, Scène de musiques actuelles, avec le soutien de l’État, Ministère de la Culture et de la Communication (Direction Régionale des Affaires Culturelles de Provence-Alpes-Côte d’Azur), du Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur, du Conseil Départemental de Vaucluse, de la Ville d’Avignon. Avec l’aide du CNV, de la Sacem, et de la Spedidam.

REMERCIEMENTSL’AJMi tient à remercier ses bénévoles ainsi que ses partenaires institutionnels et privés pour leur aide précieuse et leur fidèle soutien.

PARTENAIRES

Conception graphique

Didier Mazellier — boncaillou.org €

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SAISON 2018 - 2019 #2

CONCERTS FÉVRIER / MAI

AJMI – LA MANUTENTION4, rue des escaliers Sainte-Anne – AvignonInfos & réservations : 04 90 860 861 www.jazzalajmi.com info@jazzalajmi.com